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合唱教学对于培养小学生的音乐感受和表现能力，激发学生学习的兴趣，培养学生的音乐审美能力和进行思想品德教育，都具有重大意义。通过合唱训练能发展提高学生的节奏感和音准感，提高学生的音乐修养和鉴赏水平，理解和掌握各种音乐表现手段；通过合唱训练，培养学生掌握必需的、科学的、高位置的发声方法以及各种歌唱技能技巧；通过合唱，加强对学生集体观、群体意识的教育等等，尤其可培養学生的和声感觉。演唱合唱歌曲不但要做到节奏整齐，音调准确，还要做到声音协调统一，各声部均衡和谐，感受“轻、柔、美、高”的合唱表现力和艺术的感染力。我在实际工作当中从以下四个阶段来进行合唱教学，和大家交流学习：
第一阶段：合唱队的组建
合唱对学生的要求较高，所以，合唱队中所吸收的成员应是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生。其次声部的划分，是依据队员的歌唱音域。将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的队员划分为高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的队员划分为低音部，其次音色的明暗、厚薄也是调配声部的一个依据。把声音比较明亮、清澈、柔和、轻盈的分到高音声部，把声音比较浓郁、深沉、浑厚、结实的分到低音声部。
第二阶段：基础训练
1.正确的站姿：两脚微微张开，挺胸，头部放平（眼睛平视前方），肩膀放开（不得上抬）。
2.呼吸训练：呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。歌唱的呼吸：口鼻同时吸气，吸气不宜有声响也不宜太深，长、慢、连，运用胸腹式呼吸法进行呼吸训练。练习方法：慢吸慢呼，慢吸快呼，快吸快呼，快吸慢呼。
3.发声训练：通过闭口音、开口音的练习找到正确的发声位置，练习方法：连音练习、跳音，半断音和断音练习。
4.音准训练：在具体教学时循序渐进，从横向的音程练习开始，逐渐过渡到纵向的音程以及简单的和弦，让学生根据固定音高学会彼此倾听，自己调整音高，以达到和谐的状态。
5.视唱能力训练：主要是培养学生的视唱技能与兴趣，使学生能积极主动地提高自己的视唱能力。在提高视唱能力的基础上，训练学生歌唱的反应灵敏度，即要眼识谱（眼快于口），手划拍（统一速度），耳校音（注意每一声部的曲调），口轻唱（包括良好的发声），并且要求学生做到音准、节奏的准确以及各声部音量的均衡。不断地培养学生灵敏的反应辨别能力和对音乐敏锐的感知能力，只有这样才能完成合唱教学任务并能达到预期的效果。
第三阶段：合唱教学
1.欣赏是合唱教学中的一项重要组成部分，在教学内容中加入中外合唱作品欣赏，主要让学生通过欣赏提高自身对合唱的感受能力和鉴赏能力，聆听声部的旋律性及声部间的层次感，训练和培养学生对音乐的感觉，提高对合唱的感知能力。同时又可以使学生从音乐优美的旋律、鲜明的节奏中得到美的享受，从而激发学生对合唱声音优美协和的向往和追求。
2.接下来就是学习合唱歌曲。首先熟悉歌曲，掌握旋律。要让学生先学低声部旋律，我采取“先入为主”的方法，趁学生还未接受高声部旋律之前，先让他们接受低声部旋律学习。在分声部练习时着重指导学生唱好自己声部的旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的换气、气息的保持以及音量的控制。各声部的旋律掌握后，就进入填词演唱阶段。合唱时，首先指挥学生用轻声、慢速演唱，我用心审听整个合唱效果，及时纠正指导。同时培养学生的群体意识，学会在合唱训练中互相聆听，相互配合。
3.最后就是艺术处理与表现。艺术处理是合唱教学中一个非常重要的环节。歌曲因内容的不同，处理与表现的方式是不一样的，我充分了解合唱歌曲的创作背景，尽可能准确地把握作品所表达的思想感情，把握每一首合唱歌曲的处理与表现方式，根据不同作品的不同特点去教学。设置具有启发性的问题在课堂上提问，引导学生发挥自己的想象力，启发学生根据自己的理解去把握作品的内容和形式。经过师生共同的二度创作，然后演唱，使各声部间声音整齐、统一，声部与声部相互结合时声音和谐，每个队员能根据指挥的要求调整好速度、力度，有表情地歌唱，达到声音和谐的效果，恰当的表现歌曲的风格和特点，使作品的内在美和形式美充分表现。
第四阶段：能力培养
在合唱歌曲教学时，学生的声部分配可以互换，让每个学生都得到高低声部的技能训练。学校合唱教学不是合唱比赛，不是单一追求最佳艺术效果，而是注重学生的能力培养过程。如果在教学时间允许的条件下，学生可以学唱歌曲的两个声部，将更有助于学生把握自己的音量、音色和音准来达到合唱协调的效果。
总之，我在合唱教学中，要求队员演唱合唱作品，不但要做到节奏整齐，音调准确，还要做到声音协调统一，各声部均衡和谐，用最美的声音恰当的表现歌曲的风格和特点，因此，科学正确地指导学生进行歌唱技能、视唱能力、和声、吐字咬字及表现手段的训练尤为重要，这是保证合唱训练质量、提高队员合唱水平的基本前提，也是我在合唱教学当中的点滴积累和体会。
（作者单位：内蒙古呼和浩特市回民区南马路小学）
（责任编校：兰心）
第一阶段：合唱队的组建
合唱对学生的要求较高，所以，合唱队中所吸收的成员应是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生。其次声部的划分，是依据队员的歌唱音域。将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的队员划分为高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的队员划分为低音部，其次音色的明暗、厚薄也是调配声部的一个依据。把声音比较明亮、清澈、柔和、轻盈的分到高音声部，把声音比较浓郁、深沉、浑厚、结实的分到低音声部。
第二阶段：基础训练
1.正确的站姿：两脚微微张开，挺胸，头部放平（眼睛平视前方），肩膀放开（不得上抬）。
2.呼吸训练：呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。歌唱的呼吸：口鼻同时吸气，吸气不宜有声响也不宜太深，长、慢、连，运用胸腹式呼吸法进行呼吸训练。练习方法：慢吸慢呼，慢吸快呼，快吸快呼，快吸慢呼。
3.发声训练：通过闭口音、开口音的练习找到正确的发声位置，练习方法：连音练习、跳音，半断音和断音练习。
4.音准训练：在具体教学时循序渐进，从横向的音程练习开始，逐渐过渡到纵向的音程以及简单的和弦，让学生根据固定音高学会彼此倾听，自己调整音高，以达到和谐的状态。
5.视唱能力训练：主要是培养学生的视唱技能与兴趣，使学生能积极主动地提高自己的视唱能力。在提高视唱能力的基础上，训练学生歌唱的反应灵敏度，即要眼识谱（眼快于口），手划拍（统一速度），耳校音（注意每一声部的曲调），口轻唱（包括良好的发声），并且要求学生做到音准、节奏的准确以及各声部音量的均衡。不断地培养学生灵敏的反应辨别能力和对音乐敏锐的感知能力，只有这样才能完成合唱教学任务并能达到预期的效果。
第三阶段：合唱教学
1.欣赏是合唱教学中的一项重要组成部分，在教学内容中加入中外合唱作品欣赏，主要让学生通过欣赏提高自身对合唱的感受能力和鉴赏能力，聆听声部的旋律性及声部间的层次感，训练和培养学生对音乐的感觉，提高对合唱的感知能力。同时又可以使学生从音乐优美的旋律、鲜明的节奏中得到美的享受，从而激发学生对合唱声音优美协和的向往和追求。
2.接下来就是学习合唱歌曲。首先熟悉歌曲，掌握旋律。要让学生先学低声部旋律，我采取“先入为主”的方法，趁学生还未接受高声部旋律之前，先让他们接受低声部旋律学习。在分声部练习时着重指导学生唱好自己声部的旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的换气、气息的保持以及音量的控制。各声部的旋律掌握后，就进入填词演唱阶段。合唱时，首先指挥学生用轻声、慢速演唱，我用心审听整个合唱效果，及时纠正指导。同时培养学生的群体意识，学会在合唱训练中互相聆听，相互配合。
3.最后就是艺术处理与表现。艺术处理是合唱教学中一个非常重要的环节。歌曲因内容的不同，处理与表现的方式是不一样的，我充分了解合唱歌曲的创作背景，尽可能准确地把握作品所表达的思想感情，把握每一首合唱歌曲的处理与表现方式，根据不同作品的不同特点去教学。设置具有启发性的问题在课堂上提问，引导学生发挥自己的想象力，启发学生根据自己的理解去把握作品的内容和形式。经过师生共同的二度创作，然后演唱，使各声部间声音整齐、统一，声部与声部相互结合时声音和谐，每个队员能根据指挥的要求调整好速度、力度，有表情地歌唱，达到声音和谐的效果，恰当的表现歌曲的风格和特点，使作品的内在美和形式美充分表现。
第四阶段：能力培养
在合唱歌曲教学时，学生的声部分配可以互换，让每个学生都得到高低声部的技能训练。学校合唱教学不是合唱比赛，不是单一追求最佳艺术效果，而是注重学生的能力培养过程。如果在教学时间允许的条件下，学生可以学唱歌曲的两个声部，将更有助于学生把握自己的音量、音色和音准来达到合唱协调的效果。
总之，我在合唱教学中，要求队员演唱合唱作品，不但要做到节奏整齐，音调准确，还要做到声音协调统一，各声部均衡和谐，用最美的声音恰当的表现歌曲的风格和特点，因此，科学正确地指导学生进行歌唱技能、视唱能力、和声、吐字咬字及表现手段的训练尤为重要，这是保证合唱训练质量、提高队员合唱水平的基本前提，也是我在合唱教学当中的点滴积累和体会。
（作者单位：内蒙古呼和浩特市回民区南马路小学）
（责任编校：兰心）