摘要：近几年，中国悬疑电影市场异常火爆，有原创的也有翻拍的，电影的产业化带动着悬疑片的类型化创作。悬疑片对电影剧本有着极高的要求，本文就通过分析口碑极好的影片《暴裂无声》来浅谈国产悬疑片。
　　关键词：《暴裂无声》 国产悬疑 票房收入 发展
　　一、国产悬疑片的发展之路
　　我国悬疑片最大的问题便是在与国际化悬疑片竞争时不占优势。2017年，西班牙的《看不见的客人》的票房基本上碾压《暴雪将至》，虽然影片质量上可能毫不逊色，但是国内观众的观念通常是进口影片先入为主，占主导地位。对于影视行业工作者来说，要做的就是把自身高质量及理念传达融入作品当中，树立自信才能得到观众的信任。
　　除此之外，国内影视市场资本的紊乱也是一大问题。低成本投机性影片虽然给大市场帶来了活力，却也让大批的投资商注重低成本影片，能分给悬疑片的市场份额更少。
　　从剧本层面上来说，国内编剧毫无疑问是缺乏时间和资金的，主创团队花上一到两年的时间去用心打磨本子几乎是不可能的，所以才会在IP的循环利用上越来越多。好的剧本类似于《暴裂无声》，是在《心迷宫》之前就已经写好的剧本，而导演在其中添加的自我意识以及社会认知、反映社会问题上是远远超出同期的影片《幕后玩家》的，但票房却少了三成，其中一个重要原因便是部分观众习惯于爆米花电影，排斥这些看了抑郁、把社会问题提到台面上考虑的电影。
　　二、从《暴裂无声》谈国产悬疑片的进步
　　内地悬疑惊悚片给观众留下的刻板印象便是幻觉、古宅和报仇，仿佛只有这些才能制造悬疑恐怖感。影片《暴裂无声》则是从人的本身入手，它脱离了古宅这类单一环境造成紧张感的氛围，而是通过无边无际的荒漠和煤矿来铺垫环境所带来的紧张感，小到鸟的尸体，大到一片片的荒漠都成为导演在画面之中调度的一部分，相比以前明显更高明。
　　道具上的隐喻也很重要。昌万年用桌上的那个金字塔装饰砸晕了矿工张保民，同时在动作和器物上隐喻二人社会地位的不平等。台词中“只有羊才吃草”暗示当时的人物状态，在器物上塑造的悬疑感是以往的悬疑片所不曾有过的细致与认真。在镜头下，张保民的儿子其实已经死去，他带着小女孩由山洞走出来、站在山顶俯瞰整个污染中的城市的镜头其实是虚幻的，这样独特的视角和镜头带来的危机感会加剧观众的代入情绪。
　　相对于神鬼类的同类型影片而言，《暴裂无声》对人性的关注明显更多了，具有了强烈的现实主义批判色彩和鲜明的导演风格，也是以往的同类型电影之中少有的。它将重心放在人的身上而非仅仅事件本身，人物塑造得丰满，事件也就同时更具有可看性和丰富性了。
　　全片最让人感到眼前一亮的是在叙事手法上做出的创新，它采用了一般大制作电影不敢冒险使用的多线叙事结构，同时推进两条主线与多条支线，时有交叉，最终会合呈现结局。张保民寻子是一条主线，昌万年与律师的约定是另一条主线。支线则是从主线身上延伸开来的一系列事件，例如律师与女儿的亲情、张保民与乡民的恩怨、张保民妻子的病情与对儿子的思念、昌万年掩盖杀人真相、村庄水质严重污染等。正是通过阐述这些错综复杂、互为因果的线上一个个人物的所想所为，向观众展示了一个非常立体的故事。影片在推进的时候将观众的注意力抓得很紧，这也正是悬疑片的重要特征之一，剧本的精确与细密总是最大程度地决定着对观众的吸引力。
　　《暴裂无声》收获的好口碑在某种意义上指出了国产悬疑片的一条成功之路，那就是本土化本身就是国际化，真正精彩的故事并非是照搬他人成功的故事。如果真要在创意上走出国人自己的风格，就要紧跟时代，着眼于发生在自己身边的事，捕捉中国飞速变化的社会中阶层碰撞的火花，这才应该是灵感的迸发地，国内编剧和导演应该扎根于当下，而非照猫画虎模仿好莱坞工业体系下的电影。
　　三、国产悬疑片存在的不足
　　当下的中国电影在国际市场已有一席之地，然而任何一个电影从业者也不敢说中国已经是电影强国了。随着我国的经济水平快速增长，一同增长的还有我国人民的审美水平与文娱素质，那些烂片终究会被市场抛弃，而烂片离开后，呈献给中国观众的，又能是什么。电影市场的其中一方面是文化市场，每一个国家都在用电影这一艺术手段不同程度地展现本土优秀的文化艺术，当代国产悬疑片市场的现状和发展与西方相比，就会显得孱弱不堪。
　　四、结语
　　本文着重从影片《暴裂无声》的视听化叙事对国产悬疑片进行分析，谈了国产悬疑片的进步和存在的不足。如何拍出符合大众口味的电影，又能从中体现健康价值取向，是影视行业要一直追寻的道路。
　　参考文献：
　　[1]路春艳.暴裂无声：沉默的愤怒[J].当代电影，2018（05）.
　　[2]刘藩.中国电影的现状和问题[J].北京电影学院学报，2014（02）.
　　[3]张立娜.近年来悬疑电影的类型化、本土化实践和“泛悬疑化”文化症候[J]，民族艺术研究，2017（01）.
　　（作者简介：崔睿，男，硕士，东北师范大学人文学院传媒学院，助教，研究方向：戏剧影视）（责任编辑 刘月娇）