钟兴旺 江西赣州人，字顺之，号善宝。中国书法家协会会员，中原书法网“中国书法精英团”成员，《江西日报》“品鉴”艺术版主编。
　　纷纷俗世，静者为难。何为静？静是一种境界，一种智慧。通过钟兴旺的书法，我们读到的是一种难得的静。欣赏者如我，很愿意在他的作品中漫步。在他的作品里，除了看到很多的古法，更多是体会他在作品中营造的一种宁静的感受。他在书坛静静地耕耘了多年，他的作品和他的人一样，保持清静淡泊的精神情志。
　　当今书坛，繁荣与乱象并存，高雅与庸俗共举。既有很多优秀的作者和优秀的作品，但也存在相当多的乱象。有的人没有在传统中下过苦功，就否定传统；有的人笔底无方，写不了法度谨严的书体，就祭出傅山“四宁四毋”的大旗，胡乱涂抹，故意把字写得东歪西倒、丑陋不堪；有的人甚至炒作猎奇，把字写得不像字，美其名曰“抽象的符号”……诸如此类，不胜枚举。
　　钟兴旺于书法，下了相当的苦功。他和一些浅尝者不同，对传统有着精深的把握。他最擅长的书体，应该是优雅的楷、隶。他的楷书，以虞世南作品为基调，汲取魏、晋、唐、宋历代经典楷书的精华，形成安静而典雅、中庸而无争，有法而似无法的独特风貌；他的隶书，则以三国时期隶楷过渡书体《谷朗碑》为根基，参入篆书之圆劲、汉隶之结体，吸收王福庵篆隶之营养，力求形成温文尔雅、宛若不食人间烟火之书风。他也写小行书，以文徵明为根本，将王羲之、孙虔礼、米元章等大家的一些结字、笔法拿来己用，努力打造一种有别于时风的清新雅致、风姿绰约，不激不厉而风规自远的行书面目。
　　“书为心画”。读钟兴旺的书法，如同和他面对面交谈。
　　静，是其书法艺术和内心的体现。他认为，人贵有主见，书法艺术尤其如此。别人认为好的碑帖，不一定适合自己；自己觉得好的，则不要受别人贬损的影响。事实证明，跟风学是没有什么前途的。而在当下，时风滚滚，更要有自己的定见。心不静则理不清，理不清则事不明，必然会陷入迷茫。只有以静对之，才能心清意平，泰然自若。他清楚地认识到，任何学术观点，有其合理性，也有其片面性，理解它，必须运用辩证法。譬如，“拙”与“巧”本是不同的书风，哪有优劣高下之分？“丑”和“媚”都应有度，过头了都不好。
　　对于自己守望的平静和雅逸，他也有清醒的认识。书法之雅，雅在气息。雅的书法，通篇看去，给人温文尔雅的气质，不见丝毫的火气、燥气、戾气、霸气，让人看后心平气和、舒服恬淡。
　　看着他的作品，不知为何，我突然想起了王福庵。王福庵的作品原先并无盛名。但近年来，喜爱王福庵书法的人越来越多。王福庵作品中的静，是打动观众的最大力量。我想起画家霍春阳所言，艺术作品的最高境界，不是感动人、震撼人，而是平和人的意气。中国人历来崇尚内敛，艺术也一样。王福庵作品含蓄而不张扬，有静气而无燥气，是值得我们认真思考并加以借鉴的。钟兴旺正是看到了这一点，所以他的书作内含中和，力不外露，颇得王福庵雅趣。钟兴旺作品的雅从何来？来自于他平和的章法、墨法，来自于他深入传统又不落前人窠臼的笔法。他就是他自己，不露锋芒，不事张扬。
　　钟兴旺不炫耀技法，认为技法是为书法意境和效果而存在的，并不是为了表现。一幅好的作品，往往化技法于无形。现在有些作者，把创作当作一个炫技的平台，每一下笔，则花样百出。正如黄山谷所言的“百般梳妆”，如此失去了从容，离开了书法的本质，必然舍本逐末，得不偿失。
　　钟兴旺现在主持着《江西日报》“品鉴”艺术版，在他的经营下，栏目定位高，格调雅，风格独具，得到了行内行外的众多好评。他以此为基，更加充分地接触古代书画，紧跟当代艺术潮流，所以，他的视线越来越宽，眼界也越来越高，这为他的创作提供了丰厚的艺术素养。
　　“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏”。陶渊明这首诗把大隐隐于市的情态表现得极其充分。钟兴旺同样定居在人声扰攘的闹市，但在他的笔底，听不到任何车马的喧嚣。为何？只因为他的心远离了世俗，坚守住了一份安静的田园。这一点，正是人们对他在书法道路上必将越走越远充满期待的原因。