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摘要：在美术课堂上，老师们将重塑记忆里的欢声笑语，把非物质文化遗产带入课堂，引领学生在课堂中走进非遗、体会历史与生活、感受美好旧时光。
关键词：中职美术;非遗;灰塑;课堂
中图分类号：G4文献标识码：A文章编号：（2020）-187
在这个日新月异的物质社会，我们追求“突破束缚，不断创新”，创造美好物质生活。然而，有些东西在建起，有些东西却从此倒下。当高楼大厦开始覆盖我们的视野时，楼阁轩榭就渐渐消失于我们的眼前，只剩下记忆里“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的青涩;当彩电手机走进千家万户时，皮影戏台就黯然退出了热闹的街头，只留下脑海中“戏彩堂高无溽暑，满座风生闻笑语”的画面。这些原本融于我们日常生活的东西，摇身一变，成了“物质文化遗产”和“非物质文化遗产”。那些已经失去的物，我们已经无法挽回，只有在记忆中追寻过往纯真质朴的生活，怀念记忆里的那段美好时光。但技术的发展也有其有利的一面，其实在今天这个技术手段极其发达的年代，我们完全可以将“美好的旧时光”带回年轻人的身边，带回我们的美术课堂。
一、走近非遗，走进课堂
传统的美术课堂总是以单纯的美学理论灌溉为主要教学内容，但这对于中职学生而言过于枯燥无味。如果能够引进一些像非遗一样有趣的课堂内容，学生学习兴趣一定会大大提高。
非遗对于中职美术生总是显得那么遥远，其实不然，只要学生愿意，老师可以随时带领学生走近非遗，走进旧时光。而在课堂中引进非遗就是对重塑“旧时光”、重塑学生美学价值观的实践。
例如，在教学之中引入广东灰塑作为美学案例。灰塑精巧的雕刻技艺、猛烈的色彩冲击、丰富的彩绘图案呈现在学生们的面前，简简单单的几张图片就能立马抓住学生们的眼球，引起学生们的兴趣。灰塑中常常看见“人大于屋，山高于树”的场景，人与景相得益彰。且灰塑极重视仰视的效果，从下往上看又别有一番趣味。如若在灰塑中见到好似卡通动画的各种动物也不要感到奇怪，因为灰塑讲究的就是夸张，热烈而绚烂就是灰塑语言的代名词。
若是引导学生学生们细心一些，不难发现有的灰塑上雕刻的图案其实是一连串的小故事，有讲“三国演义”故事的，还有讲“竹林七贤”的故事的，也不乏有一些讲的是教育意义的历史故事的。一幅幅图连成一个个精彩有趣而又引人入胜的故事，吸引学生眼球，能够激发学生们的发现欲，提高学生们的课堂积极性。
要能是抽一节课带在学生们参观灰塑建筑，学生的印象一定更加深刻。走在灰塑建筑群中，学生们可以肆无忌惮的感受灰塑建筑与周边自然环境融为一体。温暖的灰塑色彩就像是人们欢愉的心情，利落的线条也不失文化的厚重感，相信参观的学生一定会忍不住发出惊叹。
老话说“人靠衣装，佛靠金装”，艺术品也是如此。精妙的艺术品更容易激发学生们的探究欲望，然后通过对灰塑的进一步探究，学生们就会发现蕴含在其中的美学价值。
二、触摸非遗，感受历史
将非遗搬入课堂，让学生走出教室，触摸非遗，倾听每一个灰塑建筑的故事，体会匠人的匠心所在，感受其中的历史文化。
（一）灰塑外观之中的生活向往
每一件艺术品都有它的情感，有属于它的故事。
不同的灰塑建筑讲的故事各不相同，有的灰塑上雕刻着花草虫鱼，有的雕刻着祥云瑞兽，还有的雕刻着道德典故……他们各讲各的故事，但是背后都离不开一个共同的主题：小农经济下的人们对于美好生活的向往。如此简单朴素的愿望，它就暗含在灰塑的装饰元素之中。花草树木是人们对自然生活的感知，祥云瑞兽是人们对消灾祈福的寄托，道德典故是人们对和平社会的期盼。这些看起来平平无奇的图案承载着我国古代人民淳朴的生活愿景，而朴素的幸福也是一种简单的美学。
（二）灰塑建造之中的工匠精神
灰塑建筑的精美外观离不开建筑师对它的精雕细琢。造型制作的每一道工序都由建筑师亲自把观，从炼制泥灰、构图、批底再到塑形和上彩，每一步都要一丝不苟。尤其是炼制泥灰和批底塑形，泥灰比例要刚刚好，批底要层层填入，塑形更要注重细节，否则“失之毫厘，差之千里”。
要想学灰塑工艺，非十年不出师，其难度可见一斑。
然而，就是因为这样，匠人对每个细节都要准确掌控。如此追求精益求精，充分展现了灰塑大师的工匠精神。
（三）灰塑故事之中的传统文化
灰塑作为媒介不仅讲述了人们的愿景，体现了工匠的匠心，更承载着当时的历史文化。
儒释道三家的文化思想是中华文化的精髓之所在。走进一座灰塑祠堂，认真端详那些活灵活现灰塑的时，我们就能感受到其中的文化意蕴。
儒家文化在中华文化中的地位首屈一指，儒家注重孝悌，强调“长幼有序，尊卑有别”“尊敬尊长”观念。这种以宗族为基础的伦理观念深植于每个中国人的心底。而灰塑大部分都应用于祠堂装饰，祠堂就是祭祀祖先或先贤的场所。看看那些色泽斑驳、造型别致、主题丰富的灰塑中，我们可以想象到一个家族的兴衰变迁。灰塑集中体现了儒家的宗族观念，是人们产生强烈的文化归属感于民族认同感的一种物质媒介。可以说灰塑见证了一个家族的兴衰，它与整个家族同呼吸共命运。
此外，灰塑还体现了道家和佛家的生活态度。在灰塑中也不乏反映道教的题材。它们往往表达的是人们对道家顺應自然、无为而治的生活态度的认可。比如在广东开平碉楼中，道教的“八仙过海”的图案就尤为显眼;在一些其他家祠中，“仙女下凡”、“观音送子”等题材的图案也屡见不鲜。另外，随着海上丝绸之路的开辟，佛教传入中国，成为中华文化的重要构成部分。比如在灰塑建筑装饰中，往往有大量的佛教题材，像莲花座、金鱼、舍利子、金轮、玉净瓶等。一方面，这是人们对祈福文化的热衷;另一方面，由于道家和佛家都强调“珍惜眼前”、“感恩生活”、“知足常乐”、“忍受苦难”等生活态度，可以弥补现实生活中无法实现的无力改变的现状。
观赏灰塑建筑，就是在与古代社会对话，透过灰塑，学生们能够看见传统文化之美。
三、拥抱非遗，畅想未来
非遗带领着学生在中职美术课堂中感受美学的力量，每一次接触非遗都是对学生美学价值观的重塑，为其在未来发展道路上大下坚实的基础。有了坚实的美学基础，未来学生们才能在更高的美学高度上，创造属于自己的艺术。
斜阳的余晖下，灰塑建筑缄默不语。参观灰塑的学生虽渐渐走远，他们讨论灰塑故事的欢声笑语却一路飞旋，连正要回家的小鸟也忍不住唱起欢快晚歌。在这样的一堂美术课中，灰塑就在学生们心中留下了属于旧时光的独特印记，也为学生们的美学种下了非遗文化的种子。非遗又何止灰塑，无论是灰塑还是其他，都有其独树一帜的魅力。如若它能走进中职美术课堂，它一定能以其独特魅力吸引学生，带领他们感受中国历史文化，激发创造灵感。
非遗，丰富中职美术课堂，升华学子美之灵魂。
参考文献
[1]王可欣.如何发挥非遗文化的美育功能[J].文化产业，2019（17）：52-53.
[2]刘晓杨. 中学美术课堂中设计与非遗的关系研究[N]. 科学导报，2019-07-16（B02）.
关键词：中职美术;非遗;灰塑;课堂
中图分类号：G4文献标识码：A文章编号：（2020）-187
在这个日新月异的物质社会，我们追求“突破束缚，不断创新”，创造美好物质生活。然而，有些东西在建起，有些东西却从此倒下。当高楼大厦开始覆盖我们的视野时，楼阁轩榭就渐渐消失于我们的眼前，只剩下记忆里“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的青涩;当彩电手机走进千家万户时，皮影戏台就黯然退出了热闹的街头，只留下脑海中“戏彩堂高无溽暑，满座风生闻笑语”的画面。这些原本融于我们日常生活的东西，摇身一变，成了“物质文化遗产”和“非物质文化遗产”。那些已经失去的物，我们已经无法挽回，只有在记忆中追寻过往纯真质朴的生活，怀念记忆里的那段美好时光。但技术的发展也有其有利的一面，其实在今天这个技术手段极其发达的年代，我们完全可以将“美好的旧时光”带回年轻人的身边，带回我们的美术课堂。
一、走近非遗，走进课堂
传统的美术课堂总是以单纯的美学理论灌溉为主要教学内容，但这对于中职学生而言过于枯燥无味。如果能够引进一些像非遗一样有趣的课堂内容，学生学习兴趣一定会大大提高。
非遗对于中职美术生总是显得那么遥远，其实不然，只要学生愿意，老师可以随时带领学生走近非遗，走进旧时光。而在课堂中引进非遗就是对重塑“旧时光”、重塑学生美学价值观的实践。
例如，在教学之中引入广东灰塑作为美学案例。灰塑精巧的雕刻技艺、猛烈的色彩冲击、丰富的彩绘图案呈现在学生们的面前，简简单单的几张图片就能立马抓住学生们的眼球，引起学生们的兴趣。灰塑中常常看见“人大于屋，山高于树”的场景，人与景相得益彰。且灰塑极重视仰视的效果，从下往上看又别有一番趣味。如若在灰塑中见到好似卡通动画的各种动物也不要感到奇怪，因为灰塑讲究的就是夸张，热烈而绚烂就是灰塑语言的代名词。
若是引导学生学生们细心一些，不难发现有的灰塑上雕刻的图案其实是一连串的小故事，有讲“三国演义”故事的，还有讲“竹林七贤”的故事的，也不乏有一些讲的是教育意义的历史故事的。一幅幅图连成一个个精彩有趣而又引人入胜的故事，吸引学生眼球，能够激发学生们的发现欲，提高学生们的课堂积极性。
要能是抽一节课带在学生们参观灰塑建筑，学生的印象一定更加深刻。走在灰塑建筑群中，学生们可以肆无忌惮的感受灰塑建筑与周边自然环境融为一体。温暖的灰塑色彩就像是人们欢愉的心情，利落的线条也不失文化的厚重感，相信参观的学生一定会忍不住发出惊叹。
老话说“人靠衣装，佛靠金装”，艺术品也是如此。精妙的艺术品更容易激发学生们的探究欲望，然后通过对灰塑的进一步探究，学生们就会发现蕴含在其中的美学价值。
二、触摸非遗，感受历史
将非遗搬入课堂，让学生走出教室，触摸非遗，倾听每一个灰塑建筑的故事，体会匠人的匠心所在，感受其中的历史文化。
（一）灰塑外观之中的生活向往
每一件艺术品都有它的情感，有属于它的故事。
不同的灰塑建筑讲的故事各不相同，有的灰塑上雕刻着花草虫鱼，有的雕刻着祥云瑞兽，还有的雕刻着道德典故……他们各讲各的故事，但是背后都离不开一个共同的主题：小农经济下的人们对于美好生活的向往。如此简单朴素的愿望，它就暗含在灰塑的装饰元素之中。花草树木是人们对自然生活的感知，祥云瑞兽是人们对消灾祈福的寄托，道德典故是人们对和平社会的期盼。这些看起来平平无奇的图案承载着我国古代人民淳朴的生活愿景，而朴素的幸福也是一种简单的美学。
（二）灰塑建造之中的工匠精神
灰塑建筑的精美外观离不开建筑师对它的精雕细琢。造型制作的每一道工序都由建筑师亲自把观，从炼制泥灰、构图、批底再到塑形和上彩，每一步都要一丝不苟。尤其是炼制泥灰和批底塑形，泥灰比例要刚刚好，批底要层层填入，塑形更要注重细节，否则“失之毫厘，差之千里”。
要想学灰塑工艺，非十年不出师，其难度可见一斑。
然而，就是因为这样，匠人对每个细节都要准确掌控。如此追求精益求精，充分展现了灰塑大师的工匠精神。
（三）灰塑故事之中的传统文化
灰塑作为媒介不仅讲述了人们的愿景，体现了工匠的匠心，更承载着当时的历史文化。
儒释道三家的文化思想是中华文化的精髓之所在。走进一座灰塑祠堂，认真端详那些活灵活现灰塑的时，我们就能感受到其中的文化意蕴。
儒家文化在中华文化中的地位首屈一指，儒家注重孝悌，强调“长幼有序，尊卑有别”“尊敬尊长”观念。这种以宗族为基础的伦理观念深植于每个中国人的心底。而灰塑大部分都应用于祠堂装饰，祠堂就是祭祀祖先或先贤的场所。看看那些色泽斑驳、造型别致、主题丰富的灰塑中，我们可以想象到一个家族的兴衰变迁。灰塑集中体现了儒家的宗族观念，是人们产生强烈的文化归属感于民族认同感的一种物质媒介。可以说灰塑见证了一个家族的兴衰，它与整个家族同呼吸共命运。
此外，灰塑还体现了道家和佛家的生活态度。在灰塑中也不乏反映道教的题材。它们往往表达的是人们对道家顺應自然、无为而治的生活态度的认可。比如在广东开平碉楼中，道教的“八仙过海”的图案就尤为显眼;在一些其他家祠中，“仙女下凡”、“观音送子”等题材的图案也屡见不鲜。另外，随着海上丝绸之路的开辟，佛教传入中国，成为中华文化的重要构成部分。比如在灰塑建筑装饰中，往往有大量的佛教题材，像莲花座、金鱼、舍利子、金轮、玉净瓶等。一方面，这是人们对祈福文化的热衷;另一方面，由于道家和佛家都强调“珍惜眼前”、“感恩生活”、“知足常乐”、“忍受苦难”等生活态度，可以弥补现实生活中无法实现的无力改变的现状。
观赏灰塑建筑，就是在与古代社会对话，透过灰塑，学生们能够看见传统文化之美。
三、拥抱非遗，畅想未来
非遗带领着学生在中职美术课堂中感受美学的力量，每一次接触非遗都是对学生美学价值观的重塑，为其在未来发展道路上大下坚实的基础。有了坚实的美学基础，未来学生们才能在更高的美学高度上，创造属于自己的艺术。
斜阳的余晖下，灰塑建筑缄默不语。参观灰塑的学生虽渐渐走远，他们讨论灰塑故事的欢声笑语却一路飞旋，连正要回家的小鸟也忍不住唱起欢快晚歌。在这样的一堂美术课中，灰塑就在学生们心中留下了属于旧时光的独特印记，也为学生们的美学种下了非遗文化的种子。非遗又何止灰塑，无论是灰塑还是其他，都有其独树一帜的魅力。如若它能走进中职美术课堂，它一定能以其独特魅力吸引学生，带领他们感受中国历史文化，激发创造灵感。
非遗，丰富中职美术课堂，升华学子美之灵魂。
参考文献
[1]王可欣.如何发挥非遗文化的美育功能[J].文化产业，2019（17）：52-53.
[2]刘晓杨. 中学美术课堂中设计与非遗的关系研究[N]. 科学导报，2019-07-16（B02）.