仅仅两天时间，电影《寻龙诀》票房已过5亿。但早于它一个星期上映的功夫武侠片《师父》，票房成绩却始终挣扎在5000万左右，过亿无望。
　　在点映阶段《师父》便获得业内业外一致好评，但好口碑换不来票房大卖。尽管有台湾金马奖加持、众多优秀演员加盟，《师父》依然没拿到一张漂亮的成绩单。
　　今天却不想讨论这部电影为何票房惨淡，想说说它的好。
　　导演徐皓峰的别出心裁、故事的奇特、演员的自如演技……都让《师父》别有一番风味。
　　大众熟知徐皓峰这三个字，大部分是因为电影《一代宗师》，这部作品使徐皓峰扬名。今年他又凭借《师父》斩获最佳动作设计，金马奖对他的评价如下：“身兼作家、导演、编剧、武术指导等多重身份，对于武侠文学和传统武术的深刻理解，让他的作品独树一格，《师父》对于拳法与兵器的巧妙诠释，即使是熟悉武侠功夫片的影迷也会大开眼界。”徐皓峰的特别在于还原了一个更为写实风格的“武林”。例如电影《师父》，片中零替身、零特效、零威亚，一招一式真实带感，还原了民国时期的天津武林风貌，让人倍感新奇。而人生哲学就融会贯通在武林对决之中，影片结束仍余味犹存。
　　很多人说《师父》因为太过文艺而限制受众，那徐皓峰自编自导的前两部作品《倭寇的踪迹》、《箭士柳白猿》更是徐皓峰“写实武侠”的实验探索，其在故事呈现上有很大欠缺，这是导演艺术的问题，也给普通观众造就了很高的观赏门槛。但这两部作品的艺术价值更在于对“真实武林”生态的描述，真的武侠不是“飞天遁地”，而是一招一式的胜负之间，更注重对拳法和兵器的展示。
　　《师父》有这两部作品的“里子”，打戏依然利落干脆，台词金句多多，同时在商业性上也大为提高。不过其中的故事与台词同样也需要观众注意力的高度集中，就像一位网友所说，低头看个手机的工夫，一抬头就不知道故事讲的是什么了。这也是《师父》的特点之一，它的故事不复杂，彼时的天津武林没落，军阀也慢慢渗透其中，廖凡饰演的一名南方武林高手则试图北上扬名，暗中打乱天津武林秩序，却生出一系列祸端……但在节奏上却是跌宕起伏，跳跃式讲述，却常有意外之笔。
　　剧本独特，导演个性，这部戏演员的表现也可圈可点。首先是“师父”廖凡，手握双刀，精瘦干练，一招一式气场十足。为了拍这部戏，廖凡苦练2个月，每天清晨四点就起床去公园练武，一练就是一天；“师娘”小宋佳身穿旗袍，婀娜多姿，柔弱却也有担当，美到没话说；而蒋雯丽更是颠覆以往，个性复杂几次反转；微博上的段子手黄觉也彻底收起逗比风格，成为腹黑军阀，让人印象深刻……
　　种种因素，相互成就，都让《师父》成为一部别开生面的武侠片，票房好坏与否都不能影响这部影片的真正妙处。但私心而言，其实希望这部影片能有更高的票房。想起香港导演陈婉婷曾说期待自己作品能有好成绩，这样以后才能拿到投资。
　　《师父》亦是如此，期待它的奇特不是绝唱，而是能让影片类型有更多探索与更多尝试。