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摘 要：本文主要针对我国国产动画的艺术性与商业性进行了探讨。现如今，我国正在大力的发展本民族的动画，而国产动画中的艺术性与商业性，则是我们在发展动画过程中不得不关注的问题。
关键词：艺术性；商业性；艺术价值
一、动画艺术性与商业性概述
动画中的艺术性与商业性并没有什么明确规定的界限。例如从它们的制作手段方面看，或是从它们的播放媒介与观看的群众看都是没有什么区分的。而艺术性动画与商业性动画的区别，可以说相对于商业动画来看，艺术动画是以艺术表现和艺术探索，创造艺术成功为其主要的创作目的，而不是以制造创造商品价值为其最主要的生产动机。
二、关注动画产业艺术性与商业性的原因
我们要发展动画产业，发展具有艺术性，同样也符合大众欣赏品味，被大家所接受和喜爱的动画，艺术性和商业性是需要同时具备的。但更重要的是，在追求商业价值的同时，动画片本身的艺术性更加不可忽视，缺乏艺术性的动画片，就像行尸走肉，形存实亡，缺少了内在的灵魂。一部充分具备艺术性的动画作品会因其艺术性使观众获得审美愉悦，会更加被大家喜爱与欣赏，甚至引领大众审美意识和欣赏水平，更好的体现人文关怀与人文精神。在科技与物质生活不断发展这一大范围的影响下，新时代的动画人应该在这一发展的过程中继承中国传统文化，借鉴优秀外来文化，创作出艺术性更突出的中国动画。
三、国产动画艺术性与商业性具体分析
在中国建国初期，出现了一大批动画作品甚至是精品。其中，一部在中国美术片历史上有着里程碑意义的彩色动画片《大闹天宫》更是给我们留下了深刻的印象。影片取材于民间故事《西游记》，也就是四大名著之一。以《西游记》中孙悟空大闹龙宫、擅闯天庭为故事基础，将中国传统的中国元素恰当的运用其中，特别是中国京剧脸谱，服装，道具等的应用，加上厚重浓烈的色彩设计、绮丽宏伟的场景设计、造型特征鲜明而富有民族特色的人物设计等力臻完美的艺术创作，使这部电影的艺术成就走向巅峰，同样获得无数奖项，成为一个时代的经典。当时的一些美术片包括中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，也极具艺术特色尤其是它的民族特色与民族元素在这部动画片更是十分吸引人的眼球。把中国水墨动画的美充分展现出来的同时增加艺术表现力，无疑使我国动画片制作水平更上一层楼。该片取材于齐白石创作的鱼虾等形象，动静之间的画面制造了形态美与意境美的双重感官享受。影片画面构图大量采用了水墨画的构图技巧，大量的留白、简单的线条、缓慢的晕染过程，从一个动态的角度对中国水墨画作出展示，叙事的同时也营造了写意的诗意美感。还有万氏兄弟制作的一部十分具有趣味性的动画片《铁扇公主》，片中一些新奇有趣的想法不失新颖，其中的艺术性与创新性也为后世动画片的制作形式与想法提供了参照。比如把猪八戒耳朵取下来扇风乘凉，玉面狐狸抹一把脸就变成美女，把牛魔王的金睛兽作成吹气的恐龙，猪八戒变身时的逐渐变化等，都令人耳目一新。包括中国的第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，它的艺术价值也是相当的高。它将中国民族传统的剪纸艺术与现代电影艺术相结合，为中国动画艺术制作创造了新形势，打开了新视角。
而随着经济不断的发展，一些创作动画作品的目的与动机就与建国初期不同，商业性更明显。这一时期的动画作品，为了迎合大众口味获得最大的利益，往往在动画作品内加入大部分的娱乐类情景，且制作工艺简单，缺乏艺术性。有一些在商业运行上比较成功的动画片，这些片子往往是众所周知的，而且也获得了一部分青少年儿童的喜爱，它赢在了笑料与票房上，但是也败在了笑点与价值上。刚开始的时候，人们可能欣赏这类片子，但如若是每部片子都如此，都是这样的故事情节，都是这样的制作方式与宣传模式，人们终究会感到厌烦，更重要的是中国动画的整体水平也会自此止步不前，没有本质上的提高。对于一部面向大众的动画来说，处理好艺术性与商业性的关系是至关重要的，片面的追求其艺术性或商业性都是不可取的，恰当的把握好艺术性与商业性之间的关系才能造就一部优秀的动画作品。一部优秀的动画作品，它的商业性使它更加具有市场竞争力，而它的艺术性在鼓励积极奋进，赞美人性的美好中发挥着重要的作用，使它更具生命力，更具感染力。纵然这些动画片可能有许多的突破和进步，整体故事情节完整，制作技术精湛，场景人物效果美轮美奂，商业运作环环相扣，确实是动画这一产业链的显著优点，但是它只是分级制下一部少儿动画罢了，过于的重视经济利益而忽视了社会效益，动画作为一种艺术形式，应当引领正确的社会价值观，带给人们更多的应该是思考和感悟。就像如何评价一个学生素质能力高低的标准不仅仅是其考试成绩，我们更应以全方位的角度去定位。因此，类比到中国动画，一部动画成功的标准不仅仅是其创造了多少商业价值，我们更应追求的目标是在其商业价值的基础上创作出有内涵，感动人心，艺术价值高的作品。
导致中国动画现状窘迫的一大原因就是艺术价值较低，了解动画的专业性与艺术性，在今后的國产动画制作中增加艺术表现形式，增强艺术感染力，这将是动画能在今后的道路上长久发展的源动力。
四、结语
因此，在国产动画不断向前发展的道路上，应当把动画的商业性与其本身的艺术性合理的结合，不可因为它的商业价值就忽视了动画本身的艺术魅力。国产动画重视更加重视艺术性方面的创作，会使我们国产动画今后的发展道路愈加光明。
参考文献：
[1]薛燕平.非主流动画电影.北京：中国传媒大学出版社，2012.102.
[2]乔晶晶.动画创作[M].上海：上海人民美术出版社，2009.6.
[3]张望.中国文化创意产业发展模式研究[D].南京大学，2011.
关键词：艺术性；商业性；艺术价值
一、动画艺术性与商业性概述
动画中的艺术性与商业性并没有什么明确规定的界限。例如从它们的制作手段方面看，或是从它们的播放媒介与观看的群众看都是没有什么区分的。而艺术性动画与商业性动画的区别，可以说相对于商业动画来看，艺术动画是以艺术表现和艺术探索，创造艺术成功为其主要的创作目的，而不是以制造创造商品价值为其最主要的生产动机。
二、关注动画产业艺术性与商业性的原因
我们要发展动画产业，发展具有艺术性，同样也符合大众欣赏品味，被大家所接受和喜爱的动画，艺术性和商业性是需要同时具备的。但更重要的是，在追求商业价值的同时，动画片本身的艺术性更加不可忽视，缺乏艺术性的动画片，就像行尸走肉，形存实亡，缺少了内在的灵魂。一部充分具备艺术性的动画作品会因其艺术性使观众获得审美愉悦，会更加被大家喜爱与欣赏，甚至引领大众审美意识和欣赏水平，更好的体现人文关怀与人文精神。在科技与物质生活不断发展这一大范围的影响下，新时代的动画人应该在这一发展的过程中继承中国传统文化，借鉴优秀外来文化，创作出艺术性更突出的中国动画。
三、国产动画艺术性与商业性具体分析
在中国建国初期，出现了一大批动画作品甚至是精品。其中，一部在中国美术片历史上有着里程碑意义的彩色动画片《大闹天宫》更是给我们留下了深刻的印象。影片取材于民间故事《西游记》，也就是四大名著之一。以《西游记》中孙悟空大闹龙宫、擅闯天庭为故事基础，将中国传统的中国元素恰当的运用其中，特别是中国京剧脸谱，服装，道具等的应用，加上厚重浓烈的色彩设计、绮丽宏伟的场景设计、造型特征鲜明而富有民族特色的人物设计等力臻完美的艺术创作，使这部电影的艺术成就走向巅峰，同样获得无数奖项，成为一个时代的经典。当时的一些美术片包括中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，也极具艺术特色尤其是它的民族特色与民族元素在这部动画片更是十分吸引人的眼球。把中国水墨动画的美充分展现出来的同时增加艺术表现力，无疑使我国动画片制作水平更上一层楼。该片取材于齐白石创作的鱼虾等形象，动静之间的画面制造了形态美与意境美的双重感官享受。影片画面构图大量采用了水墨画的构图技巧，大量的留白、简单的线条、缓慢的晕染过程，从一个动态的角度对中国水墨画作出展示，叙事的同时也营造了写意的诗意美感。还有万氏兄弟制作的一部十分具有趣味性的动画片《铁扇公主》，片中一些新奇有趣的想法不失新颖，其中的艺术性与创新性也为后世动画片的制作形式与想法提供了参照。比如把猪八戒耳朵取下来扇风乘凉，玉面狐狸抹一把脸就变成美女，把牛魔王的金睛兽作成吹气的恐龙，猪八戒变身时的逐渐变化等，都令人耳目一新。包括中国的第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，它的艺术价值也是相当的高。它将中国民族传统的剪纸艺术与现代电影艺术相结合，为中国动画艺术制作创造了新形势，打开了新视角。
而随着经济不断的发展，一些创作动画作品的目的与动机就与建国初期不同，商业性更明显。这一时期的动画作品，为了迎合大众口味获得最大的利益，往往在动画作品内加入大部分的娱乐类情景，且制作工艺简单，缺乏艺术性。有一些在商业运行上比较成功的动画片，这些片子往往是众所周知的，而且也获得了一部分青少年儿童的喜爱，它赢在了笑料与票房上，但是也败在了笑点与价值上。刚开始的时候，人们可能欣赏这类片子，但如若是每部片子都如此，都是这样的故事情节，都是这样的制作方式与宣传模式，人们终究会感到厌烦，更重要的是中国动画的整体水平也会自此止步不前，没有本质上的提高。对于一部面向大众的动画来说，处理好艺术性与商业性的关系是至关重要的，片面的追求其艺术性或商业性都是不可取的，恰当的把握好艺术性与商业性之间的关系才能造就一部优秀的动画作品。一部优秀的动画作品，它的商业性使它更加具有市场竞争力，而它的艺术性在鼓励积极奋进，赞美人性的美好中发挥着重要的作用，使它更具生命力，更具感染力。纵然这些动画片可能有许多的突破和进步，整体故事情节完整，制作技术精湛，场景人物效果美轮美奂，商业运作环环相扣，确实是动画这一产业链的显著优点，但是它只是分级制下一部少儿动画罢了，过于的重视经济利益而忽视了社会效益，动画作为一种艺术形式，应当引领正确的社会价值观，带给人们更多的应该是思考和感悟。就像如何评价一个学生素质能力高低的标准不仅仅是其考试成绩，我们更应以全方位的角度去定位。因此，类比到中国动画，一部动画成功的标准不仅仅是其创造了多少商业价值，我们更应追求的目标是在其商业价值的基础上创作出有内涵，感动人心，艺术价值高的作品。
导致中国动画现状窘迫的一大原因就是艺术价值较低，了解动画的专业性与艺术性，在今后的國产动画制作中增加艺术表现形式，增强艺术感染力，这将是动画能在今后的道路上长久发展的源动力。
四、结语
因此，在国产动画不断向前发展的道路上，应当把动画的商业性与其本身的艺术性合理的结合，不可因为它的商业价值就忽视了动画本身的艺术魅力。国产动画重视更加重视艺术性方面的创作，会使我们国产动画今后的发展道路愈加光明。
参考文献：
[1]薛燕平.非主流动画电影.北京：中国传媒大学出版社，2012.102.
[2]乔晶晶.动画创作[M].上海：上海人民美术出版社，2009.6.
[3]张望.中国文化创意产业发展模式研究[D].南京大学，2011.