论文部分内容阅读
[摘 要]在全息影像技术不断发展的过程中,它的应用题范围愈来愈大,涉及领域愈来愈广,受到了普遍关注。全息影像技术可为观众带来极具强悍的视觉冲击力,并营造出一种身临其境的感受,正是基于这种特征,使得全息影像技术成为了新的媒体媒介,并衍生出了一种与众不同的新媒体艺术语言。鉴于此,本文对全息影像技术进行了综合化阐述,并对其与新媒体艺术语言联系进行了分析,提出了相关观点,以供参考。
[关键词] 新媒体;艺术语言;全息影像技术
中图分类号:J814 文献标识码:A 文章编号:1009-914X(2016)08-0302-01
1.全息影像技术概述
全息影像诞生于上世纪60年代末,由古德曼等人提出,从而开创了一个全新的影像技术时代。随着相关技术的不断发展以及高分辨率的CCD出现,使全息影像进入了一个新的发展阶段。采用CDD作为光敏介质,并利用计算机对影响进行优化处理,实现了全息影像数字化,极大程度上提升了影像质量。数字全息成像需要通过CDD等器件共同完成,相关元件接收到物体光及参考光后,会产生干涉条纹场[1]。然后再由圖像采集卡将其导入于电脑当中,通过软件处理,对光学衍射过程进行模拟,从而以数字信息的方式将全息图展现出来。在上述基础上,利用优化算法将数字干扰排除,以此获取清晰的影像。全息影像技术可将声、光、电灯元素充分融合起来,并具备良好的交互属性,将它与媒体艺术结合,可带来更具冲击的多元化视觉元素,为观众带来更优质的体验感受。
2.基于全息影像的艺术语言特征分析
基于全息影像的优势及特征,可为艺术作品创作带来更为丰富的表现形式,并将主题内涵充分提炼出来,让作品具备的审美价值独立存在。从某个角度来看,全息影像可谓是交互设计与媒体艺术的融合产物。借助虚拟影像可满足观众潜在意识中对“梦幻”的追求,并且全息影响所带来的视觉观感是具有颠覆性、冲击性的,极大程度上满足了观众的精神需求[2]。交互设计的核心目的是让人与产品或作品更好的沟通,在某些情况下正是由于观众的加入让艺术作品有了“灵性”,为观众营造出了一种境界氛围,使其成为了作品的一部分,而全息影像便可以带来这种效果。以全息影像对艺术作品进行表达,使艺术作品进一步升华,向观众传递作者的审美情操,领悟到作品的内涵,从而诞生出了一种新的艺术语言。这种艺术语言,为观众提供了更好的感受环境,观众可更好地参与到艺术作品的交流体验中,从多个维度去思考作品。这种方式为观众带来了想象与思考的空间,充实了艺术作品的内容,将艺术作品的感性、理性、结构性、表现性发挥得淋漓尽致。随着社会的不断进步,人类的审美观也在潜移默化的发生着改变,对于艺术语言的需求变得愈来愈多元化。在这种背景下,全息影像技术将成为新的表达工具,同时也将获得巨大的应用空间。
3.全息影像技术与艺术作品融合性分析
大众化是艺术作品的发展趋势之一,并且在这种风潮下诞生了一系列大众化艺术作品。在这个过程中全息影像技术发挥了的作用,将这种艺术带进了人们的生活。例如,城市街头绚烂的色彩,部分就是由全息影像所造就出来。全息影像带给人们的逼真感受,即便是这些常见的事物也被赋予了艺术属性,大众化产物也能带来良好的艺术体验[3]。基于这种艺术点,进行二次创造,得到更深层的艺术作品。在新媒体时代下,艺术需要新的传播途径,文化也需要新的方式传递。这也就促进了全息影像技术与艺术创作相结合。全息影像通过提升色彩明快,构造出具有强烈对比度的色块来渲染环境,同时提升了整体色彩饱和度,从而为视觉带来了更大的冲击力。其他艺术语言与全息影像相比,过于单调,全息影像彰显了艺术的饱满。它突破了二维空间的束缚,为观众创造了一个立体化的三维空间。甚至与其他技术共同作用,还能让观众在嗅觉、听觉、触觉上找到全新的体验,以立体化的方式将艺术作品呈现于观众面前[4]。从心理学角度来看,全息影像满足了人的探知欲望,可以更好地抓住观众的心理需求与精神需求。利用全息影像造就的虚拟化产物虽然不是现实的,但带给了观众感官上的冲击,带来了一种虚幻的美感,满足了观众对于“梦幻”的追求[5]。通过将艺术创作与交互相融和,进一步强化了观众与艺术作品间的精神沟通,带来了一种其妙的体验。
事实上,全息影像从一定程度上颠覆了传统艺术认知,让艺术作品摆脱了现实属性。虚拟化环境可让观众化作飞鸟,翱翔于蓝天;变化为游鱼,驰骋于大海。与此同时,艺术在虚拟化技术的点缀下,变得更“平易近人”、更通俗化也更具亲和力。艺术境界的高低门槛逐渐变得模糊,这也从一定程度上促进了传统艺术向大众艺术的转变。例如,电影《阿凡达》所带来虚幻世界便让观众获取了一种全新体验。随着镜头的不断切换,观众仿佛身临其境,通过虚幻的场景与电影中的世界相互接触,犹如一场真实的梦境。全息技术的引入让艺术作品达到了新的高度,并吸引了观众的注意力,使其保持最佳的精神状态,由影像变化缩短了观众与艺术作品之间的距离,并使作品与观众产生了共鸣。
4.全息影像在新媒体中的应用
全息影像与新媒体之间产生了相互作用,新媒体环境下促进了全息影像的发展,而全息影像则为新媒体带来了崭新的交互方式。如,世界经典艺术多媒体互动展上,借助全息影像,观众便可欣赏到《蒙娜丽莎》、《维纳斯》等艺术经典著作。全息影像技术将这些艺术作品毫无保留地复刻于观众面前,并通过3D技术、语音互动技术等进一步提升观赏的质量,让这些艺术作品得到了新的生命。还有德国歌剧《Neither》也采用了全息影像技术让观众完全置身于音乐的海洋中[6]。整个演出并未真实乐队伴奏,伴奏事先录制,再通过后期优化,并利用全息技术定位与观众坐席之间,为观众带来了一种前所未有的音乐沉浸感。综合来看,全息影像造就了新的艺术领域,并为新媒体传播提供了一条崭新的路径。
5.结语
随着全息影像技术的发展与不断成熟,它所提供的影像质量愈来愈高,而应用成本却愈来愈低,这给全息影像推广与普及提供了良好的途径。全息影像丰富了艺术作品的内容,让观众可以通过观赏抓住更深层次的艺术精髓。与此同时,全息影像为观众促使艺术作品拥有了更高的自由度,为艺术创作带来了一条新的道路。全息影像所塑造的虚拟环境,使得艺术作品突破了现实的束缚,在表达上更满足于观众潜意识当中的需求。未来全息影像技术的应用范围将愈来愈广,在其不断发展的过程中,将能够为观众呈现出更优质的艺术作品。
参考文献
[1]胡泽,景岩. 国际新闻中的全息影像技术[J]. 科技传播,2014,22:190+139.
[2]段似膺. 国内新媒体艺术研究综述[J]. 云梦学刊,2015,01:13-22.
[3]佟婷,魏婷. 全媒体出版环境下全息影像互动技术的应用展望[J]. 中国出版,2015,03:50-52.
[4]秦娜. 全息术与数字媒体艺术融合的探析[J]. 数位时尚(新视觉艺术),2010,01:64-65.
[5]李晓林. 全息影像技术对舞台设计艺术发展的影响[J]. 戏剧之家,2014,13:133+136.
[6]孔彬. 全息立体显示技术助推裸眼3D发展[J]. 中国数字电视,2012,06:37-40.
[关键词] 新媒体;艺术语言;全息影像技术
中图分类号:J814 文献标识码:A 文章编号:1009-914X(2016)08-0302-01
1.全息影像技术概述
全息影像诞生于上世纪60年代末,由古德曼等人提出,从而开创了一个全新的影像技术时代。随着相关技术的不断发展以及高分辨率的CCD出现,使全息影像进入了一个新的发展阶段。采用CDD作为光敏介质,并利用计算机对影响进行优化处理,实现了全息影像数字化,极大程度上提升了影像质量。数字全息成像需要通过CDD等器件共同完成,相关元件接收到物体光及参考光后,会产生干涉条纹场[1]。然后再由圖像采集卡将其导入于电脑当中,通过软件处理,对光学衍射过程进行模拟,从而以数字信息的方式将全息图展现出来。在上述基础上,利用优化算法将数字干扰排除,以此获取清晰的影像。全息影像技术可将声、光、电灯元素充分融合起来,并具备良好的交互属性,将它与媒体艺术结合,可带来更具冲击的多元化视觉元素,为观众带来更优质的体验感受。
2.基于全息影像的艺术语言特征分析
基于全息影像的优势及特征,可为艺术作品创作带来更为丰富的表现形式,并将主题内涵充分提炼出来,让作品具备的审美价值独立存在。从某个角度来看,全息影像可谓是交互设计与媒体艺术的融合产物。借助虚拟影像可满足观众潜在意识中对“梦幻”的追求,并且全息影响所带来的视觉观感是具有颠覆性、冲击性的,极大程度上满足了观众的精神需求[2]。交互设计的核心目的是让人与产品或作品更好的沟通,在某些情况下正是由于观众的加入让艺术作品有了“灵性”,为观众营造出了一种境界氛围,使其成为了作品的一部分,而全息影像便可以带来这种效果。以全息影像对艺术作品进行表达,使艺术作品进一步升华,向观众传递作者的审美情操,领悟到作品的内涵,从而诞生出了一种新的艺术语言。这种艺术语言,为观众提供了更好的感受环境,观众可更好地参与到艺术作品的交流体验中,从多个维度去思考作品。这种方式为观众带来了想象与思考的空间,充实了艺术作品的内容,将艺术作品的感性、理性、结构性、表现性发挥得淋漓尽致。随着社会的不断进步,人类的审美观也在潜移默化的发生着改变,对于艺术语言的需求变得愈来愈多元化。在这种背景下,全息影像技术将成为新的表达工具,同时也将获得巨大的应用空间。
3.全息影像技术与艺术作品融合性分析
大众化是艺术作品的发展趋势之一,并且在这种风潮下诞生了一系列大众化艺术作品。在这个过程中全息影像技术发挥了的作用,将这种艺术带进了人们的生活。例如,城市街头绚烂的色彩,部分就是由全息影像所造就出来。全息影像带给人们的逼真感受,即便是这些常见的事物也被赋予了艺术属性,大众化产物也能带来良好的艺术体验[3]。基于这种艺术点,进行二次创造,得到更深层的艺术作品。在新媒体时代下,艺术需要新的传播途径,文化也需要新的方式传递。这也就促进了全息影像技术与艺术创作相结合。全息影像通过提升色彩明快,构造出具有强烈对比度的色块来渲染环境,同时提升了整体色彩饱和度,从而为视觉带来了更大的冲击力。其他艺术语言与全息影像相比,过于单调,全息影像彰显了艺术的饱满。它突破了二维空间的束缚,为观众创造了一个立体化的三维空间。甚至与其他技术共同作用,还能让观众在嗅觉、听觉、触觉上找到全新的体验,以立体化的方式将艺术作品呈现于观众面前[4]。从心理学角度来看,全息影像满足了人的探知欲望,可以更好地抓住观众的心理需求与精神需求。利用全息影像造就的虚拟化产物虽然不是现实的,但带给了观众感官上的冲击,带来了一种虚幻的美感,满足了观众对于“梦幻”的追求[5]。通过将艺术创作与交互相融和,进一步强化了观众与艺术作品间的精神沟通,带来了一种其妙的体验。
事实上,全息影像从一定程度上颠覆了传统艺术认知,让艺术作品摆脱了现实属性。虚拟化环境可让观众化作飞鸟,翱翔于蓝天;变化为游鱼,驰骋于大海。与此同时,艺术在虚拟化技术的点缀下,变得更“平易近人”、更通俗化也更具亲和力。艺术境界的高低门槛逐渐变得模糊,这也从一定程度上促进了传统艺术向大众艺术的转变。例如,电影《阿凡达》所带来虚幻世界便让观众获取了一种全新体验。随着镜头的不断切换,观众仿佛身临其境,通过虚幻的场景与电影中的世界相互接触,犹如一场真实的梦境。全息技术的引入让艺术作品达到了新的高度,并吸引了观众的注意力,使其保持最佳的精神状态,由影像变化缩短了观众与艺术作品之间的距离,并使作品与观众产生了共鸣。
4.全息影像在新媒体中的应用
全息影像与新媒体之间产生了相互作用,新媒体环境下促进了全息影像的发展,而全息影像则为新媒体带来了崭新的交互方式。如,世界经典艺术多媒体互动展上,借助全息影像,观众便可欣赏到《蒙娜丽莎》、《维纳斯》等艺术经典著作。全息影像技术将这些艺术作品毫无保留地复刻于观众面前,并通过3D技术、语音互动技术等进一步提升观赏的质量,让这些艺术作品得到了新的生命。还有德国歌剧《Neither》也采用了全息影像技术让观众完全置身于音乐的海洋中[6]。整个演出并未真实乐队伴奏,伴奏事先录制,再通过后期优化,并利用全息技术定位与观众坐席之间,为观众带来了一种前所未有的音乐沉浸感。综合来看,全息影像造就了新的艺术领域,并为新媒体传播提供了一条崭新的路径。
5.结语
随着全息影像技术的发展与不断成熟,它所提供的影像质量愈来愈高,而应用成本却愈来愈低,这给全息影像推广与普及提供了良好的途径。全息影像丰富了艺术作品的内容,让观众可以通过观赏抓住更深层次的艺术精髓。与此同时,全息影像为观众促使艺术作品拥有了更高的自由度,为艺术创作带来了一条新的道路。全息影像所塑造的虚拟环境,使得艺术作品突破了现实的束缚,在表达上更满足于观众潜意识当中的需求。未来全息影像技术的应用范围将愈来愈广,在其不断发展的过程中,将能够为观众呈现出更优质的艺术作品。
参考文献
[1]胡泽,景岩. 国际新闻中的全息影像技术[J]. 科技传播,2014,22:190+139.
[2]段似膺. 国内新媒体艺术研究综述[J]. 云梦学刊,2015,01:13-22.
[3]佟婷,魏婷. 全媒体出版环境下全息影像互动技术的应用展望[J]. 中国出版,2015,03:50-52.
[4]秦娜. 全息术与数字媒体艺术融合的探析[J]. 数位时尚(新视觉艺术),2010,01:64-65.
[5]李晓林. 全息影像技术对舞台设计艺术发展的影响[J]. 戏剧之家,2014,13:133+136.
[6]孔彬. 全息立体显示技术助推裸眼3D发展[J]. 中国数字电视,2012,06:37-40.