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摘 要：民族歌唱语言可以巧妙地运用曲调和内容来表达歌曲别具一格、打造精美的艺术音乐形象，形象而生动地体现词义曲情必须有唯美声音和精准的言语表达的标准配合。歌唱艺术的魅力是通过感情的传达并且让听众产生共鸣，从而迸发出灵魂的火花，只有情感和良好的歌唱功底有机结合才能让音乐更加沁人心脾。
关键词：情感渲染力;歌唱技巧;歌唱艺术
1 歌唱要带感情，做到声情并茂
歌唱中感情的表达是通过音乐的行腔、旋律和曲词来展现的，因此唱出感情就必须带着情感来吐字、咬字，这是歌唱的基础要求。完美的歌唱表演之所以受到广大听众的喜爱和强烈欢迎，除了歌唱家具备超高的技巧和优质的嗓音外，最重要的是他们的声音具有感情，更能打动他人，形象地表达了曲词的真实感情与内容，勾起了听众内心的共鸣，给予了听众感情的安慰和美的享受，這就是歌唱中“声情并茂”的内在表现。为了让歌曲听起来更加饱满，声音是很重要的。很多歌要求用某些技巧来演唱，比如真假声的结合，高音的地方要比较圆润等等，使歌听起来更有感觉。下面介绍下如何带有感情地歌唱。
第一，明确懂得科学的发音原理，使用良好的训练方式，通过优质的嗓音、干脆利落的语言，展示真实的感情艺术。
第二，具有优良的声乐知识和文化底蕴。如何准确、完美地展示乐曲的情感，这不但是唱功技巧的问题，也关系到表演者的文化底蕴。如果歌唱者对一首歌曲的背景时代、写作动机、创作者等不了解，也就不可能准确、完整地理解词曲展示的内容，表演时就不能准确地表达词曲的情感。如果缺少方言、风俗、民族、地域等学问，也就不可能把民歌的风格特点展示出来。所以，提高文化底蕴对表演是非常必要的。
第三，准确识谱，理解透彻，不断丰富词曲的含义。要标准深入地展示词曲的含义，需要认真研究歌曲的歌词和音乐。因此，歌唱家的首要任务是准确辨认乐谱，并在设备中完美地展示出来。表演者再创作的灵感就是作曲家写在纸谱上的表情符号和音乐符号。
2 唱歌的基本技巧
唱歌是一门艺术，练习唱功技巧才能提高渲染力，练习的方式包括歌唱的身姿、气息、发音和咬字等各方面的要求。要培养足够的自信，这是再好的感情和唱功技巧都弥补不了的，很多人认为嗓子是天生的，好与坏都是被定性的，因此这往往给人的心理造成了暗示，让人对自己产生阴影，扼杀歌唱者的能力，只要找到正确的方法就可以把潜能好好地发挥出来。
2.1 歌唱的姿势
歌唱练习时，首先要有标准的唱歌姿势，没有经验的新手一般都忽视姿势的重要性，正确的姿势需要每个肢体器官的合作，姿势摆正，发声器官才能良好地配合;而不标准的姿势，会导致声音不对。就像百米赛跑，跑步的姿势不正确，就会影响跑步的速度和成绩。
2.2 歌唱中气息的灵活运用
第一，吸气。在训练时，调整好歌唱的准备动作，全身收放自如，从内到外都散发着情感。吸气时，口腔微张开，上颚抬起，力量着重点放在后腰，将腰向下向外撑开，使气息流畅地进入腰腹，胸部就有了开阔的感觉。
第二，呼气不能过深，会使腹腔、胸腔僵住，阻碍发音的准确和灵动，吸气时不要有声音发出，否则影响唱歌的艺术效果，因此要养成微收小腹，扩张两肋的习惯。
2.3 发声的训练
第一，做吸气支点的训练，感受声音和气息的融合，利用科学的哼鸣方法，调整和感受自身的演唱共鸣。
第二，歌唱的时候要把嘴张开，放松下巴，下齿被舌尖轻轻抵住的感觉。
第三，唱高八度时，由低音到高音，不断把母音连环崩裂出来，咽腔口腔由小及大张开。
第四，呼吸流畅的配合，发出自如畅通的声音。
2.4 吐字、咬字清晰、准确
唱歌的基础是语言，所以无论什么样的唱功都需要语言来完成，掌握准确的吐字、咬字基本功，是表演者最重要的素养。
首先，歌唱中吐字、咬字必须把字头唱清晰、唱正确。其次，发声的时候，要迸出口腔。让人感觉利索干脆，浑厚有力。字腹往往是由发声最洪亮的元音组成，在唱歌中，延伸字母就是延长字腹。字尾需要注意收音，只有这样，字音才能发声更清晰正确。
3 情感与唱功的有机结合是歌唱表演的最高境界
歌唱表演中的咬字、吐字就是音乐与语言两者密切相连、全面表达感情思想的一种艺术表演。人类感情思想的标志是语言，在歌声中承载着传达感情任务的是字，所以务必做到“情中有字”，通过吐字表现出一定的风格与声乐形象。唱歌的过程不但是语言融入音乐的过程，还是音乐溶解言语的过程。因此，我们在表演中要说明民族声乐感情和语言的关系，遵循我国唱法中“字中有音”“音中有字”的标准。
歌唱表演艺术中唯有情感抒发的“声情并茂”与咬字的“字正腔圆”完美融合，才可以把歌曲的真谛、作家曲词想要说明的情怀完美而又充实地展示出来，让作品与自我的心灵融为整体，我中有曲，曲中展示我，腔声相融，意音相合。表演者才能把内心深层次婉转的乐律唱进听众的心灵，让听众得到更好的艺术享受。此外，不同地区的民族歌曲选材不同、背景不同，很多表演者在演唱和练习的同时能够提高自己的演唱技巧，并且可以很好地用自己的感情来诠释歌曲表达的内容，给听众一种焕然一新的感受。
4 结语
唱功就像招式，感情就像内力，空有招式没有内力就是花架子，空有内力没有招式就是莽夫。所以只有唱功和感情的结合才能散发出让人震撼的魅力，只有感情和技巧的有机结合才能让一部好的作品被听众认可，所以音乐的基础功底很关键。
参考文献：
[1] 李小兵.字正腔圆声情并茂——论歌唱的语言与情感表现[J].时代文学（上），2009.
[2] 董永刚.浅谈声乐技巧在歌唱艺术中的表现作用[J].甘肃教育，2009（09）.
[3] 周冬梅.浅谈声乐学习中自然的发声方法[J].长春师范学院学报，2012（2）.
作者简介：于吉朋（1991—），男，山东泰安人，佳木斯大学研究生部硕士研究生在读，研究方向：音乐与舞蹈学民族声乐表演与教学。
关键词：情感渲染力;歌唱技巧;歌唱艺术
1 歌唱要带感情，做到声情并茂
歌唱中感情的表达是通过音乐的行腔、旋律和曲词来展现的，因此唱出感情就必须带着情感来吐字、咬字，这是歌唱的基础要求。完美的歌唱表演之所以受到广大听众的喜爱和强烈欢迎，除了歌唱家具备超高的技巧和优质的嗓音外，最重要的是他们的声音具有感情，更能打动他人，形象地表达了曲词的真实感情与内容，勾起了听众内心的共鸣，给予了听众感情的安慰和美的享受，這就是歌唱中“声情并茂”的内在表现。为了让歌曲听起来更加饱满，声音是很重要的。很多歌要求用某些技巧来演唱，比如真假声的结合，高音的地方要比较圆润等等，使歌听起来更有感觉。下面介绍下如何带有感情地歌唱。
第一，明确懂得科学的发音原理，使用良好的训练方式，通过优质的嗓音、干脆利落的语言，展示真实的感情艺术。
第二，具有优良的声乐知识和文化底蕴。如何准确、完美地展示乐曲的情感，这不但是唱功技巧的问题，也关系到表演者的文化底蕴。如果歌唱者对一首歌曲的背景时代、写作动机、创作者等不了解，也就不可能准确、完整地理解词曲展示的内容，表演时就不能准确地表达词曲的情感。如果缺少方言、风俗、民族、地域等学问，也就不可能把民歌的风格特点展示出来。所以，提高文化底蕴对表演是非常必要的。
第三，准确识谱，理解透彻，不断丰富词曲的含义。要标准深入地展示词曲的含义，需要认真研究歌曲的歌词和音乐。因此，歌唱家的首要任务是准确辨认乐谱，并在设备中完美地展示出来。表演者再创作的灵感就是作曲家写在纸谱上的表情符号和音乐符号。
2 唱歌的基本技巧
唱歌是一门艺术，练习唱功技巧才能提高渲染力，练习的方式包括歌唱的身姿、气息、发音和咬字等各方面的要求。要培养足够的自信，这是再好的感情和唱功技巧都弥补不了的，很多人认为嗓子是天生的，好与坏都是被定性的，因此这往往给人的心理造成了暗示，让人对自己产生阴影，扼杀歌唱者的能力，只要找到正确的方法就可以把潜能好好地发挥出来。
2.1 歌唱的姿势
歌唱练习时，首先要有标准的唱歌姿势，没有经验的新手一般都忽视姿势的重要性，正确的姿势需要每个肢体器官的合作，姿势摆正，发声器官才能良好地配合;而不标准的姿势，会导致声音不对。就像百米赛跑，跑步的姿势不正确，就会影响跑步的速度和成绩。
2.2 歌唱中气息的灵活运用
第一，吸气。在训练时，调整好歌唱的准备动作，全身收放自如，从内到外都散发着情感。吸气时，口腔微张开，上颚抬起，力量着重点放在后腰，将腰向下向外撑开，使气息流畅地进入腰腹，胸部就有了开阔的感觉。
第二，呼气不能过深，会使腹腔、胸腔僵住，阻碍发音的准确和灵动，吸气时不要有声音发出，否则影响唱歌的艺术效果，因此要养成微收小腹，扩张两肋的习惯。
2.3 发声的训练
第一，做吸气支点的训练，感受声音和气息的融合，利用科学的哼鸣方法，调整和感受自身的演唱共鸣。
第二，歌唱的时候要把嘴张开，放松下巴，下齿被舌尖轻轻抵住的感觉。
第三，唱高八度时，由低音到高音，不断把母音连环崩裂出来，咽腔口腔由小及大张开。
第四，呼吸流畅的配合，发出自如畅通的声音。
2.4 吐字、咬字清晰、准确
唱歌的基础是语言，所以无论什么样的唱功都需要语言来完成，掌握准确的吐字、咬字基本功，是表演者最重要的素养。
首先，歌唱中吐字、咬字必须把字头唱清晰、唱正确。其次，发声的时候，要迸出口腔。让人感觉利索干脆，浑厚有力。字腹往往是由发声最洪亮的元音组成，在唱歌中，延伸字母就是延长字腹。字尾需要注意收音，只有这样，字音才能发声更清晰正确。
3 情感与唱功的有机结合是歌唱表演的最高境界
歌唱表演中的咬字、吐字就是音乐与语言两者密切相连、全面表达感情思想的一种艺术表演。人类感情思想的标志是语言，在歌声中承载着传达感情任务的是字，所以务必做到“情中有字”，通过吐字表现出一定的风格与声乐形象。唱歌的过程不但是语言融入音乐的过程，还是音乐溶解言语的过程。因此，我们在表演中要说明民族声乐感情和语言的关系，遵循我国唱法中“字中有音”“音中有字”的标准。
歌唱表演艺术中唯有情感抒发的“声情并茂”与咬字的“字正腔圆”完美融合，才可以把歌曲的真谛、作家曲词想要说明的情怀完美而又充实地展示出来，让作品与自我的心灵融为整体，我中有曲，曲中展示我，腔声相融，意音相合。表演者才能把内心深层次婉转的乐律唱进听众的心灵，让听众得到更好的艺术享受。此外，不同地区的民族歌曲选材不同、背景不同，很多表演者在演唱和练习的同时能够提高自己的演唱技巧，并且可以很好地用自己的感情来诠释歌曲表达的内容，给听众一种焕然一新的感受。
4 结语
唱功就像招式，感情就像内力，空有招式没有内力就是花架子，空有内力没有招式就是莽夫。所以只有唱功和感情的结合才能散发出让人震撼的魅力，只有感情和技巧的有机结合才能让一部好的作品被听众认可，所以音乐的基础功底很关键。
参考文献：
[1] 李小兵.字正腔圆声情并茂——论歌唱的语言与情感表现[J].时代文学（上），2009.
[2] 董永刚.浅谈声乐技巧在歌唱艺术中的表现作用[J].甘肃教育，2009（09）.
[3] 周冬梅.浅谈声乐学习中自然的发声方法[J].长春师范学院学报，2012（2）.
作者简介：于吉朋（1991—），男，山东泰安人，佳木斯大学研究生部硕士研究生在读，研究方向：音乐与舞蹈学民族声乐表演与教学。