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去采访王力宏的前一个晚上，把他所有的专辑都翻出来完完整整地听了一遍。突然发现，原来最初的那个唱着“情敌贝多芬”的大男生，居然已经是8年以前的事情了。8年前的Lee Hom，在唱片的封套里看起来是个十足的阳光大男孩，美国长大的帅帅的19岁ABC和专辑里悠悠然情窦初开的情歌，似乎有点掩盖了他音乐科班出身所应有的那层属于音乐人的光芒。
只是恍然8年后，坐在面前的王力宏已经俨然完成了一次蜕变，从当年被无数小女孩追捧的“优质偶像”到一个表情里有一点叛逆，歌里唱着R&B和RAP，打扮上有点HIPHOP的“优质音乐人”，他似乎已经可以自如地游走于各种风格之间，也游走于偶像和实力，这个流行乐坛永远的二元对立中——真的有点不可思议，这样的感觉也一如他的第九张专辑所拥有的名字。
改变是发自内心的。
问力宏在出这样一张专辑的时候会不会有一种担忧，听惯了“唯一”这样的情歌的孩子们能不能把“LOVE LOVE”这样的歌也在唱机里反复地播放。力宏说，担心是会有的，只是在这个阶段的他已经愿意去这样冒险，而对现在的音乐也非常有信心。
做了9年的“优质偶像”了，力宏却说自己对这样的称呼一直没有太大的感觉，不会反感，也不会在意。“只是媒体的一个称号罢了，我只想做自己。”于是，成长有时候也有机会可以让力宏回到真正的音乐世界中来，如果可能的话，他宁愿做一个在音乐中欢乐游戏的顽童，而不是很需要辛苦伪装的偶像。科班出身的音乐功底，的确让力宏跟其他的歌坛偶像非常不同，顺子在聊起力宏的时候说，“他什么乐器都会，简直神了。”这就是王力宏的神奇，在他的脑袋里，永远装着唱不完的音乐。
在《不可思议》里，王力宏也不可思议地运用了几乎所有流行的音乐体裁，Hip-Hop加上Jazz，再搞怪地融入Rap，R&B基调的旋律里，鬼马地夹带Hip-Hop踪影……力宏笑着说自己会永远有做不玩的东西。当有朋友跟他抱怨做音乐越来越难，因为自己的东西会用完的时候，力宏却说自己没有这样的感觉，他还有很多东西藏着没有用呢，譬如下一张专辑里还会有很多新鲜的元素，新鲜的音乐概念。
从前年轻，总不免有些“为赋新辞强说愁”，会用很多注意力观照自己的情感，作品里的爱与哀愁总是浓烈地化不开。但这几年，力宏花很多时间在旅行与旅程中观察每个人，反思自己的生命；而这样的观察，常常让他思绪澎湃汹涌，源源不绝地成为这张《不可思议》专辑的创作灵感。
就像“我和你”的诞生，也是经历了一番灵感的律动。写歌那天正好遇到伊拉克战争开战，祈求世界和平的念头给了力宏和众人灵思，写下了原名为“Hear My Voice”的歌。最早的版本是安静的抒情歌，但力宏觉得整首歌实在太悲凄了，世界应该多一点欢笑、多一点节奏，于是灵光一闪，将这首歌改成活蹦乱跳的嘻哈舞曲。
也许，一个真正喜欢做音乐的人，应该需要不断地去冒险的，这也是现在的流行音乐所迫切需要的——多一点探险和冒险的精神，才会让整个音乐界有进步。把音乐做成不一样的东西，永远在变化中寻找更多的快乐，力宏说自己做音乐并没有什么目的，热爱华语音乐圈的他，想做好自己喜欢的东西。
所以，改变也是发自内心的一种东西。改变也是一种成长，不论是音乐也好，形象也好，从十几岁的青春到二十几岁的成熟，这也是力宏在音乐上想急切表达出来的一种改变，就像9年前开始听王力宏的那些孩子，如今应该也已经长大成人了吧，那么，当《YA Birthday》当中的RAP响起，他们会不会觉得唱的也是他们自己呢？
灵感来自寂寞和邋遢
在生活中，力宏说自己是个不太在意物质东西的人。从19岁出唱片开始，他几乎一直是过着一个人的生活，于是，随性和邋遢也就成了生活当中属于王力宏的一个标签。19岁开始一个人住，至今也没有学会一些居家的本领。力宏笑着跟我们描述着他在台北的家，那是个小小的乱乱的房子，里面没有家具也没有电器，只是随处都会有音乐的影子，喜欢画画的他倒是有时候会拿钱去买画板。没有过多的物质欲望，也许可以更加专心致志地沉浸在属于音乐的世界里。这样的随性和邋遢，也会有一点点寂寞，而对于音乐的创作灵感，也常常会来自那些寂寞的心情和邋遢的日子。
在“你不在”这首新歌里面，力宏也表达出了自己最深处的孤单心情，他用旋律讲着自己的故事。音乐让生活很忙，音乐也带给力宏很多欢乐，但是每样东西都一定是有得有失的。力宏说，当他有一天重新翻出《情敌贝多芬》这张专辑的时候，看到专辑文案最后写着的一大串要感谢的人的名字，“那时候自己说，你们是生活中最重要的人，可是突然又发现，这些人几乎没有一个人仍旧出现在我今天的生活中。”说到这些的时候，也会有一点遗憾，有一点内疚——“越是忙越应该主动去经营自己的私生活”——虽然寂寞，对感情也不会太着急，因为自己还年轻，只不过，在寂寞的时候也会有这样那样的心酸。于是，种种的寂寞累积在一起，也就有了“你不在”这样的音乐。力宏说，在他眼里这是一把钥匙，它会带领听者进入一个不可思议的充满音乐灵感的世界中。
而写下“此刻你心里想起谁”的时候，也有一个非常特别的故事。力宏描述着当时的情形和心情。在纽约中国城吃饭的时候，餐厅里有一个小女生在做服务员，当时力宏觉得她特别辛苦，就找她过来聊天。后来回到家里，他就写下了这样一首歌，写下了很多工作和课业带来的压力和偶尔的挫折感，描述了人生的很多不同阶段，不同情形，想要在歌里带给那些忙碌的人一点安慰。力宏说，他特别理解那个年纪的孩子，自己也曾经有过打工赚钱的日子，那是最没有钱，却是压力最重的时候，在这个时候他们会想起谁，谁会给你安慰呢？中板节奏的R&B，听起来像情歌的外在，却隐藏了力宏献给歌迷的一颗温暖的心。
现在自己寂寞的时候，力宏更多地会想起歌迷们。工作的时候他可以整整两个礼拜窝在自己的公寓录音室里面不出门，吃饭也是喊外卖，那其实也是一种难耐的寂寞——幸好还有网络，通过它，可以看到很多歌迷的来信，也是对陷于寂寞中的力宏的一种慰籍吧。
做了9年音乐的力宏说，自己是个永远不会安于现状的人，他永远都会去努力追求进步，这也是一种性格使然。也许今天，他已经不会去在乎很多奖项，很多评定，但是他在乎自己的感觉——在音乐上，王力宏一定还有进步的空间。偶尔他也会用拍电影的三个礼拜当作休息和度假，爱情文艺片又可以让他体验到另外一种生活，取得一种平衡感。
回首再听自己的第一张专辑的时候，力宏笑着说，也许，那时候的自己只是一张白纸。没有人教过你应该如何去做一个艺人，一切只有自己慢慢揣摩。那么九年之后，也许，这个已经日渐成熟的“优质音乐人”揣摩到了吗？
只是恍然8年后，坐在面前的王力宏已经俨然完成了一次蜕变，从当年被无数小女孩追捧的“优质偶像”到一个表情里有一点叛逆，歌里唱着R&B和RAP，打扮上有点HIPHOP的“优质音乐人”，他似乎已经可以自如地游走于各种风格之间，也游走于偶像和实力，这个流行乐坛永远的二元对立中——真的有点不可思议，这样的感觉也一如他的第九张专辑所拥有的名字。
改变是发自内心的。
问力宏在出这样一张专辑的时候会不会有一种担忧，听惯了“唯一”这样的情歌的孩子们能不能把“LOVE LOVE”这样的歌也在唱机里反复地播放。力宏说，担心是会有的，只是在这个阶段的他已经愿意去这样冒险，而对现在的音乐也非常有信心。
做了9年的“优质偶像”了，力宏却说自己对这样的称呼一直没有太大的感觉，不会反感，也不会在意。“只是媒体的一个称号罢了，我只想做自己。”于是，成长有时候也有机会可以让力宏回到真正的音乐世界中来，如果可能的话，他宁愿做一个在音乐中欢乐游戏的顽童，而不是很需要辛苦伪装的偶像。科班出身的音乐功底，的确让力宏跟其他的歌坛偶像非常不同，顺子在聊起力宏的时候说，“他什么乐器都会，简直神了。”这就是王力宏的神奇，在他的脑袋里，永远装着唱不完的音乐。
在《不可思议》里，王力宏也不可思议地运用了几乎所有流行的音乐体裁，Hip-Hop加上Jazz，再搞怪地融入Rap，R&B基调的旋律里，鬼马地夹带Hip-Hop踪影……力宏笑着说自己会永远有做不玩的东西。当有朋友跟他抱怨做音乐越来越难，因为自己的东西会用完的时候，力宏却说自己没有这样的感觉，他还有很多东西藏着没有用呢，譬如下一张专辑里还会有很多新鲜的元素，新鲜的音乐概念。
从前年轻，总不免有些“为赋新辞强说愁”，会用很多注意力观照自己的情感，作品里的爱与哀愁总是浓烈地化不开。但这几年，力宏花很多时间在旅行与旅程中观察每个人，反思自己的生命；而这样的观察，常常让他思绪澎湃汹涌，源源不绝地成为这张《不可思议》专辑的创作灵感。
就像“我和你”的诞生，也是经历了一番灵感的律动。写歌那天正好遇到伊拉克战争开战，祈求世界和平的念头给了力宏和众人灵思，写下了原名为“Hear My Voice”的歌。最早的版本是安静的抒情歌，但力宏觉得整首歌实在太悲凄了，世界应该多一点欢笑、多一点节奏，于是灵光一闪，将这首歌改成活蹦乱跳的嘻哈舞曲。
也许，一个真正喜欢做音乐的人，应该需要不断地去冒险的，这也是现在的流行音乐所迫切需要的——多一点探险和冒险的精神，才会让整个音乐界有进步。把音乐做成不一样的东西，永远在变化中寻找更多的快乐，力宏说自己做音乐并没有什么目的，热爱华语音乐圈的他，想做好自己喜欢的东西。
所以，改变也是发自内心的一种东西。改变也是一种成长，不论是音乐也好，形象也好，从十几岁的青春到二十几岁的成熟，这也是力宏在音乐上想急切表达出来的一种改变，就像9年前开始听王力宏的那些孩子，如今应该也已经长大成人了吧，那么，当《YA Birthday》当中的RAP响起，他们会不会觉得唱的也是他们自己呢？
灵感来自寂寞和邋遢
在生活中，力宏说自己是个不太在意物质东西的人。从19岁出唱片开始，他几乎一直是过着一个人的生活，于是，随性和邋遢也就成了生活当中属于王力宏的一个标签。19岁开始一个人住，至今也没有学会一些居家的本领。力宏笑着跟我们描述着他在台北的家，那是个小小的乱乱的房子，里面没有家具也没有电器，只是随处都会有音乐的影子，喜欢画画的他倒是有时候会拿钱去买画板。没有过多的物质欲望，也许可以更加专心致志地沉浸在属于音乐的世界里。这样的随性和邋遢，也会有一点点寂寞，而对于音乐的创作灵感，也常常会来自那些寂寞的心情和邋遢的日子。
在“你不在”这首新歌里面，力宏也表达出了自己最深处的孤单心情，他用旋律讲着自己的故事。音乐让生活很忙，音乐也带给力宏很多欢乐，但是每样东西都一定是有得有失的。力宏说，当他有一天重新翻出《情敌贝多芬》这张专辑的时候，看到专辑文案最后写着的一大串要感谢的人的名字，“那时候自己说，你们是生活中最重要的人，可是突然又发现，这些人几乎没有一个人仍旧出现在我今天的生活中。”说到这些的时候，也会有一点遗憾，有一点内疚——“越是忙越应该主动去经营自己的私生活”——虽然寂寞，对感情也不会太着急，因为自己还年轻，只不过，在寂寞的时候也会有这样那样的心酸。于是，种种的寂寞累积在一起，也就有了“你不在”这样的音乐。力宏说，在他眼里这是一把钥匙，它会带领听者进入一个不可思议的充满音乐灵感的世界中。
而写下“此刻你心里想起谁”的时候，也有一个非常特别的故事。力宏描述着当时的情形和心情。在纽约中国城吃饭的时候，餐厅里有一个小女生在做服务员，当时力宏觉得她特别辛苦，就找她过来聊天。后来回到家里，他就写下了这样一首歌，写下了很多工作和课业带来的压力和偶尔的挫折感，描述了人生的很多不同阶段，不同情形，想要在歌里带给那些忙碌的人一点安慰。力宏说，他特别理解那个年纪的孩子，自己也曾经有过打工赚钱的日子，那是最没有钱，却是压力最重的时候，在这个时候他们会想起谁，谁会给你安慰呢？中板节奏的R&B，听起来像情歌的外在，却隐藏了力宏献给歌迷的一颗温暖的心。
现在自己寂寞的时候，力宏更多地会想起歌迷们。工作的时候他可以整整两个礼拜窝在自己的公寓录音室里面不出门，吃饭也是喊外卖，那其实也是一种难耐的寂寞——幸好还有网络，通过它，可以看到很多歌迷的来信，也是对陷于寂寞中的力宏的一种慰籍吧。
做了9年音乐的力宏说，自己是个永远不会安于现状的人，他永远都会去努力追求进步，这也是一种性格使然。也许今天，他已经不会去在乎很多奖项，很多评定，但是他在乎自己的感觉——在音乐上，王力宏一定还有进步的空间。偶尔他也会用拍电影的三个礼拜当作休息和度假，爱情文艺片又可以让他体验到另外一种生活，取得一种平衡感。
回首再听自己的第一张专辑的时候，力宏笑着说，也许，那时候的自己只是一张白纸。没有人教过你应该如何去做一个艺人，一切只有自己慢慢揣摩。那么九年之后，也许，这个已经日渐成熟的“优质音乐人”揣摩到了吗？