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【摘要】戏曲是以歌舞演故事，而故事的主角就是演员，演员的任务就是创造人物，塑造人物的形象，而塑造人物形象的基础就是剧本。演员要从剧本入手去研究故事的时间背景，人物的关系、剧情的发展、戏剧矛盾的升华等，使塑造出来的人物生动贴切，栩栩如生。
【关键词】戏曲；演员；剧本；任务
戏曲是以歌舞演故事。演员，就是演故事的歌舞者，也即说：演员的任务就是创造人物，演绎故事。演员在进行角色创造之初，应该从哪里入手呢？要从剧本入手。剧本是一剧之本，里面包含的信息量很多，如故事的时间背景，人物的关系、剧情的发展、戏剧矛盾的升华等等。因而，演员进行艺术创造的时候，就要从分析，研究剧本入手，从剧本的字里行间去寻求、理解、体味你所要饰演的那个人物的一切。同时，还要理顺“他”跟不同人物之间的关系，使之在脑海中体验并建立起人物形象的雏形。进入排练中，在导演的总体艺术调度下，通过人物与人物之间的戏剧碰撞，使你所要创造的人物从剧本的描写，到立体地呈现在观众面前。
当你拿到剧本，第一步就是要认真地研读剧本，从研读中必须弄清这个戏剧的故事梗概，找出戏的主题思想，搞清楚剧中所发生的事和理是不是符合生活逻辑。与此同时，就要密切地关注于你所要演绎的那个人物的一切信息，因为在任何一出戏中，演员总是要扮演一个具体的人物。在戏中，主要通过这个人物的言行把你所要塑造的戏剧人物介绍出来。因此，演员在读剧本的时候，不能和一般人读剧本一样，也不能和读其他形式的文艺作品一样，不能读懂了就完成，而是在读的时候，眼睛里要看得见、心里面要想象得到这个人物的具体形象，要看得见人物的言辞、行动、神色及容貌。感受到人物所发生的一切。
上面说过，演员要从了解剧本入手来索知具体人物的艺术信息，人物的说唱道白就是角色个性的揭示。剧本中这个人物的唱词和台词，都是从他的表演和演唱传达出来的，因此，我们在分析剧本的时候，就要用心地去体会人物说什么、唱什么、是在什么戏剧情绪，戏剧环境下表达的，用什么态度、用什么语气体现的，他的对象是谁，为什么他要这么说等等。总之，就是通过观察他的言行来了解他，真正了解人物。在弄清楚人物艺术语言的同时，我们还必须要仔细地体味人物的戏剧行为，就是说要看清楚剧本中赋于这个人物的行为，看他是怎么做的。这一点很重要，因为人物的行为和言辞是相辅相成的，演员对剧中人物的了解既要察其言，也要观其行。唯有这样，才能准确地塑造好人物形象。
在读剧本的过程中，通过对人物的言谈举止的分析，对剧中的某一人物有了一定的了解。可是作为一个演员，对你所扮演的这一人物，这样的了解他还不够。要扮演一个人物，在你内心就要有这个人物的形象，也即是说，要在你自己的视象中看到这个角色。因此，在阅读剧本的过程中，还要发挥想像能力，捕捉人物的神色，容貌，而人物的外貌，与他的性格、思想、情绪、态度等有关。演员要扮演好人物的形象，就要全方位地、综合地捕捉剧中人的各种艺术原素，才能进行角色创造。
我们知道，一个人的言行举止、音容相貌只是这个人的外部形态，在进行艺术创作时，如果只掌握人物的外部形态，还不能准确地创造出鲜明的舞台艺术形象。思想产生行动，演员要通过戏剧人物的所有外部形态和行动，进一步看到人物的内心深处，也只有了解人物的内心感情世界，才能真实地理解他的言、行、色、貌这些外部形态以及戏剧行动，从内到外，从外到内地认识了这个人物，创作才有依据。有了依据，用你所掌握的表演技巧把这个人物体现出来，这样的舞台人物形象才有血有肉，感人至深。
如由本人饰演的《赵宠写状》的赵宠这个角色时，首先是分析剧情，进而分析人物。李桂枝兄妹被地保与继母迫害离散，李父又陷冤狱，桂枝探得其父遭冤在狱，求适任县令的丈夫伸冤，赵宠悉该案已经由刑部明文定罪，不敢答应，但桂枝救父心切，要赵宠作出写状，亲到按院告状。随着剧情的发展，赵宠的人物就表现出来。一方面深怕犯上，丢了自己的前程，一方面鉴于义理难却，其妻恳求，经多番犹豫有桂枝敦促下，在前怕狼、后怕虎的特定环境中，始惶恐地代写辩状。这剧情有力地揭露了封建社会的黑暗，也描绘出赵宠胆小怕事的思想特征。对于赵宠的乌纱帽及前途，对于刑部明文定案和岳亲蒙冤，抓住其复杂心理进行塑造，把其人物的性格及内心世界淋漓尽致地表演出来，并借助戏曲的表演形式及程式来完成。
程式是戏曲形式总体构成的特征，程式在戏曲中无处不有，无时不有。在唱念的时候，既要抑扬顿挫，字正腔圆。又要挖掘潜台词，使角色的表演更加丰富，若不挖潜台词，那也是只知其词，不知其意，毫无人物的内心世界可言。人物的内心世界只有通过表演来体现。俗道“台上三分钟、台下三年功”，由于表演程式技术性强，要求演员需要花很大的功夫来锻炼自身的形体和技巧，在前辈老师的悉心指导下，以练纺帽匙这一技巧功夫来说，笔者每天面对镜子，掌握要领，探索其中的奥秘，有时练得颈子无法动弹，酸疼难忍，但技艺上和其他事物一样，只有通过勤学苦练而积累的“量变”，才能达到成功的“质变”，只有依靠自己的努力刻苦学艺，克服困难，才能学有所成。
戏曲表演既有体验，又有表现，体验是内部技巧，表现是外部技巧，一内一外相互依存，相得益彰。两者从何而来，从剧本来的。“万丈高楼从地起”，基础决定成果，因而，演员在创造舞台艺术形象的时候，一定要从剧本出发，认真仔细地分析，研究剧本中的每字每句，通达剧情，理解人物，扎实地做好人物创造的基础，使艺术创作有理，有据，塑造出来的人物生动贴切，栩栩如生。
【关键词】戏曲；演员；剧本；任务
戏曲是以歌舞演故事。演员，就是演故事的歌舞者，也即说：演员的任务就是创造人物，演绎故事。演员在进行角色创造之初，应该从哪里入手呢？要从剧本入手。剧本是一剧之本，里面包含的信息量很多，如故事的时间背景，人物的关系、剧情的发展、戏剧矛盾的升华等等。因而，演员进行艺术创造的时候，就要从分析，研究剧本入手，从剧本的字里行间去寻求、理解、体味你所要饰演的那个人物的一切。同时，还要理顺“他”跟不同人物之间的关系，使之在脑海中体验并建立起人物形象的雏形。进入排练中，在导演的总体艺术调度下，通过人物与人物之间的戏剧碰撞，使你所要创造的人物从剧本的描写，到立体地呈现在观众面前。
当你拿到剧本，第一步就是要认真地研读剧本，从研读中必须弄清这个戏剧的故事梗概，找出戏的主题思想，搞清楚剧中所发生的事和理是不是符合生活逻辑。与此同时，就要密切地关注于你所要演绎的那个人物的一切信息，因为在任何一出戏中，演员总是要扮演一个具体的人物。在戏中，主要通过这个人物的言行把你所要塑造的戏剧人物介绍出来。因此，演员在读剧本的时候，不能和一般人读剧本一样，也不能和读其他形式的文艺作品一样，不能读懂了就完成，而是在读的时候，眼睛里要看得见、心里面要想象得到这个人物的具体形象，要看得见人物的言辞、行动、神色及容貌。感受到人物所发生的一切。
上面说过，演员要从了解剧本入手来索知具体人物的艺术信息，人物的说唱道白就是角色个性的揭示。剧本中这个人物的唱词和台词，都是从他的表演和演唱传达出来的，因此，我们在分析剧本的时候，就要用心地去体会人物说什么、唱什么、是在什么戏剧情绪，戏剧环境下表达的，用什么态度、用什么语气体现的，他的对象是谁，为什么他要这么说等等。总之，就是通过观察他的言行来了解他，真正了解人物。在弄清楚人物艺术语言的同时，我们还必须要仔细地体味人物的戏剧行为，就是说要看清楚剧本中赋于这个人物的行为，看他是怎么做的。这一点很重要，因为人物的行为和言辞是相辅相成的，演员对剧中人物的了解既要察其言，也要观其行。唯有这样，才能准确地塑造好人物形象。
在读剧本的过程中，通过对人物的言谈举止的分析，对剧中的某一人物有了一定的了解。可是作为一个演员，对你所扮演的这一人物，这样的了解他还不够。要扮演一个人物，在你内心就要有这个人物的形象，也即是说，要在你自己的视象中看到这个角色。因此，在阅读剧本的过程中，还要发挥想像能力，捕捉人物的神色，容貌，而人物的外貌，与他的性格、思想、情绪、态度等有关。演员要扮演好人物的形象，就要全方位地、综合地捕捉剧中人的各种艺术原素，才能进行角色创造。
我们知道，一个人的言行举止、音容相貌只是这个人的外部形态，在进行艺术创作时，如果只掌握人物的外部形态，还不能准确地创造出鲜明的舞台艺术形象。思想产生行动，演员要通过戏剧人物的所有外部形态和行动，进一步看到人物的内心深处，也只有了解人物的内心感情世界，才能真实地理解他的言、行、色、貌这些外部形态以及戏剧行动，从内到外，从外到内地认识了这个人物，创作才有依据。有了依据，用你所掌握的表演技巧把这个人物体现出来，这样的舞台人物形象才有血有肉，感人至深。
如由本人饰演的《赵宠写状》的赵宠这个角色时，首先是分析剧情，进而分析人物。李桂枝兄妹被地保与继母迫害离散，李父又陷冤狱，桂枝探得其父遭冤在狱，求适任县令的丈夫伸冤，赵宠悉该案已经由刑部明文定罪，不敢答应，但桂枝救父心切，要赵宠作出写状，亲到按院告状。随着剧情的发展，赵宠的人物就表现出来。一方面深怕犯上，丢了自己的前程，一方面鉴于义理难却，其妻恳求，经多番犹豫有桂枝敦促下，在前怕狼、后怕虎的特定环境中，始惶恐地代写辩状。这剧情有力地揭露了封建社会的黑暗，也描绘出赵宠胆小怕事的思想特征。对于赵宠的乌纱帽及前途，对于刑部明文定案和岳亲蒙冤，抓住其复杂心理进行塑造，把其人物的性格及内心世界淋漓尽致地表演出来，并借助戏曲的表演形式及程式来完成。
程式是戏曲形式总体构成的特征，程式在戏曲中无处不有，无时不有。在唱念的时候，既要抑扬顿挫，字正腔圆。又要挖掘潜台词，使角色的表演更加丰富，若不挖潜台词，那也是只知其词，不知其意，毫无人物的内心世界可言。人物的内心世界只有通过表演来体现。俗道“台上三分钟、台下三年功”，由于表演程式技术性强，要求演员需要花很大的功夫来锻炼自身的形体和技巧，在前辈老师的悉心指导下，以练纺帽匙这一技巧功夫来说，笔者每天面对镜子，掌握要领，探索其中的奥秘，有时练得颈子无法动弹，酸疼难忍，但技艺上和其他事物一样，只有通过勤学苦练而积累的“量变”，才能达到成功的“质变”，只有依靠自己的努力刻苦学艺，克服困难，才能学有所成。
戏曲表演既有体验，又有表现，体验是内部技巧，表现是外部技巧，一内一外相互依存，相得益彰。两者从何而来，从剧本来的。“万丈高楼从地起”，基础决定成果，因而，演员在创造舞台艺术形象的时候，一定要从剧本出发，认真仔细地分析，研究剧本中的每字每句，通达剧情，理解人物，扎实地做好人物创造的基础，使艺术创作有理，有据，塑造出来的人物生动贴切，栩栩如生。