最近连续听了60多节语文“随堂”课，常常有一些惊喜，尤其是那些构思精巧、韵味悠远的课，总让人按捺不住兴奋。但也不时有一些焦虑。语文作为一门独立的学科，历史已经非常悠久，具有丰厚的积淀，语文教学应该怎样教，课怎样上才有好的教学效果，其实已经形成了很好的路径。但是，有些老师对语文教学的价值缺乏正确的认识，对语文学科的特质缺乏准确的把握，对语文教学的传统缺乏继承的意识，对语文教学的路径缺乏探究的行动，加之本身教学态度、教学素养的缺失，造成语文教学的盲目性、随意性，不能教出语文的滋味，不能让学生喜欢上语文，不能很好地培养学生的语文素养，削弱了语文教学的效益，不能尽展祖国优美文字内存的魅力。
　　语文老师要有“底线”意识，教学中要根据学科独特的规律，遵守学科个性，坚守教学法则，切实保证语文教学的基本任务能够完成，在此基础上，尽可能展示语文学科魅力，尽可能培养学生优秀的语文素养，尽可能使语文教学充满活力。
　　
　　一、依体而教，让学生明晰文体之特，感悟作品之美
　　
　　长期以来，语文教学有个很大的弊端，老师教课文，不管什么文体，都是依统一的格式而教：字词疏通、整体感知线索结构、主题分析、特色领略，不注意根据文体特点，采取相应的教学路径，让学生掌握不同文体作品的独特魅力。
　　所谓依体而教，即只有学生先把握了文体特点，才能根据文体的要素去理解课文的结构、主题和技巧。脱离了文体的分析，很可能就是浮于表面，不能登堂入室。比如小说，它有情节、人物、环境三要素，但首先它是虚构的，它有突转、象征、超然等特性，其人物形象是典型环境中的典型人物，源于生活而高于生活，杂取种种人而成为一个，把握了这些，才能真正地认识作品形象，理解课文题旨。比如《斑羚飞渡》，有人说动物这么通人性，其实是一种虚构，但表达的是一种象征。知道了这一点，就不要在斑羚做了什么上纠缠，而研究它为什么这样做和做了以后的意义。比如《范进中举》，胡屠户一个嘴巴就把范进打醒了，《最后一课》，一节法语课就让小佛朗士发生了翻天覆地的变化，生活中这是不真实的，但艺术是真实的。这是一种突转，是一种艺术的思维，我们要让学生明白这一点，才能避免简单地把生活中的形象与小说中的形象“对号入座”，感悟艺术创作的魅力，并激发其创造性思维。
　　为什么我们的学生学了十几年语文，大多数就喜欢读读文学类作品，议论类、说明类、应用类作品，他们不要读，也写不来，一个重要的原因是我们老师缺乏“依体而教”的意识和探究，不能把那些文体的特点和美点充分地展示给学生，自然就制约了学生语文素养的全面发展。
　　
　　二、注重设计，让学生真正喜欢课文，感受文本独特
　　
　　语文老师应该是“设计师”，教学每一篇课文都要精心设计，都要让学生感觉出“美”来，从而激发阅读的热情。现在的课堂教学给人的感觉是教学流程比较呆滞，看不出老师研究课文后精心设计教学的痕迹。一些学校集体备课，不同老师教同一篇课文，教案如此相似，没有自己的独立研究、思考、设计。如此教学，不可能带学生真正走进文本，学生也就不能通过老师的精妙构思而对课文产生强烈感情。
　　上世纪九十年代有位老师教鲁迅的小说《药》，巧用三个标点符号设计流程：先在黑板上写下一个大大的“药”字，在右下方填上一个小小的句号，说“这是一个关于药的故事”，同学们陷入沉思，纷纷沉浸于对故事的回忆中；当大家带着沉重的心情又重温了一遍故事情节以后，老师又在“药”的后面加了一个问号，让学生去提出疑问。学生纷纷献疑：“华老栓怎么这样愚昧，花光全部积蓄用不能治病的人血馒头给儿子治痨病，而且满怀希望？”“革命者的鲜血成了愚昧者给儿子治病的药，这里有没有内在的联系？”“标题‘药’难道就是一般意义上治病的药吗？”一个个问题正是打开作品内文的钥匙，同学们的认真思考和热烈讨论，就把课文教学一步步引向作品的深处；课堂进行到尾声，老师又在“药”后面写上一个感叹号，学生顿时热情高涨，纷纷举手慷慨激昂：“这是辛亥革命的悲剧！”“我们要思考悲剧何以会发生！”“拯救黑暗的中国需要一副真正的良药！”“拯救民族首先要拯救国民的灵魂！”“我们要对愚昧的民众下一剂猛药，唤醒他们的灵魂！”这堂课，老师的设计何等的自然精巧，而产生的教学效果又是何等的强烈！语文老师，绝不能做一个文字的搬运工，而要坚决做一个文字的建筑师，只有这样，才能把学生真正带进文字的王国，去接受美丽的熏陶。
　　
　　三、强化朗读，让学生多通道直面课文，充分感知语言魅力
　　
　　从古到今，语文教学有一个最基本的方法就是朗读，“佳文不厌百回读”，在诵读中，学生自然会得到“道”的熏染和“学”的悟觉。现在的课堂，学生朗读的声音是越来越少了，老师在刻意地分析，学生在被动地思考，架空于文本之上，游离于文本之外，除了抽象的条条干干，学生没有血肉的亲切，这样的分析越多，学生的感性认识就越少，根本谈不到对母语味道的咂摸。
　　语文教学要充分考虑母语的特点，架设四通八达的朗读通道，让学生充分地朗读课文，在读中感、读中品、读中悟、读中受熏染。而教师则要精于朗读之道：可以自由朗读，以学生熟悉课文、了解课文大概为目的，学生根据自己的感觉自在地放声朗读课文，读完能勾勒出文章的轮廓；可以沉思细读，学生根据老师或同学们提出的问题，从课文中寻求答案，一边细细地读，一边静静地思，读思结合，思读有悟；可以协作精读，选择精美的语段进行探究性朗读，一些问题不是读读就能理解，需要大家协作，在读与商量中获得对作品的真情悟觉；可以理性品读，透过字面，跳过大量的感性文字，学生边朗读边品味，获得哲理的启迪、人生的感悟。像教学张洁的《我的四季》、《散步》这样的散文，必须让学生带着思想去品读；可以配乐美读，这是一种欣赏性的朗读，学生把握了作品的精髓，在音乐的伴奏下，醉着心儿朗读作品，领略文章的形之美、情之美、意之美、言之美，沉浸在美轮美奂的境界之中；可以集体演读，这种朗读，师生共同参与，一般安排在课堂教学的尾声，以形成高潮，创造“余音绕梁”的效应，颇像文艺节目中的“诗歌朗诵”，具有较强的凝聚力和震撼力。
　　校园是读书的地方，课堂更是读书的场所。我们的语文教学必须让学生把书本捧起来，把眼睛盯上去，把声音放开来，有情有声、有滋有味、有觉有悟地朗读课文，让朗朗的书声流进心田，让美丽的意境永驻心间。没有读书声的语文教学是缺失的教学，没有抑扬顿挫的朗朗书声的课堂是缺乏生机和活力的课堂。
　　
　　四、大局着意，让学生每节课都有整体感，渐次形成作品和学科的系统
　　
　　园林也好，建筑也好，整体的才能是美好的，残缺的、支离破碎的很难让人产生美感。对作品的阅读和理解也是这样。现在我们有些老师比较忽视让学生从整体上感知课文，常常是“讲到哪里是哪里”，课堂教学没有整体感，给人残缺的感觉，严重削弱了作品的感染力，这种倾向必须引起高度重视。
　　首先，每篇课文的教学必须先让学生整体感知。例：鲁迅《阿长与〈山海经〉》是一篇典范的记叙文，教这篇课文，我们要分析阿长这个特殊的形象，品味作者遣词造句的精妙，欣赏作者采用铺垫蓄势、对比衬托手法所产生的效果，还要引导学生借鉴本文的结构和手法去写自己熟悉的或难忘的人和事。但所有这些都必须有一个前提，这就是首先必须让孩子整体感知课文，明确本文写的主要人物是阿长，把作者写阿长的几件事要弄清楚罗列起来，并对阿长的人物性格有所把握，即既粗俗、迷信、守旧，又善良、热心、忠厚、乐于助人，能感觉到作者写阿长主要是通过先抑后扬和对比衬托的手法来表现。学生有了这种感知，理解起课文来就顺畅了，随后不论从哪一个角度分析哪一个片段，学生都能在作品整体的框架下，从容不迫地去思考和分析。如果不讲究教学的整体性，就顺着课文读读讲讲，或者拉上来就分析人物形象、写作技法之类，学生就会不知所云，思维就会被弄乱，到课文中找答案，那课文在学生眼里也是斑驳散乱，找不到内在的逻辑层次，自然没有美感可言。