论文部分内容阅读
摘要：本文主要以中国传统文化对中国动画影响为研究目标，中国传统的动画是来源于深厚的中华民族文化和传统艺术风韵，形成了鲜明的民族特色和独特的美学观，动画艺术作为文化传承与传播的一个重要载体，新时代的动画应积极承担起传承和发扬中国传统文化的重任。在创作作品时，可以运用中国传统文化的元素，让其融入其中，不断地发扬和传承中国传统文化，笔者从以下三个方面来浅谈中国传统文化对动画的影响：第一，传统文化对于中国早期动画的影响;第二，动画对于传统文化题材作品应用的现状;第三，传统文化元素对动画艺术设计应用。
关键词：传统文化;动画;影响
中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1003-2177（2020）15-0013-02
1传统文化对于中国早期动画的影响
中国传统文化博大精深，源远流长，具有高度的原创性和独特性。是各种思想文化，观念形态的总体表征，是文明演化而匯集的一种反映民族特质和风貌的文化变化的过程，是中华民族繁衍壮大的精神滋养，是民族之魂。是经过几千年一代一代传承下来，在中国数千年留下的文化遗产中，包括无形的，有形的思想精神等，中国还有着丰富多彩的民间传统艺术，像国画、京剧脸谱、皮影、剪纸、风筝、祥云图案、紫砂壶、瓷器、敦煌壁画、如意、八卦等，其中动画是作为传承中国传统文化其中的一个载体。在原始人的壁画中，比如，古希腊和古罗马人在他们的神庙或竞技场上画出了具有连续动作的人物，当人们走过或飞马奔驰过的时候，便会有一种图画活动起来的感觉，还有在西班牙的阿尔塔米拉洞窟中就有描绘着野牛奔跑形象的壁画，早期的绘画中可也可以看到，在青海马家窑文化中发现的“舞蹈纹彩陶”盆上面，也有一群人在跳舞的情景，后来将书画、建筑、戏曲、工艺品等最能代表中国传统文化精神的元素融入动画中[1]，融入现代人的思维，张扬民族审美特征，其中中国传统文化绚丽多姿的表现内容和形式为中国早期的动画片造型提供了多种多样的参考和素材，把中国传统文化融入动画作品中，创作出更优秀的中国风格的动画作品。
在所有的动画艺术创作当中，中国的传统文化一直在影响着每一个细节的变化，在大多数的动画角色造型中，“形体”和“色彩”这两个元素是非常重要的，而 “神韵”则是构成角色造型的两个要素，所以在做一个动画的造型创造过程中，我们一直都很注重表达出来作品的艺术神韵，可以把中国传统文化精神赋予作品，这个作品就非常具有个性鲜明的特征。
2动画对于传统文化题材作品应用的现状
在我国贯穿着对传统文化的继承和发展，任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手法。有些虽然没有直接取材于传统文化题材，但是在动画形象的塑造，作品的意境和动画形式还是主旨，都立足于中国传统文化。
2.1动画艺术的美术结合
中国的艺术文明灿烂、辉煌，无论宗教、宫廷，还是民间素材，都蕴藏着取之不尽，用之不竭的创作原型。在早期，中国动画有很多很好的作品，1926年，万氏兄弟创作的《大闹天宫》是被公认的中国第一部动画电影，《铁扇公主》，其中铁扇公主中单线勾勒出来的白描风格背景对于传统美术风格的传承表现十分明显。片中武打动作就是以京剧和杂技中的高超技术为基础，动作设计相当精彩，传达出中国武术精神。以鲜明的中国风征服了国际动画界。《长在屋上的竹笋》中的水墨效果运用于剪纸片的制片工艺中，具有中国自己独特的艺术韵味，在《三个和尚》这一部动画片中，有很多元素借鉴了中国传统文化中的戏曲元素和虚拟化的表现手法，动画影片中的舞蹈和音乐场景都融合了中国传统文化艺术韵味，使整个影片的节奏更加明确，身临其境。《哪吒闹海》中的“探海翻身”“单腿前桥”都是京剧里面的经典动作。动画短片中创作的动画角色和表演都借鉴了中国传统艺术的各种不同的表现手法，包括了地方的戏曲、剪纸、木偶、水墨画等艺术的特点，具有中国原创，带有浓郁民族文化色彩的动画作品[1]。
中国传统文化中的中国画，其中的线条是画家概括和抽取自然的形象，然后进行打磨，把情思意境都融入其中，达到最后栩栩如生，形神兼备的艺术效果。在对人物五官的处理，对衣服线条的处理，水波、祥云的处理都极具有表现力。中国的水墨画是以中国的书写和绘画画笔、墨、纸、砚为材料，以运笔特有的抑扬顿挫，快慢轻重加上下笔时渗入纸张的水分多寡以及不同的纸张、笔、墨，相互作用时产生的不同反应，使墨色具有了丰富的层次和变化，在动作和节奏快慢上体现出虚实相生的变化。中国传统文化中的剪纸动画是中国传统文化中的皮影戏和剪纸的表现手法，人物造型的表现手法是以平面雕镂艺术为主，在人物设计上运用了传统戏曲的表演程式，独具中国民间美学风格。
2.2动画艺术的历史结合
20世纪30年代，中华民族正面临日本帝国主义的大肆侵略，在民族存亡的紧急关头，轰轰烈烈的救亡图存运动全面开展，动画片也作为一种宣传抗日救国的有力武器，其中《同胞速醒》《精诚团结》和《血钱》都为黑白片，画面中的人物造型表达得生动，对当时人民的抗日情绪提供了很大的鼓励作用。在当时帝国主义列强在鸦片战争后侵略中国，统治者实行卖国投降政策，与其签订了一系列不平等条约，使中国陷入了在灾难当中，对人民群众起到了积极作用的动画影片就是《民族痛史》。反封建题材的影片有《新潮》，五四运动后掀起的新文化运动，影片把讴歌了五四运动带来的革命新文化、新气象，《农家乐》是一部宣传抗日短片，影片上映正值抗战的艰苦时期，使人们在观看时产生共鸣，是民族新兴的传播方式。《花木兰从军》的主人公是一位极具有爱国主义精神和孝道的中国女性，从故事内容上紧扣传统文化，体现中国精神与风貌，所以在剧本的选材上面一定要好好思考，主题方面围绕着中国传统文化，创作出更多更好的动画剧本。
中国的古典诗、词、画、文、书法、音乐、建筑、戏曲等都是注重作品意境的营造，艺术中的有一种情境交融的意境，水墨画以笔墨豪放，意境高雅著称，水墨动画继承了中国水墨画朦胧抽象、意蕴深远的表意手法，以写意为主，讲究笔意技法，来强调意境，中国艺术崇尚“神似”，以看似“不似”之形来求相似之神，取其形之意，寓意于象。
关键词：传统文化;动画;影响
中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1003-2177（2020）15-0013-02
1传统文化对于中国早期动画的影响
中国传统文化博大精深，源远流长，具有高度的原创性和独特性。是各种思想文化，观念形态的总体表征，是文明演化而匯集的一种反映民族特质和风貌的文化变化的过程，是中华民族繁衍壮大的精神滋养，是民族之魂。是经过几千年一代一代传承下来，在中国数千年留下的文化遗产中，包括无形的，有形的思想精神等，中国还有着丰富多彩的民间传统艺术，像国画、京剧脸谱、皮影、剪纸、风筝、祥云图案、紫砂壶、瓷器、敦煌壁画、如意、八卦等，其中动画是作为传承中国传统文化其中的一个载体。在原始人的壁画中，比如，古希腊和古罗马人在他们的神庙或竞技场上画出了具有连续动作的人物，当人们走过或飞马奔驰过的时候，便会有一种图画活动起来的感觉，还有在西班牙的阿尔塔米拉洞窟中就有描绘着野牛奔跑形象的壁画，早期的绘画中可也可以看到，在青海马家窑文化中发现的“舞蹈纹彩陶”盆上面，也有一群人在跳舞的情景，后来将书画、建筑、戏曲、工艺品等最能代表中国传统文化精神的元素融入动画中[1]，融入现代人的思维，张扬民族审美特征，其中中国传统文化绚丽多姿的表现内容和形式为中国早期的动画片造型提供了多种多样的参考和素材，把中国传统文化融入动画作品中，创作出更优秀的中国风格的动画作品。
在所有的动画艺术创作当中，中国的传统文化一直在影响着每一个细节的变化，在大多数的动画角色造型中，“形体”和“色彩”这两个元素是非常重要的，而 “神韵”则是构成角色造型的两个要素，所以在做一个动画的造型创造过程中，我们一直都很注重表达出来作品的艺术神韵，可以把中国传统文化精神赋予作品，这个作品就非常具有个性鲜明的特征。
2动画对于传统文化题材作品应用的现状
在我国贯穿着对传统文化的继承和发展，任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手法。有些虽然没有直接取材于传统文化题材，但是在动画形象的塑造，作品的意境和动画形式还是主旨，都立足于中国传统文化。
2.1动画艺术的美术结合
中国的艺术文明灿烂、辉煌，无论宗教、宫廷，还是民间素材，都蕴藏着取之不尽，用之不竭的创作原型。在早期，中国动画有很多很好的作品，1926年，万氏兄弟创作的《大闹天宫》是被公认的中国第一部动画电影，《铁扇公主》，其中铁扇公主中单线勾勒出来的白描风格背景对于传统美术风格的传承表现十分明显。片中武打动作就是以京剧和杂技中的高超技术为基础，动作设计相当精彩，传达出中国武术精神。以鲜明的中国风征服了国际动画界。《长在屋上的竹笋》中的水墨效果运用于剪纸片的制片工艺中，具有中国自己独特的艺术韵味，在《三个和尚》这一部动画片中，有很多元素借鉴了中国传统文化中的戏曲元素和虚拟化的表现手法，动画影片中的舞蹈和音乐场景都融合了中国传统文化艺术韵味，使整个影片的节奏更加明确，身临其境。《哪吒闹海》中的“探海翻身”“单腿前桥”都是京剧里面的经典动作。动画短片中创作的动画角色和表演都借鉴了中国传统艺术的各种不同的表现手法，包括了地方的戏曲、剪纸、木偶、水墨画等艺术的特点，具有中国原创，带有浓郁民族文化色彩的动画作品[1]。
中国传统文化中的中国画，其中的线条是画家概括和抽取自然的形象，然后进行打磨，把情思意境都融入其中，达到最后栩栩如生，形神兼备的艺术效果。在对人物五官的处理，对衣服线条的处理，水波、祥云的处理都极具有表现力。中国的水墨画是以中国的书写和绘画画笔、墨、纸、砚为材料，以运笔特有的抑扬顿挫，快慢轻重加上下笔时渗入纸张的水分多寡以及不同的纸张、笔、墨，相互作用时产生的不同反应，使墨色具有了丰富的层次和变化，在动作和节奏快慢上体现出虚实相生的变化。中国传统文化中的剪纸动画是中国传统文化中的皮影戏和剪纸的表现手法，人物造型的表现手法是以平面雕镂艺术为主，在人物设计上运用了传统戏曲的表演程式，独具中国民间美学风格。
2.2动画艺术的历史结合
20世纪30年代，中华民族正面临日本帝国主义的大肆侵略，在民族存亡的紧急关头，轰轰烈烈的救亡图存运动全面开展，动画片也作为一种宣传抗日救国的有力武器，其中《同胞速醒》《精诚团结》和《血钱》都为黑白片，画面中的人物造型表达得生动，对当时人民的抗日情绪提供了很大的鼓励作用。在当时帝国主义列强在鸦片战争后侵略中国，统治者实行卖国投降政策，与其签订了一系列不平等条约，使中国陷入了在灾难当中，对人民群众起到了积极作用的动画影片就是《民族痛史》。反封建题材的影片有《新潮》，五四运动后掀起的新文化运动，影片把讴歌了五四运动带来的革命新文化、新气象，《农家乐》是一部宣传抗日短片，影片上映正值抗战的艰苦时期，使人们在观看时产生共鸣，是民族新兴的传播方式。《花木兰从军》的主人公是一位极具有爱国主义精神和孝道的中国女性，从故事内容上紧扣传统文化，体现中国精神与风貌，所以在剧本的选材上面一定要好好思考，主题方面围绕着中国传统文化，创作出更多更好的动画剧本。
中国的古典诗、词、画、文、书法、音乐、建筑、戏曲等都是注重作品意境的营造，艺术中的有一种情境交融的意境，水墨画以笔墨豪放，意境高雅著称，水墨动画继承了中国水墨画朦胧抽象、意蕴深远的表意手法，以写意为主，讲究笔意技法，来强调意境，中国艺术崇尚“神似”，以看似“不似”之形来求相似之神，取其形之意，寓意于象。