论文部分内容阅读
【摘 要】心灵是舞蹈艺术产生的根源。“外师造化,中得心源”。这是唐代画家张早在其画论中得出的至理名言,这句话言简意赅且非常鲜明的告诉我们:艺术的产生不仅与社会生活有关,而且更与人的心理世界息息相关。因此,舞蹈自始至终都淋漓尽致的抒发着情感,优美的舞蹈作品之所以能够震撼人心受人青睐,是因为它们都是用丰富的情感铸就而成的。
本文从哲学、心理学观点来讨论舞蹈艺术与情感的内在联系,以及通过列举说明区分了纯形式舞蹈与情感性舞蹈。有利于帮助舞蹈演员更深刻的融入作品,表现作品,最终提高舞蹈演员的艺术修养。
【关键词】舞蹈;情感;心理学;哲学
1.前言
“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现”。它是一切艺术中最具综合性的艺术。
舞蹈艺术与情感有着密不可分的关系。看似很简单的一个肢体动作,需要我们用情感来铸就,那么,一个舞蹈作品的成败就在于它是否传达出了他想要传达的情感,是否让观众感受到了他所要表达的情感。同样一个舞蹈作品,不同的人跳出来的感觉却是不同的。为什么?因为不同的人有着不一样的内心情感,不同的人,世界观、人生观不同,对同一事物的看法自然也不同。所以要求我们,在表演或是创作一个舞蹈作品时,首先要求我们理解其内在真正含义,抓住中心思想及其情感,要舞,请用真心情感去舞。
2.心理学对舞蹈艺术中情感的定义
人类社会中,人的心理世界往往变化无常,纷繁复杂。而用以身体演绎灵魂著称的舞蹈艺术,作为一种特殊的艺术心理世界,作为一种形体美,一种用以肢体为语言去表现心灵的艺术,我们将它称之为舞蹈艺术的心理世界。
“情感”这个词在我们日常生活中并不陌生,虽平凡而奇妙。怎样给情感下个定义?现代心理学研究指出“情感是指客观体内外环境信息剌激人体后所产生的一种反应。这种反应,首先它是人的一种内部心理体现。在美国,著名心理学家铁钦纳同样认为“感情,是带有情感和情绪特征的基本心理过程。如:爱、恨、离,愁,悲欢与离合。情感一次次被用来表示感觉与感情融合与升华,在这种融合中,感情支配着意识。在中国,把舞蹈与“情感”联系的最为紧密直接的则是曾任中国舞蹈艺术研究会主席的欧阳予倩先生,他指出“舞蹈是单独用动作来传达感情的,所表达的是感情的高度集中。”
那么,在舞蹈中怎样来体现我们的情感?我们通常用相拥、紧抱来表达爱意;用推倒、抓扯来表达恨;用张开双臂、仰望天空来表达向往之情等。我们将内心读白外化为肢体动作来倾泻我们的情感,这就是舞蹈艺术中的心理世界。
3.哲学对舞蹈艺术中情感的定义
马克思主义告诉我们,一切艺术都是社会生活的反映,纷繁复杂的社会生活是一切艺术产生的真正源泉,而人类社会的产生发展又是来自人类内心世界的升华,由此可见,心灵又是舞蹈艺术产生的根源。这一產生是从本质上,从彻底的唯物主义反映论来说的。如果从美学或艺术理论的角度来看,唐代画家张早说了一句极其概括简练的话:“外师造化,中得心源”。这句话非常深刻的说明艺术的产生不仅与社会生活有关,社会的发展有关,更多与人的心理世界息息相关。艺术不仅仅是源于客观世界生活的,更重要的是,它源于人的内在心灵世界,源于人类的理想境界。也可以这样说,外部世界是人的导师,是艺术创作的模式,仅是其外部条件。而内在世界才是起着决定性作用的,是艺术发生的根本原因,也是艺术创造的真正动力之所在。
在浩瀚的社会生活中,丰富的艺术内心世界才是艺术发生的真正源泉和动力。倘若没有丰富的艺术内心世界,即使拥有最为丰富的生产生活经验,拥有最为精湛的社会技能也无济于事。就好比一个农民,他所熟悉的是劳动技能,他所关心的仅是生计问题,温饱问题,因此不具备丰富的艺术内心世界,也不会有艺术生产行为的发生。当然,归根结底,从根本上说只有社会生活才是艺术发生的源泉,心灵作用只是艺术发生的能动力量,这是我们艺术理论建立的哲学基石,二者皆不可偏废倒置。
4.情感性舞蹈表现
所谓情感性舞蹈是用舞蹈来体现情感的一种艺术手法。内心情感是舞蹈产生的原始动因,既舞蹈演员在表现舞蹈作品时通常注入了自己的爱恨情愁,把舞蹈作品中的主题、形象、情感结合舞蹈演员自身情怀用肢体语言直接传达给观众,从生情到传情,再到动情,感动自我同时感动观众,给观众以直观感受。总而言之,舞蹈就是抒情的艺术。
4.1 创作过程中的情感表现
舞蹈中的艺术情感,就是创作者在作品创作过程中,努力把情感元素转变为可视的艺术形象。在创作过程中,创作者的情感来源于对日常生活的体验或亲身经历。一部好的作品,其主题和题材都是以创作者生活经历或阅历为创作基础引发的情感,从现实生活中挖掘艺术思想,在生活经验中获取创作灵感。
张继刚,著名舞蹈编导艺术家,创作出了许多优秀的舞蹈作品,这些舞蹈作品的题材都来源于民间生活的点点滴滴。舞蹈作品《母亲》,塑造了一位藏族母亲由年轻到苍老的过程,表现出了母亲为了儿女和家庭,不图回报无私奉献的大爱精神。该舞蹈运用了藏族舞蹈特有的塌腰体态,深刻的表现出了母亲随着年龄的增长累弯了腰背、为生活操劳了一生。舞蹈中塑造的母亲形象是集千万慈祥母亲为一身的结晶之所在,生动地表达出了母爱的伟大、朴实与无私,真切的体现了为人儿女对母亲的敬仰,同时母亲的身躯被岁月侵蚀的日渐苍老让我们感觉到生命的弱小。如此憔悴,但母亲在我们心中永远
是美丽动人的。正因为编导在生活中真切的感受到了这种母爱,所以在作品创作的同时也抒发着他本人对母亲的崇敬。将这种情感通过作品表达出来,才能让更多的人感受到母亲伟大的情感。
4.2 表演过程中的情感表现
舞蹈表演是舞蹈作品在舞台上呈现给观众最重要和最关键的最后一个环节,通过演员表演,把舞蹈作品中的主题、形象、情感用肢体语言直接传达给观众,同时也把编导注入在作品中的情感表现出来,给观众以直观感受。
虽然舞蹈演员的表演是按照编导规定好的舞蹈动作去表现作品,但演员在这种固定的框架下有着自我体现自我感动的二度创作。二度创作是建立在演员对作品的深度理解的基础上,再融入自己的情感到作品中去,来完成作品的全过程。演员的二度创作是十分重要的,它可以更加深刻地表现编导的构思和情感。一方面,不同气质、不同性格的演员,对作品的理解不同,甚至是同一个演员在不同时间或不同情绪下表演同一个作品,都会产生不同的效果;另一方面,不同的表演主体所产生的不同特点,都会给作品带来新的气息,这就是艺术常演常新的美妙之处。俗话说“艺要三分”,就是说每一次演出要有七分与过去表演相吻合的稳定部分,剩下的这三分是演员新的即兴自我创作,这样才能使作品常演不衰。如舞蹈《爱莲说》,第八届“桃李杯”舞蹈大赛之作,一个亭亭玉立的女孩儿在表演,仿佛看到一位美丽的荷花仙子时而迎风起舞,时而羞涩,给人无限的美感。一年后在第四届CCTV舞蹈大赛中,又一次看到这个作品,舞者还是同一个人,这次的表演却更加富有魅力给我的感受也更加深刻,除了少女的青春亮丽,更多了几分古典舞的古朴厚重的韵味,真切感受到了那种“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”美丽端庄的情感表现。
5.结论
舞蹈一词,在《现代汉语词典》中的定义是“以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式,可以表现出人的生活、思想和情感,一般用音乐伴奏。”显然,这种解释一方面将舞蹈的动作要素阐释清楚,另一方面也慨括出了它是一种既依赖于生活积累而又不乏思想和情感的艺术手段。动作、情感等成为了构成舞蹈艺术精髓的不可或缺的要素。总而言之,舞蹈是抒情的艺术。
本文从哲学、心理学观点来讨论舞蹈艺术与情感的内在联系,以及通过列举说明区分了纯形式舞蹈与情感性舞蹈。有利于帮助舞蹈演员更深刻的融入作品,表现作品,最终提高舞蹈演员的艺术修养。
【关键词】舞蹈;情感;心理学;哲学
1.前言
“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现”。它是一切艺术中最具综合性的艺术。
舞蹈艺术与情感有着密不可分的关系。看似很简单的一个肢体动作,需要我们用情感来铸就,那么,一个舞蹈作品的成败就在于它是否传达出了他想要传达的情感,是否让观众感受到了他所要表达的情感。同样一个舞蹈作品,不同的人跳出来的感觉却是不同的。为什么?因为不同的人有着不一样的内心情感,不同的人,世界观、人生观不同,对同一事物的看法自然也不同。所以要求我们,在表演或是创作一个舞蹈作品时,首先要求我们理解其内在真正含义,抓住中心思想及其情感,要舞,请用真心情感去舞。
2.心理学对舞蹈艺术中情感的定义
人类社会中,人的心理世界往往变化无常,纷繁复杂。而用以身体演绎灵魂著称的舞蹈艺术,作为一种特殊的艺术心理世界,作为一种形体美,一种用以肢体为语言去表现心灵的艺术,我们将它称之为舞蹈艺术的心理世界。
“情感”这个词在我们日常生活中并不陌生,虽平凡而奇妙。怎样给情感下个定义?现代心理学研究指出“情感是指客观体内外环境信息剌激人体后所产生的一种反应。这种反应,首先它是人的一种内部心理体现。在美国,著名心理学家铁钦纳同样认为“感情,是带有情感和情绪特征的基本心理过程。如:爱、恨、离,愁,悲欢与离合。情感一次次被用来表示感觉与感情融合与升华,在这种融合中,感情支配着意识。在中国,把舞蹈与“情感”联系的最为紧密直接的则是曾任中国舞蹈艺术研究会主席的欧阳予倩先生,他指出“舞蹈是单独用动作来传达感情的,所表达的是感情的高度集中。”
那么,在舞蹈中怎样来体现我们的情感?我们通常用相拥、紧抱来表达爱意;用推倒、抓扯来表达恨;用张开双臂、仰望天空来表达向往之情等。我们将内心读白外化为肢体动作来倾泻我们的情感,这就是舞蹈艺术中的心理世界。
3.哲学对舞蹈艺术中情感的定义
马克思主义告诉我们,一切艺术都是社会生活的反映,纷繁复杂的社会生活是一切艺术产生的真正源泉,而人类社会的产生发展又是来自人类内心世界的升华,由此可见,心灵又是舞蹈艺术产生的根源。这一產生是从本质上,从彻底的唯物主义反映论来说的。如果从美学或艺术理论的角度来看,唐代画家张早说了一句极其概括简练的话:“外师造化,中得心源”。这句话非常深刻的说明艺术的产生不仅与社会生活有关,社会的发展有关,更多与人的心理世界息息相关。艺术不仅仅是源于客观世界生活的,更重要的是,它源于人的内在心灵世界,源于人类的理想境界。也可以这样说,外部世界是人的导师,是艺术创作的模式,仅是其外部条件。而内在世界才是起着决定性作用的,是艺术发生的根本原因,也是艺术创造的真正动力之所在。
在浩瀚的社会生活中,丰富的艺术内心世界才是艺术发生的真正源泉和动力。倘若没有丰富的艺术内心世界,即使拥有最为丰富的生产生活经验,拥有最为精湛的社会技能也无济于事。就好比一个农民,他所熟悉的是劳动技能,他所关心的仅是生计问题,温饱问题,因此不具备丰富的艺术内心世界,也不会有艺术生产行为的发生。当然,归根结底,从根本上说只有社会生活才是艺术发生的源泉,心灵作用只是艺术发生的能动力量,这是我们艺术理论建立的哲学基石,二者皆不可偏废倒置。
4.情感性舞蹈表现
所谓情感性舞蹈是用舞蹈来体现情感的一种艺术手法。内心情感是舞蹈产生的原始动因,既舞蹈演员在表现舞蹈作品时通常注入了自己的爱恨情愁,把舞蹈作品中的主题、形象、情感结合舞蹈演员自身情怀用肢体语言直接传达给观众,从生情到传情,再到动情,感动自我同时感动观众,给观众以直观感受。总而言之,舞蹈就是抒情的艺术。
4.1 创作过程中的情感表现
舞蹈中的艺术情感,就是创作者在作品创作过程中,努力把情感元素转变为可视的艺术形象。在创作过程中,创作者的情感来源于对日常生活的体验或亲身经历。一部好的作品,其主题和题材都是以创作者生活经历或阅历为创作基础引发的情感,从现实生活中挖掘艺术思想,在生活经验中获取创作灵感。
张继刚,著名舞蹈编导艺术家,创作出了许多优秀的舞蹈作品,这些舞蹈作品的题材都来源于民间生活的点点滴滴。舞蹈作品《母亲》,塑造了一位藏族母亲由年轻到苍老的过程,表现出了母亲为了儿女和家庭,不图回报无私奉献的大爱精神。该舞蹈运用了藏族舞蹈特有的塌腰体态,深刻的表现出了母亲随着年龄的增长累弯了腰背、为生活操劳了一生。舞蹈中塑造的母亲形象是集千万慈祥母亲为一身的结晶之所在,生动地表达出了母爱的伟大、朴实与无私,真切的体现了为人儿女对母亲的敬仰,同时母亲的身躯被岁月侵蚀的日渐苍老让我们感觉到生命的弱小。如此憔悴,但母亲在我们心中永远
是美丽动人的。正因为编导在生活中真切的感受到了这种母爱,所以在作品创作的同时也抒发着他本人对母亲的崇敬。将这种情感通过作品表达出来,才能让更多的人感受到母亲伟大的情感。
4.2 表演过程中的情感表现
舞蹈表演是舞蹈作品在舞台上呈现给观众最重要和最关键的最后一个环节,通过演员表演,把舞蹈作品中的主题、形象、情感用肢体语言直接传达给观众,同时也把编导注入在作品中的情感表现出来,给观众以直观感受。
虽然舞蹈演员的表演是按照编导规定好的舞蹈动作去表现作品,但演员在这种固定的框架下有着自我体现自我感动的二度创作。二度创作是建立在演员对作品的深度理解的基础上,再融入自己的情感到作品中去,来完成作品的全过程。演员的二度创作是十分重要的,它可以更加深刻地表现编导的构思和情感。一方面,不同气质、不同性格的演员,对作品的理解不同,甚至是同一个演员在不同时间或不同情绪下表演同一个作品,都会产生不同的效果;另一方面,不同的表演主体所产生的不同特点,都会给作品带来新的气息,这就是艺术常演常新的美妙之处。俗话说“艺要三分”,就是说每一次演出要有七分与过去表演相吻合的稳定部分,剩下的这三分是演员新的即兴自我创作,这样才能使作品常演不衰。如舞蹈《爱莲说》,第八届“桃李杯”舞蹈大赛之作,一个亭亭玉立的女孩儿在表演,仿佛看到一位美丽的荷花仙子时而迎风起舞,时而羞涩,给人无限的美感。一年后在第四届CCTV舞蹈大赛中,又一次看到这个作品,舞者还是同一个人,这次的表演却更加富有魅力给我的感受也更加深刻,除了少女的青春亮丽,更多了几分古典舞的古朴厚重的韵味,真切感受到了那种“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”美丽端庄的情感表现。
5.结论
舞蹈一词,在《现代汉语词典》中的定义是“以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式,可以表现出人的生活、思想和情感,一般用音乐伴奏。”显然,这种解释一方面将舞蹈的动作要素阐释清楚,另一方面也慨括出了它是一种既依赖于生活积累而又不乏思想和情感的艺术手段。动作、情感等成为了构成舞蹈艺术精髓的不可或缺的要素。总而言之,舞蹈是抒情的艺术。