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摘 要：与其他的艺术形式进行对比，可以看出动漫艺术有着特别显著的个性化特征，其中抽象符号化特征就是比较典型的代表。抽象符号的逻辑行为和相对应的审美思想的产生并不是偶然的，而是在西方文明的自然秩序基础之上转化来的，在文学艺术领域进行充分呈现，同时在现代科学技术和美学理论的影响之下，进一步形成体系化。基于此，文章重点分析动漫艺术中抽象符号产生的思想淵源、相对应的语言特征以及动漫艺术符号化官能效应的美学依据等相关内容，为动漫艺术实现更加良好的发展而作应有的贡献。
关键词：动漫艺术;抽象符号;美学依据
动漫艺术主要是通过抽象的符号化视觉语言充分满足人的感官体验，它是一种比较典型的抽象夸张的视觉艺术，在感官体验方面给人一种符号化、夸张化的效果，同时所涉及的相关艺术方法也进一步创新和丰富，并且逐步转变，在当前已经成为现代动漫的主要视觉特征之一。在这样的情况下，有必要针对动漫艺术中的抽象符号的美学依据等内容进行分析探讨，这是十分必要的。
一、动漫艺术中抽象符号产生的思想渊源
苏珊·朗格认为真正的艺术表现要以现代科学整体观为基础，通过符号化的逻辑形式呈现思想情感。这种逻辑性的思维是针对抽象原则进行符号化，所以在符号论的核心原则中，抽象原则是根本所在，在这种理论的指引之下，可以看出，所有艺术形式、内容、情感等相关方面的获得，都和人的抽象能力有着决定性的联系，并通过人的抽象能力为其构建秩序，所以抽象能力和社会科学思想的发展有着至关重要的紧密联系，并且进一步促进科学发展，使人们的思维方式生活方式产生巨大的改变。在西方的价值体系中，宇宙自然、科学、艺术、美学等都被认为充满着数理关系的秩序化的抽象逻辑，通过秩序奠定自然科学理念，同时这也成为西方哲学的基础所在。怀特海认为，在古希腊时代就出现了这样的哲学思想，并且在文学领域进行传播之后而形成了悲剧意识，悲剧就是源于古希腊人对于命运的看法。对于悲剧的理解和西方古代社会对于自然秩序的认知有着十分紧密的联系，悲剧表达的是一种不因为人的意志而改变的一种规律性，这种意识也是通过秩序化的抽象符号逻辑进行呈现的，同时，对于人们的文化哲学观念也进一步深化，使其有更为坚实的基础。动漫艺术的抽象符号所涉及的思想，就来自这种意识的秩序。这和中国人对于意境的追求有着异曲同工之妙，即都是把这种秩序或者意境化成比较典型的抽象符号，通过这种形式在古典文明中进行充分的呈现，并且在无形之中对于后人的审美思想和文化体验形成深刻的影响。
二、动漫艺术中的抽象符号的语言特征
从西方哲学之中可以看出，毕达哥拉斯学派所提出来的数理概念在自然万物中存在，同时在人的抽象表达中也显著呈现，通过数学推理可以看出所呈现出的事物在理论方面都有着系统性的理论框架，而这种理论框架和理性要求使得抽象秩序应运而生。怀特海认为事物和人的思维之间有一种比较典型的逻辑同构的抽象关系，所以从人的层面来看，所有事物都是一种比较典型的秩序化的符号，在艺术领域这种符号也在理性秩序关系中得到充分的呈现。例如，舞蹈中的肢体语言、音乐中的五线谱等所呈现出的都是一种充满秩序化的语言符号，充分体现出艺术美感和抽象的符号语言有着十分紧密的联系。同时，通过数理关系解释事物存在的普遍关系，也可以通过美学形式进行充分的呈现，而且又通过完整的秩序模式和逻辑推理符号而呈现出相对应的和谐因素，而这也是一种十分普遍的审美性质。针对不同的艺术形式来说，抽象符号的根本宗旨都是为了自身的情感需求或者倾诉的欲望而创造出高度和谐的美。动漫艺术中的抽象符号也是对现实的一种抽象，而现实是抽象符号的真正根源，这种动漫艺术中的抽象符号是源于对于现实事物所呈现出的一种感官印象，同时也是环境对于主体产生作用之后而产生的直接经验，通过象征形式进行充分的呈现。在动漫艺术中，所涉及的符号化语言是视觉层面的一种夸张化和抽象化，从动漫人物造型到人物的情感情绪的呈现，都是通过抽象的符号语言进行表达的。在人物造型方面，正面角色通常情况下更接近圆形的外表，因此呈现出十分滑稽可爱的性格特征;反面角色是通过倒三角的外表而呈现出刻薄尖锐的特点;中性角色往往是一种方形的外表，给人一种刻板的印象。例如，《飞屋环游记》在抽象符号的运用方面充分体现出人物的情绪、力量和性格特征，如表现人物晕头转向时的“蚊香眼”“星星”“小鸟”，都是通过抽象化的符号化线条来表现的。在动漫视觉艺术中，抽象符号和真人影视有着很大的区别，主要体现在抽象符号思维对人的感官体验的冲击方面。抽象符号语言是一种相对来说比较纯粹的感觉，体现出象征性，是对人的经验的审美表达。动漫抽象符号给人一种十分奇妙的感官的刺激，其背后所呈现出的语言特征和审美表达效果有着深厚的美学内涵和现实意蕴，所以才能打动人，与人产生共鸣和共情。
三、动漫艺术符号化官能效应的美学依据
动漫艺术是一种特别受大众欢迎和认可的艺术形式，所涉及的抽象符号给人带来的官能效应，是需要着重关注的。动漫艺术中的抽象艺术经验是怎样产生的？这种经验和人的审美和认知有怎样内在的联系？对于一系列相关问题需要着重关注。怀特海的过程哲学认为，认识也就是经验主体的机能反应所呈现出的，是一种经验主体包容客体之后在感官知觉方面所形成的直接结果。从这一种理论中可以看出，作为感官对象的客体性质并不是由个体本身决定的，起决定作用的是主体认知机能。以怀特海的理论来对抽象艺术所产生的美学心理进行解释，可以看出，分析与官能效应产生相对应的美学依据，有着十分重要的意义。抽象符号官能效应产生的基础是经验主体机能反映的理性化审美体现，通过主体“包容”和“统一”，形成“世界在人之中”的感官对象。与客观的时代对象进行对比，可以看出这种感官对象体现出抽象符号的特征，具备客观的审美特征，但是也只是对于现实的一种抽象表达。感官对象和实在对象有着至关重要的紧密联系，在这样的理论指导之下，可以看出，动漫艺术中所涉及的抽象符号就有了更为清晰明确的理论根据。怀特海的理论为秩序化抽象符号诞生奠定了基础，提供依据;苏珊·朗格则是以怀特海的数理逻辑和恩斯特·卡西尔的人类文化符号论为基础进步，有效利用不同的分析表达之后的不同解释探求认识符号构成的意义。在苏珊·朗格的符号理论中，对于艺术活动进行解释的关键所在，就是人类的基本生活活动，分析艺术现象和人类活动的内在联系，能够从表面深入到理论的根基，而这也充分体现出符号表象下的普遍内在。符号论把人类的普遍内在经验形成符号化，确保人类的艺术活动能够成为可以观照的抽象思维活动，这样能够确保人类的情感进一步呈现出符号化的特征，然后通过抽象符号对于人的感官体验创造进行充分的呈现，以此更有效地体现出艺术的本质，通过这种形式，确保符号和意义有更加紧密的联系，通过外在的形式进行充分的呈现。动漫艺术所涉及的抽象符号本身具备应有的审美意象，这样能够更有效地脱离现实世界，但是又遵循现实世界的规律和人的情感脉络，更加清晰明确地体现出更富有实在意义的抽象形式。动漫艺术所涉及的抽象符号和动漫造型，都是对于有机生命的形象化和抽象化夸张处理，具备生命实物的特征，这样能够形成抽象化符号化的表达，让人产生共鸣，同时也是对于现实生活的一种外在的呈现。
总之，通过上面的分析，我们能够充分看出，动漫艺术所涉及的抽象符号是其至关重要的组成部分，而这种符号本身具备着十分深厚的理论内涵，有相对应的美学基础和美学依据。在研究的过程中要充分体现出动漫抽象符号所呈现出的思想内涵，同时要深刻认识到在动漫艺术中抽象符号所呈现出的表现、再现、抽象的独特功能。在人们的认知领域，往往是利用推理性的符号，针对事物的本质进行相对应的理解和认知，然而这种理论与逻辑学中对于理性知识的推导是有着很大差别，同时和人的直观认知和经验认知也有着显著不同。在动漫造型中通过抽象符号化的过程，进一步形成抽象形式的角色，并进行更直观的体验，这样能够更有效地掌握角色本身的形式，同时充分呈现出自发性的解释和直觉性的经验。
参考文献：
[1]范欢.论动漫造型设计中艺术作品欣赏的审美价值取向[J].科技资讯，2014（32）：226.
[2]卡特.错构：艺术与美学，西方与中国美学中的两个理念[J].徐佳，译.诗书画，2017（1）：253-257.
[3]汪民安.艺术对文字的运用和滥用：论“八五新潮”中的“汉字”艺术[J].文艺研究，2016（5）：110-120.
作者单位：
长江职业学院
关键词：动漫艺术;抽象符号;美学依据
动漫艺术主要是通过抽象的符号化视觉语言充分满足人的感官体验，它是一种比较典型的抽象夸张的视觉艺术，在感官体验方面给人一种符号化、夸张化的效果，同时所涉及的相关艺术方法也进一步创新和丰富，并且逐步转变，在当前已经成为现代动漫的主要视觉特征之一。在这样的情况下，有必要针对动漫艺术中的抽象符号的美学依据等内容进行分析探讨，这是十分必要的。
一、动漫艺术中抽象符号产生的思想渊源
苏珊·朗格认为真正的艺术表现要以现代科学整体观为基础，通过符号化的逻辑形式呈现思想情感。这种逻辑性的思维是针对抽象原则进行符号化，所以在符号论的核心原则中，抽象原则是根本所在，在这种理论的指引之下，可以看出，所有艺术形式、内容、情感等相关方面的获得，都和人的抽象能力有着决定性的联系，并通过人的抽象能力为其构建秩序，所以抽象能力和社会科学思想的发展有着至关重要的紧密联系，并且进一步促进科学发展，使人们的思维方式生活方式产生巨大的改变。在西方的价值体系中，宇宙自然、科学、艺术、美学等都被认为充满着数理关系的秩序化的抽象逻辑，通过秩序奠定自然科学理念，同时这也成为西方哲学的基础所在。怀特海认为，在古希腊时代就出现了这样的哲学思想，并且在文学领域进行传播之后而形成了悲剧意识，悲剧就是源于古希腊人对于命运的看法。对于悲剧的理解和西方古代社会对于自然秩序的认知有着十分紧密的联系，悲剧表达的是一种不因为人的意志而改变的一种规律性，这种意识也是通过秩序化的抽象符号逻辑进行呈现的，同时，对于人们的文化哲学观念也进一步深化，使其有更为坚实的基础。动漫艺术的抽象符号所涉及的思想，就来自这种意识的秩序。这和中国人对于意境的追求有着异曲同工之妙，即都是把这种秩序或者意境化成比较典型的抽象符号，通过这种形式在古典文明中进行充分的呈现，并且在无形之中对于后人的审美思想和文化体验形成深刻的影响。
二、动漫艺术中的抽象符号的语言特征
从西方哲学之中可以看出，毕达哥拉斯学派所提出来的数理概念在自然万物中存在，同时在人的抽象表达中也显著呈现，通过数学推理可以看出所呈现出的事物在理论方面都有着系统性的理论框架，而这种理论框架和理性要求使得抽象秩序应运而生。怀特海认为事物和人的思维之间有一种比较典型的逻辑同构的抽象关系，所以从人的层面来看，所有事物都是一种比较典型的秩序化的符号，在艺术领域这种符号也在理性秩序关系中得到充分的呈现。例如，舞蹈中的肢体语言、音乐中的五线谱等所呈现出的都是一种充满秩序化的语言符号，充分体现出艺术美感和抽象的符号语言有着十分紧密的联系。同时，通过数理关系解释事物存在的普遍关系，也可以通过美学形式进行充分的呈现，而且又通过完整的秩序模式和逻辑推理符号而呈现出相对应的和谐因素，而这也是一种十分普遍的审美性质。针对不同的艺术形式来说，抽象符号的根本宗旨都是为了自身的情感需求或者倾诉的欲望而创造出高度和谐的美。动漫艺术中的抽象符号也是对现实的一种抽象，而现实是抽象符号的真正根源，这种动漫艺术中的抽象符号是源于对于现实事物所呈现出的一种感官印象，同时也是环境对于主体产生作用之后而产生的直接经验，通过象征形式进行充分的呈现。在动漫艺术中，所涉及的符号化语言是视觉层面的一种夸张化和抽象化，从动漫人物造型到人物的情感情绪的呈现，都是通过抽象的符号语言进行表达的。在人物造型方面，正面角色通常情况下更接近圆形的外表，因此呈现出十分滑稽可爱的性格特征;反面角色是通过倒三角的外表而呈现出刻薄尖锐的特点;中性角色往往是一种方形的外表，给人一种刻板的印象。例如，《飞屋环游记》在抽象符号的运用方面充分体现出人物的情绪、力量和性格特征，如表现人物晕头转向时的“蚊香眼”“星星”“小鸟”，都是通过抽象化的符号化线条来表现的。在动漫视觉艺术中，抽象符号和真人影视有着很大的区别，主要体现在抽象符号思维对人的感官体验的冲击方面。抽象符号语言是一种相对来说比较纯粹的感觉，体现出象征性，是对人的经验的审美表达。动漫抽象符号给人一种十分奇妙的感官的刺激，其背后所呈现出的语言特征和审美表达效果有着深厚的美学内涵和现实意蕴，所以才能打动人，与人产生共鸣和共情。
三、动漫艺术符号化官能效应的美学依据
动漫艺术是一种特别受大众欢迎和认可的艺术形式，所涉及的抽象符号给人带来的官能效应，是需要着重关注的。动漫艺术中的抽象艺术经验是怎样产生的？这种经验和人的审美和认知有怎样内在的联系？对于一系列相关问题需要着重关注。怀特海的过程哲学认为，认识也就是经验主体的机能反应所呈现出的，是一种经验主体包容客体之后在感官知觉方面所形成的直接结果。从这一种理论中可以看出，作为感官对象的客体性质并不是由个体本身决定的，起决定作用的是主体认知机能。以怀特海的理论来对抽象艺术所产生的美学心理进行解释，可以看出，分析与官能效应产生相对应的美学依据，有着十分重要的意义。抽象符号官能效应产生的基础是经验主体机能反映的理性化审美体现，通过主体“包容”和“统一”，形成“世界在人之中”的感官对象。与客观的时代对象进行对比，可以看出这种感官对象体现出抽象符号的特征，具备客观的审美特征，但是也只是对于现实的一种抽象表达。感官对象和实在对象有着至关重要的紧密联系，在这样的理论指导之下，可以看出，动漫艺术中所涉及的抽象符号就有了更为清晰明确的理论根据。怀特海的理论为秩序化抽象符号诞生奠定了基础，提供依据;苏珊·朗格则是以怀特海的数理逻辑和恩斯特·卡西尔的人类文化符号论为基础进步，有效利用不同的分析表达之后的不同解释探求认识符号构成的意义。在苏珊·朗格的符号理论中，对于艺术活动进行解释的关键所在，就是人类的基本生活活动，分析艺术现象和人类活动的内在联系，能够从表面深入到理论的根基，而这也充分体现出符号表象下的普遍内在。符号论把人类的普遍内在经验形成符号化，确保人类的艺术活动能够成为可以观照的抽象思维活动，这样能够确保人类的情感进一步呈现出符号化的特征，然后通过抽象符号对于人的感官体验创造进行充分的呈现，以此更有效地体现出艺术的本质，通过这种形式，确保符号和意义有更加紧密的联系，通过外在的形式进行充分的呈现。动漫艺术所涉及的抽象符号本身具备应有的审美意象，这样能够更有效地脱离现实世界，但是又遵循现实世界的规律和人的情感脉络，更加清晰明确地体现出更富有实在意义的抽象形式。动漫艺术所涉及的抽象符号和动漫造型，都是对于有机生命的形象化和抽象化夸张处理，具备生命实物的特征，这样能够形成抽象化符号化的表达，让人产生共鸣，同时也是对于现实生活的一种外在的呈现。
总之，通过上面的分析，我们能够充分看出，动漫艺术所涉及的抽象符号是其至关重要的组成部分，而这种符号本身具备着十分深厚的理论内涵，有相对应的美学基础和美学依据。在研究的过程中要充分体现出动漫抽象符号所呈现出的思想内涵，同时要深刻认识到在动漫艺术中抽象符号所呈现出的表现、再现、抽象的独特功能。在人们的认知领域，往往是利用推理性的符号，针对事物的本质进行相对应的理解和认知，然而这种理论与逻辑学中对于理性知识的推导是有着很大差别，同时和人的直观认知和经验认知也有着显著不同。在动漫造型中通过抽象符号化的过程，进一步形成抽象形式的角色，并进行更直观的体验，这样能够更有效地掌握角色本身的形式，同时充分呈现出自发性的解释和直觉性的经验。
参考文献：
[1]范欢.论动漫造型设计中艺术作品欣赏的审美价值取向[J].科技资讯，2014（32）：226.
[2]卡特.错构：艺术与美学，西方与中国美学中的两个理念[J].徐佳，译.诗书画，2017（1）：253-257.
[3]汪民安.艺术对文字的运用和滥用：论“八五新潮”中的“汉字”艺术[J].文艺研究，2016（5）：110-120.
作者单位：
长江职业学院