艺术的魅力在哪里？在新在美，在感染人、感动人进而感化人。刘广文先生近作《影象诗情墨趣》就以其新的形式和美的姿态令我深感意外和惊喜。
　　这些作品将摄影和书法两种艺术进行跨界融合，对书画一体的传统形式进行颠覆和革命，用影像取代了绘画，用光感取代了墨色。写实的画面和写意的隶书有机融和，互为补充，相得益彰，给人耳目一新的美感。与此同时，刘广文先生以其特有的诗兴才情，为每幅影像作品配以极具韵味的联句，画龙点睛，极大地提升了作品的文化内涵。
　　刘广文先生的创作激情和超常智慧，常令人佩服。这批影像作品，源于寻常人家，源于平常聚会。在常人眼中，一个普通的物件，一个随意的摆设，在他看来，就是一幅美丽的图画，就是一个动人的故事。这是修养，是沉淀，是积累，是经过长期艺术磨砺练就的艺术慧眼，更是对整体的感知和对局部的感悟所形成的艺术与心灵的契合。难怪哲人有言：这个世界不缺乏美，缺乏的是发现美的眼睛。
　　一部普普通通的手机，竟然拍出了如此妙不可言的画面，拍出了很多单反相机、专业相机也未必能达到的效果，这着实让人折服。说他妙不可言，是唯美的构图中包含着极为丰富的内涵，耐人寻味。例如《农家》，这张作品拍于衡阳农村，当时与他一同参加书法下乡活动的艺术家都对新农村建设感慨万千，农家堂屋里悬挂的那盏气派非凡的吊灯更是吸引了不少相机的镜头，昔日土砖房的油灯蜡烛被今天的洋房华灯取代，让人切身感到，农村新了，农民富了。然而，如果只有高堂上豪华的灯饰，还只能反映今日农家的富有。广文君的作品里，多了一架小小的古筝和一个绰约多姿的身影，这就为画面平添了几分生气，更为这座庭院平添了几分文气和几分贵气。再比如《无言》《一了》《添一点》和《自由了》，这四张作品均拍自于长沙陈中华美术馆。那是去年初夏，一个偶然的机会，我与刘广文先生等艺友作客这家文雅的私人会所，一进屋，广文君就被这里的陈设吸引了，大家喝茶聊天的功夫，广文君收获了四张题名配联的照片。在“无言灯作伴，独化意相融”中，把“人”与“鸟”置于同一水平线上进行对话，亲近自然；在《自由了》中，空鸟笼一半在门外，一半在门里，鸟“脱俗”了，而关鸟的笼子却还脱不了俗。這些充满人文色彩的主题，无一例外地贯穿在他的四幅作品中，给人以启示，给人以回味。
　　五张照片，分别做成了五张条幅、五张斗方，与苍劲写意的汉隶融为一体，自然天成，创造了新的艺术形式。特别是所配的言辞隽永的联句，为作品插上了文学的翅膀，注入了鲜活的灵魂。
　　广文君的《影象诗情墨趣》耐读耐品、养眼养心……