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【摘 要】小学音乐教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。
【关键词】小学音乐 课堂教学 情感体验 审美情趣
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2018.18.088
小学音乐教育，是小学美育的一个重要组成部分，是实施美育教育的重要途径。在小学音乐教学实践中，学生们对音乐的强烈兴趣与爱好、为音乐作品的情感所感动、在音乐活动中获得的充分满足和愉悦，对培养小学生美的意识和美的修养，树立正确的审美观，都有着极其重要的作用。
一、放手参与，培养小学生创造美的情感
小学音乐教学中要重视对学生音乐节奏和旋律感的培养，通过对其进行节奏和旋律的训练，发展其音乐才能，使其感受音乐旋律、节奏的美妙并受到熏陶和感染。教师可以发挥音乐课的节奏感和韵律美强烈的特点，让学生亲自参与，通过动作与律动音乐音色、力度、音高、节奏的协调配合，去认识美、发现美、感受美。
苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知識的兴趣的重要条件”。为了使全体学生亲自体验并参与其中，对一些歌曲采用让学生进行读、拍、打结合的方式进行。先出示曲谱节奏，让学生用学过的音乐知识观察分析，找出节奏规律做练习铺垫;然后分小组进行视读练习，等到读熟练流畅后进行视拍节奏，最后教师弹旋律学生边读边拍节奏进行合奏练习，加入歌词进行朗读练习，达到了和谐的效果。接着引导，大胆放手让学生根据练习中的节奏规律发给打击乐器让学生自己创作、编排、自打节奏。这不但为学习歌曲做了很好的铺垫，也让学生明白了美是可以自己创造的，并体会到团结合作的伟大力量，并从中体会到了创造美的惊喜。每个学生都亲自参与了这样的实践，他们配合默契，如临其境，增长了音乐知识，同时也滋育了对音乐的喜爱之情，真正成为了学习的主体，从而使他们创造美、表现美、感受美的能力又向前迈进了一步，对今后学习音乐创作打下了一定的基础，提高了对音乐的感悟能力。
二、激情律动，培养小学生审视美的情感
创设情境，唤起学生的音乐审美注意。当学生进入一种特殊情境面对特定的审美对象，耳闻目睹是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生。注意力全部集中于眼前的景象。比如，组织教学时，教师优雅的仪表，亲切而真诚的问候，清晰简洁的谈话，优美轻盈的背景音乐等，都会使学生感到轻松，和谐和愉快，使其产生良好的审美心境。既适合音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程，在音乐教学的不同阶段起着不同作用，可起到愉悦审美环境，唤起审美注意，激发审美渴望，用于教学过程的各环节和教学内容的连接，能起到承上启下，培养新的审美心境，唤起新的审美注意和审美渴望，用于教学内容之中。使原有的审美要素，更加丰富多彩，产生更佳的宜人，感人，化人的审美效应。
对任何歌曲，老师都应该引导学生正确理解其歌词内容、音乐特征等，有表情的歌唱。而后，再用恰当的速度、力度、音色、表情去表现歌曲的情感。引导学生关注歌曲的情感表现，表现歌曲的技能技巧等，以保证更好地表达音乐的感情，保证表演的艺术质量。这个过程不仅是提高学生表演技能的过程，同时也是培养学生审美意识和审美能力的过程。
三、以情怡情，培养学生自信美的情感
在音乐教学中，培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演能力及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中重视学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
课堂音乐教学成功的前提和关键因素，是建立一种融洽、和谐、民主、平等的师生关系。如教师爱学生，尊重学生的人格，尊重学生在学习中的主体地位和创造精神，学生也会信赖教师，进而“亲其师，信其道”，在师生感情的交融中，愉快地完成音乐学习任务。教师要创立适合学生年龄特点的教与学的音乐实践方式。
音乐教师对所有的学生，都要给予热情的关怀和鼓励，特别是对音乐学习能力比较低、甚至音乐能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和辅导，使全体学生都能积极、自信地参与各项音乐活动。要防止发生歧视、甚至剥夺音乐能力有缺陷的学生参加音乐活动的现象。对有音乐特长的学生应给予相应的指导，并引导和鼓励他们关心、帮助他人的音乐学习。
四、课外活动，培养学生合作美的情感
课外音乐活动，能更好地扩大学生音乐视野，发展学生音乐才能。它在满足学生个人的爱好和发挥个人专长方面，比音乐课有更大优越性。可以有效地帮助学生安排好课余生活，满足他们对音乐的兴趣和爱好。组织课外音乐活动，不但能进一步培养学生对音乐的兴趣和爱好，激发求知欲，丰富课余生活，促进身心健康，而且，更有利于因材施教，发挥学生的音乐才能和特长，尽早培养创造型人才。
根据学生的不同爱好，结合学校乡村少年宫活动，组织不同类的活动小组和活动形式。如电子琴队，通过集体排练和演出中的严格要求和指导，让学生不断克服困难，在潜移默化中懂得只有协调一致、积极合作，才能成为一个有凝聚力的群体，才能奏出和谐统一的音调、整齐的节奏和美妙动人的音色。如合唱队，因合唱是群体活动，从排练到演出，必须使每个参加者处于高度协调统一之中，不论是节奏、速度、对音乐的理解等等，都要保持准确一致。在潜移默化之中，美妙动人的音色、节奏、想象力、表现力和协调感等都将悄悄注入学生们的心田，使其身心经受一番美的操练和体验。通过这些活动，丰富了他们的课余文化生活，陶冶了高尚情操，提高了他们的技能技巧和音乐素质，培养了学生良好的行为习惯、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
一名音乐教师，要善于挖掘音乐蕴含的力量，即要用健康向上的音乐引导学生，使他们的创造能力、欣赏能力、感受能力、自信能力得到提高，以培养学生的审美能力为核心，以知识，技能为手段，全面提高学生的音乐素质。
参考文献
[1]马婧.浅谈音乐课实施创新教学的思考[J].法制与经济（中旬刊）.2011（06）.
[2]扎西娜姆.浅谈音乐教学如何激发学生的学习兴趣[J].读与写（教育教学刊）.2011（06）.
【关键词】小学音乐 课堂教学 情感体验 审美情趣
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2018.18.088
小学音乐教育，是小学美育的一个重要组成部分，是实施美育教育的重要途径。在小学音乐教学实践中，学生们对音乐的强烈兴趣与爱好、为音乐作品的情感所感动、在音乐活动中获得的充分满足和愉悦，对培养小学生美的意识和美的修养，树立正确的审美观，都有着极其重要的作用。
一、放手参与，培养小学生创造美的情感
小学音乐教学中要重视对学生音乐节奏和旋律感的培养，通过对其进行节奏和旋律的训练，发展其音乐才能，使其感受音乐旋律、节奏的美妙并受到熏陶和感染。教师可以发挥音乐课的节奏感和韵律美强烈的特点，让学生亲自参与，通过动作与律动音乐音色、力度、音高、节奏的协调配合，去认识美、发现美、感受美。
苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知識的兴趣的重要条件”。为了使全体学生亲自体验并参与其中，对一些歌曲采用让学生进行读、拍、打结合的方式进行。先出示曲谱节奏，让学生用学过的音乐知识观察分析，找出节奏规律做练习铺垫;然后分小组进行视读练习，等到读熟练流畅后进行视拍节奏，最后教师弹旋律学生边读边拍节奏进行合奏练习，加入歌词进行朗读练习，达到了和谐的效果。接着引导，大胆放手让学生根据练习中的节奏规律发给打击乐器让学生自己创作、编排、自打节奏。这不但为学习歌曲做了很好的铺垫，也让学生明白了美是可以自己创造的，并体会到团结合作的伟大力量，并从中体会到了创造美的惊喜。每个学生都亲自参与了这样的实践，他们配合默契，如临其境，增长了音乐知识，同时也滋育了对音乐的喜爱之情，真正成为了学习的主体，从而使他们创造美、表现美、感受美的能力又向前迈进了一步，对今后学习音乐创作打下了一定的基础，提高了对音乐的感悟能力。
二、激情律动，培养小学生审视美的情感
创设情境，唤起学生的音乐审美注意。当学生进入一种特殊情境面对特定的审美对象，耳闻目睹是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生。注意力全部集中于眼前的景象。比如，组织教学时，教师优雅的仪表，亲切而真诚的问候，清晰简洁的谈话，优美轻盈的背景音乐等，都会使学生感到轻松，和谐和愉快，使其产生良好的审美心境。既适合音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程，在音乐教学的不同阶段起着不同作用，可起到愉悦审美环境，唤起审美注意，激发审美渴望，用于教学过程的各环节和教学内容的连接，能起到承上启下，培养新的审美心境，唤起新的审美注意和审美渴望，用于教学内容之中。使原有的审美要素，更加丰富多彩，产生更佳的宜人，感人，化人的审美效应。
对任何歌曲，老师都应该引导学生正确理解其歌词内容、音乐特征等，有表情的歌唱。而后，再用恰当的速度、力度、音色、表情去表现歌曲的情感。引导学生关注歌曲的情感表现，表现歌曲的技能技巧等，以保证更好地表达音乐的感情，保证表演的艺术质量。这个过程不仅是提高学生表演技能的过程，同时也是培养学生审美意识和审美能力的过程。
三、以情怡情，培养学生自信美的情感
在音乐教学中，培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演能力及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中重视学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
课堂音乐教学成功的前提和关键因素，是建立一种融洽、和谐、民主、平等的师生关系。如教师爱学生，尊重学生的人格，尊重学生在学习中的主体地位和创造精神，学生也会信赖教师，进而“亲其师，信其道”，在师生感情的交融中，愉快地完成音乐学习任务。教师要创立适合学生年龄特点的教与学的音乐实践方式。
音乐教师对所有的学生，都要给予热情的关怀和鼓励，特别是对音乐学习能力比较低、甚至音乐能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和辅导，使全体学生都能积极、自信地参与各项音乐活动。要防止发生歧视、甚至剥夺音乐能力有缺陷的学生参加音乐活动的现象。对有音乐特长的学生应给予相应的指导，并引导和鼓励他们关心、帮助他人的音乐学习。
四、课外活动，培养学生合作美的情感
课外音乐活动，能更好地扩大学生音乐视野，发展学生音乐才能。它在满足学生个人的爱好和发挥个人专长方面，比音乐课有更大优越性。可以有效地帮助学生安排好课余生活，满足他们对音乐的兴趣和爱好。组织课外音乐活动，不但能进一步培养学生对音乐的兴趣和爱好，激发求知欲，丰富课余生活，促进身心健康，而且，更有利于因材施教，发挥学生的音乐才能和特长，尽早培养创造型人才。
根据学生的不同爱好，结合学校乡村少年宫活动，组织不同类的活动小组和活动形式。如电子琴队，通过集体排练和演出中的严格要求和指导，让学生不断克服困难，在潜移默化中懂得只有协调一致、积极合作，才能成为一个有凝聚力的群体，才能奏出和谐统一的音调、整齐的节奏和美妙动人的音色。如合唱队，因合唱是群体活动，从排练到演出，必须使每个参加者处于高度协调统一之中，不论是节奏、速度、对音乐的理解等等，都要保持准确一致。在潜移默化之中，美妙动人的音色、节奏、想象力、表现力和协调感等都将悄悄注入学生们的心田，使其身心经受一番美的操练和体验。通过这些活动，丰富了他们的课余文化生活，陶冶了高尚情操，提高了他们的技能技巧和音乐素质，培养了学生良好的行为习惯、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
一名音乐教师，要善于挖掘音乐蕴含的力量，即要用健康向上的音乐引导学生，使他们的创造能力、欣赏能力、感受能力、自信能力得到提高，以培养学生的审美能力为核心，以知识，技能为手段，全面提高学生的音乐素质。
参考文献
[1]马婧.浅谈音乐课实施创新教学的思考[J].法制与经济（中旬刊）.2011（06）.
[2]扎西娜姆.浅谈音乐教学如何激发学生的学习兴趣[J].读与写（教育教学刊）.2011（06）.