经济在发展，社会在变迁，但艺术永远是人们生活的必需品。随着生活节奏不断加快，音乐成为不少人放松心情、舒缓压力的调剂。音乐在人们的生活中扮演什么样的角色，为什么人们需要音乐？在流行音乐大行其道的当下，传统音乐该何去何从？广东的传统音乐又有哪些独特之处，应该如何传承和发展？
　　为了解答这些问题，在广州市委宣传部、广州市社科联共同主办的“大学与城市（二）—广州地区社科名家访谈”的活动中，《南风窗》记者专访了广州大学音乐舞蹈学院名誉院长、前院长、博士生导师马达教授。

音乐是时间的艺术

　　南风窗：你是国内第一位音乐教育学博士，在你看来，音乐在当今人们的生活中扮演什么样的角色，为什么我们需要音乐呢？
　　马达：音乐是人类非常伟大的创作活动。从心理活动来说，人的情感波动很容易通过音乐的形式表现出来。我举个例子，很多电影、电视剧在高潮的时候，会慢慢把音乐推出来。这时候不用语言，只要音乐一出来，观众就被感动得流泪。为什么音乐最能感动观众？因为它能给观众产生共鸣。一个人要是阅历越深，它对音乐就理解越多，那么他从音乐中得到的东西也越多。
　　音乐与时间、与记忆都是有关系的，所以好多综合性艺术离不开音乐。比如舞蹈就离不开音乐，要是离开音乐，舞蹈就变成哑剧了，就没有那么容易感动观众。像刚才说的，电影也离不开音乐，戏剧、电视剧、戏曲等都离不开音乐，所以我说人类发明音乐、传播音乐对于人类的精神生活真是太重要了。
　　音乐是时间的艺术，情感也是在时间中进行的。所以音乐跟绘画不一样，绘画是视觉的艺术，空间的艺术，你可以盯着一幅美术作品慢慢欣赏。音乐则是一过去就没有了，只能抓住乐曲演奏的那个瞬间，音乐的这个艺术特性也使它在我们的文化生活中更加不可或缺。
　　南风窗：现在很多年轻人更喜欢流行音乐，传统音乐肯定会受到一些冲击。那你是怎么看待流行音乐对于传统音乐的冲击的？
　　马达：我觉得一些优秀的流行音乐作品很好，我也很喜欢听，不需要把流行音乐排除在外。况且广东还是改革开放后全国流行音乐的发源地，出了一些受人喜欢的好作品。
　　有人说流行音乐不能进课堂等等，我不同意。我认为重要的不是打压流行音乐，防止流行音乐冲擊传统音乐，而是要用优秀传统音乐文化去引领学生，使学生感兴趣，他感兴趣了以后，那么他就会喜欢上的。
　　比如说这学期，我们开设了全校通识课程《古琴文化与琴歌鉴赏》这门课程，带领同学们欣赏岭南古琴文化。同学们都很感兴趣，来报名的有法学院的，有人文学院的，还有经济和统计学院、环境科学与工程学院等各专业的学生。我看他们最后写的课程作业，都很感谢学校为他们开的这门公选课程，他们从课程当中收获了好多对传统文化的体验，认识到传统文化是民族的血脉，是人民的精神家园。

岭南传统音乐

　　南风窗：你在岭南传统音乐方面做了许多研究，岭南传统音乐有什么特点？
　　马达：我多次带领青年教师和学生深入岭南地区进行课题的实地田野考察工作，调研岭南各地的传统音乐，如潮州的潮剧、大埔的广东汉乐、沙湾镇的广东音乐、广州地区的岭南古琴等。我认为音乐没有高低之分，各地音乐都有各自的特色，都有值得传承的地方。
　　岭南传统音乐的特点十分突出。岭南传统音乐是民间的，它从民间自娱自乐的活动中慢慢发展起来，比如广东音乐原来是在茶楼背景上演奏和歌唱的，在这种独特的文化地理环境下，它的曲调比较婉转，悠长，比较适合广州人的生活环境。
　　广东音乐非常有趣的一点在于，它融入了许多新的乐器，甚至把萨克斯和小提琴都放到了广东音乐里，一般的传统音乐肯定是不会用这种西洋乐器的，可见广东音乐的包容性有多强。
　　从文化地理的角度来说，越封闭的地方，传统文化就保存的越好。珠江三角洲这个地方跟港澳台距离很近，与东南亚地区的联系也很紧密，所以广东音乐、粤剧等自然流向海外，也不断受到海外音乐的影响。
　　广东音乐还有一点和其他地方的音乐不一样，很大一部分广东音乐是由名家创作出来的。按照我们传统音乐的概念，民歌是由劳动人民集体创作的，但广东音乐并不是，它有很多名家。是有名有姓的作者先进行创作，再由人们传唱，传承。
　　南风窗：你刚才说到了大学对于弘扬传统音乐的重要作用，当前中国大学校园里的传统音乐教育现状如何？
　　马达：我们传统音乐的传承有两个渠道，一个是社会渠道，一个是学校渠道。社会渠道的传承一般是自发的，这在很多地区、很多时候都只是一种小范围的传承活动。所以真正要传承传统音乐，我认为在校园里面传承最为重要。中国音乐学院谢嘉幸教授提出“要让每一个学生会唱家乡的歌”是一个很好的倡议。

我认为重要的不是打压流行音乐，防止流行音乐冲击传统音乐，而是要用优秀传统音乐文化去引领学生。

　　你刚刚问我传统音乐在高校的教育现状，我认为这是一个非常重要的问题。高校搞学科建设，如果学院重视，就能做得风生水起。但问题是，很多高校并没有把传统音乐舞蹈文化传承作为教学科研和培养学生的重点。而且，传统音乐的体系和西方音乐不同，这也使得教学产生困难。西方音乐中最重要的乐器是钢琴，将钢琴作为音乐教学的重要教学乐器，而钢琴是“十二平均律”的，我们知道，中国大多数音乐并不遵循“十二平均律”，而有自己的乐律，这就有冲突了。我们的音乐教育使用西方的音乐教育体系，对传统音乐的重视程度不够，这么多年以来都很难突破，这应该是高校音乐教育教学改革的一个重要课题。

广州的优势

　　南风窗：广州的城市文化是特别包容的，在广州这个城市发展音乐文化，有什么优势？
　　马达：广州的优势太多了。比如最近的第八届广州市艺术节，我觉得广州市政府还是做得挺不错：每年都有艺术节的惠民票，比较便宜，可以让更多广州市民参与到音乐节中。
　　还有很重要的一点是广州拥有非常好的剧场资源。广州大剧院是2010年成立的，是目前华南地区最先进、最完善和最大的综合性表演艺术中心。它的设计十分别致，由世界著名英籍伊拉克女设计师扎哈·哈迪德设计，大剧院宛如两块被珠江水冲刷过的灵石，奇特的外形充满奇思妙想。全球顶级声学大师哈罗德·马歇尔为广州大剧院精心打造了声学系统，达到世界一流的水平，广州大剧院能传递出近乎完美的视听效果。
　　国外有名的歌剧团、交响乐团来中国演出，最经常选择场地之一就是广州大剧院。从它开幕开始，广州大剧院已经迎来了许多场重要的演出，比如著名歌剧《图兰朵》，世界经典歌剧《托斯卡》，世界经典音乐剧《妈妈咪呀》等。可以说，优质的剧场资源是引入经典作品的保障，广州大剧院让广州市民欣赏到了这样高水平的演出。
　　广州还有很多专业的音乐院团，比如说广州交响乐团、广东民族乐团、广东省歌舞剧院、南方歌舞团、广州芭蕾舞团、广州歌舞剧院、广东音乐曲艺团等。