万州，人文厚重，山水化育，开放包容。就戏剧而言，万州戏剧植根生活，积薪传衍，好戏连台。
　　新中国成立后，各类艺术团体和演出活动快速发展，奠定了万州戏剧创作队伍和表演人才的坚实基础，也培养了一代又一代对戏剧情有独钟的观众群体。改革开放以来，万州戏剧推陈出新，积极参加交流演出，不断亮相省级、国家级舞台，因其直面现实生活，反映时代变迁，创作视觉独特，题材丰富多元，广受业界认可。
　　厚积而薄发，万州戏剧创作历经长期的生活积累和实践磨砺，日趋成熟精进。开始于2003年创排的方言话剧《移民金大花》，点燃了中国戏剧“万州现象”的星星之火。紧接着，2006年6月，方言话剧《移民金大花》受中央宣传部、文化部（现文化和旅游部）邀请，参加“庆祝中国共产党成立85周年现代戏展演”。随后，万州相继创排的《三峡人家》《薪火》《鸣凤》《白露为霜》《峡江月》等剧目接连精彩上演，屡获国家级大奖。进入新时代后，万州戏剧人不忘初心，攻坚克难，负重拼搏，持续发力，让中国戏剧“万州现象”薪火传承，一路春色满园。
　　2017年6月，中国戏曲现代戏研究会在万州召开中国戏剧“万州现象”研讨会，国內戏剧专家相聚万州，就此展开热烈讨论。专家们认为，中国戏剧“万州现象”鲜明的地域特色、浓郁的生活气息、质朴的表演风格，加上资源统筹、跨界融合的灵活运作，文化管理、精准帮扶的智慧谋划，构成了中国戏剧“万州现象”得以形成独特风景的文化内涵和运行机制，丰富了万州新时期文化发展史的锦绣篇章，卓然成为万州文化的一张闪亮名片，足以升华为一种精神，成为滋养万州人民、提升城市品质的宝贵财富。
　　回顾中国戏剧“万州现象”走过的历程，我们不难发现，中国戏剧“万州现象”并非浪得虚名，而是实至名归。就客观条件与全国同类型的地区相比，万州创排戏剧的条件并没有比较优势，如果没有丰厚的艺术土壤和良好的创作环境，没有无数次的精雕细琢和反复打磨是难以出类拔萃的。万州戏剧成功的背后折射的是一种艰苦创业、接续奋斗的拼搏精神，是一种不甘平庸、敢于争先的创新精神，是一种担当作为、众志成城的协作精神。万州区委、区政府及宣传文化部门和社会各界重视支持戏剧事业，凝聚起上下一心、同频共振的强大合力，彰显了对艺术家和艺术规律的尊重。万州文艺院团和文化工作者坚守戏剧情怀，执着追求，面对种种在别人看来“不可能”、“做不到”的严峻挑战，硬是踏踏实实一步一个脚印、一步一滴汗珠地走了过来。
　　中国戏剧“万州现象”的产生得益于各方支持、团结协作。中国戏曲现代戏研究会和重庆市委宣传部、市文化和旅游发展委员会、市文学艺术界联合会关心支持，是中国戏剧“万州现象”不断取得成就建树的有力保障。万州区委、区政府充分认识文化建设的重要性，把舞台艺术创作摆在重要位置，将其作为繁荣地方文化，提升城市知名度和美誉度的一项重要工作来抓。区财政调配专款投入到重大剧目的排演，还拿出一定资金，专门用于奖励戏剧创作有功人员。区委、区政府领导不但亲自审看剧本和演出，还多次深入剧组参与调研，并对剧目的创作、参演需要落实解决的具体问题作出批示，对戏剧主创人员和演职人员在工作和生活上给予关心和照顾。万州文艺院团、相关单位和民间社团团结协作，密切配合，形成了万州戏剧资源整合的独特优势。三峡歌舞剧团、三峡川剧团、三峡曲艺团、三峡杂技艺术团和万州区文化馆等5个专业文艺馆团的存在，加上原三峡京剧团的演职人员，构成了万州戏剧创作队伍和表演人才较为强大的阵容。
　　中国戏剧“万州现象”的产生得益于深化改革，开拓创新。万州区遵循“区别对待、分类实施、稳步推进”的总体思路，积极稳妥地推进文艺院团改革。对有一定市场运营能力和经验的三峡歌舞剧团、三峡杂技艺术团实行“事转企”改革，鼓励轻装上阵，创新机制，开拓市场，积极有效利用文化帮扶政策，助力院团发展，并在有助于院团行稳向好、蓄势发力、成就作为中的人才培养、新剧目打造及演艺市场运作链接等方面，给予智力和资金上的支持和投入。划转为非遗保护传承中心的三峡川剧团、三峡曲艺团，在做好非遗项目保护传承的同时，积极创排舞台艺术剧目和曲艺节目参加全国性演出和专业艺术大赛，相继获得中国戏剧“梅花奖”、中国曲艺“牡丹奖”。前不久，在中国曲协的支持下，万州又成功创建为“中国曲艺之乡”。
　　中国戏剧“万州现象”的产生得益于植根大地，立足原创。万州戏剧人仰望星空，脚踏实地，礼敬传统，关照现实，戏剧创作灵感来之有源，戏剧创作内容血肉丰满。区委宣传部、区文化和旅游发展委员会、区文学艺术界联合会组织创作人员深度挖掘丰厚的巴渝文化、三峡文化、抗战文化、移民文化等生活原型，从历代忠烈战将、文豪留存的文化遗迹中找素材，从本土发生的重大历史事件到平凡小事中寻找亮点，从草根人物中浓缩典型，创作出一批又一批接地气、带露珠、有温度的优秀作品。万州几部大戏的编导、演职人员大多数都是土生土长的万州人，他们都具有丰富的基层文化工作经验，熟知老百姓的喜怒哀乐、真情实感，注重观察、善于思考，作品给观众在欣赏之余以思考，在欣赏之后以感悟。万州文艺团馆常年开展文艺人才进基层活动也为催生中国戏剧“万州现象”提供了丰厚的滋养，创造了有利的条件。
　　中国戏剧“万州现象”的产生得益于精益求精，精耕细作。万州戏剧创作者把握时代脉搏，饱含艺术情怀，从民间传统戏曲和火热现实生活中萃取精华，将有筋骨、有道德、有温度的戏剧作品一部接一部搬上舞台。他们“十年磨一剑”，精雕细琢、反复打磨、执着追求，凭着对戏剧创作的无限热爱，不断挖掘戏剧作品的深刻主题，不断丰富戏剧作品的表现力，不断提升戏剧作品的艺术境界。与此同时，万州开门办戏，请戏剧专家支招剧本创作，请名编名导排导帮助提升，走出了一条本地团馆与戏剧专家联手创排的路子，使戏剧作品经得起历史和人民的检验。
　　新的时代有新的使命，新的征程有新的起点。面对接踵而来的收获和荣誉，面对社会各界的肯定和期许，让中国戏剧“万州现象”升华为一种精神，就要以精神感召坚定文化自信，以精神感召永葆创业激情，以精神感召永攀时代高峰。
　　坚定文化自信是对自己国家、自己民族拥有的生存方式和价值体系的充分肯定，是对自身文化生命力、创造力、影响力的坚定信念，建立在文化自信基础上的文化繁荣发展，是文化自信的应有之义和源头活水。我们要坚持民族特色和地域特色，紧随时代脉动去学习去思考去探索，扎根现实生活去体验去观察去发现，关切人民悲欢喜怒去倾诉去呐喊去召唤。保持定力，举起旗帜，坚守立场、彰显优势，把蕴于文化自信中的文化责任扛在肩上，以坚定的信仰、澄澈的心灵、理性的思考投身创作，为人民抒写，为人民抒情，为人民抒怀。
　　永葆创业激情是一种奋力前行、迎难而上、永不懈怠的精神境界。激情是创意的源泉，更是事业成功的动力。只有保持昂扬激情，才能面对各种压力表现出不屈的意志，面对艰难困苦表现出无畏的勇气。时代呼唤激情，激情成就事业。我们要不断超越自我，融化思想上的坚冰，破解行动上的围城，克服工作中的困难，让激情成为远行的动力，让激情成为创作的能量，以强烈的事业心和责任感，创作出更多无愧于新时代的既叫好又叫座的作品。
　　勇攀时代高峰是拼搏进取、责任担当，是敢为人先、争创一流。伟大的时代呼唤伟大的作品，无私无畏，不甘平庸，才能冲破思想的“樊篱”，以一种脱胎换骨、披肝沥胆的气度，勇于探索，走前人没有走过的路，干前人没有干过的事。我们要真抓实干，埋头苦干，心无旁骛，永不停步，凝聚起一往无前、奋斗不止的精神力量，善于借鉴和吸收区内外戏剧发展成果，整合区内外戏剧资源，不断推出讴歌时代、讴歌人民、讴歌英雄的作品，为历史存正气，为世人弘美德。
　　“关山初度尘未洗，策马扬鞭再奋蹄”。中国戏剧“万州现象”，是万州文化艺术界聚智筹谋、持续接力的奋斗成果，更是万州文化弥足珍贵的精神财富。我们要深入学习贯彻习近平总书记关于文艺工作的重要讲话精神，坚持以社会主义核心价值观为引领，把人民群众对美好生活的向往作为奋斗目标，深耕三峡大地，植根人民群众，立足新时代，担当新使命，让中国戏剧“万州现象”升华为一种精神，感召我们在迈向社会主义现代化国家的伟大征程中继往开来，不断书写万州文化事业和文化产业发展的新篇章。
　　（作者系重庆市万州区文化和旅游发展委员会二级巡视员）