论文部分内容阅读
苏立社
中国观赏石协会常务理事、甘肃省观赏石协会副会长、甘肃省民俗文化产业协会副会长
面对一件得手的观赏石，每个人都会自觉不自觉地问：这像个什么？然后根据对这方石头的解读来进行命名。更有灵感来临者，为其配诗写文章什么的，这本来是很正常的事，甚至是赏石艺术和赏石活动中必须的步骤。
但是，有时会出现赵德奇先生在《赏石艺术的形式与内容》中所说的“当下观赏石的鉴赏鉴评中普遍存在的问题是，主题的挖掘牵强而过度，形式的研究缺乏而不够，以为一方石头写篇美文再套个主题便可名播天下”的事情。笔者曾遇到过这样的事，一位先生得到了一块石头，拿来让我们看，大家没看出什么特别之处。真有点对不住这位朋友，我现在只记得这事，石头具体什么样我一点印象都没有了。这位仁兄还真不一般，回去花了几个月时间，写了洋洋洒洒三万多字的赏析文章，像一本书。这真让人佩服，一般人是下不了这功夫的。但所谓“皮之不存，毛将焉附”，石头本身引不起观众的兴趣，文章也就不会有人去读了。
好的石头就是一个载体，它承载着赏石人的情感、修养、情趣、喜好。从这个意义上说，玩石人在赏石过程中，需要不断地学习、交流，以增强文学素养。
的确，这位先生做到了，写这三万多字他肯定看了许多书，查了很多资料，我相信他也掌握或者了解了不少知识，但就对这块石头而言，文章意义不大。
艺术需要创新，这是许多艺术家们毕生追求的境界。记得1991年参加第三届全国根艺展时，有幸聆听刘开渠先生讲话。其中印象最深的是老先生关于艺术创新的几句话，大意是：我看你们创作的寿星都是大脑袋，我现在也算高寿了，我的脑袋也不大呀。你们见过大脑袋的长寿老人吗？为什么不能创造出不一样的寿星形象来。老人的意思我明白，但真要这么做很难，因为别人不认可。
两手捧于胸前的是孔子，斜坐着的是陶渊明，如果身边有酒坛那一定就是李白了。尽管孔圣人也会坐下来，陶渊明也是要喝酒的，但传统文化已经让很多东西约定成俗，一旦改变，别人是不认可的。人们只承认他熟悉和认识的东西，一件石头上的形象像济公，人们会说像或有点像，如果你说像你家门前修自行车的老头，尽管十二分像，因为别人不认识，所以会说你在胡说八道。
还有一种情况是把似是而非的东西指给你说，这是什么什么。你一旦表示不认可，他会说：齐白石先生说了，妙在似与不似之间。但白石先生还说了“不似为欺世”，他可能就不知道了。石友将这种现象形象地称为“有个棒棒就是人，有个圆点就是佛。”想安顿个主题卖个好价可以理解，但这种指鹿为马的欺世之事还是越少越好。
我们一直在讲，一个好石头应该有韵味、有意境，得经得起反复品味。但被称为经典的几方观赏石，如“小鸡出壳”、“岁月”、“人之初”等都是非常直观的、具象的，并且简单。这真应了那句老话：“大道至简”。这并不是说这几件石头没有意境和韵味，而是说好的东西并不复杂，往往是很简单的。
在自然界，每一块石头都是不一样的，唯一的。在观赏石中，似是而非的、朦朦胧胧的、形似的相对要多，而肖似的、具象的是非常难得的，少之又少，因而也就珍贵。
在赏石实践活动中越是具象的越被人们所认可，被人们所赞同。
我们往往过分追求韵味、意境，把许多本来简单的事情弄得非常复杂，把简单的话说的让人听不懂了。
那么，追求韵味、意境错了吗？没问题，这些东西当然是需要的，只不过是曲高和寡罢了。在现实中，有一些观赏石只被一部分人所喜爱，甚至只是有几个人所喜爱。
赏石实践是个多元化的活动，每个人都会有他的喜好和偏爱，我们不能强求统一、一致。但还是那句话，大家都认为是好的，那一定是不错的。如果你不喜欢，是你有着与众不同的眼光，不意味着别人错了。
我们经常会遇到这样的事，朋友拿出一块石头，问你：“你给看看，这石头怎么看呀？”
“那你为什么要它的呀？”
“我就是看着喜欢，所以买了它。”
OK，我们喜欢一块石头，最初就是因为喜欢，看着舒服，不一定都非要找一个主题。天上云卷云舒，高山清泉泻瀑，山谷风鸣松涛，河流浪涛急流，春天潇潇的雨，夏天炎炎的热，秋天飕飕的风，冬天冷冷的雪有主题吗？没有！但千百年来，一直是文学创作的内容之一。
有人问毕加索：“你的画，我怎么看不懂啊？”毕加索想了一下问他：“你听过鸟叫吗？”“听过。”“好听吗？”“好听。”“你听得懂吗？”面对一块石头，同样也是这个道理，美的感觉就是我们要的。中国古人把自然界的风声、水声、鸟声及风花雪月叫“天籁”，后泛指大自然中美好的事物。那石上的也正是“天籁”般的东西。所谓看得懂的石头也只是我们按照自己已有的知识套在石上而已，未必就是石上本来的东西。君不见有时面对一件观赏石，十人有十个命题，就是这个道理。人们总希望用人类几千年的知识来理解亿万年的物品，不能说是徒劳，也是力不从心吧。
喜爱的石头有主题当然好。但对其中的一些石头，只要能让我们舒心，不一定非要吃力不讨好去解释它。
中国观赏石协会常务理事、甘肃省观赏石协会副会长、甘肃省民俗文化产业协会副会长
面对一件得手的观赏石，每个人都会自觉不自觉地问：这像个什么？然后根据对这方石头的解读来进行命名。更有灵感来临者，为其配诗写文章什么的，这本来是很正常的事，甚至是赏石艺术和赏石活动中必须的步骤。
但是，有时会出现赵德奇先生在《赏石艺术的形式与内容》中所说的“当下观赏石的鉴赏鉴评中普遍存在的问题是，主题的挖掘牵强而过度，形式的研究缺乏而不够，以为一方石头写篇美文再套个主题便可名播天下”的事情。笔者曾遇到过这样的事，一位先生得到了一块石头，拿来让我们看，大家没看出什么特别之处。真有点对不住这位朋友，我现在只记得这事，石头具体什么样我一点印象都没有了。这位仁兄还真不一般，回去花了几个月时间，写了洋洋洒洒三万多字的赏析文章，像一本书。这真让人佩服，一般人是下不了这功夫的。但所谓“皮之不存，毛将焉附”，石头本身引不起观众的兴趣，文章也就不会有人去读了。
好的石头就是一个载体，它承载着赏石人的情感、修养、情趣、喜好。从这个意义上说，玩石人在赏石过程中，需要不断地学习、交流，以增强文学素养。
的确，这位先生做到了，写这三万多字他肯定看了许多书，查了很多资料，我相信他也掌握或者了解了不少知识，但就对这块石头而言，文章意义不大。
艺术需要创新，这是许多艺术家们毕生追求的境界。记得1991年参加第三届全国根艺展时，有幸聆听刘开渠先生讲话。其中印象最深的是老先生关于艺术创新的几句话，大意是：我看你们创作的寿星都是大脑袋，我现在也算高寿了，我的脑袋也不大呀。你们见过大脑袋的长寿老人吗？为什么不能创造出不一样的寿星形象来。老人的意思我明白，但真要这么做很难，因为别人不认可。
两手捧于胸前的是孔子，斜坐着的是陶渊明，如果身边有酒坛那一定就是李白了。尽管孔圣人也会坐下来，陶渊明也是要喝酒的，但传统文化已经让很多东西约定成俗，一旦改变，别人是不认可的。人们只承认他熟悉和认识的东西，一件石头上的形象像济公，人们会说像或有点像，如果你说像你家门前修自行车的老头，尽管十二分像，因为别人不认识，所以会说你在胡说八道。
还有一种情况是把似是而非的东西指给你说，这是什么什么。你一旦表示不认可，他会说：齐白石先生说了，妙在似与不似之间。但白石先生还说了“不似为欺世”，他可能就不知道了。石友将这种现象形象地称为“有个棒棒就是人，有个圆点就是佛。”想安顿个主题卖个好价可以理解，但这种指鹿为马的欺世之事还是越少越好。
我们一直在讲，一个好石头应该有韵味、有意境，得经得起反复品味。但被称为经典的几方观赏石，如“小鸡出壳”、“岁月”、“人之初”等都是非常直观的、具象的，并且简单。这真应了那句老话：“大道至简”。这并不是说这几件石头没有意境和韵味，而是说好的东西并不复杂，往往是很简单的。
在自然界，每一块石头都是不一样的，唯一的。在观赏石中，似是而非的、朦朦胧胧的、形似的相对要多，而肖似的、具象的是非常难得的，少之又少，因而也就珍贵。
在赏石实践活动中越是具象的越被人们所认可，被人们所赞同。
我们往往过分追求韵味、意境，把许多本来简单的事情弄得非常复杂，把简单的话说的让人听不懂了。
那么，追求韵味、意境错了吗？没问题，这些东西当然是需要的，只不过是曲高和寡罢了。在现实中，有一些观赏石只被一部分人所喜爱，甚至只是有几个人所喜爱。
赏石实践是个多元化的活动，每个人都会有他的喜好和偏爱，我们不能强求统一、一致。但还是那句话，大家都认为是好的，那一定是不错的。如果你不喜欢，是你有着与众不同的眼光，不意味着别人错了。
我们经常会遇到这样的事，朋友拿出一块石头，问你：“你给看看，这石头怎么看呀？”
“那你为什么要它的呀？”
“我就是看着喜欢，所以买了它。”
OK，我们喜欢一块石头，最初就是因为喜欢，看着舒服，不一定都非要找一个主题。天上云卷云舒，高山清泉泻瀑，山谷风鸣松涛，河流浪涛急流，春天潇潇的雨，夏天炎炎的热，秋天飕飕的风，冬天冷冷的雪有主题吗？没有！但千百年来，一直是文学创作的内容之一。
有人问毕加索：“你的画，我怎么看不懂啊？”毕加索想了一下问他：“你听过鸟叫吗？”“听过。”“好听吗？”“好听。”“你听得懂吗？”面对一块石头，同样也是这个道理，美的感觉就是我们要的。中国古人把自然界的风声、水声、鸟声及风花雪月叫“天籁”，后泛指大自然中美好的事物。那石上的也正是“天籁”般的东西。所谓看得懂的石头也只是我们按照自己已有的知识套在石上而已，未必就是石上本来的东西。君不见有时面对一件观赏石，十人有十个命题，就是这个道理。人们总希望用人类几千年的知识来理解亿万年的物品，不能说是徒劳，也是力不从心吧。
喜爱的石头有主题当然好。但对其中的一些石头，只要能让我们舒心，不一定非要吃力不讨好去解释它。