论文部分内容阅读
2010年正值肖邦诞辰200周年,世界各地陆续开展了纪念大师诞辰的一系列音乐会及相关庆典活动,中国也成为全球纪念肖邦活动中的重要一员。以国家大剧院为例,从去年12月到今年12月,已邀请来自中国、美国、意大利、法国、俄罗斯、日本、越南等7个国家的钢琴家们,演出多场以肖邦为主题的钢琴音乐会。
中国对肖邦的热情,证明了严肃音乐已经越来越多地受到国人的喜爱。国家大剧院的音乐厅、歌剧院中,每日都接待着大批的听众与观众,包括公休日和节假日在内,前往欣赏歌剧、交响乐、室内乐和民族音乐的人络绎不绝,可谓首都文化景观的一大亮点。
然而,去大剧院和去德云社不同,欣赏音乐,品味经典,也有着基本的礼仪,只有了解了这些基本礼仪和修养,方可从欣赏中得到真正的乐趣和收益。
严肃音乐与流行音乐不同,它的文化性大于娱乐性,在西方,每一位欣赏者在步入剧场时都是服饰整洁,仪貌卫生。当年苏联名导演斯坦尼斯拉夫斯基曾要求到国家话剧院欣赏话剧的观众要穿晚礼服式的正装。
在欣赏歌剧和音乐会时,得体的衣着和干净的仪表则是必须的。如果不是天气太热,最好还是身着正装为宜,哪怕是休闲式的正装。而男士则在任何情况下都要穿皮鞋,切忌赤脚穿凉鞋进入音乐厅和歌剧院。重视穿戴,建立风度,这是欣赏严肃音乐的基本礼仪。
进入音乐厅和歌剧院时,一定要尽快找到自己的座位,继而保持绝对的安静,不要与熟人过多地周旋和耳语,因为,交响乐和歌剧等严肃音乐,是非常需要欣赏者在静场方面予以配合的,而演出的整体艺术效果,亦需要欣赏者以良好的艺术修养进行参与。这样,才能使台上和台下共同创造出整体的艺术氛围,从而使作曲家伟大的作品得以在瞬间升华。
在欣赏歌剧时,观众要习惯于听序曲,一旦序曲开始,就在不要再弄出其它响声,因为序曲往往是歌剧情节简短的音乐叙述,在这里,它包括着剧中众多主人公的音乐动机和戏剧发展脉络,有着清晰的悲喜剧情感提示。因此,认真聆听序曲,是了解一部歌剧必不可少的环节。
在欣赏交响曲时,一定要记住在乐章之间不要鼓掌。因为交响曲往往是多乐章的套曲形式,各乐章之间的音乐有着必然的联系,它需要一致的延续性来达到总体的艺术效果。如果在乐章之间鼓掌,势必会破坏作品的完整性,从而使整部交响曲的演奏产生音乐上断裂的痕迹。
交响曲演奏乐章之间不鼓掌,是欧美国家延续了数百年的传统。相反,在观看歌剧演出时,如果遇到歌唱家精彩的演唱,无论是独唱还是重唱,都可以在一曲唱罢后尽情地鼓掌欢呼,甚至要求演唱者返场,这也是欧美各国延续了数百年的欣赏传统。
品味经典,礼仪为先。在我们开始迈进严肃音乐艺术之门时,这些是要时刻想到的,它将是我们提升音乐艺术欣赏质量的一个良好的起步。
热演
小曾根真浪漫爵士钢琴独奏音乐会
日本钢琴家小曾根真出生于音乐世家,技术上出类拔萃,演奏范围横跨爵士和古典。他曾经发行爵士乐专辑《亲爱的奥斯卡》,在古典音乐上的才华同样获得诸多音乐大师肯定。
邓泰山钢琴独奏音乐会
活跃于国际乐坛的越南钢琴家邓泰山,在1980年10月赢得第十届华沙肖邦钢琴大赛的金牌首奖而受到瞩目。自获得大奖以来,他的演奏足迹遍及世界40多个国家。
魅力马勒——
中国国家芭蕾舞团交响乐团音乐会
马勒的作品极力扩展交响乐的表现力。著名的《升C小调第五交响曲》是他在迟来的爱情中的创作,悲惨和欢快、沮丧和癫狂、痛苦和欢愉、绝望和希望,同时并存于其中。
大型原创歌剧
《山村女教师》
描述发生在中国山村的爱情与背叛、奉献与牺牲。编剧是曾编写《菊豆》、《云水谣》、《集结号》等电影剧本的著名剧作家刘恒;导演是曾凭借《奥赛罗》、《商鞅》等作品而撼动剧坛的陈薪伊。
观影
《山楂树之恋》
导演:张艺谋
主演:周冬雨窦骁于新博李健
制片国家/地区:中国
冯小刚的《唐山大地震》让国人在电影院里为“亲情”发自内心地哭了一把,时隔2个月,另一位“催泪大师”张艺谋把视角对准了“爱情”。电影改编自艾米的同名纪实性长篇小说,在1975年前后那段贫穷而包含理想的时光,一对青年男女相恋的故事。知青时代的爱情,相信不会只给经历那个时代的男女以震撼,如今看来依然是如此的纯净与超凡。
《盗梦空间》
导演:克里斯托夫·诺兰
主演:莱昂纳多·迪卡普里奥
渡边谦
玛丽昂·歌迪亚
制片国家/地区:美国
一部纯粹描写男人们心理活动的科幻电影,却受到了女性的极大欢迎——北美的票房榜已经证明了这一点。这部电影里包含的不止是玄妙的构思、精巧的情节,还有着吸引女性好奇心的神秘力量。
读书
《中国经济:转型与增长》
巴里·诺顿 著 安佳 译
上海人民出版社
2010年8月
￥58.00
本书对21世纪初期的中国经济作了全面阐述和系统介绍。作者从中国的人口状况和人口政策、劳动力状况和劳动政策、经济增长对中国人生活质量的影响三方面论证,描述了西方眼中的“中国模式”。
《金融让谁富有》
陈思进 著
中信出版社
2010年7月
￥29.00
“金融化”究竟是发展还是侵略?资产证券化是现代市场经济最大的祸害吗?华尔街的经济模式是硕果还是毒瘤?金融的运转如何使世界财富集中到少数人的口袋?中国如何在“金融化”中保护发展的成果?
中国对肖邦的热情,证明了严肃音乐已经越来越多地受到国人的喜爱。国家大剧院的音乐厅、歌剧院中,每日都接待着大批的听众与观众,包括公休日和节假日在内,前往欣赏歌剧、交响乐、室内乐和民族音乐的人络绎不绝,可谓首都文化景观的一大亮点。
然而,去大剧院和去德云社不同,欣赏音乐,品味经典,也有着基本的礼仪,只有了解了这些基本礼仪和修养,方可从欣赏中得到真正的乐趣和收益。
严肃音乐与流行音乐不同,它的文化性大于娱乐性,在西方,每一位欣赏者在步入剧场时都是服饰整洁,仪貌卫生。当年苏联名导演斯坦尼斯拉夫斯基曾要求到国家话剧院欣赏话剧的观众要穿晚礼服式的正装。
在欣赏歌剧和音乐会时,得体的衣着和干净的仪表则是必须的。如果不是天气太热,最好还是身着正装为宜,哪怕是休闲式的正装。而男士则在任何情况下都要穿皮鞋,切忌赤脚穿凉鞋进入音乐厅和歌剧院。重视穿戴,建立风度,这是欣赏严肃音乐的基本礼仪。
进入音乐厅和歌剧院时,一定要尽快找到自己的座位,继而保持绝对的安静,不要与熟人过多地周旋和耳语,因为,交响乐和歌剧等严肃音乐,是非常需要欣赏者在静场方面予以配合的,而演出的整体艺术效果,亦需要欣赏者以良好的艺术修养进行参与。这样,才能使台上和台下共同创造出整体的艺术氛围,从而使作曲家伟大的作品得以在瞬间升华。
在欣赏歌剧时,观众要习惯于听序曲,一旦序曲开始,就在不要再弄出其它响声,因为序曲往往是歌剧情节简短的音乐叙述,在这里,它包括着剧中众多主人公的音乐动机和戏剧发展脉络,有着清晰的悲喜剧情感提示。因此,认真聆听序曲,是了解一部歌剧必不可少的环节。
在欣赏交响曲时,一定要记住在乐章之间不要鼓掌。因为交响曲往往是多乐章的套曲形式,各乐章之间的音乐有着必然的联系,它需要一致的延续性来达到总体的艺术效果。如果在乐章之间鼓掌,势必会破坏作品的完整性,从而使整部交响曲的演奏产生音乐上断裂的痕迹。
交响曲演奏乐章之间不鼓掌,是欧美国家延续了数百年的传统。相反,在观看歌剧演出时,如果遇到歌唱家精彩的演唱,无论是独唱还是重唱,都可以在一曲唱罢后尽情地鼓掌欢呼,甚至要求演唱者返场,这也是欧美各国延续了数百年的欣赏传统。
品味经典,礼仪为先。在我们开始迈进严肃音乐艺术之门时,这些是要时刻想到的,它将是我们提升音乐艺术欣赏质量的一个良好的起步。
热演
小曾根真浪漫爵士钢琴独奏音乐会
日本钢琴家小曾根真出生于音乐世家,技术上出类拔萃,演奏范围横跨爵士和古典。他曾经发行爵士乐专辑《亲爱的奥斯卡》,在古典音乐上的才华同样获得诸多音乐大师肯定。
邓泰山钢琴独奏音乐会
活跃于国际乐坛的越南钢琴家邓泰山,在1980年10月赢得第十届华沙肖邦钢琴大赛的金牌首奖而受到瞩目。自获得大奖以来,他的演奏足迹遍及世界40多个国家。
魅力马勒——
中国国家芭蕾舞团交响乐团音乐会
马勒的作品极力扩展交响乐的表现力。著名的《升C小调第五交响曲》是他在迟来的爱情中的创作,悲惨和欢快、沮丧和癫狂、痛苦和欢愉、绝望和希望,同时并存于其中。
大型原创歌剧
《山村女教师》
描述发生在中国山村的爱情与背叛、奉献与牺牲。编剧是曾编写《菊豆》、《云水谣》、《集结号》等电影剧本的著名剧作家刘恒;导演是曾凭借《奥赛罗》、《商鞅》等作品而撼动剧坛的陈薪伊。
观影
《山楂树之恋》
导演:张艺谋
主演:周冬雨窦骁于新博李健
制片国家/地区:中国
冯小刚的《唐山大地震》让国人在电影院里为“亲情”发自内心地哭了一把,时隔2个月,另一位“催泪大师”张艺谋把视角对准了“爱情”。电影改编自艾米的同名纪实性长篇小说,在1975年前后那段贫穷而包含理想的时光,一对青年男女相恋的故事。知青时代的爱情,相信不会只给经历那个时代的男女以震撼,如今看来依然是如此的纯净与超凡。
《盗梦空间》
导演:克里斯托夫·诺兰
主演:莱昂纳多·迪卡普里奥
渡边谦
玛丽昂·歌迪亚
制片国家/地区:美国
一部纯粹描写男人们心理活动的科幻电影,却受到了女性的极大欢迎——北美的票房榜已经证明了这一点。这部电影里包含的不止是玄妙的构思、精巧的情节,还有着吸引女性好奇心的神秘力量。
读书
《中国经济:转型与增长》
巴里·诺顿 著 安佳 译
上海人民出版社
2010年8月
￥58.00
本书对21世纪初期的中国经济作了全面阐述和系统介绍。作者从中国的人口状况和人口政策、劳动力状况和劳动政策、经济增长对中国人生活质量的影响三方面论证,描述了西方眼中的“中国模式”。
《金融让谁富有》
陈思进 著
中信出版社
2010年7月
￥29.00
“金融化”究竟是发展还是侵略?资产证券化是现代市场经济最大的祸害吗?华尔街的经济模式是硕果还是毒瘤?金融的运转如何使世界财富集中到少数人的口袋?中国如何在“金融化”中保护发展的成果?