出生于1986年的鄢醒在当代艺术圈里其实也不算什么新人了，在较短的时间内接连参加了一些颇有影响力的活动，其作品的话题性和他本人毫不避讳谈及的私人生活使他成为艺术圈里颇有争议和看点的年轻艺术家，俨然成为艺术圈内炙手可热的一枚青年“红星”。
　　艺术圈里的跨界早已成风，而鄢醒作为年轻的艺术实践者，他的“综合艺术”（创作涉及行为、录像、装置、绘画等多个领域）获得如今的肯定并非易事，当然也绝不仅仅是一个偶然随机抽取的案例而已。鄢醒的个人创作与他的个人经历有很大程度的关联性，这在他的作品“DADDY项目”（2011）中有明显的印记。艺术家将自己童年中所缺失的父亲作为自己潜在的表达对象，诉说着自己模糊不清又充满歧义的童年故事，面向空白的墙壁的独白形式使观者成为一个被动加入其中的窥视者（这故事未必是讲给你听）。很多看过鄢醒的作品并对鄢醒频繁更新的新闻多少有些耳闻的人，在了解了他的一些经历后，终于释然，理所当然的把他的一些“非常理”的观念作品和日常行为找到了一个合理的解释—缺爱及爱泛滥。而这是鄢醒想要的结果么？显然不是，但这并不影响大局，你的“想当然”也成为了鄢醒作品中开放性话题思考的一个部分，成为众多一厢情愿的结论之一。
　　2009年毕业后，鄢醒也和如今大量涌入社会的艺术学子一样，在现实中矛盾纠结，虽倍受打击但却始终无法断了进入艺术圈的念想（尽管现在许多身在其中的人并不乐于承认自己的圈内身份），鄢醒也经历了这样的过程—所谓理想与现实的纠结徘徊，尽管坚持下来的人不多，但他还是成为其中最为瞩目的一个。用鄢醒的话说：“现实与理想本来就是有差距的。你问一百个人，至少九十九个会告诉你—‘先挣钱养活自己，再实现自己的梦想，做自己想做的事！’，但很可惜，这些人一辈子都没做自己想做的事，钱也挣得不够多，甚至到头来留了很多遗憾，抱怨这辈子活得窝囊。但他们嘲笑过多少为了理想穷得揭不开锅的小年轻啊？”真正的“理想”是不可能达到的，能实现的最多称之为“目标”，而现在日益年轻化的艺术群体却常常拿“理想”来说事儿，我们最多是在迈向“理想”的路上，谁能说我的艺术就很“理想”呢？
　　鄢醒的个人博客可以说是鄢醒的另一件作品了（至少我是这样认为），让鄢醒饱受争议的同时，又获得了很高的关注度，就好像现在的某些娱乐明星，即使提到他的名字就与“恶搞”、“雷人”、“没底线”之类的负面词汇联系在一起。但你不能否认，你获取了这个信息，并在适当的时候，担任起传播它的使命。鄢醒公开自己的私人生活，把博客页面精心地划分为：肖像/Portrait、正事/Arts、生活/Life、胡说/Talk、事件/Affair、关系/Relationship、政治/Fitful、电影/Film、美物/Collect几个部分，频繁更新的文字、图片让观众更加不能忽视它的存在。鄢醒打趣似的说：“比如微博，对我来说就是一个玩具，就像女孩儿的芭比娃娃一样，我今天给它穿辣点儿，明天穿雍容点儿，后天脱光了不穿，挺好玩儿的。认识我的人也都知道我就跟这芭比娃娃一样，没刻意穿了脱、脱了穿，我本来就是这样的。爱关注关注呗，不关注我也不沮丧。”
　　在2012的青年艺术浪潮之中，鄢醒也参加了一些青年艺术的活动，当然也包括今年1月在尤伦斯开展的“中国年轻艺术家的观念与实践”，虽然鄢醒一再强调自己的“独立性”、“个体化”，但同样作为青年艺术家，被归类划分的实际情况却是难以否认。当然，还有各种名目的颁奖活动，积极参加也好，被动选出也罢，终归是在“被”肯定的过程中，慢慢向前了。