始知锡良先生，缘于《十方艺术》总第三期上那二十个页码的专题介绍，也正是这个专题的刊发，让我与许多艺界朋友都深刻地记住了锡良先生，包括几位书坛上有大名头的人物，亦曾打电话到编辑部，问询过他的讯息。
　　“不知有汉，无论魏晋”的“世外桃源”一直是中国人渴慕的“圣境”。锡良先生有幸在这个“世外桃源”的原地生活了几十年。当周围的世界被传媒和各种新观念、新思想“装点”得“花团锦簇”“热闹繁华”时，锡良先生却保持着“用笔技法对于书法艺术来说，我认为是底线也是高境。”咋读到这种论见，真犹如冷水浇背一般。真是从“世外桃源”中走出来的人啊!这年月谁还谈技法?“艺术可以胡搞”“人人都是艺术家”“笔墨等于零”，现今流行这些!谈技法在这年月成了“初级”“迂腐”“古旧”的代名词了。
　　但锡良先生的作品和理论，像“棒喝”一样，最终使我“惕然有省”，陡然生一种感慨!
　　
　　在技法的高境上，如“庖丁解牛”般的“游刃有余”，使书法在锡良先生笔下成为一种独特的情调，一种高妙的形式，一种返回到自己内心世界的自由过程，而非一般传达某种语义信息的“东西”。这时候，所有技法上的旋转、滑动、盘绕、跳跃、平衡、舒展、推移、转换都变成了韵律、节奏、秩序、理_生、生命、热情、性灵、思想的化显。当“技”融入血液与灵魂中，它就不再是“技”，而进入“道”的高境，此时，即使是信笔涂鸦，亦可得浑然天成之迹。此境下的点线形式就会与风神意味合二为一，不可分矣!
　　锡良先生的行书，平中寓奇、险中涵平；古朴奇巧、纵横自如；气息上雄劲飞动、博大精微；显拙朴自然，烂漫多姿，奇趣迭出之美。此因“悟得心缘，自然超逸”的作品，给人的感悟，恐怕不仅仅是艺术上的吧!当还有其那化入胸际的做人为艺的高致情操予人的警示。可悲的是，世多“叶公好龙”之徒，一边鼓吹、渴慕着离弃红尘，寄居山野僻园，与药栏花径、翰墨书香为伴；一边又溺于肉林酒池，寄身于风花雪月，与灯红酒绿，脂浓粉香浪混。此与锡良先生的“寒灯冷凳”作比，谁更能得艺神之垂青，不言皆明耳。
　　而今之书坛，鱼龙混杂，复杂多变。锡良先生能凭自己扎实过硬的艺术成果，从僻远的小县城步入省城，走到今天的成就，足以证明他艺术上的高度。是金子总要发光!装神弄鬼者往往可能不屑如此，可这恰恰暴露了他们的致命弱点，那就是耐不住寂寞，不甘心吃苦。因为只有良玉是愈琢愈美，玻璃除了“贼光”可以唬唬人，其价值等同于瓦片。这片书坛，真是太缺少如锡良先生这样的真诚向艺之人了。像他那样的好作品，在当代亦鲜见。
　　
　　令我担忧的是，走出桃花源的锡良先生，一旦陷入城市现代文明光怪陆离的魔境，他还能坚持往日“寒灯冷凳”发心向艺的心态吗?他是否依然有着“卓识高见”，去步向艺术更辉煌的圣殿，终了给自己的人生和艺术划上圆满、完美的句号?世事多变，我祝锡良先生走好，我想他似“逸少”的那份坦荡胸襟和多年涵养的人生大义会保佑他的!祝福锡良先生!