[摘要]钢琴——我们最熟悉的伴奏乐器之一，钢琴演奏者的演奏能力和技巧会直接影响音乐的整体表现，特别是在即兴演奏中。钢琴的即兴演奏对演奏者的能力和技能是一种考验，考验演奏者能否准确地掌握好音乐的节奏、力度和速度等等。演奏者的钢琴演奏对歌唱者有很强的引导作用，它可以烘托出一定的音乐氛围，营造出音乐意境，并赋予音乐更强的表现能力，从而更能感染听众。文章就钢琴的即兴演奏进行研究，并对即兴演奏和即兴伴奏的区别进行简单的分析，希望为专业人士提供可靠的信息。
　　[关键词]钢琴；即兴演奏；演奏能力
　　一、钢琴即兴演奏
　　在当今的音乐领域中，钢琴即兴演奏应用较广，它也是体现表演者能力和技能的一种表演形式。钢琴即兴演奏的实用性比较强，应用的范围较广，主要是指：钢琴演奏者在没有进行思考和准备的情况下结合一定的旋律或者是和声，能够在很短的时间内将旋律所展现的情景、情感通过钢琴演奏的形式表达给观众。其主要是通过织体与和声的完美融合，这需要钢琴演奏者具备相当高的音乐水平、钢琴技能、演奏技巧和活跃的大脑等等。下面我们对即兴演奏和即兴伴奏之间的区别，以及钢琴演奏技能的培养与提高等问题进行具体的分析。
　　二、即兴演奏和即兴伴奏的区别
　　很多人对于即兴演奏和即兴伴奏不是很了解，对于两者的概念容易混淆，即兴演奏和即兴伴奏有着紧密的联系，它们之间有很多的共同点但也有一些的不同。对于即兴演奏和即兴伴奏来说，二者都需要过硬的和声基础，同时还应具备一定的编配能力，这其中主要包含织体的应用，前奏和尾奏的完美设计以及和弦连接等一些问题。在即兴演奏和即兴伴奏的共性方面，笔者个人认为，只要掌握一定的即兴演奏技巧，就可以将即兴伴奏演奏得很好，但是即便即兴伴奏演奏得再好，也不一定可以将即兴演奏弹奏好，因为即兴演奏中还包含很多关于技巧和因素的问题，例如调性、调式以及曲式、钢琴技巧等方面。
　　演奏者在即兴伴奏中主要负责的是伴奏声部的演奏和设计，并根据演唱者的需求进行伴奏，其主要呈现的是演唱者。但是即兴演奏，钢琴演奏者除了伴奏声部以外还要负责音乐主题展开的设计和弹奏。这里最大的区别在于，即兴演奏是其即兴旋律和伴奏声部同时涌现，并非是在事先构思好的旋律上添加伴奏。将演奏旋律和伴奏看作一个整体的多声部思维，是钢琴即兴创作的主要表现特点。笔者认为，即兴演奏的难度要远远高于即兴伴奏，其对演奏者的演奏技能要求更高，只有演奏者的钢琴技能达到一个很高的水平，才能演奏出更好的效果，向观众呈现出更美的音符。在即兴演奏中，我们主要体现的是演奏者，而非演唱者，演奏者可以对于音乐的曲调、曲式可以进行随意的改变，不用过多地顾虑演唱者，对于弹奏的速度和曲调，可以进行随意的调配和编排，这也大大地增强了音乐演奏的效果，使钢琴演奏者能够发挥自如，演奏起来更加的随意和得心应手。
　　三、即兴演奏能力的培养与提高
　　对于钢琴的即兴演奏者来说，其能力的培养与提高是相当重要的。想要很好地进行即兴演奏，其扎实的钢琴演奏基本功的训练是非常必要的，其次和声配置的训练、织体的选择训练和旋律的分析训练也是必不可少的。下面我们就以上几点进行较为详细的分析：
　　（一）钢琴演奏基本功的训练
　　对于钢琴演奏者而言，基本功的训练是必然的，钢琴基本演奏技能是即兴演奏的前提条件，同时也是有利的保障。所以，必须要对钢琴演奏者进行扎实的基本功训练。首先，要做到对乐谱的认知和了解，这是非常必要的，乐谱是一个演奏者演奏音乐的最根本依据，没有乐谱我们就不能演奏，就像是没有书的孩子去学校上课一样。乐谱是钢琴演奏的前提条件，拿到乐谱后，我们需要注意其旋律的走向以及和声的选择走向问题；其次按照乐谱进行系统的、科学的演奏指法训练，注意对每一个手指进行系统的训练，并对其逐渐增加训练的难度，尤其要灵活地掌握24个大小调，这样可以更好地培养钢琴演奏者在对曲目进行演奏时手指的运用，并提高手指的灵活度和独立性，从而稳固钢琴演奏的基本功，进而提高钢琴即兴演奏的能力和技巧。
　　（二）和声的配置训练
　　对于钢琴演奏来说，和声是其重要的组成部分，和声配置问题会直接地影响到这个曲目的表现，不能很好地对音乐进行诠释，不能更好地展现出音乐的美感。我们从音乐的专业角度进行分析，和声是钢琴演奏的理论知识，它包含了很多的内容，例如：七和旋、三和旋、变和旋以及非三度叠和旋，在这其中七和旋和三和旋又可以分为正七和旋、正三和旋、副七和旋、副三和旋；变和旋又可以分为色彩性变和旋、功能性变和旋；非三度叠和弦可以分为省略音和旋、附加音和旋以及替换音和旋。对于钢琴演奏者来说以上的各个和声都是需要熟练掌握的，并熟知各个和声的特点、技巧，并能对其进行熟练地使用，进而演奏出更美的旋律，为观众呈现最真实的意境。
　　（三）织体的选择训练
　　织体的选择对于钢琴即兴演奏起着重要的作用，织体属于音乐的语言之一，它能够很好地将音乐的体裁和风格表现出来。换句话说，选择不同的织体就能够呈现出不同的音乐风格。一般的钢琴即兴演奏织体有3种：半分解和旋、柱式和旋和分解和旋，下面我们对其进行简单的分析，半分解和旋主要展示的是较为轻快的音乐节奏，音乐形式较为活泼，有着舞蹈的韵味；柱式和旋主要呈现出的是较为沉重、严肃、深沉的音乐风格，同时也适合较为简单的节拍歌曲等；分解和旋的织体主要展现的是柔美、柔和的抒情式音乐风格。以上的这些织体，钢琴演奏者应牢记它的表现形式与特点，并结合不同的音乐情景选择不同的织体伴奏，反复对其进行严格的训练，并做到灵活地运用这三种织体。
　　（四）旋律的分析训练
　　音乐的旋律对于曲目的整体表现效果有着重要的影响，同时也影响了对钢琴即兴演奏的整体性。想要在观众面前进行钢琴的即兴演奏，并完美地呈现音乐，这要求演奏者必须对旋律进行认知和了解，只有懂得分析和欣赏旋律，才能对其进行更好的演奏。所以我们需要加强旋律分析的训练，首先我们需要从演奏曲目出发，钢琴演奏者首先要明白，钢琴是为音乐服务的，它是对音乐内容的一种丰富，钢琴的演奏是音乐表现的背景，它可以更好地烘托出音乐氛围与意境。所以钢琴演奏者要尝试分析曲目的创作背景、年代、歌曲前奏、间奏、后奏、曲式以及织体层次等，进而使钢琴演奏者在潜移默化中结合当时的体现形式、表现环境和观众的需求来确定曲目的体裁、风格和主题思想等，直到演奏者可以自如地自己组合旋律。旋律的分析练习对于钢琴即兴演奏是非常重要的，演奏者不会分析旋律就不可能演奏出音乐的年代感和意境，就不能呈现出作者所要表达的感情，所以着重旋律分析练习是有必要的。
　　四、总结
　　综上所述，钢琴即兴演奏涉及方方面面的问题很多，它不仅要求钢琴演奏者有较强的基本功，还要对音乐有着系统的了解和分析，对音乐的背景和创作有一定的认知，除去这些硬件以外，演奏者的心里素质也对演出的成功起着重要的作用。即兴演奏需要演奏者能够很快地适应现场气氛，并能够做到临危不乱，并且要求在很短的时间内准确地确定演奏的结构、旋律以及风格等。所以对钢琴演奏者进行全方位的训练是有必要的，进而使其对音乐的综合技能进行灵活的运用，最大限度地满足观众的需求，从而提升自身的音乐素养和修养。