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【摘要】在社会化短视频野蛮生长的今天,越来越多个人和团队涉足自媒体,人人都想要在短视频的风口分得一杯羹,质量层次不齐的内容被生产出来,碎片化的视频内容使移动客户端用户进入了一个信息大爆炸的时代。在内容过剩但注意力有限的情形之下,如何使信息有效传播、快速获取流量,成了一个棘手的问题。将社会化短视频的镜头语言从以往规矩的模式中解放出来,善用更符合时代传播节奏的“两级镜头”,或许可以在激烈的市场竞争中成功抢占注意力。
【关键词】两级镜头;社会化短视频;镜头语言;快节奏叙事;全景+特写
两极镜头是指单体固定焦距镜头中的长焦距镜头与短焦距镜头,两级镜头并非单一镜头概念,而是一个涉及景别的蒙太奇概念。指的是把两个景别上的极端镜头(全景或远景与特写)剪切在一起的镜头组接方式。苏联蒙太奇学派的代表人对两级镜头的运用早有探索,爱森斯坦在《战舰波将金号》中“甲板上的悲剧”部分就曾运用到两级镜头,他把被吊在桅杆上公开受刑的船员全景与甲板上船员惊恐的表情特写组接在一起,给观众造成强烈的心理压迫感。
两级镜头能够给影片带来不一样的视觉感受,极端景别的结合使用对于影视叙事起到很重要的作用,两级镜头的性格特性与新媒体时代社会化短视频短、平、快的传播特点不谋而合,其意义非凡的叙事价值将得到充分释放。
1. 强视觉冲击与快节奏叙事
长久以来,我们强调集体精神的体验和高雅文化的实践,强调严肃认真、一致化的审美倾向,对个体的精神享乐及愉悦状态可以说是掩盖的、遮蔽的、失语的,甚至一度是被压抑的。传统的影视摄影与剪辑讲求手法上的中庸之道,因而镜头在进行叙事时常常会按照远景、全景、中景、近景、特写相邻原则进行组接,这样做的目的是为了让视觉体验更加的流畅,提升观感舒适度。但与之而来的问题是,观众的审美早已疲劳尚久,他们的注意力在长时间的平缓叙事中逐渐消退。用户需要一场“狂欢盛宴”来解禁个体的冲浪体验,包括来自感官刺激的快感、内心愉悦的自我慰藉等等。而短视频本质上作为一种新视觉文化,在外在形式上是以视听手段的镜像化呈现为核心,两级镜头的蒙太奇方式对社会化短视频来讲或许是一个有益的探索,对于感官而言,它如同一粒提神特效药,镜头上的跳跃感制造出强烈的视觉冲击,帮助改善了影视的叙事节奏和受众的狂欢体验。
抖音兴起之初,视频创作者利用纯熟的剪辑功力以及对时代快节奏审美的独到理解,把“技术流”视频推向热门,一个ID名为“燃烧的陀螺仪”的飞行员用户,以视频快剪的方式介绍自己的工作日常,这种另类的vlog在网络上吸粉无数。回看“燃烧的陀螺仪”的镜头语言,除了流畅的运镜,还可以发现如下两个特点,一是特写、全景的大量拼叠、二是快节奏的剪辑。“大众传媒的发展与普及导致娱乐参与热情空前高涨以及参与空间空前开放的去精英化时代”,接受者不再甘于温文尔雅的信息传递,传播者不再强求合理有度、循序渐进的叙事手段。从“燃烧的陀螺仪”的成功中,我们不难看出时代对于“快”以及“震撼”的明确需求。
2. 两级镜头与黄金三秒
社会化短视频以“短”著称,流传在各大短视频平台的视频作品时长长至十几分钟,短至十五秒,平均控制在一分钟左右,包括短剧都是这样操作的。相比于传统电视、电影的传播来讲,短视频的出现,为观众带来阅读习惯的一大变革,以往整段时间的仪式感式阅读变为一件随时随地的事,任何的碎片化时间都可以拿来利用。
另外,社会化短视频的生产模式接近于参与式生产,“原本作为消费者的一方以智力、体力或情感为资源,逐渐参与到产品的设计、生产、流通等环节,成为产品生产者的组成部分”。用户的身份发生着悄无声息的改变,他们不但是信息的接受主体,更是信息的传播主体。以往那个信息匮乏的时代已经一去不复返,官媒不再是观众蹲点关注的唯一信息源,与之而来的问题是信息大爆炸。信息无限供应,但观众注意力有限,“抢占注意力”成了当下短视频市场最主要的研究功课。在一些短视频平台“推流”机制的敦促下,一个新词产生了——“黄金三秒”。
任何一个短视频,要想获取流量,就必须抓住开头的黄金三秒,观众没有耐心花费自己的宝贵时间去验证这是不是一个真的好的内容,抓住了黄金三秒的短视频就会吸引用户看下去,如果前三秒没有引起足够的注意,整个视频就会面临被用户划掉的风险,短视频的营销议题逐渐变成了一个有关“三秒引起注意”的问题。事实上,三秒接近“一次呼吸的时间”,那么三秒的脚本要通过什么样的方式留下受众?或许我们可以借鉴本·帕尔提到的感官刺激,把三秒的呈现匀给一个全景镜头和一个特写镜头,即制造两级镜头,凭靠视觉上的跳跃感激起用户的瞬时注意。一些网感较强的短视频账号似乎已经发现了两级镜头中的景别之妙,抖音用户“我有个朋友”主打剧情类短视频,娓娓道来的视频形式帮助其在抖音上收获了883万分粉丝,近几个月来,此账号的镜头语言发生了一些改变,以往几乎以全景、远景贯穿始终,视频风格传递给观众的感觉是客观、疏离的,最近却开始多了许多特写镜头,视频开头逐渐运用到全景+特写的镜头组接形式,这种客观+主观的细节呈现有效触发了观众的情绪机制。
两级镜头能够有效掌握粉丝与镜头之间的交互心理,合理运用两级镜头是社会化短视频的吸引力法则之一,快节奏的娱乐狂欢时代中,内容生产者或许可以通过制造这种镜头的“动作”完胜短视频的黄金三秒。
3. 两极镜头与“快速入境”
学者们把远景、全景、中景、近景、特写的镜头顺序概括为“前进式叙事”,指的是由全景逐渐拉近镜头的拍摄方式,采用上述方法制作的视频,在引导受众注意力的同时,能够使镜头语言体现出紧迫、压力之感,从而使观众紧跟视频内容、尽快进入事件,短而促的社会化短视频中,内容生产者更加注重利用“前进式”结构,甚至会省去中间的许多景别,制造一种快速的前进感。
两极镜头一方面以其视觉冲击感把握住了社会化短视频的黄金三秒,一方面也用全景+特写的方式达到了整体与细节的全面观照,为观众提供了一个“快速入境”的渠道。
李子柒是一个把中国文化成功输送到全球的网红,她的走红俨然成为了一种“文化现象”,YouTubo上一千多万粉丝是来自世界各地的关注,李子柒的短视频生动直观、新颖易懂,视频全程都在向受众传递一种意境,她的视听语言更多是在仰仗对镜头语言的极致处理,无人声解说的视频形式使李子柒的短视频突破了语言的局限性,真正做到了超越人种、超越国界的跨文化传播。她的镜头语言有如下几个特点,一是采用固定机位拍摄,呈现优美的静态构图。二是采取全景+特写的蒙太奇手法,带领观众快速进入她所在的自然环境,通过视频里田园诗意的农宅生活传递出超然出世的情怀。李子柒的视频大量充斥全景镜头和特写镜头,前者用以显示主人公与自然的和谐互动,后者用以展现主人公对原生态食材的加工处理,两者的组接令观众得以在诗与远方的田园幻想中更进一步,近距离在自给自足、岁月静好的农户日常中发现生活的美妙之处。
在制作青团为主题的视频中,摘艾草的全景后会接一个洗艾草的特写。制作桃花酥的视频中,漫步桃花林的全景后又会接一个摘取桃胶的特写。两级镜头的运用,使李子柒视频在中国山水田园的意境和电影画质的美食视頻之间找到了情景架构的契合点,表达出人与自然融为一体的高级趣味,使受众在获得精神放松的同时展开了烟火人间的味蕾幻想。
结语:两级镜头对短、平、快的短视频而言是获取流量的密钥,但在社会化短视频中,它归根结底还是视觉的浅层震撼,这种流于表面的张力不过是狂欢景观下的一瞬绽放。短视频中“全景+特写”的模式并没有构成《战舰波将金号》中那般心理的震撼,对于创作者而言,比俘获注意力更重要的是“内容为王”的创作准则,不要使推动叙事的镜头语言成为媒介消费的牺牲品。
【关键词】两级镜头;社会化短视频;镜头语言;快节奏叙事;全景+特写
两极镜头是指单体固定焦距镜头中的长焦距镜头与短焦距镜头,两级镜头并非单一镜头概念,而是一个涉及景别的蒙太奇概念。指的是把两个景别上的极端镜头(全景或远景与特写)剪切在一起的镜头组接方式。苏联蒙太奇学派的代表人对两级镜头的运用早有探索,爱森斯坦在《战舰波将金号》中“甲板上的悲剧”部分就曾运用到两级镜头,他把被吊在桅杆上公开受刑的船员全景与甲板上船员惊恐的表情特写组接在一起,给观众造成强烈的心理压迫感。
两级镜头能够给影片带来不一样的视觉感受,极端景别的结合使用对于影视叙事起到很重要的作用,两级镜头的性格特性与新媒体时代社会化短视频短、平、快的传播特点不谋而合,其意义非凡的叙事价值将得到充分释放。
1. 强视觉冲击与快节奏叙事
长久以来,我们强调集体精神的体验和高雅文化的实践,强调严肃认真、一致化的审美倾向,对个体的精神享乐及愉悦状态可以说是掩盖的、遮蔽的、失语的,甚至一度是被压抑的。传统的影视摄影与剪辑讲求手法上的中庸之道,因而镜头在进行叙事时常常会按照远景、全景、中景、近景、特写相邻原则进行组接,这样做的目的是为了让视觉体验更加的流畅,提升观感舒适度。但与之而来的问题是,观众的审美早已疲劳尚久,他们的注意力在长时间的平缓叙事中逐渐消退。用户需要一场“狂欢盛宴”来解禁个体的冲浪体验,包括来自感官刺激的快感、内心愉悦的自我慰藉等等。而短视频本质上作为一种新视觉文化,在外在形式上是以视听手段的镜像化呈现为核心,两级镜头的蒙太奇方式对社会化短视频来讲或许是一个有益的探索,对于感官而言,它如同一粒提神特效药,镜头上的跳跃感制造出强烈的视觉冲击,帮助改善了影视的叙事节奏和受众的狂欢体验。
抖音兴起之初,视频创作者利用纯熟的剪辑功力以及对时代快节奏审美的独到理解,把“技术流”视频推向热门,一个ID名为“燃烧的陀螺仪”的飞行员用户,以视频快剪的方式介绍自己的工作日常,这种另类的vlog在网络上吸粉无数。回看“燃烧的陀螺仪”的镜头语言,除了流畅的运镜,还可以发现如下两个特点,一是特写、全景的大量拼叠、二是快节奏的剪辑。“大众传媒的发展与普及导致娱乐参与热情空前高涨以及参与空间空前开放的去精英化时代”,接受者不再甘于温文尔雅的信息传递,传播者不再强求合理有度、循序渐进的叙事手段。从“燃烧的陀螺仪”的成功中,我们不难看出时代对于“快”以及“震撼”的明确需求。
2. 两级镜头与黄金三秒
社会化短视频以“短”著称,流传在各大短视频平台的视频作品时长长至十几分钟,短至十五秒,平均控制在一分钟左右,包括短剧都是这样操作的。相比于传统电视、电影的传播来讲,短视频的出现,为观众带来阅读习惯的一大变革,以往整段时间的仪式感式阅读变为一件随时随地的事,任何的碎片化时间都可以拿来利用。
另外,社会化短视频的生产模式接近于参与式生产,“原本作为消费者的一方以智力、体力或情感为资源,逐渐参与到产品的设计、生产、流通等环节,成为产品生产者的组成部分”。用户的身份发生着悄无声息的改变,他们不但是信息的接受主体,更是信息的传播主体。以往那个信息匮乏的时代已经一去不复返,官媒不再是观众蹲点关注的唯一信息源,与之而来的问题是信息大爆炸。信息无限供应,但观众注意力有限,“抢占注意力”成了当下短视频市场最主要的研究功课。在一些短视频平台“推流”机制的敦促下,一个新词产生了——“黄金三秒”。
任何一个短视频,要想获取流量,就必须抓住开头的黄金三秒,观众没有耐心花费自己的宝贵时间去验证这是不是一个真的好的内容,抓住了黄金三秒的短视频就会吸引用户看下去,如果前三秒没有引起足够的注意,整个视频就会面临被用户划掉的风险,短视频的营销议题逐渐变成了一个有关“三秒引起注意”的问题。事实上,三秒接近“一次呼吸的时间”,那么三秒的脚本要通过什么样的方式留下受众?或许我们可以借鉴本·帕尔提到的感官刺激,把三秒的呈现匀给一个全景镜头和一个特写镜头,即制造两级镜头,凭靠视觉上的跳跃感激起用户的瞬时注意。一些网感较强的短视频账号似乎已经发现了两级镜头中的景别之妙,抖音用户“我有个朋友”主打剧情类短视频,娓娓道来的视频形式帮助其在抖音上收获了883万分粉丝,近几个月来,此账号的镜头语言发生了一些改变,以往几乎以全景、远景贯穿始终,视频风格传递给观众的感觉是客观、疏离的,最近却开始多了许多特写镜头,视频开头逐渐运用到全景+特写的镜头组接形式,这种客观+主观的细节呈现有效触发了观众的情绪机制。
两级镜头能够有效掌握粉丝与镜头之间的交互心理,合理运用两级镜头是社会化短视频的吸引力法则之一,快节奏的娱乐狂欢时代中,内容生产者或许可以通过制造这种镜头的“动作”完胜短视频的黄金三秒。
3. 两极镜头与“快速入境”
学者们把远景、全景、中景、近景、特写的镜头顺序概括为“前进式叙事”,指的是由全景逐渐拉近镜头的拍摄方式,采用上述方法制作的视频,在引导受众注意力的同时,能够使镜头语言体现出紧迫、压力之感,从而使观众紧跟视频内容、尽快进入事件,短而促的社会化短视频中,内容生产者更加注重利用“前进式”结构,甚至会省去中间的许多景别,制造一种快速的前进感。
两极镜头一方面以其视觉冲击感把握住了社会化短视频的黄金三秒,一方面也用全景+特写的方式达到了整体与细节的全面观照,为观众提供了一个“快速入境”的渠道。
李子柒是一个把中国文化成功输送到全球的网红,她的走红俨然成为了一种“文化现象”,YouTubo上一千多万粉丝是来自世界各地的关注,李子柒的短视频生动直观、新颖易懂,视频全程都在向受众传递一种意境,她的视听语言更多是在仰仗对镜头语言的极致处理,无人声解说的视频形式使李子柒的短视频突破了语言的局限性,真正做到了超越人种、超越国界的跨文化传播。她的镜头语言有如下几个特点,一是采用固定机位拍摄,呈现优美的静态构图。二是采取全景+特写的蒙太奇手法,带领观众快速进入她所在的自然环境,通过视频里田园诗意的农宅生活传递出超然出世的情怀。李子柒的视频大量充斥全景镜头和特写镜头,前者用以显示主人公与自然的和谐互动,后者用以展现主人公对原生态食材的加工处理,两者的组接令观众得以在诗与远方的田园幻想中更进一步,近距离在自给自足、岁月静好的农户日常中发现生活的美妙之处。
在制作青团为主题的视频中,摘艾草的全景后会接一个洗艾草的特写。制作桃花酥的视频中,漫步桃花林的全景后又会接一个摘取桃胶的特写。两级镜头的运用,使李子柒视频在中国山水田园的意境和电影画质的美食视頻之间找到了情景架构的契合点,表达出人与自然融为一体的高级趣味,使受众在获得精神放松的同时展开了烟火人间的味蕾幻想。
结语:两级镜头对短、平、快的短视频而言是获取流量的密钥,但在社会化短视频中,它归根结底还是视觉的浅层震撼,这种流于表面的张力不过是狂欢景观下的一瞬绽放。短视频中“全景+特写”的模式并没有构成《战舰波将金号》中那般心理的震撼,对于创作者而言,比俘获注意力更重要的是“内容为王”的创作准则,不要使推动叙事的镜头语言成为媒介消费的牺牲品。