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孩提时代，《一千零一夜》给每个对世界充满幻想的孩子营造着无数晶莹辉煌的梦想：阿拉丁的神灯、阿里巴巴的财宝、辛巴达的航海日记……而当一切童真散去，这些晶莹辉煌的梦想慢慢褪色，生活只有奔波与哀叹。
所幸，创造了《一千零一夜》神话的后人将绚烂铺陈在衣服上，为灰色的成人世界，洒上童话般的缤纷。
Zuhair Murad：穿上便是仙女
这个名字或许并不像Chanel、Prada这样的高定品牌一样耳熟能详。但如果这些人的红毯选择你要是不知道的话，就是你的不对了：
2015年，李冰冰着一袭冰蓝色鱼尾裙迈上戛纳电影节红毯，借着当年《冰雪奇缘》的风头，被网媒一致评为“冰雪皇后”；有了这个先例，2016年的戛纳电影节，中国影星倪妮、巴西超模Alessandra Ambrosio、美国影星艾利·范宁，还有至少数十个十三线影星、阿猫阿狗的女友都纷纷架起Zuhair Murad。
简直是红毯标配！
当然，Zuhair并不止步于礼服。婚纱的天下也被它霸占了。
2015年迈入婚礼殿堂的Sofia Vergara穿着Zuhair Murad独家设计的婚服简直把所有观众都要“美瞎”了：宽阔的裙摆上印着暗纹图形，有着拜占庭教堂的庄严，又有少女般的轻盈。不只是她，杨颖和黄晓明的世纪婚礼上，杨颖的一套妃色长裙敬酒服也来自这个品牌。
能量这么大的Zuhair到底是什么来历？
Zuhair Murad是1999年才成立的品牌，设计师就是Zuhair Murad本人，来自中东国度——黎巴嫩的首都贝鲁特。他是怎样的一个人呢——这个男人有着胖胖的肚子，粗壮的手指和时不时会被茂密的胡子遮盖的圆脸，在中国，我们普遍认为“脸大脖子粗，不是大款就是伙夫”。然而，就是这样一副经不起推敲的外形，创造了令人惊叹发抖的礼裙。
2016年秋冬高级时装周上，以Chanel为首的高级定制服装集体遭遇“奇丑无比”的尴尬境遇。能够继续保持高水准发挥的品牌，Zuhair Murad是其中之一。
有时候，不变就是最好的创新。
最懂诱惑术：来自中东的一条婚纱
在黎巴嫩时尚圈中，Zuhair Murad和Elie Saab是可以被并称的。
吊诡的是，两个令无数女人尖叫疯狂的品牌，都出自相貌颇有神似的男人之手。不得不说，阿拉伯世界真的盛产神话。
Elie Saab是一个为女人而生的男人。从他的出生地Beyrouth到纽约，到第七艺术明星们只对他情有独衷的洛杉矶，穿过伦敦和他眼中的神奇城市巴黎，他看到的只有女人，他考虑的只是女人。“是这样的，她们使我着迷。”
从他最近比较夸张的一些设计中，我们发现在这个醉心于古代文明和希腊雕像的男人身上，存在着雕塑家的天赋和气质。从他所选择的色彩中，一个自如运用调色板的画家又呈现在我们面前。他同样可以被称之为珠宝大师，那些点缀在紧身长裙上的闪亮金丝同宝石一样名贵。没有人会忘记他第一次在巴黎举办的Fashion Show上，那个与众不同、被四十颗祖母绿装饰得耀眼夺目的模特。
Elie Saab和Zuhair Murad的设计同样放肆地展现着阿拉伯世界鼎盛时期的手工和刺绣文化，如果说不同，那么Elie Saab相较于Zuhair的建筑感，更多了一份自由的流动感。
在贝鲁特的一些老街上，你可以找到当地设计师的小店、为定制西服而存在的布料店、几乎每条街上都有的小小裁缝店，每个裁缝师都有着不逊于上述两个品牌的手工功底。Reem Acra很早就离开了家乡，但她依然记得与母亲在贝鲁特的布料市集度过的那些愉快的周六时光。在她的纽约工作室里，仍然摆放着她八岁时设计的一条Empire Dress。“我在很小的时候就知道什么是时尚了。”这位天赋异禀的设计师说，“即使在今天，我还是会用同样的感悟来设计裙子。”
在2003年奥斯卡奖的前夕，Reem带着她的新设计来到了洛杉矶，很快便吸引到她的第一位影星客户——Halle Berry。然后，她的红毯事业爆发了，越来越多的世界级影星都成了Reem晚礼服的拥趸，Kate Hudson、Angelina Jolie皆在名单之列。Reem设计的婚纱以蕾丝、软绸、轻纱、雪纺为主要元素，成为无数女明星婚礼首选。
阿拉伯的神话令孩童神往，中东的时尚令成人迷醉。
时装可能什么也不是，也可能什么都是
黎巴嫩在人类历史上是一个比丘之国，却被时尚界认定为高定设计师的摇篮。在无石油无金矿的政府无力支持的状态下，黎巴嫩仍有超过四十家相对稳定的时尚企业和阿拉伯地区稳定的购买力，如今一提国籍为黎巴嫩的设计师都似乎更容易被好莱坞明星接受，这个国家无力抚养这个充满野心的“孩子”，但在欧洲和北美建立的伟业的第一批黎巴嫩籍设计师却给了这个国家“后来居上”的资本，让黎巴嫩的设计师在国际上频频发声。
黎巴嫩曾是法国殖民地，且在对整个时装产业具有重大影响的二战期间，黎巴嫩是被英国占领，显然两种文化将黎巴嫩塑造成了不折不扣的“东方巴黎”。这里的女性自由开放，美丽是引以为傲的东西，谈及时装，她们有着敏锐的时尚触角和独到见解，对时装有着不容置喙的热爱。
对于世界来说，黎巴嫩是弹丸之地，对于时装来说，它是培养了Elie Saab和Zuhair Murad这样优秀设计师的耶路撒冷，值得朝圣和铭记。
在以色列享有盛名的申卡工程与设计学院，那里的师生曾在战火中看完了一场秀，一位申卡的老师说“不然怎样，你要向仇恨与丑陋屈服么？”这并非一个反问句，也不是以色列独有的问题，而是肯定地表述：在这个世界上任何一个我们认为不安全的地方都有着时装的存在。
其实，任何一种时尚的兴盛和没落，或许受制于经济或局势，但文化才是决定因素——从Zuhair的繁复，到Dior的浪漫，再到川久保玲的冷寂，无一不是对自我的首肯。
Zuhair的被认可，其实，是《一千零一夜》的被认可，也是一种文化的被认可。
所幸，创造了《一千零一夜》神话的后人将绚烂铺陈在衣服上，为灰色的成人世界，洒上童话般的缤纷。
Zuhair Murad：穿上便是仙女
这个名字或许并不像Chanel、Prada这样的高定品牌一样耳熟能详。但如果这些人的红毯选择你要是不知道的话，就是你的不对了：
2015年，李冰冰着一袭冰蓝色鱼尾裙迈上戛纳电影节红毯，借着当年《冰雪奇缘》的风头，被网媒一致评为“冰雪皇后”；有了这个先例，2016年的戛纳电影节，中国影星倪妮、巴西超模Alessandra Ambrosio、美国影星艾利·范宁，还有至少数十个十三线影星、阿猫阿狗的女友都纷纷架起Zuhair Murad。
简直是红毯标配！
当然，Zuhair并不止步于礼服。婚纱的天下也被它霸占了。
2015年迈入婚礼殿堂的Sofia Vergara穿着Zuhair Murad独家设计的婚服简直把所有观众都要“美瞎”了：宽阔的裙摆上印着暗纹图形，有着拜占庭教堂的庄严，又有少女般的轻盈。不只是她，杨颖和黄晓明的世纪婚礼上，杨颖的一套妃色长裙敬酒服也来自这个品牌。
能量这么大的Zuhair到底是什么来历？
Zuhair Murad是1999年才成立的品牌，设计师就是Zuhair Murad本人，来自中东国度——黎巴嫩的首都贝鲁特。他是怎样的一个人呢——这个男人有着胖胖的肚子，粗壮的手指和时不时会被茂密的胡子遮盖的圆脸，在中国，我们普遍认为“脸大脖子粗，不是大款就是伙夫”。然而，就是这样一副经不起推敲的外形，创造了令人惊叹发抖的礼裙。
2016年秋冬高级时装周上，以Chanel为首的高级定制服装集体遭遇“奇丑无比”的尴尬境遇。能够继续保持高水准发挥的品牌，Zuhair Murad是其中之一。
有时候，不变就是最好的创新。
最懂诱惑术：来自中东的一条婚纱
在黎巴嫩时尚圈中，Zuhair Murad和Elie Saab是可以被并称的。
吊诡的是，两个令无数女人尖叫疯狂的品牌，都出自相貌颇有神似的男人之手。不得不说，阿拉伯世界真的盛产神话。
Elie Saab是一个为女人而生的男人。从他的出生地Beyrouth到纽约，到第七艺术明星们只对他情有独衷的洛杉矶，穿过伦敦和他眼中的神奇城市巴黎，他看到的只有女人，他考虑的只是女人。“是这样的，她们使我着迷。”
从他最近比较夸张的一些设计中，我们发现在这个醉心于古代文明和希腊雕像的男人身上，存在着雕塑家的天赋和气质。从他所选择的色彩中，一个自如运用调色板的画家又呈现在我们面前。他同样可以被称之为珠宝大师，那些点缀在紧身长裙上的闪亮金丝同宝石一样名贵。没有人会忘记他第一次在巴黎举办的Fashion Show上，那个与众不同、被四十颗祖母绿装饰得耀眼夺目的模特。
Elie Saab和Zuhair Murad的设计同样放肆地展现着阿拉伯世界鼎盛时期的手工和刺绣文化，如果说不同，那么Elie Saab相较于Zuhair的建筑感，更多了一份自由的流动感。
在贝鲁特的一些老街上，你可以找到当地设计师的小店、为定制西服而存在的布料店、几乎每条街上都有的小小裁缝店，每个裁缝师都有着不逊于上述两个品牌的手工功底。Reem Acra很早就离开了家乡，但她依然记得与母亲在贝鲁特的布料市集度过的那些愉快的周六时光。在她的纽约工作室里，仍然摆放着她八岁时设计的一条Empire Dress。“我在很小的时候就知道什么是时尚了。”这位天赋异禀的设计师说，“即使在今天，我还是会用同样的感悟来设计裙子。”
在2003年奥斯卡奖的前夕，Reem带着她的新设计来到了洛杉矶，很快便吸引到她的第一位影星客户——Halle Berry。然后，她的红毯事业爆发了，越来越多的世界级影星都成了Reem晚礼服的拥趸，Kate Hudson、Angelina Jolie皆在名单之列。Reem设计的婚纱以蕾丝、软绸、轻纱、雪纺为主要元素，成为无数女明星婚礼首选。
阿拉伯的神话令孩童神往，中东的时尚令成人迷醉。
时装可能什么也不是，也可能什么都是
黎巴嫩在人类历史上是一个比丘之国，却被时尚界认定为高定设计师的摇篮。在无石油无金矿的政府无力支持的状态下，黎巴嫩仍有超过四十家相对稳定的时尚企业和阿拉伯地区稳定的购买力，如今一提国籍为黎巴嫩的设计师都似乎更容易被好莱坞明星接受，这个国家无力抚养这个充满野心的“孩子”，但在欧洲和北美建立的伟业的第一批黎巴嫩籍设计师却给了这个国家“后来居上”的资本，让黎巴嫩的设计师在国际上频频发声。
黎巴嫩曾是法国殖民地，且在对整个时装产业具有重大影响的二战期间，黎巴嫩是被英国占领，显然两种文化将黎巴嫩塑造成了不折不扣的“东方巴黎”。这里的女性自由开放，美丽是引以为傲的东西，谈及时装，她们有着敏锐的时尚触角和独到见解，对时装有着不容置喙的热爱。
对于世界来说，黎巴嫩是弹丸之地，对于时装来说，它是培养了Elie Saab和Zuhair Murad这样优秀设计师的耶路撒冷，值得朝圣和铭记。
在以色列享有盛名的申卡工程与设计学院，那里的师生曾在战火中看完了一场秀，一位申卡的老师说“不然怎样，你要向仇恨与丑陋屈服么？”这并非一个反问句，也不是以色列独有的问题，而是肯定地表述：在这个世界上任何一个我们认为不安全的地方都有着时装的存在。
其实，任何一种时尚的兴盛和没落，或许受制于经济或局势，但文化才是决定因素——从Zuhair的繁复，到Dior的浪漫，再到川久保玲的冷寂，无一不是对自我的首肯。
Zuhair的被认可，其实，是《一千零一夜》的被认可，也是一种文化的被认可。