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一、引言
摄影技术的发明改变了人类文化生活中文化文字传播的垄断地位，尤其近二十年来科技的发展和社会的进步使人类生活进入到一个新的 “信息视觉化时代”。随着数字时代的来临和数字技术，数字媒体的不断发展与应用 ，摄影艺术数字化，正在不断的冲击和动摇着传统摄影的传播地位以及表现形态。在互连网的迅速发展和普及的今天，交互数字媒体的出现，数字艺术不断进化与成熟，同时为数字化摄影提供了一个无限广阔的发展空间。摄影艺术的数字化作品正是把网络时代的资源共享、多种数字化媒体、互动技术、数字空间下色彩表现力等特征与传统摄影的内涵结合在一起，赋予数字化摄影作品新的表现形式。
二、多媒体交互式的影像表现
影像是人类最早传递信息时所使用的。在人类没有语言和文字的时候，影像就是交流的手段。科技发展到今天，资讯以各种形式传递着信息。但是影像仍然是重要的交流手段，成为一种人类共同的语言-图象语言。信息视觉化是这个时代的特征。
（一）影像的“数字”变革。摄影技术的出现，对当时艺术领域的绘画艺术是一个不小的冲击，摄影对绘画的改变并不仅仅表现在对再现传统的冲击，作为一种视看方式，摄影向我们展示了观看的多种可能性。摄影的诞生，完全改变了这一坚固的传统，使西方艺术观念从再现写实的传统中解放出来。苏珊•桑塔格在《论摄影》中这样评价摄影对绘画的冲击：“摄影所从事的就是篡夺画家的任务，提供精确地模仿现实的形象的任务。为此‘画家应深表谢意’，就像许多摄影家在此之前和从那以后所表达的那样，将这种篡夺看成是事实上的解放。” 然而,数字时代的多媒体技术和网络技术为代表的电子与网络时代迅速来临。却极大地动摇了传统摄影的两大基础—光学和化学。我们的摄影作品应该是描绘现实的世界，还是表达我们内心的欲望捕捉我们闪现的灵魂？随着摄影技术的不断发展，人们对影像不仅仅是满足对光影的捕捉，开始更多的注意影像本质的东西，表达作者最直接的思想。在这样的表达创作最直接的思想的驱动下，艺术家开始尝试用各种不同的手段来创造影像。数字化的影像为艺术家提供了一个广阔的创作空间。改变现实变得非常容易将带来一批新的天才数字艺术家，他们将使用数码摄影表达他们独特的世界观，包括它的意义、象征和神秘。数码影像技术的表现能力，早已超越传统摄影所具有的记录发现、平面透视、完美构图的图像功能,他能用多维空间的影像和超时空界限的画面来表达作者的创意和想象。
（二）交互艺术的形成及特点。当我们和外界沟通，经常运用各种不同的感觉搜集外在的信息，像用眼睛看的视觉、用耳朵听的听觉、用鼻子闻的嗅觉、用舌头感觉的味觉、用手脚碰触的触觉。但是我们不只这五种感觉，我们还有大脑会思考，帮助我们把从外面所得到的信息集合起来，进一步再将它们重新解释。人类透过这些感觉，得到不同的信息，信息之间也会彼此相互影响。为了增加沟通的效果，人类常用不同的方式同时表达自己的想法。譬如说话时，经常伴随着一些肢体和眼睛的动作。 在人类的文化和艺术表现里，我们也看到音乐、舞蹈、戏剧和唱歌经常是结合在一起的，此种结合不但能充分表现出人类感性的经验，也显示人与人之间的沟通需要结合不同的感性以表达彼此内心的意念。身临其境的那种“临场感”是多媒体在帮助人们沟通时，希望达成的目标之一。我们一面和别人互通讯息，一面也交换彼此的情绪；如果没有好的沟通情绪，所谓话不投机半句多，双方可能说不到两句话就没了。因此，如果要利用多媒体的方式做有效的沟通，就必须让沟通双方有临场感，并引起彼此良好的沟通情绪。 ．
（三）艺术作品的网络传播媒介及特点。传播是媒体的第一特征，没有传播就没有媒体；复制则是传播的第一前提，没有复制就没有传播。我们称报纸、广播、电视为媒体，是因为，报纸借助印刷完成了大规模复制；广播电视借助无线电波进行着大规模复制。我们现在称网络为媒体，是因为，网络媒体能借助互联网进行大规模复制。网络媒体能够承载传统媒体的所有信息形态，即融合了文字、图片、音频、视频等信息形态的多媒体。网络媒体作为一种新媒体，最核心的生命力来自它所承载和传输的信息是否具有别的媒体所不可替代的价值。广播相对于报纸是一种新媒体，因为报纸无法承载广播所承载的信息；电视作为一种新媒体能够存在，是因为报纸和广播都不能承载电视所承载的信息。新媒体中不可替代的信息的价值就是信息的形态，而信息的内容是可以替代的。
（五）网络空间下摄影作品交互模式分析。1．单项互动模式，这一类的交互模式属于狭义范围的交互，也就是属于交互作品类型，主要是指在网络环境中的交互作品，欣赏者与交互作品之间进行交互的模式。它是一种纵向的交互模式，是欣赏着与作品之间的交互。对于交互的结果，通常是在交互过程结束后，欣赏者不能对作者的作品。2．多项式互动模式，这一类实际上是为交互作品以及参加交互的欣赏者提供一个交互平台。在这个平台中实现纵向的交互。这个交互模式中，交互作品的交互结果往往会因为欣赏者的参加交互而改变其最终的形态。在这个交互活动的平台中艺术家积极寻求与欣赏者的互动，并且要求对方作出答应，甚至的让对方修改自己的作品。
三、结论
“信息时代”是一个信息爆炸的时代，这时，我们所面对的最大难题是：信息泛滥，没有时间去消化。常常会因为大量信息一下子蜂拥而至，措手不及，不知道该怎么办才好，因此对信息产生恐慌。对于这个问题，人类不断改进传播科技，发展能够协助大家迅速处理信息的多媒体系统，从人机接口的改进和使用方法的简化提供解决大量信息的办法；并且巧妙地组合各种媒体材料，文字、图像、声音等等，让它们在一起，彼此相辅相成、相得益彰，使“多媒体”成为一种新颖而有效的信息传播观念。
现在我们可以说数字艺术在未来将成为我们社会的主流艺术，这种改变是全球性的。同时，生活的数字化环境也必然要求与之相适应的艺术形态、艺术观念和艺术欣赏群。摄影艺术在这个数字时代就要有一定的转变，数字影像有其自身的特点和价值，是不同与传统的摄影的形式和观念的独立的意识形态以及表现方式。未来的数字艺术应该具备三大特征，即：网络化、互动性和体验感。网络特性将给用户带来更其丰富的多彩体验，而互动性则能够充分调动人的参与性，人和计算机的关系从被动发展到主动，从而充分实现每个人的个性化需求。
本论文受上海工程技术大学多媒体设计重点学科(编号A-3500-09-03(XK0801))资助，项目负责人：任丽翰
摄影技术的发明改变了人类文化生活中文化文字传播的垄断地位，尤其近二十年来科技的发展和社会的进步使人类生活进入到一个新的 “信息视觉化时代”。随着数字时代的来临和数字技术，数字媒体的不断发展与应用 ，摄影艺术数字化，正在不断的冲击和动摇着传统摄影的传播地位以及表现形态。在互连网的迅速发展和普及的今天，交互数字媒体的出现，数字艺术不断进化与成熟，同时为数字化摄影提供了一个无限广阔的发展空间。摄影艺术的数字化作品正是把网络时代的资源共享、多种数字化媒体、互动技术、数字空间下色彩表现力等特征与传统摄影的内涵结合在一起，赋予数字化摄影作品新的表现形式。
二、多媒体交互式的影像表现
影像是人类最早传递信息时所使用的。在人类没有语言和文字的时候，影像就是交流的手段。科技发展到今天，资讯以各种形式传递着信息。但是影像仍然是重要的交流手段，成为一种人类共同的语言-图象语言。信息视觉化是这个时代的特征。
（一）影像的“数字”变革。摄影技术的出现，对当时艺术领域的绘画艺术是一个不小的冲击，摄影对绘画的改变并不仅仅表现在对再现传统的冲击，作为一种视看方式，摄影向我们展示了观看的多种可能性。摄影的诞生，完全改变了这一坚固的传统，使西方艺术观念从再现写实的传统中解放出来。苏珊•桑塔格在《论摄影》中这样评价摄影对绘画的冲击：“摄影所从事的就是篡夺画家的任务，提供精确地模仿现实的形象的任务。为此‘画家应深表谢意’，就像许多摄影家在此之前和从那以后所表达的那样，将这种篡夺看成是事实上的解放。” 然而,数字时代的多媒体技术和网络技术为代表的电子与网络时代迅速来临。却极大地动摇了传统摄影的两大基础—光学和化学。我们的摄影作品应该是描绘现实的世界，还是表达我们内心的欲望捕捉我们闪现的灵魂？随着摄影技术的不断发展，人们对影像不仅仅是满足对光影的捕捉，开始更多的注意影像本质的东西，表达作者最直接的思想。在这样的表达创作最直接的思想的驱动下，艺术家开始尝试用各种不同的手段来创造影像。数字化的影像为艺术家提供了一个广阔的创作空间。改变现实变得非常容易将带来一批新的天才数字艺术家，他们将使用数码摄影表达他们独特的世界观，包括它的意义、象征和神秘。数码影像技术的表现能力，早已超越传统摄影所具有的记录发现、平面透视、完美构图的图像功能,他能用多维空间的影像和超时空界限的画面来表达作者的创意和想象。
（二）交互艺术的形成及特点。当我们和外界沟通，经常运用各种不同的感觉搜集外在的信息，像用眼睛看的视觉、用耳朵听的听觉、用鼻子闻的嗅觉、用舌头感觉的味觉、用手脚碰触的触觉。但是我们不只这五种感觉，我们还有大脑会思考，帮助我们把从外面所得到的信息集合起来，进一步再将它们重新解释。人类透过这些感觉，得到不同的信息，信息之间也会彼此相互影响。为了增加沟通的效果，人类常用不同的方式同时表达自己的想法。譬如说话时，经常伴随着一些肢体和眼睛的动作。 在人类的文化和艺术表现里，我们也看到音乐、舞蹈、戏剧和唱歌经常是结合在一起的，此种结合不但能充分表现出人类感性的经验，也显示人与人之间的沟通需要结合不同的感性以表达彼此内心的意念。身临其境的那种“临场感”是多媒体在帮助人们沟通时，希望达成的目标之一。我们一面和别人互通讯息，一面也交换彼此的情绪；如果没有好的沟通情绪，所谓话不投机半句多，双方可能说不到两句话就没了。因此，如果要利用多媒体的方式做有效的沟通，就必须让沟通双方有临场感，并引起彼此良好的沟通情绪。 ．
（三）艺术作品的网络传播媒介及特点。传播是媒体的第一特征，没有传播就没有媒体；复制则是传播的第一前提，没有复制就没有传播。我们称报纸、广播、电视为媒体，是因为，报纸借助印刷完成了大规模复制；广播电视借助无线电波进行着大规模复制。我们现在称网络为媒体，是因为，网络媒体能借助互联网进行大规模复制。网络媒体能够承载传统媒体的所有信息形态，即融合了文字、图片、音频、视频等信息形态的多媒体。网络媒体作为一种新媒体，最核心的生命力来自它所承载和传输的信息是否具有别的媒体所不可替代的价值。广播相对于报纸是一种新媒体，因为报纸无法承载广播所承载的信息；电视作为一种新媒体能够存在，是因为报纸和广播都不能承载电视所承载的信息。新媒体中不可替代的信息的价值就是信息的形态，而信息的内容是可以替代的。
（五）网络空间下摄影作品交互模式分析。1．单项互动模式，这一类的交互模式属于狭义范围的交互，也就是属于交互作品类型，主要是指在网络环境中的交互作品，欣赏者与交互作品之间进行交互的模式。它是一种纵向的交互模式，是欣赏着与作品之间的交互。对于交互的结果，通常是在交互过程结束后，欣赏者不能对作者的作品。2．多项式互动模式，这一类实际上是为交互作品以及参加交互的欣赏者提供一个交互平台。在这个平台中实现纵向的交互。这个交互模式中，交互作品的交互结果往往会因为欣赏者的参加交互而改变其最终的形态。在这个交互活动的平台中艺术家积极寻求与欣赏者的互动，并且要求对方作出答应，甚至的让对方修改自己的作品。
三、结论
“信息时代”是一个信息爆炸的时代，这时，我们所面对的最大难题是：信息泛滥，没有时间去消化。常常会因为大量信息一下子蜂拥而至，措手不及，不知道该怎么办才好，因此对信息产生恐慌。对于这个问题，人类不断改进传播科技，发展能够协助大家迅速处理信息的多媒体系统，从人机接口的改进和使用方法的简化提供解决大量信息的办法；并且巧妙地组合各种媒体材料，文字、图像、声音等等，让它们在一起，彼此相辅相成、相得益彰，使“多媒体”成为一种新颖而有效的信息传播观念。
现在我们可以说数字艺术在未来将成为我们社会的主流艺术，这种改变是全球性的。同时，生活的数字化环境也必然要求与之相适应的艺术形态、艺术观念和艺术欣赏群。摄影艺术在这个数字时代就要有一定的转变，数字影像有其自身的特点和价值，是不同与传统的摄影的形式和观念的独立的意识形态以及表现方式。未来的数字艺术应该具备三大特征，即：网络化、互动性和体验感。网络特性将给用户带来更其丰富的多彩体验，而互动性则能够充分调动人的参与性，人和计算机的关系从被动发展到主动，从而充分实现每个人的个性化需求。
本论文受上海工程技术大学多媒体设计重点学科(编号A-3500-09-03(XK0801))资助，项目负责人：任丽翰