摘要：东方美学在漫漫历史长河中步步融合，集思想、文化、审美判断以及气质、态度为一体，成为世界美学史上独树一帜的审美体验。从形成美学的概念，到应用发展，我们总是会把设计理念归结至历史文化积淀。因此，东方美学对现代设计有着十分深刻的影响。任何事物，有进步处，但也需要看见不足。设计非“拿来主义”，需要理解与思考。本文主要针对东方美学在现代设计中的发展展开叙述，并阐述相关见解。
　　关键词：东方美学 现代设计 传承 理念
　　一、东方美学的起源与体现
　　从原始社会、封建社会，到现在的社会主义社会，美学一直是贯通其中，并一脉传承的。比如《诗经》里说，“窈窕淑女，君子好逑。”这是明明白白地告诉了人们美是什么，美在哪里，什么叫美。而后，我们逐渐把一些观念并入到东方美学，大家熟知的中正仁和、格物致知等。东方美学讲究心境，追求天人合一，情景交融。
　　我们从于洞穴居住，到建立楼阁屋舍，到如今寻求一种自在安然的居住体验，从无到有最是艰难，但是历史给了美学时间，让这种美学感受不断饱满壮大。感受光，想象一种余晖洒落、落满人间的安逸与美好；想象一种光影交叠，光影里灯影柔曼使人惬意。一切的因素都会影响空间环境、温度、气候、材料等，处于其中，我们会考虑自然生长，感受室内与室外，感受人与物。
　　二、东方美学在现代设计中的发展
　　随着经济社会的进一步发展，物质丰富，现代化设计层出不穷。但是，设计行业里依旧强调东方美学，道理很简单，身为中国人，我们会被气势恢宏的中国建筑吸引，会对小巧玲珑的雕刻赞不绝口。中华民族骨子里的文化认同感和自豪感是中华文明传续的基础。
　　现代设计继承和发展了东方艺术与东方美学，是传统文明在现代背景下进行的，更是在充分了解东方文化基础上的设计。“东方动光彩，晃晃金钲吐。”在我们周遭的环境中，不难发现，无论何时，让我们动容的环境都有东方美学的存在。比如一盏茶、一张桌子或一个摆件。这就是东方美学的魅力所在，当环境倾注东方美学的灵魂，于内心处，便是感怀空间。
　　在新的中式设计中，经常用新型的材料去表现东方美学，如中庸、道可道等理念。东方美学是由心入境的，我们用一些图形元素去表现美，例如花格、云纹、回纹等装饰，去展现人们期待的吉祥如意，对美好生活的向往。新的中式设计不拘泥于材料，用新的思考带给现代设计活力与新生，这是设计工作者不断追求的。
　　东方美学在生活中无处不在，触及方方面面，置身于普通的茶室里，感受到禅与静，是一种一花一世界的悠闲自在；置身于传统四合民居中，感受到的是传统与现代的完美结合。随着生活水平的进步，我们逐渐发现东方美学无处不在，从汉服在现代社会的流行，茶文化在素质教育中的兴起，到简中式、新中式在家居装修的应用，东方美学似乎成了一种趋势，让每个人心向往之，充满期待。
　　三、东方美学中现代设计的教训汲取与完善
　　任何事物的发展都需要经过时间的沉淀与社会力量的助推。对于东方美学的认识在不到位的情况下进行设计则会形成形式单一、创新性不强的问题。为了满足市场的需要而迎合大众，不为一种纯粹的美学形态而进行的现代设计是乏力的，是空洞且没有灵魂的。我们既不能简单地将传统图案装饰到衣服、配件上，就称其为东方美学，更不是随大流，仅为了展现现代东方的感觉而展现。不管是设计者抑或是消费者，我们需要明白，吸引人们的不单单是产品，还有传递给人们的精神与能量。近来兴起的国潮品牌，例如李宁、NPC、安踏等，无一例外，都是用传统元素与现代材料相结合进行的设计，带动东方文化走向世界，让年轻人以之为荣耀。这是进步也是发展。但我们也发现越来越多的趋同，在无意中扭曲了出现的好现象。这是一种模仿性的潮流。于家具中便可见一斑，许多设计师认为添加了中式的元素就是对东方美学的继承，添加了木质家具、传统纹样就是新中式。这是不可取的，设计师的任务是向大众展现美，若是自我的理解出现了偏差，就是对设计的不负责任。
　　我们无法判断继承和发扬东方美学在现代设计中会向哪种方向倾斜，毫无疑问的是，在这条前进的道路上，会有变数，可能造就一番不一样的设计形态，使人們眼前为之一亮；也会回溯源头，在本来的路上重新大放异彩。
　　参考文献：
　　[1]赵强.美学的中国起源[N].中华读书报，2019-04-03（009）.
　　[2]程乐松.“子不语”与“道可道”——论中国古代思想中道与理的界限[J].哲学动态，2019（09）.
　　（作者简介：刘珺妍，女，本科在读，福建师范大学美术学院2017级环境设计专业，研究方向：环境设计）（责任编辑 刘冬杨）