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摘 要：荐于对历史渊源及当今设计流行市场的分析，从文化，图形演变设计及视觉效果等方面着手，对迷彩图案的变化进行研究及市场分析。研究指出了迷彩图案的发展及变化现状，基于迷彩本身的军事原理之上，指导服装品牌进行开发图案设计，紧随当下市场流行趋势动向并且符合大众消费者的市场需求。同时结合艺术图案的构成原理，巧妙地对迷彩进行设计改革探索。
关键词：迷彩；图案设计；迷彩纹样；迷彩艺术
为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，大阅兵仪式在北京天安门广场如期举行。此次的阅兵仪式备受瞩目，军人的飒爽英姿形象再次成为众人瞩目的焦点，而作为军装元素的流行，也势必成为流行趋势新一番的讨论热题。阅兵式的影响和传播对军装的流行有促进作用，而作为典型的迷彩图形则在军装上的运用也在近些年随着技术的变化也有不断的演变和发展。
世界迷彩军服的历史渊源及我国的军服演变发展
纵观世界军队迷彩作战服装的变化，迷彩图案始于一战时期的法国军装，一名法国军人兼画家绘制了迷彩军服的图案，随后，英军德军也都有所效仿.当时的迷彩图案是同艺术设计理念相结合而产生，用几何或者迷幻图案扰乱视觉，使敌方产生干扰，分辨不清楚目标，从而达到军队被直接目视侦察.迷彩的盛行于二战时期，科技与技术的发展使得迷彩军服已不单单被防目视侦察，而主要用于防红外及其他侦察手段.目前，世界上的绝大部分军队都已装备了迷彩军服.
我军的军服在解放战争之前基本是以土黄色和灰色为主，建国后随着国家实力的增强和军队现代化的加快，军服越来越细分化，但其颜色也以单一色为主，主要有藏蓝色，草绿色，灰色等.八十年代随着改革开放的步伐，我军也装备了迷彩作战服，而且随着科学技术的不断发展变化和军队反侦视技术的提高，迷彩图案也日趋多样化，包括林地迷彩服，海上迷彩服，多地形迷彩服等等.
迷彩图案的视觉原理及构成分析
人类视觉对于事物的识别是通过眼睛接受影像信息，经由视觉神经系统传至大脑，再与大脑中既定的事物信息进行分析，从而辩之所看到的事物。而迷彩图案的设计原理则是打破事物本身的轮廓线，混淆视觉原有的信息。这一点在大自然界是普遍存在的，非洲大草原的动物，例如猎豹，斑马，长颈鹿在静止状态中看起来格外醒目，但是在移动奔跑过程中却是让人很难捕捉和定位，这也印证了迷彩图案在军事行动上的必要性。对于服装艺术而言，绚丽多变的迷彩图案亦可是一种艺术表现形式，类似于绘画的立体构成，不但增添了服装的趣味更是提供了多种表现形式，为服装的设计多样性增加了更多的可能性。
迷彩图案最早是由艺术家用几何抽象图案绘制于作战船只上，形式上接近于绘画构成的立体形式，多以随机无规则形式，二方连续循环，四方连续循环形式出现。迷彩图案的构成多数是以几何形体，矩形，圆形，三角形，菱形，不规则多边形为基本元素形态，通过二次结合主观设计并加以科学及自然形态的借鉴，从来形成一种具有自身审美情趣的图案，这种图案不但不受自然形态的约束和限制，同时又有艺术的视觉体验，因而在时尚界一直是备受设计师和各大品牌喜好。
迷彩图案的应用形式及未来趋势方向探讨
迷彩图案在服装上的应用形式最直接的呈现就是作为装饰性图案，通过设计师的主观二次设计达到服装的装饰性，与传统的图案相比，迷彩图案最大的特点就是强烈的视觉冲击力和辨识度。迷彩图案可采用平面和立体的手法去呈现，平面即是采用丝网印，数码印等手法，直接在布匹上印刷图案本身的纹样。立体则是用刺绣，拼接，二次设计等不同设计手法将原本平面的图案从二维画面变为三维画面，视觉感官上更为突出醒目。
譬如2013秋冬华伦天奴男装上应用的迷彩印花，通过色彩方面多种搭配，突破迷彩固有的颜色体系，融入饱和度高的色彩，红色，粉色，黄色，同时又将铆钉金属的元素加之迷彩图案之上，融入两种不同风格的感觉，将迷彩一下跃为街头炙手可热的元素之一，同时也增加了品牌的标识度。
还有一种应用形式是借用迷彩图案中某一个或某一些具有标识性很强的元素，构成线条或者色彩方面的设计形式，造型特征等；或者针对性对迷彩图案中的某种元素进行提取，结合服装本身进行再次图案设计，比如迷彩图案的线条表达方式，色块组合构成，图案大小的应用比例。
日本品牌Bape一直擅长运用迷彩图案，将其logo标识融入到传统迷彩图案中，通过色彩调整融合为一体，从而形成属于自己品牌标识的设计图案。而运用此设计方法的品牌也不在少数，Paul Frank 大嘴猴品牌也采用此方法进行品牌图案二次设计，色彩选择也日趋多样化，在市场占有率一直居高不下，可见迷彩图案的受欢迎度。
2014秋冬普拉达品牌的服装面料印花图案，在其构成上也是借鉴迷彩图案的大胆随性，不规则变化的多边形和线条运用，色彩碰撞和分割多样化，其艺术性和市场达到了一种很好的平衡，看似表面没有任何规律和法则，实则是回归初衷艺术的表现形式，以纯粹的一种视觉感官引人入胜并使人思考。
未来迷彩图案的变化会结合多种艺术表现形式，并通过不止一种形式来直接或间接性的存在，纵观迷彩图案的变化，都是点，线，面元素的视觉画面构成，结合多种不规则多边形或形状丰富的几何图形进行规律或者不规律的组合排列，色彩上已突破军队迷彩固有的体系，主观选择多种色调进行搭配组合，营造出一种丰富多变的视觉体验，将其转变成当下流行的图案并运用于服装中。在美化服装本身的同時，也将艺术理念和科学技术融入其中，使服装图案设计具备了更多意义和社会价值。
结论
军队迷彩图案因在许多场合的不可替代性和引人注目的特性，使它具有了超出服装本身的使用价值和象征意义。通过对军装迷彩的历史追溯和缘由分析，使现今服装设计能灵活掌握运用迷彩图案，并且结合其迷彩本身的艺术价值，在服装设计中的借鉴和效仿使用，不仅使服装产品美观实用，而且根据时尚流行趋势变换图案，这种设计手法使得品牌不仅可以塑造本身的标识性，而且也能增加品牌本身的附加值。
从服装设计理念的角度来说，迷彩图案的演变与运用不仅仅是一种图案设计，更偏重于服装品牌对于形象的把控和明确市场定位，对于品牌在市场中如何赢得更多消费者的倾昧有一定的借鉴作用。
参考文献
[1] 阿恩海姆，沛欣.艺术与视知觉： 新编[M].湖南美术出版社，2008.
[2] 武宗.世界军服的演变[J].决策与信息，2007（8）：70-72.
[3] 建辉.服饰图案设计与应用[M].中国纺织出版社，2006.
关键词：迷彩；图案设计；迷彩纹样；迷彩艺术
为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，大阅兵仪式在北京天安门广场如期举行。此次的阅兵仪式备受瞩目，军人的飒爽英姿形象再次成为众人瞩目的焦点，而作为军装元素的流行，也势必成为流行趋势新一番的讨论热题。阅兵式的影响和传播对军装的流行有促进作用，而作为典型的迷彩图形则在军装上的运用也在近些年随着技术的变化也有不断的演变和发展。
世界迷彩军服的历史渊源及我国的军服演变发展
纵观世界军队迷彩作战服装的变化，迷彩图案始于一战时期的法国军装，一名法国军人兼画家绘制了迷彩军服的图案，随后，英军德军也都有所效仿.当时的迷彩图案是同艺术设计理念相结合而产生，用几何或者迷幻图案扰乱视觉，使敌方产生干扰，分辨不清楚目标，从而达到军队被直接目视侦察.迷彩的盛行于二战时期，科技与技术的发展使得迷彩军服已不单单被防目视侦察，而主要用于防红外及其他侦察手段.目前，世界上的绝大部分军队都已装备了迷彩军服.
我军的军服在解放战争之前基本是以土黄色和灰色为主，建国后随着国家实力的增强和军队现代化的加快，军服越来越细分化，但其颜色也以单一色为主，主要有藏蓝色，草绿色，灰色等.八十年代随着改革开放的步伐，我军也装备了迷彩作战服，而且随着科学技术的不断发展变化和军队反侦视技术的提高，迷彩图案也日趋多样化，包括林地迷彩服，海上迷彩服，多地形迷彩服等等.
迷彩图案的视觉原理及构成分析
人类视觉对于事物的识别是通过眼睛接受影像信息，经由视觉神经系统传至大脑，再与大脑中既定的事物信息进行分析，从而辩之所看到的事物。而迷彩图案的设计原理则是打破事物本身的轮廓线，混淆视觉原有的信息。这一点在大自然界是普遍存在的，非洲大草原的动物，例如猎豹，斑马，长颈鹿在静止状态中看起来格外醒目，但是在移动奔跑过程中却是让人很难捕捉和定位，这也印证了迷彩图案在军事行动上的必要性。对于服装艺术而言，绚丽多变的迷彩图案亦可是一种艺术表现形式，类似于绘画的立体构成，不但增添了服装的趣味更是提供了多种表现形式，为服装的设计多样性增加了更多的可能性。
迷彩图案最早是由艺术家用几何抽象图案绘制于作战船只上，形式上接近于绘画构成的立体形式，多以随机无规则形式，二方连续循环，四方连续循环形式出现。迷彩图案的构成多数是以几何形体，矩形，圆形，三角形，菱形，不规则多边形为基本元素形态，通过二次结合主观设计并加以科学及自然形态的借鉴，从来形成一种具有自身审美情趣的图案，这种图案不但不受自然形态的约束和限制，同时又有艺术的视觉体验，因而在时尚界一直是备受设计师和各大品牌喜好。
迷彩图案的应用形式及未来趋势方向探讨
迷彩图案在服装上的应用形式最直接的呈现就是作为装饰性图案，通过设计师的主观二次设计达到服装的装饰性，与传统的图案相比，迷彩图案最大的特点就是强烈的视觉冲击力和辨识度。迷彩图案可采用平面和立体的手法去呈现，平面即是采用丝网印，数码印等手法，直接在布匹上印刷图案本身的纹样。立体则是用刺绣，拼接，二次设计等不同设计手法将原本平面的图案从二维画面变为三维画面，视觉感官上更为突出醒目。
譬如2013秋冬华伦天奴男装上应用的迷彩印花，通过色彩方面多种搭配，突破迷彩固有的颜色体系，融入饱和度高的色彩，红色，粉色，黄色，同时又将铆钉金属的元素加之迷彩图案之上，融入两种不同风格的感觉，将迷彩一下跃为街头炙手可热的元素之一，同时也增加了品牌的标识度。
还有一种应用形式是借用迷彩图案中某一个或某一些具有标识性很强的元素，构成线条或者色彩方面的设计形式，造型特征等；或者针对性对迷彩图案中的某种元素进行提取，结合服装本身进行再次图案设计，比如迷彩图案的线条表达方式，色块组合构成，图案大小的应用比例。
日本品牌Bape一直擅长运用迷彩图案，将其logo标识融入到传统迷彩图案中，通过色彩调整融合为一体，从而形成属于自己品牌标识的设计图案。而运用此设计方法的品牌也不在少数，Paul Frank 大嘴猴品牌也采用此方法进行品牌图案二次设计，色彩选择也日趋多样化，在市场占有率一直居高不下，可见迷彩图案的受欢迎度。
2014秋冬普拉达品牌的服装面料印花图案，在其构成上也是借鉴迷彩图案的大胆随性，不规则变化的多边形和线条运用，色彩碰撞和分割多样化，其艺术性和市场达到了一种很好的平衡，看似表面没有任何规律和法则，实则是回归初衷艺术的表现形式，以纯粹的一种视觉感官引人入胜并使人思考。
未来迷彩图案的变化会结合多种艺术表现形式，并通过不止一种形式来直接或间接性的存在，纵观迷彩图案的变化，都是点，线，面元素的视觉画面构成，结合多种不规则多边形或形状丰富的几何图形进行规律或者不规律的组合排列，色彩上已突破军队迷彩固有的体系，主观选择多种色调进行搭配组合，营造出一种丰富多变的视觉体验，将其转变成当下流行的图案并运用于服装中。在美化服装本身的同時，也将艺术理念和科学技术融入其中，使服装图案设计具备了更多意义和社会价值。
结论
军队迷彩图案因在许多场合的不可替代性和引人注目的特性，使它具有了超出服装本身的使用价值和象征意义。通过对军装迷彩的历史追溯和缘由分析，使现今服装设计能灵活掌握运用迷彩图案，并且结合其迷彩本身的艺术价值，在服装设计中的借鉴和效仿使用，不仅使服装产品美观实用，而且根据时尚流行趋势变换图案，这种设计手法使得品牌不仅可以塑造本身的标识性，而且也能增加品牌本身的附加值。
从服装设计理念的角度来说，迷彩图案的演变与运用不仅仅是一种图案设计，更偏重于服装品牌对于形象的把控和明确市场定位，对于品牌在市场中如何赢得更多消费者的倾昧有一定的借鉴作用。
参考文献
[1] 阿恩海姆，沛欣.艺术与视知觉： 新编[M].湖南美术出版社，2008.
[2] 武宗.世界军服的演变[J].决策与信息，2007（8）：70-72.
[3] 建辉.服饰图案设计与应用[M].中国纺织出版社，2006.