〔关键词〕 音乐教学；创新能力；学习兴趣；
　　教学观念；教学氛围
　　〔中图分类号〕 G623.71 〔文献标识码〕 C
　　〔文章编号〕 1004—0463（2013）
　　13—0046—01
　　创新是艺术的生命，创造性是人的主体性发展的最高表现。课堂教学的重要目标之一就是，鼓励学生进行探究与创造，开发学生的形象思维能力和创造性思维潜质。那么，在音乐教学中，如何培养学生的创新能力呢？
　　一、激发学生的学习兴趣
　　美国著名教育家布鲁纳曾指出：“教学生任何科目，绝不是对学生心灵中灌输些固定的知识，而是启发学生去获取知识和组织知识。教师不可以只把学生教成一个活动的书橱，而是教学生如何思维。”传统的音乐教学是建立在“教师中心论”基础之上的，无论是教材内容的构建还是教学方法的选择都较多考虑教师的“教”，强调以教师为主，学生主要通过教师的传授获取知识，他们始终处于被动接受的地位，创新能力发展受到抑制。新课改理念则强调以学生为本，要求教师从发展的角度看待教材、学生，要尊重每一位学生。爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师。”当学生对音乐产生了学习兴趣，他们就会把学习音乐当成是一种享受而不是一种负担，其就会主动地进行学习。因此，教师要想方设法地激发学生学习音乐的兴趣，注重培养学生的自主学习意识，让学生获得音乐审美体验，使课堂成为学生学习的乐园，变“要我学”为“我要学”，从而为他们追求音乐艺术奠定基础。
　　二、转变教师的教学观念
　　长期以来，因受传统教学观念的影响，教师往往采用满堂灌的教学方式，学生成为了接纳知识的容器。这种做法严重抑制了学生学习积极性和创造性的发挥，影响了学生个性的发展。新课改要求教师在讲授知识的同时要注重培养学生的创新能力，鼓励学生标新立异，大胆表达自己的想法。为此，音乐教师要努力学习现代教育理论，积极转变自身教学观念，根据学生身心发展特点和教学内容组织教学，并在实践中不断改进教学方法，通过富于科学性、新颖性教学方法的运用，培养学生的创新能力。
　　三、创设良好的教学氛围
　　随着新课程改革的深入实施，音乐课堂不再是教师说教的讲坛，而是以师生互动为主，促进学生创新能力发展的平台。但在传统的音乐教学中，学生则以被动地聆听、学唱为主，缺乏深入体验与实践活动的机会。这导致他们对所学及欣赏的音乐作品难以形成全面的认识，无法把握音乐作品的主题及蕴含的情感，创新能力的养成更无从谈起。心理学研究表明：小学生保持高度注意力的时间最多不超过十五分钟。如果在四十多分钟的课堂教学时间内，教师未创设良好的教学氛围，没有为学生提供参与音乐体验与实践活动的时间和机会，对学生放任自流，音乐教学会流于形式。久而久之，学生则会丧失学习音乐的兴趣，音乐教学也难以收到预期的效果。苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤醒少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”在音乐教学中，教师应通过多种途径和手段创设良好的教学氛围，为培养学生创新能力奠定基础。如，在欣赏《龟兔赛跑》时，首先，我要求学生跟着音乐节奏进行律动。学生无拘无束地跳着、扭着。有的跳迪斯科；有的跳“江南Style”； 有的学兔子跳等。这为教学的顺利进行打下了良好的基础。然后，在欣赏和教师讲解的基础上，让学生随着音乐模仿龟兔赛跑的动作。最后，引导学生谈一谈本节课欣赏的内容和自身的感受。这样做，不仅集中了学生的注意力，激发了他们的学习兴趣，而且活跃了课堂气氛，促进了学生创新能力的发展。
　　总之，音乐教学的目的不只是向学生传授音乐知识和技能，更为重要的是充分发挥学生的主体作用，挖掘学生的潜力，培养他们的创新能力。在教学中，教师要合理地选择教学内容，注重教学内容的时代性、趣味性和实用性，应当结合教学内容巧妙地提出问题，并不断地创新教学方法，发挥自身的创造性，在向学生传授音乐知识和技能的同时，要通过多种途径激发学生学习音乐的兴趣，创设良好的教学氛围，丰富学生的情感体验，引导学生学会学习、学会创造，使学生树立起学好音乐的自信心，促进他们身心健康发展。
　　编辑：孟 刚