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摘 要：纪梵希（Givenchy）一直是优雅、高贵、精致的代表，自休伯特·德·纪梵希开创Givenchy品牌以来，虽历经不同设计师之手，但各个设计师在推出自己的创作风格的同时也把Givenchy品牌推向了一个个巅峰。它的每一次发布会都是时尚界关注的焦点之一，它寻求着剪裁的高超把控、面料的独特运用以及结构的巧妙变化。当里卡多·提西（RiccardoTisci）接手之后，Givenchy（纪梵希）这一奢侈品牌的设计创新更是日趋前进，设计师提西的设计手法可谓庖丁解牛，应对自如。每一季发布会中一流的面料和主题色彩的完美结合使Givenchy成为法国传统的富丽精致风格的代表之一，一次次演绎着时尚界的独特神话。
关键词：纪梵希（Givenchy） 服装品牌 设计
第一感——古典不曾老去，魅力依旧清晰
当我们提起纪梵希（Givenchy）的名字时，我们眼前马上浮现的是奢侈优雅的高档时装，同时在我们脑海里浮现出一个令人为之倾倒的倩影——奥黛莉·赫本。纪梵希的设计在这位当时好莱坞女电影明星身上体现得惟妙惟肖，引起了20世纪50年代乃至现在众多女孩追随的潮流。因此，从上个世纪至今，纪梵希一直被视为优雅、高贵、精致的象征。
人们说要了解纪梵希品牌的特色，最简单的方法就是从经典美女奥黛丽·赫本的影视作品中捕捉端倪。纪梵希与赫本不单是主顾关系，更是生活中的好朋友。在他们相识的40年时间里，纪梵希不但为赫本设计日常衣饰，同时也负责设计赫本在电影中所穿的服装，如《罗马假日》、《提凡尼的早餐》、《甜姐儿》与《龙配凤》等，同时她的私人衣橱也多由纪梵希打理。1957年纪梵希还推出了专门为赫本设计的L'lnterdit香水。
自20世纪50年代休伯特·德·纪梵希开创Givenchy品牌以来，在这半个多世纪的发展历程中，虽更换了不同的设计师，但在自我风格的创作中他们都始终保留着Givenchy品牌一直以来所推崇的设计精神，一如既往的使Givenchy品牌成为时尚界一颗闪耀的星星。如2009年Tisci发布的2010春夏女装系列采用了金色星星饰钉，迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）非常钟爱这一设计亮点，于是钦点Tisci为他计划7月在伦敦的演唱会定做演出服。这让Tisci突发灵感，金色饰钉也可以恰到好处的用于男装设计上，于是Tisci为迈克尔设计演出服的同时也将这一设计亮点用在了自己的男装系列中，没想到人算不如天算——这些定制的服装最终成为了迈克尔的纪念品。不过这件事也并没有给发布会造成巨大影响，Tisci在这一季中除了金色饰钉外还加了一些新的创作，在发布会上出现了一些考究的剪裁，比如连着腹带的裤子，以及丝质翻领的西装，还有惹眼的马赛克镶嵌式的印花面料等，这个系列真正的核心是多层次运动装束，Tisci赋予了Givenchy新的设计精神——极度性感的体育精神，也成为这一季发布会新的亮点。
第二感——不艳丽的标识，不简单的标识
Givenchy的品牌标记是4个“G”字母的变形组合和黑体字的GIVENCHY字样，这个LOGO堪称Givenchy的金字招牌。4G标志分别代表古典 （Genteel）、优雅 （Grace）、愉悦 （Gaiety）以及Givenchy，这是当初纪梵希创立Givenchy时所赋予的品牌精神。他的设计风格虽历经了不同的设计师，但整体的设计风格始终以华贵典雅享誉时尚界，从未变过。该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2014年度《世界女装品牌排行榜》中名列前十强，位居第七位。
第三感——时代的烙印，不朽的传奇
Givenchy的创始人纪梵希于1927年出生在法国诺曼底。在他很小的时候，父亲就去世了，之后被带到他的祖父家，他的祖父是一个艺术家和一个挂毯制造商，这无疑对他后来成为一名服装设计大师有一定的影响。10岁那年纪梵希参观了巴黎万国博览会的服装展之后，更坚定了做一名时装设计师的信念。1952年，年仅25岁的纪旺希在巴黎创立自己的时装店，是当时所有时装设计师中最年轻的一位。在这之前，他曾在艾尔萨·西雅帕列利 （Elsa Schiaparelli）的时装店做过好几年的流行服饰设计，因此获得了不少的经验，对于时装设计可谓信手拈来，这为他成功的开设时装店打下了坚实的基础。他是巴黎第一个设计女式百慕大短裤和白色运动短夹克搭配直身裙的人，他还发明了头发印花的“假发围巾”，著名的一字领和曳地碎花长裙也是由他所设计的。
1953年，纪梵希开始为好莱坞电影明星设计服装，并受到前所未有的欢迎。最突出的就是当时的影星——奥黛莉·赫本，演绎了纪梵希的精致高雅典范的经典设计风格。奥黛莉·赫本的服装，不论是演出装还是平时的生活装都是由他设计，后来奥黛莉·赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。二人因此建立了长期的友谊关系，成为当时的一段佳话。
1955年，纪梵希开始设计非配套穿女装，并把奥纶纤维（聚丙烯腈短纤维）引入女子高级时装。1988年，纪梵希因为财经原因，把自己的时装公司卖给了路易·威登集团，但自己一直担任“纪梵希工作室”的首席设计师，直到1995年退休。随即，英国设计师约翰·加里亚诺（John Galliano）接替纪梵希担任了“纪梵希设计室”的首席设计师。 1996年10月，加里亚诺转入了克里斯汀·迪奥（Christian Dior）设计室，设计师吉安费兰科·费雷（Gianfranco Ferro）接替了“纪梵希工作室”的位子。1997年英国设计师亚历山大·麦克奎恩（Alexander McQueen）加盟，成为纪梵希的首席设计师，他的设计思维奇异古怪，常设计出令人惊叹的作品，在他的作品中常常体现出宗教、死亡、性、爱等哲学命题。麦克奎恩所创造的这种前卫的设计风格，让纪梵希这一奢侈品牌继续演绎时装界的神话。1997年——1999年的纪梵希时装展上的服装，均由麦克奎恩设计。 2004年，里卡多·提西（RiccardoTisci）（下文以Tisci指代）成为第4 位继任者，他的设计目标不仅仅是做出美丽的服装，而是主要设计出表现女性身体的服装。不同于各大设计师们工匠味十足的服装呈现，他的设计转向修长轻柔且贴身的简单样式连身礼服，在细腻的手工缝制下展露了无比高雅的低调奢华感，在世界时装中显得风味独具，令人侧目。他的设计并非一个单纯的外在体现，在他的作品中，他赋予每一个作品一个故事，以此来表达他的设计理念。
2008 年2 月，Givenchy 与Tisci续约，而他除了继续负责女装成衣和配件、女装高级定制服之外，还担任起了男装的设计及配件，由他设计的Givenchy 巴黎旗舰店也已经开幕。Tisci在2010推出的经典的黑白色系列，这一经典的色彩配比经Tisci之手在黑白色间游走出了新意。
第四感—— Givenchy（纪梵希）2014春夏装
纪梵希2014春夏巴黎时装周，一场精彩绝伦的时装秀，设计师Riccardo Tisci全然改变了以往的紧身剪裁、层叠式穿法、斑比小鹿和腰间大量的面料修饰的设计手法。取而代之的是更加内敛的带着宗教气息的风格，每一个造型都搭配着平底凉鞋。于是在这一季的作品中，他参考了日本和非洲的风格，设计了带有教堂色彩的褶皱。他认为，“两种文化的碰撞——日本的纤细和非洲的垂褶。”为了强调他的观点，他在西装设计手法上选用了和服风格带有螺旋状翻领和喇叭袖，哑光与亮光相互交叠，夹克和裤装之间夹有薄层，就像穿着长袍和睡衣出门。在礼服上面设计了上百种垂褶方式：颈部项圈、长到肚脐的项链、褶皱皮带就像吊带一样挂在肩上。本季的作品毫不掩饰的冲击了女性的内心，为女性们提供了一个自我的选择，独具匠心的文化气息的碰撞，打造出了刚柔并济的新时代女性形象。虽然这次设计与之前Tisci的设计手法有很大的不同，但还是能明显的感受到这就是Tisci的风格。
Givenchy如今已经更名为Givenchy by Riccardo Tisci了，可能是为了体现当任设计师的地位。主掌纪梵希首席设计师8年之久的Tisci对高级定制服的恐惧已荡然无存，现在的设计手法可谓庖丁解牛，应对自如。从他的作品中我们可以理解到，他曾对自己提出的要求——“超我”，不同于弗洛伊德心理学理念（本我、自我、超我），他本季的灵感来源于日本和非洲文化的碰撞，经过反复的创作，转嫁展示女人摇曳身姿叙写本季华丽之作，根植于刺绣或褶裥亮片等媒介，采用闪片混合的手法，把女性身体和思维上各种奇异的幻想表达得淋漓尽致。
同时，Tisci在这一季中又一次体现了他对服装结构剪裁的得心应手，不仅大量使用亮片，而且在造型上也变化多样，整体展现或穿插于平绒面料之间，让亮片面料节奏感十足，皮革也呈现了很强的肌理感。另外，在本季中针织面料的使用，展现了许多褶皱效果，胸前的各种褶皱和结构处理既内敛又显得有些夸张，充满了一种霸气，毛料和皮革的流畅风格也更显中性之美。下身裤装设计也是本季一大亮点，采用了面料拼接和裤身结构处理，完全符合他这次所要表达的主题——刚柔并济的强势女性。加之他把皮革面料与多层的针织叠裙结合，不同的质感相互冲击，也不会让人觉得叠裙显得笨重了。从服装的正面看胸前的丰富剪裁韵味十足，在背部的设计上，极其简单的镂空手法，展示了背部优美的曲线。
第五感——经典，穿越时代的风情，无需演绎
优美、经典、高雅是纪梵希品牌最大的风格特点所在，纪梵希品牌一直倾听女性的心声，成功地将优雅与个性、愉悦与功效融为一体。自20世纪50年代休伯特·德·纪梵希开创纪梵希品牌以来，已过数十载。在这半个多世纪的发展历程中，虽历经了不同的设计师，但也始终保持着创始人的个性，传承着其伟大的艺术、生活与奢侈所熏陶的法国贵族气质，在世界各地均被视为时尚的终极代表。各个设计师在推出自己的创作风格的同时也把纪梵希品牌推向了一个个巅峰。
参考文献：
[1] 王受之.世界时装史[M]，北京：中国青年出版社，2002
[2] 冯泽民，刘海清.中西服装发展史[M]，北京：中国纺织出版社，2008
[3] 国外网站： http：//www.thefashionspot.com/tag/designer/
作者单位：
西华师范大学美术学院
关键词：纪梵希（Givenchy） 服装品牌 设计
第一感——古典不曾老去，魅力依旧清晰
当我们提起纪梵希（Givenchy）的名字时，我们眼前马上浮现的是奢侈优雅的高档时装，同时在我们脑海里浮现出一个令人为之倾倒的倩影——奥黛莉·赫本。纪梵希的设计在这位当时好莱坞女电影明星身上体现得惟妙惟肖，引起了20世纪50年代乃至现在众多女孩追随的潮流。因此，从上个世纪至今，纪梵希一直被视为优雅、高贵、精致的象征。
人们说要了解纪梵希品牌的特色，最简单的方法就是从经典美女奥黛丽·赫本的影视作品中捕捉端倪。纪梵希与赫本不单是主顾关系，更是生活中的好朋友。在他们相识的40年时间里，纪梵希不但为赫本设计日常衣饰，同时也负责设计赫本在电影中所穿的服装，如《罗马假日》、《提凡尼的早餐》、《甜姐儿》与《龙配凤》等，同时她的私人衣橱也多由纪梵希打理。1957年纪梵希还推出了专门为赫本设计的L'lnterdit香水。
自20世纪50年代休伯特·德·纪梵希开创Givenchy品牌以来，在这半个多世纪的发展历程中，虽更换了不同的设计师，但在自我风格的创作中他们都始终保留着Givenchy品牌一直以来所推崇的设计精神，一如既往的使Givenchy品牌成为时尚界一颗闪耀的星星。如2009年Tisci发布的2010春夏女装系列采用了金色星星饰钉，迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）非常钟爱这一设计亮点，于是钦点Tisci为他计划7月在伦敦的演唱会定做演出服。这让Tisci突发灵感，金色饰钉也可以恰到好处的用于男装设计上，于是Tisci为迈克尔设计演出服的同时也将这一设计亮点用在了自己的男装系列中，没想到人算不如天算——这些定制的服装最终成为了迈克尔的纪念品。不过这件事也并没有给发布会造成巨大影响，Tisci在这一季中除了金色饰钉外还加了一些新的创作，在发布会上出现了一些考究的剪裁，比如连着腹带的裤子，以及丝质翻领的西装，还有惹眼的马赛克镶嵌式的印花面料等，这个系列真正的核心是多层次运动装束，Tisci赋予了Givenchy新的设计精神——极度性感的体育精神，也成为这一季发布会新的亮点。
第二感——不艳丽的标识，不简单的标识
Givenchy的品牌标记是4个“G”字母的变形组合和黑体字的GIVENCHY字样，这个LOGO堪称Givenchy的金字招牌。4G标志分别代表古典 （Genteel）、优雅 （Grace）、愉悦 （Gaiety）以及Givenchy，这是当初纪梵希创立Givenchy时所赋予的品牌精神。他的设计风格虽历经了不同的设计师，但整体的设计风格始终以华贵典雅享誉时尚界，从未变过。该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2014年度《世界女装品牌排行榜》中名列前十强，位居第七位。
第三感——时代的烙印，不朽的传奇
Givenchy的创始人纪梵希于1927年出生在法国诺曼底。在他很小的时候，父亲就去世了，之后被带到他的祖父家，他的祖父是一个艺术家和一个挂毯制造商，这无疑对他后来成为一名服装设计大师有一定的影响。10岁那年纪梵希参观了巴黎万国博览会的服装展之后，更坚定了做一名时装设计师的信念。1952年，年仅25岁的纪旺希在巴黎创立自己的时装店，是当时所有时装设计师中最年轻的一位。在这之前，他曾在艾尔萨·西雅帕列利 （Elsa Schiaparelli）的时装店做过好几年的流行服饰设计，因此获得了不少的经验，对于时装设计可谓信手拈来，这为他成功的开设时装店打下了坚实的基础。他是巴黎第一个设计女式百慕大短裤和白色运动短夹克搭配直身裙的人，他还发明了头发印花的“假发围巾”，著名的一字领和曳地碎花长裙也是由他所设计的。
1953年，纪梵希开始为好莱坞电影明星设计服装，并受到前所未有的欢迎。最突出的就是当时的影星——奥黛莉·赫本，演绎了纪梵希的精致高雅典范的经典设计风格。奥黛莉·赫本的服装，不论是演出装还是平时的生活装都是由他设计，后来奥黛莉·赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。二人因此建立了长期的友谊关系，成为当时的一段佳话。
1955年，纪梵希开始设计非配套穿女装，并把奥纶纤维（聚丙烯腈短纤维）引入女子高级时装。1988年，纪梵希因为财经原因，把自己的时装公司卖给了路易·威登集团，但自己一直担任“纪梵希工作室”的首席设计师，直到1995年退休。随即，英国设计师约翰·加里亚诺（John Galliano）接替纪梵希担任了“纪梵希设计室”的首席设计师。 1996年10月，加里亚诺转入了克里斯汀·迪奥（Christian Dior）设计室，设计师吉安费兰科·费雷（Gianfranco Ferro）接替了“纪梵希工作室”的位子。1997年英国设计师亚历山大·麦克奎恩（Alexander McQueen）加盟，成为纪梵希的首席设计师，他的设计思维奇异古怪，常设计出令人惊叹的作品，在他的作品中常常体现出宗教、死亡、性、爱等哲学命题。麦克奎恩所创造的这种前卫的设计风格，让纪梵希这一奢侈品牌继续演绎时装界的神话。1997年——1999年的纪梵希时装展上的服装，均由麦克奎恩设计。 2004年，里卡多·提西（RiccardoTisci）（下文以Tisci指代）成为第4 位继任者，他的设计目标不仅仅是做出美丽的服装，而是主要设计出表现女性身体的服装。不同于各大设计师们工匠味十足的服装呈现，他的设计转向修长轻柔且贴身的简单样式连身礼服，在细腻的手工缝制下展露了无比高雅的低调奢华感，在世界时装中显得风味独具，令人侧目。他的设计并非一个单纯的外在体现，在他的作品中，他赋予每一个作品一个故事，以此来表达他的设计理念。
2008 年2 月，Givenchy 与Tisci续约，而他除了继续负责女装成衣和配件、女装高级定制服之外，还担任起了男装的设计及配件，由他设计的Givenchy 巴黎旗舰店也已经开幕。Tisci在2010推出的经典的黑白色系列，这一经典的色彩配比经Tisci之手在黑白色间游走出了新意。
第四感—— Givenchy（纪梵希）2014春夏装
纪梵希2014春夏巴黎时装周，一场精彩绝伦的时装秀，设计师Riccardo Tisci全然改变了以往的紧身剪裁、层叠式穿法、斑比小鹿和腰间大量的面料修饰的设计手法。取而代之的是更加内敛的带着宗教气息的风格，每一个造型都搭配着平底凉鞋。于是在这一季的作品中，他参考了日本和非洲的风格，设计了带有教堂色彩的褶皱。他认为，“两种文化的碰撞——日本的纤细和非洲的垂褶。”为了强调他的观点，他在西装设计手法上选用了和服风格带有螺旋状翻领和喇叭袖，哑光与亮光相互交叠，夹克和裤装之间夹有薄层，就像穿着长袍和睡衣出门。在礼服上面设计了上百种垂褶方式：颈部项圈、长到肚脐的项链、褶皱皮带就像吊带一样挂在肩上。本季的作品毫不掩饰的冲击了女性的内心，为女性们提供了一个自我的选择，独具匠心的文化气息的碰撞，打造出了刚柔并济的新时代女性形象。虽然这次设计与之前Tisci的设计手法有很大的不同，但还是能明显的感受到这就是Tisci的风格。
Givenchy如今已经更名为Givenchy by Riccardo Tisci了，可能是为了体现当任设计师的地位。主掌纪梵希首席设计师8年之久的Tisci对高级定制服的恐惧已荡然无存，现在的设计手法可谓庖丁解牛，应对自如。从他的作品中我们可以理解到，他曾对自己提出的要求——“超我”，不同于弗洛伊德心理学理念（本我、自我、超我），他本季的灵感来源于日本和非洲文化的碰撞，经过反复的创作，转嫁展示女人摇曳身姿叙写本季华丽之作，根植于刺绣或褶裥亮片等媒介，采用闪片混合的手法，把女性身体和思维上各种奇异的幻想表达得淋漓尽致。
同时，Tisci在这一季中又一次体现了他对服装结构剪裁的得心应手，不仅大量使用亮片，而且在造型上也变化多样，整体展现或穿插于平绒面料之间，让亮片面料节奏感十足，皮革也呈现了很强的肌理感。另外，在本季中针织面料的使用，展现了许多褶皱效果，胸前的各种褶皱和结构处理既内敛又显得有些夸张，充满了一种霸气，毛料和皮革的流畅风格也更显中性之美。下身裤装设计也是本季一大亮点，采用了面料拼接和裤身结构处理，完全符合他这次所要表达的主题——刚柔并济的强势女性。加之他把皮革面料与多层的针织叠裙结合，不同的质感相互冲击，也不会让人觉得叠裙显得笨重了。从服装的正面看胸前的丰富剪裁韵味十足，在背部的设计上，极其简单的镂空手法，展示了背部优美的曲线。
第五感——经典，穿越时代的风情，无需演绎
优美、经典、高雅是纪梵希品牌最大的风格特点所在，纪梵希品牌一直倾听女性的心声，成功地将优雅与个性、愉悦与功效融为一体。自20世纪50年代休伯特·德·纪梵希开创纪梵希品牌以来，已过数十载。在这半个多世纪的发展历程中，虽历经了不同的设计师，但也始终保持着创始人的个性，传承着其伟大的艺术、生活与奢侈所熏陶的法国贵族气质，在世界各地均被视为时尚的终极代表。各个设计师在推出自己的创作风格的同时也把纪梵希品牌推向了一个个巅峰。
参考文献：
[1] 王受之.世界时装史[M]，北京：中国青年出版社，2002
[2] 冯泽民，刘海清.中西服装发展史[M]，北京：中国纺织出版社，2008
[3] 国外网站： http：//www.thefashionspot.com/tag/designer/
作者单位：
西华师范大学美术学院