人本批评,还是形式批评?:克罗剂艺术批评目的论

来源 :外国文学评论 | 被引量 : 0次 | 上传用户:naonao19890925
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本文依据目的化原则,提出克罗剂美学主张人本批评,排斥形式批评;由此澄清学术界长期以来的一个误解,即将克罗剂美学视作“为艺术而艺术”的形式主义。克罗剂的人本批评艺术的抒情本性,要求对情感直觉做逻辑综合,是一种关注生活、阐释个性、促进心灵完善与发展的目的化活动。克罗剂否定形式批评,他把表现分为直觉与媒介两种表现,只有直觉认识才是他所谓的艺术形式。如果把艺术看作审美目的的化的实践活动,两种表现势必熔于一
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本文通过对康拉德小说《吉姆爷》的细读,发现小说的开篇为主人公吉姆在整个小说中的发展提供了巧妙的暗示。作者还发现,有两条至关重要的伏红(戒指和火光)见证了吉姆的得势与失势,凭借或伴随着它们,吉姆成了“爷”,然而又是它们目了吉姆“爷”位的颠覆。文章认为,将吉姆作如此的处理,与康拉德的宗教观不无关系。
《死无葬身之地》是萨特重要的情境剧。从哲学方面,它表现出作者对选择自主性及世界荒诞性的强调,从伦理学方面,它表现了作者在《存在主义是一种人道主义》中的部分思考:人必须自由地选择,以获得区别于物的存在意义;人必须道德地选择,在自身以外寻求一个实现特殊理想的道德目标,以体现自己真正是人;人人都根据自己设定的道德目标进行选择,因而世界特殊理想的道德目标,以体现自己真正是人;人人都根据自己设写的道德目标进
勃洛克的《美妇人诗吟》是经神话的来框架的符号系统。勃洛克人神话的中介功能和浑融性出发,借助现代文化观念对大量神话原型材料进行改造,建构《美妇人诗吟》的多层面二元对的象征神话文本。西方试从生活原型--神话象征的对应、宇宙本原-现象世界的神化对应、灵性自然-世俗社会的神话对应,宗教-尘世的神话对应等方面,剖析他的美妇人象征形象这一现代心理神话。
王昭群的故事见于中国与日本的各种文学作品之中,而且以王昭君的故事为题材创作的中日作品多为悲剧,且都是以伦理意义作为悲剧的基础。但是日本的谣曲《王昭君》中由于加入了佛教的思想,伦理意义推动了作为悲剧最高原则的地位;而中国的《汉宫秋》等作品保持了伦理意义的悲剧最高原则,却没有推动悲剧的品性,这是中国古典文学特有的现象。
博马舍的《费加多的婚姻》是“狂欢化文学”的典型作品。作者对贵族破坏下层人民神圣婚姻这一习见题材作了“狂欢化”处理,剧作由此显示出与日常生活迥异的面貌--在笑声中一切神圣事物都遭到亵渎,贵族权威受到致命挑战,反映了法国大革命前夕人民的不满情绪。荒诞是伴随狂欢的重要特征,剧中存在着一个荒诞世界和一批荒诞的人。
本文从哲学美学层面解释史诗《吉尔伽美什》,认为吉尔伽美什和恩启都的统一表达了古代对立面同体的象征意蕴。文章进一步揭示了古代巴比伦人的生与死的意识,认为其内涵在于表达了古代人类对永恒生命的渴求和对死亡的超越意识。
塞万提斯在《堂吉诃德》中对创作与阅读的提出了全新的观念:阅读是作品创作的延伸。塞万提斯还从存在于梦想和现实之间的众多因素出发,对真实与虚构这个文学创作中的重要问题的许多方面进行了探讨。本文从塞万提斯如何有机地将创作者和批评者的职能结合起来、把文学和生活现实融合在一起谈起,分析了塞万提斯的文学实践对现当代文学创作及文学理论的发展所产生的深远影响,以及他对现代小说创作所做出的贡献。
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