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滤镜选哪种？
风光摄影中，最常用到的滤镜是什么？
Andrew的回答：拍摄风光时需要用到圆偏振镜（CPL），它可以实现许多在Photoshop中无法实现的效果，例如减少或消除出现在水面或其他表面的反光。我在外出拍摄风景时绝对不会忘带CPL，因为它还有助于改善画面的饱和度、穿透薄雾、增加反差，此外如果你希望用长曝光时间来制造动感效果。它还能用来减光。
不过我想了一下。最常用的滤镜其实是渐变ND镜（简称GND）。它的作用是消除天空与地面之间的亮度差别。按照通常的经验来说，两者之间的光比控制在2到4挡曝光比较合适，因此我们需要平衡两者之间的曝光量差异。
当然。在电脑上通过后期为照片添加渐变滤镜也很方便。Photoshop、Adobe CameraRaw、Lightroom等软件都有渐变镜工具，可以在拍摄照片后添加，非常实用。但我很少在拍摄带天空的风景照片时不用渐变镜。
具体来说，我最常用的GND是0.6挡的，即可以降低2挡曝光，这也是我在全系列滤镜中使用最频繁的。我之所以非常肯定这一点，是因为我的0.6ND比其他滤镜磨损得更厉害。
此外你还可以考虑普通ND滤镜，它们可以降低曝光量从而实现更长的曝光时间。我用ND滤镜的频率比GND要低许多，但是当需要的时候还是备一片比较方便。
当然，现在还有许多后期技术可以让你无需再为使用物理滤镜而烦恼，比如HDR。但老实说我还是更愿意在前期拍摄的时候，通过使用外置滤镜片让照片获得正确的曝光。
如何调整白平衡？
对于一张照片来说，在拍摄时，我该如何确定使用哪种白平衡设定？
Andrew的回答：Reece，我想这个问题的答案最终取决于你希望照片呈现出怎样的效果。尽管我们很清楚许多情况下白平衡效果会一团糟——例如室内混合人工光源——但总体来说，自动白平衡都可以带给你相对出色的拍摄效果。
如果你使用RAW文件格式拍摄，那么在你选择的后期处理软件上进行白平衡调整将非常灵活方便。即使使用JPEG文件拍摄，现如今也可以更加有效地进行白平衡校正。例如，你可以用Liqhtroom载入一张JPEG图像，然后任意选择白色吸管工具或色温滑块，都可以获得满意的、更富戏剧性的色彩偏移效果。
你可以在数字单反相机上自定义白平衡设置，但如果你希望获得简单直观的解决方案，只需简单地试用由相机提供的不同白平衡预设。只要让相机拍摄出来照片的色温与你在现场看到的最为接近就可以了，当然有时候你可能希望让照片的色调更暖，或者更冷一些，以满足创意拍摄的需要。
当你拍摄肖像时。可能会要求确保肤色尽可能自然。同样的情况也发生在风景拍摄中，根据不同的拍摄环境，你会试图获得在此场景中相对准确的白平衡设定。如果现场的白平衡设定让你感觉不舒服，那么请相信自己的直觉，再次进行调整，直到获得你认为准确的色温值。
有时候你在浏览照片的过程中，会发现有些照片很难判断该使用什么白平衡设置才是正确的。这个时候可以根据你的创意需要来决定采用怎样的设置。对于实例图片来说，拍摄的是夜色照明下黑色车顶上的水珠，我发现很难决定什么样的色温才是“正确”的。
一般来说，自动白平衡的效果挺不错，而两种预设白平衡——阴天与钨丝灯白平衡——的效果也都挺好。我想我更喜欢阴天白平衡的效果，因为整体给人感觉更暖，但这完全取决于每个人的口味。
新手指南
红外线改造相机
是什么？
将普通数字相机进行改造，使它们不再对普通可见光敏感，而是仅对红外光敏感。与设计用来在几乎全黑环境进行热成像的红外相机不同，红外改装相机用于在正常的日光环境下工作。
它们的工作原理？
要将普通相机改造成红外相机，需要拆除内部的红外截止滤镜，换上一片特殊的红外滤镜，允许红外线被相机的感应器记录下来。红外改造最好让专业人员进行，不过许多地方都能提供此项服务，价格也不算贵。
使用方便吗？
红外改造单反相机使用非常方便，因为你在构图和对焦时通过取景器看到的仍然是正常的画面。你可以像以前一样进行测光，也可以正常使用手头的镜头。除了拍摄效果不同，红外改造相机从外观上看与普通相机没有什么区别，不过红外改造相机更容易出现不必要的镜头眩光。
拍出来的照片什么样？
当你通过液晶屏直接浏览拍摄的照片，会觉得画面明显呈现红色调。树叶会呈现白色，就像盖了一层霜，而其他非红外反射物体会呈现出相对正常的模样。你可以选择拍摄JPEG或RAW格式文件，都可以经过后期处理达到最终的效果。
后期处理麻烦吗？
你需要普通后期处理软件将红色调的照片处理成红外黑白或红外反色效果的图片，都不算特别麻烦。选择合适的拍摄主题可以让你的照片看起来更加具有创造性。
旅行肖像如何拍？
Andrew James从事摄影与写作已经超过25年了。前不久他还在担任《PraCtical Photography》与《Digital Photo》的主编，现在则运营一家提供写作、摄影与咨询服务的商业机构。他作为FotoBu77在线社区的合伙人，与Andv Rouse一起教授野生动物摄影课程。我即将踏上亚洲之旅，希望能够用我的相机全程记录下来。能介绍一些拍摄途中人物肖像的技巧吗？
Fiona ArmstrongAndrew的回答：当你试图为有趣的人物拍摄肖像时，需要掌握两项技巧。一个是手中相机的基础知识，这部分我会着重介绍，另一个就是迅速跟语言不通的当地人建立融洽关系的能力。
以我的经验，如果希望拍摄肖像，那么你需要鼓起勇气征得对方的同意。笑容满面，指着手中的相机，至少学会用当地语言说“请”，通常都很管用。如果得到同意，那么尽快完成拍摄。要尊重对方，不要占用过多的时间。 要尽量避免花费很长时间调整曝光和焦点，所以要确保事先做好准备。建议用光圈优先模式拍摄，只需设置光圈值，相机会决定快门速度。拍摄照片，快速浏览一下，如果需要的话，调整一下曝光补偿、再拍上几张。
对于肖像拍摄，“灵魂”通常来自眼睛，所以焦点也要对准这里。使用较大的光圈如f/2.8或f/4可以获得较浅的景深，在获得足够锐度的同时还能有效虚化背景。
如果可能，请人物站在阴影里拍摄，这样人物面部的光线比较均匀，而且眼睛里还有眼神光。我通常会寻找比较暗的门口，因为人脸与背景的曝光差异较大，可以增加强烈的反差效果。
85mm左右的焦距比较适合，因为这意味着你不用离人物太近以至于让他们感觉不舒服，也不会太远降低拍摄时沟通的效率。如果你还没有这个焦段的镜头。那么我建议带一支70-200mm镜头。
如何去除传感器上的脏点？
怎样才能在Photoshop中用最简单的方法去除照片中的瑕疵以及传感器上的灰点？Pete Little
Andrew的回答：毫无疑问，在Photoshop中去除各种小斑点，例如感应器上的灰点、面部皮肤的瑕疵或花瓣上的花粉等，最佳的工具是污点修复画笔。
污点修复画笔与标准修复画笔的区别在于，污点修复画笔以图像中的样本作为参考，以实现无缝修复；而标准修复工具需要手工点选作为样本的区域。这两种工具的使用效果都很不错。
使用污点修复画笔工具时需要注意：它并不适用于清理大面积区域。如果你希望对小瑕疵进行修饰，特别是色调比较均一的区域，那么它的效果将非常出色。事实上它能为你完成大部分工作，你只要选择需要修正的区域就行了，这意味着它是一个非常快捷方便的解决方案。
当我遇到画面中出现感应器灰尘形成的斑点时，会使用这个工具一一此类问题通常出现在画面中比较明亮的区域，尤其是出现在蓝色的天空中时会非常碍眼。当然根本上的解决方案还是清洁感应器表面，但是污点修复画笔至少提供了补救方案。以防感应器上意外出现灰尘。
此外，在一些无法事先进行修瑕的区域，我也会用到这款小工具。举个很常见的例子，正如我们前面提到过的，面部皮肤的瑕疵，或者你在样片中看到的，花瓣上的花粉或污垢。只需短短几分钟，用污点修复画笔工具即可让花瓣恢复完美形象。
如何……清除污点
掌握污点修复画笔工具
1 放大图像在Photoshop中打开需要修复的图像。以100%查看图像，点选需要修复的区域。别忘了检查图片边缘部分的传感器污点。
2 选择适当的工具选择污点修复画笔工具面板。确定内容框部分已经选中到顶部选项栏，以便修复时可以无缝衔接。
3 除去灰尘
用小刷子擦除画面中的瑕疵。按住空格键暂时激活移动工具，方便在放大图片时上下移动查看。
怎样选择专业三脚架？
我经常拍摄长时间曝光的照片和视频素材，什么样的三脚架能满足我的需求，又不会太重呢？
李硕的回答：的确，现在越来越多的人不只用三脚架来辅助进行长时间曝光拍摄，还开始用手中的单反相机去拍摄视频。这对三脚架的稳定性要求更高，因为当你在拍摄平移、推拉等运动镜头的时候，三脚架同样需要纹丝不动。
普通的摄影三脚架，通常能保证调整水平后不再晃动，而在调整中难免有轻微的抖动，特别是当你升起中轴拍摄的时候。而普通的视频三脚架虽然能保证镜头运动中的稳定，但通常又大又沉。
稳定与重量，其实是一件很矛盾的事情。而在有没有中轴这点上，选择起来相对容易一些，因为对于拍摄视频来说，容易产生晃动的中轴通常并不可靠，所以牺牲中轴而换取更好的稳定性，同时减轻自重，是很划算的。
所以在此我们推荐你使用最稳定的没有中轴的摄影三脚架，比如思锐的R-5214X碳纤维三脚架。这款三脚架特别为视频拍摄进行了优化，其中部为一个宽大的平板平台，而没有视频中极少用到的中轴。脚管的最大直径达到了40毫米，最小处也有28毫米，都要比普通三脚架粗壮结实，这点你在握住这款脚架的脚管时就能感受到。
虽然不具备中轴，但思锐R-5214X的伸展高度仍然达到了160厘米，由于采用了碳纤维材质，所以其自重为2.5千克，比传统视频三脚架又轻便了许多。除了粗壮结实，R-5214X的脚管还可以在3个不同角度地快速伸展，满足低角度拍摄的需要。
新手指南
视频云台
什么是视频云台？
所谓视频云台，就是专门为视频拍摄所设计的云台。它们通常安装在专用的视频三脚架、滑轨等装置上使用。
与普通去有何不同？
和其他摄影云台相比，视频云台通常看起来更大也更沉，以思锐VH-15专业摄像液压云台为例，自重为1.7千克。并且只能做水平和俯仰这2个维度的运动。这主要是从视频拍摄时的取景和稳定性上所考虑的结果。与普通摄影云台相比，视频云台即使在进行水平、垂直摇动时，也可以拍摄到顺滑无抖动的取景画面，这是非常重要的。
视频云台的把手有何作用？视频云台的把手看起来很像普通三维云台的把手。但实际上专业的视频云台，其把手不仅可以进行伸缩，以便满足不同的长度需求，还可以拆下来装在另一侧，满足不同惯用手摄像师的需求。
如何调节视频云台？
我们还是以思锐VH-15云台为例，这个云台主要有3个锁紧或调整旋钮。最大也最显眼的是云台左侧标有LOCK字样的旋钮，通过它，你可以调整云台垂直运动的阻尼，或是锁紧云台。而当你松开这个旋钮时，云台是可以进行自动复位的。另外两个关键旋钮分别是快装板锁定旋钮和水平旋转的锁定钮，这两者都是要在拍摄前做好检查的。
视频云台有什么使用技巧？就如刚刚提到的那样，你在拍摄视频时，可以尝试进行上下或左右的平移运动，让你的被摄主体进入或移除画面。 航拍飞行器易学吗？
我最近从你们的微信上看到了航拍飞行器的介绍，我很想尝试，但是飞行器好操作吗？有什么诀窍和风险吗？
阿文的回答：首先非常感谢你关注到了我们的飞行器，如今无论是在报道摄影，还是广告摄影中，甚至是在你熟悉的《舌尖上的中国》里面，航拍飞行器都已经有了广泛的应用。
说到难度。不同的飞行器也是各不相同的。没有无风险的航拍器，在户外空旷无人和GPS信号稳定的环境中飞行，飞行器的安全性才能得到最大限度的保障。
不过，新一代的航拍器相对更容易操作，比如“悟”INSPIRE1，这是一款高科技、可变形的四旋翼航拍飞行器。它与以往飞行器最大的不同，就是它是一体化的商业航拍平台和解决方案，全流程无需任何性质的DIY。并且，在使用时，INSPIRE1也要比以往型号更加安全。它具备多种新技术的集成应用，特别是室内超声波定位系统带来的结果就是更加安全。
很多人都认为学会航拍后，就可以赚钱了，但会使用工具并不代表能用工具创作。漂亮的航拍是需要长久的飞行练习和拍摄练习以及对美感的培养才能达到的。其实做好商业拍摄需要大量的练习和项目实操的培养。唯一快速的方法是加入航拍团队或者参加能提供项目实操的航拍培训。
如果你天资聪颖，可以勤奋练习和多看好的航拍作品。如果你不是那么天才但有一颗热血的航拍心，可以试试找航拍公司打杂或者参与相关培训。
练习使用航拍飞行器时的3个注意事项
操作航拍飞行器的步骤比较复杂，在这里我们提出常规操作以外的3点注意，帮你避免出错。
1 注意飞行距离牢记说明书参数，常见的飞行器操控半径800米，飞行时间是25分钟。所以建议新手不要飞超过50米远、50米高和20分钟。
2 避开敏感地区并不是所有地区都允许飞行器升空，在机场附近、军事区域附近、敏感区域附近飞行将会有对操控者的严重处罚。
3 小心降落
一次糟糕的降落与坠机无异，你需要先寻找适合降落的地点，不要在坚硬凸出的碎石地带降落。下降时也要尽量缓慢。
Lightroom的APP好用吗？
我发现出了一款Lightroom Mobile App，可以在iPad或iPhone上编辑照片。它是如何使用的，好用吗？
Andrew的回答：Don你好，Lightroom Mobile只能对Adobe Creative Cloud的注册用户开放，但是你是对的，这是一项很有意思的进步。简单来说，它让你可以通过移动设备，借助Creative Cloud同步电脑上Lightroom目录中的影像。
当照片存储在你的iPad或iPhone中，你可以用该软件编辑照片，如果你是在火车或飞机上、有几小时的空余时间，那么这项功能将非常实用。编辑图片时并不需要连接到互联网。当你再次接入网络时，你做出的修改将与桌面端进行同步。当然。软件的编辑界面不会像桌面端那么复杂，只需移动指尖就能调整照片的效果。
我试用Lightroom Mobile已经几个月了。说实话，我感觉并不需要用它来处理大量照片，但当你不愿意携带笔记本电脑，同时又希望向别人展示你的照片时，这款App就非常实用了。iPad的显示效果一直非常出众，所以当你在屏幕上拂动展示一张张照片时。一定会给你的朋友或客户留下深刻的印象。
接下来是坏消息！我发现实际使用中有点让人沮丧——并不是总能同步成功。我花了好一阵子想要找到解决的办法，比如把之前同步的内容全部删除，好上传新的照片集。就算能够同步，速度也很慢。我家用的是光纤宽带，速度非常快，但即便如此还是会遇到同步突然间中断的问题。同步一个90张照片的图片集花了我35分钟——这也不算太糟，问题是上传的同时不能使用其他互联网服务。如果你干脆把它放那儿让它自己同步。那也不算什么大问题，但是如果你希望同时在线进行别的工作，那就麻烦了！
毕竟Lightroom Mobile才发布不久，不过对于Adobe来说确实有一些磨合上的问题亟待解决。
Lightroom Mobile为移动照片编辑提供了一个很舒服的方式——如果同步过程能更顺畅一些就更好了。
照片点评
本月图片来自穆汉武，他一直希望自己的作品能登上杂志，并接受专家的指点从而让自己的水平更进一步。
穆汉武说：我在辽宁警察学院读书，是侦查系本科大三的学生。这张照片的拍摄地点是我学校旁边的团山山顶。我的器材是佳能的5D Mark Ⅲ和EF24-105mm f/4L IS USM，用了思锐三脚架和不知品牌的无线快门等。拍摄时间比较紧，试拍了几张，确定参数，B门ISO3200，这张的曝光时间是20秒。照片上那人是我。由于我同学完全不懂单反，不能帮我拍摄，所以让他先站在那个位置，我调好相机三脚架快门线后过去替换他。他在画面外帮我计时，我手握无线快门控制曝光时间。满意的地方：满天的繁星，面前的转经筒，想起”寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”。不满意的地方：1.我基本不会后期，勉强用Ps修下。2.临时决定去拍摄，太仓促，上身特警T恤，下身作训服裤子，还好背影看不出来。3.仔细看人物左边有红点，是我无线快门遥控器的信号灯。4.有光污染。
谢建明的回答：星空下独特的亭式建筑是这张星野相片中的亮点，前景建筑有匀称的受光，加入人物让这张相片更显故事性，但人物站在中间稍微抢镜，可以尝试放置右边站远些缩小比例，还可以让人物跟建筑有更多的互动呼应，尝试改变不同姿势或手上拿个电筒朝向建筑等等。后期星星清晰度仍有提高的空间。
李硕的回答：应该说穆汉武已经离一张好的星空摄影作品很近了。这是因为他很清楚如何将环境、人物和星空这三者结合起来。至于如何获得正确的色彩、更清晰的星星或星轨，都只是技术问题，多加练习就能克服。
风光摄影中，最常用到的滤镜是什么？
Andrew的回答：拍摄风光时需要用到圆偏振镜（CPL），它可以实现许多在Photoshop中无法实现的效果，例如减少或消除出现在水面或其他表面的反光。我在外出拍摄风景时绝对不会忘带CPL，因为它还有助于改善画面的饱和度、穿透薄雾、增加反差，此外如果你希望用长曝光时间来制造动感效果。它还能用来减光。
不过我想了一下。最常用的滤镜其实是渐变ND镜（简称GND）。它的作用是消除天空与地面之间的亮度差别。按照通常的经验来说，两者之间的光比控制在2到4挡曝光比较合适，因此我们需要平衡两者之间的曝光量差异。
当然。在电脑上通过后期为照片添加渐变滤镜也很方便。Photoshop、Adobe CameraRaw、Lightroom等软件都有渐变镜工具，可以在拍摄照片后添加，非常实用。但我很少在拍摄带天空的风景照片时不用渐变镜。
具体来说，我最常用的GND是0.6挡的，即可以降低2挡曝光，这也是我在全系列滤镜中使用最频繁的。我之所以非常肯定这一点，是因为我的0.6ND比其他滤镜磨损得更厉害。
此外你还可以考虑普通ND滤镜，它们可以降低曝光量从而实现更长的曝光时间。我用ND滤镜的频率比GND要低许多，但是当需要的时候还是备一片比较方便。
当然，现在还有许多后期技术可以让你无需再为使用物理滤镜而烦恼，比如HDR。但老实说我还是更愿意在前期拍摄的时候，通过使用外置滤镜片让照片获得正确的曝光。
如何调整白平衡？
对于一张照片来说，在拍摄时，我该如何确定使用哪种白平衡设定？
Andrew的回答：Reece，我想这个问题的答案最终取决于你希望照片呈现出怎样的效果。尽管我们很清楚许多情况下白平衡效果会一团糟——例如室内混合人工光源——但总体来说，自动白平衡都可以带给你相对出色的拍摄效果。
如果你使用RAW文件格式拍摄，那么在你选择的后期处理软件上进行白平衡调整将非常灵活方便。即使使用JPEG文件拍摄，现如今也可以更加有效地进行白平衡校正。例如，你可以用Liqhtroom载入一张JPEG图像，然后任意选择白色吸管工具或色温滑块，都可以获得满意的、更富戏剧性的色彩偏移效果。
你可以在数字单反相机上自定义白平衡设置，但如果你希望获得简单直观的解决方案，只需简单地试用由相机提供的不同白平衡预设。只要让相机拍摄出来照片的色温与你在现场看到的最为接近就可以了，当然有时候你可能希望让照片的色调更暖，或者更冷一些，以满足创意拍摄的需要。
当你拍摄肖像时。可能会要求确保肤色尽可能自然。同样的情况也发生在风景拍摄中，根据不同的拍摄环境，你会试图获得在此场景中相对准确的白平衡设定。如果现场的白平衡设定让你感觉不舒服，那么请相信自己的直觉，再次进行调整，直到获得你认为准确的色温值。
有时候你在浏览照片的过程中，会发现有些照片很难判断该使用什么白平衡设置才是正确的。这个时候可以根据你的创意需要来决定采用怎样的设置。对于实例图片来说，拍摄的是夜色照明下黑色车顶上的水珠，我发现很难决定什么样的色温才是“正确”的。
一般来说，自动白平衡的效果挺不错，而两种预设白平衡——阴天与钨丝灯白平衡——的效果也都挺好。我想我更喜欢阴天白平衡的效果，因为整体给人感觉更暖，但这完全取决于每个人的口味。
新手指南
红外线改造相机
是什么？
将普通数字相机进行改造，使它们不再对普通可见光敏感，而是仅对红外光敏感。与设计用来在几乎全黑环境进行热成像的红外相机不同，红外改装相机用于在正常的日光环境下工作。
它们的工作原理？
要将普通相机改造成红外相机，需要拆除内部的红外截止滤镜，换上一片特殊的红外滤镜，允许红外线被相机的感应器记录下来。红外改造最好让专业人员进行，不过许多地方都能提供此项服务，价格也不算贵。
使用方便吗？
红外改造单反相机使用非常方便，因为你在构图和对焦时通过取景器看到的仍然是正常的画面。你可以像以前一样进行测光，也可以正常使用手头的镜头。除了拍摄效果不同，红外改造相机从外观上看与普通相机没有什么区别，不过红外改造相机更容易出现不必要的镜头眩光。
拍出来的照片什么样？
当你通过液晶屏直接浏览拍摄的照片，会觉得画面明显呈现红色调。树叶会呈现白色，就像盖了一层霜，而其他非红外反射物体会呈现出相对正常的模样。你可以选择拍摄JPEG或RAW格式文件，都可以经过后期处理达到最终的效果。
后期处理麻烦吗？
你需要普通后期处理软件将红色调的照片处理成红外黑白或红外反色效果的图片，都不算特别麻烦。选择合适的拍摄主题可以让你的照片看起来更加具有创造性。
旅行肖像如何拍？
Andrew James从事摄影与写作已经超过25年了。前不久他还在担任《PraCtical Photography》与《Digital Photo》的主编，现在则运营一家提供写作、摄影与咨询服务的商业机构。他作为FotoBu77在线社区的合伙人，与Andv Rouse一起教授野生动物摄影课程。我即将踏上亚洲之旅，希望能够用我的相机全程记录下来。能介绍一些拍摄途中人物肖像的技巧吗？
Fiona ArmstrongAndrew的回答：当你试图为有趣的人物拍摄肖像时，需要掌握两项技巧。一个是手中相机的基础知识，这部分我会着重介绍，另一个就是迅速跟语言不通的当地人建立融洽关系的能力。
以我的经验，如果希望拍摄肖像，那么你需要鼓起勇气征得对方的同意。笑容满面，指着手中的相机，至少学会用当地语言说“请”，通常都很管用。如果得到同意，那么尽快完成拍摄。要尊重对方，不要占用过多的时间。 要尽量避免花费很长时间调整曝光和焦点，所以要确保事先做好准备。建议用光圈优先模式拍摄，只需设置光圈值，相机会决定快门速度。拍摄照片，快速浏览一下，如果需要的话，调整一下曝光补偿、再拍上几张。
对于肖像拍摄，“灵魂”通常来自眼睛，所以焦点也要对准这里。使用较大的光圈如f/2.8或f/4可以获得较浅的景深，在获得足够锐度的同时还能有效虚化背景。
如果可能，请人物站在阴影里拍摄，这样人物面部的光线比较均匀，而且眼睛里还有眼神光。我通常会寻找比较暗的门口，因为人脸与背景的曝光差异较大，可以增加强烈的反差效果。
85mm左右的焦距比较适合，因为这意味着你不用离人物太近以至于让他们感觉不舒服，也不会太远降低拍摄时沟通的效率。如果你还没有这个焦段的镜头。那么我建议带一支70-200mm镜头。
如何去除传感器上的脏点？
怎样才能在Photoshop中用最简单的方法去除照片中的瑕疵以及传感器上的灰点？Pete Little
Andrew的回答：毫无疑问，在Photoshop中去除各种小斑点，例如感应器上的灰点、面部皮肤的瑕疵或花瓣上的花粉等，最佳的工具是污点修复画笔。
污点修复画笔与标准修复画笔的区别在于，污点修复画笔以图像中的样本作为参考，以实现无缝修复；而标准修复工具需要手工点选作为样本的区域。这两种工具的使用效果都很不错。
使用污点修复画笔工具时需要注意：它并不适用于清理大面积区域。如果你希望对小瑕疵进行修饰，特别是色调比较均一的区域，那么它的效果将非常出色。事实上它能为你完成大部分工作，你只要选择需要修正的区域就行了，这意味着它是一个非常快捷方便的解决方案。
当我遇到画面中出现感应器灰尘形成的斑点时，会使用这个工具一一此类问题通常出现在画面中比较明亮的区域，尤其是出现在蓝色的天空中时会非常碍眼。当然根本上的解决方案还是清洁感应器表面，但是污点修复画笔至少提供了补救方案。以防感应器上意外出现灰尘。
此外，在一些无法事先进行修瑕的区域，我也会用到这款小工具。举个很常见的例子，正如我们前面提到过的，面部皮肤的瑕疵，或者你在样片中看到的，花瓣上的花粉或污垢。只需短短几分钟，用污点修复画笔工具即可让花瓣恢复完美形象。
如何……清除污点
掌握污点修复画笔工具
1 放大图像在Photoshop中打开需要修复的图像。以100%查看图像，点选需要修复的区域。别忘了检查图片边缘部分的传感器污点。
2 选择适当的工具选择污点修复画笔工具面板。确定内容框部分已经选中到顶部选项栏，以便修复时可以无缝衔接。
3 除去灰尘
用小刷子擦除画面中的瑕疵。按住空格键暂时激活移动工具，方便在放大图片时上下移动查看。
怎样选择专业三脚架？
我经常拍摄长时间曝光的照片和视频素材，什么样的三脚架能满足我的需求，又不会太重呢？
李硕的回答：的确，现在越来越多的人不只用三脚架来辅助进行长时间曝光拍摄，还开始用手中的单反相机去拍摄视频。这对三脚架的稳定性要求更高，因为当你在拍摄平移、推拉等运动镜头的时候，三脚架同样需要纹丝不动。
普通的摄影三脚架，通常能保证调整水平后不再晃动，而在调整中难免有轻微的抖动，特别是当你升起中轴拍摄的时候。而普通的视频三脚架虽然能保证镜头运动中的稳定，但通常又大又沉。
稳定与重量，其实是一件很矛盾的事情。而在有没有中轴这点上，选择起来相对容易一些，因为对于拍摄视频来说，容易产生晃动的中轴通常并不可靠，所以牺牲中轴而换取更好的稳定性，同时减轻自重，是很划算的。
所以在此我们推荐你使用最稳定的没有中轴的摄影三脚架，比如思锐的R-5214X碳纤维三脚架。这款三脚架特别为视频拍摄进行了优化，其中部为一个宽大的平板平台，而没有视频中极少用到的中轴。脚管的最大直径达到了40毫米，最小处也有28毫米，都要比普通三脚架粗壮结实，这点你在握住这款脚架的脚管时就能感受到。
虽然不具备中轴，但思锐R-5214X的伸展高度仍然达到了160厘米，由于采用了碳纤维材质，所以其自重为2.5千克，比传统视频三脚架又轻便了许多。除了粗壮结实，R-5214X的脚管还可以在3个不同角度地快速伸展，满足低角度拍摄的需要。
新手指南
视频云台
什么是视频云台？
所谓视频云台，就是专门为视频拍摄所设计的云台。它们通常安装在专用的视频三脚架、滑轨等装置上使用。
与普通去有何不同？
和其他摄影云台相比，视频云台通常看起来更大也更沉，以思锐VH-15专业摄像液压云台为例，自重为1.7千克。并且只能做水平和俯仰这2个维度的运动。这主要是从视频拍摄时的取景和稳定性上所考虑的结果。与普通摄影云台相比，视频云台即使在进行水平、垂直摇动时，也可以拍摄到顺滑无抖动的取景画面，这是非常重要的。
视频云台的把手有何作用？视频云台的把手看起来很像普通三维云台的把手。但实际上专业的视频云台，其把手不仅可以进行伸缩，以便满足不同的长度需求，还可以拆下来装在另一侧，满足不同惯用手摄像师的需求。
如何调节视频云台？
我们还是以思锐VH-15云台为例，这个云台主要有3个锁紧或调整旋钮。最大也最显眼的是云台左侧标有LOCK字样的旋钮，通过它，你可以调整云台垂直运动的阻尼，或是锁紧云台。而当你松开这个旋钮时，云台是可以进行自动复位的。另外两个关键旋钮分别是快装板锁定旋钮和水平旋转的锁定钮，这两者都是要在拍摄前做好检查的。
视频云台有什么使用技巧？就如刚刚提到的那样，你在拍摄视频时，可以尝试进行上下或左右的平移运动，让你的被摄主体进入或移除画面。 航拍飞行器易学吗？
我最近从你们的微信上看到了航拍飞行器的介绍，我很想尝试，但是飞行器好操作吗？有什么诀窍和风险吗？
阿文的回答：首先非常感谢你关注到了我们的飞行器，如今无论是在报道摄影，还是广告摄影中，甚至是在你熟悉的《舌尖上的中国》里面，航拍飞行器都已经有了广泛的应用。
说到难度。不同的飞行器也是各不相同的。没有无风险的航拍器，在户外空旷无人和GPS信号稳定的环境中飞行，飞行器的安全性才能得到最大限度的保障。
不过，新一代的航拍器相对更容易操作，比如“悟”INSPIRE1，这是一款高科技、可变形的四旋翼航拍飞行器。它与以往飞行器最大的不同，就是它是一体化的商业航拍平台和解决方案，全流程无需任何性质的DIY。并且，在使用时，INSPIRE1也要比以往型号更加安全。它具备多种新技术的集成应用，特别是室内超声波定位系统带来的结果就是更加安全。
很多人都认为学会航拍后，就可以赚钱了，但会使用工具并不代表能用工具创作。漂亮的航拍是需要长久的飞行练习和拍摄练习以及对美感的培养才能达到的。其实做好商业拍摄需要大量的练习和项目实操的培养。唯一快速的方法是加入航拍团队或者参加能提供项目实操的航拍培训。
如果你天资聪颖，可以勤奋练习和多看好的航拍作品。如果你不是那么天才但有一颗热血的航拍心，可以试试找航拍公司打杂或者参与相关培训。
练习使用航拍飞行器时的3个注意事项
操作航拍飞行器的步骤比较复杂，在这里我们提出常规操作以外的3点注意，帮你避免出错。
1 注意飞行距离牢记说明书参数，常见的飞行器操控半径800米，飞行时间是25分钟。所以建议新手不要飞超过50米远、50米高和20分钟。
2 避开敏感地区并不是所有地区都允许飞行器升空，在机场附近、军事区域附近、敏感区域附近飞行将会有对操控者的严重处罚。
3 小心降落
一次糟糕的降落与坠机无异，你需要先寻找适合降落的地点，不要在坚硬凸出的碎石地带降落。下降时也要尽量缓慢。
Lightroom的APP好用吗？
我发现出了一款Lightroom Mobile App，可以在iPad或iPhone上编辑照片。它是如何使用的，好用吗？
Andrew的回答：Don你好，Lightroom Mobile只能对Adobe Creative Cloud的注册用户开放，但是你是对的，这是一项很有意思的进步。简单来说，它让你可以通过移动设备，借助Creative Cloud同步电脑上Lightroom目录中的影像。
当照片存储在你的iPad或iPhone中，你可以用该软件编辑照片，如果你是在火车或飞机上、有几小时的空余时间，那么这项功能将非常实用。编辑图片时并不需要连接到互联网。当你再次接入网络时，你做出的修改将与桌面端进行同步。当然。软件的编辑界面不会像桌面端那么复杂，只需移动指尖就能调整照片的效果。
我试用Lightroom Mobile已经几个月了。说实话，我感觉并不需要用它来处理大量照片，但当你不愿意携带笔记本电脑，同时又希望向别人展示你的照片时，这款App就非常实用了。iPad的显示效果一直非常出众，所以当你在屏幕上拂动展示一张张照片时。一定会给你的朋友或客户留下深刻的印象。
接下来是坏消息！我发现实际使用中有点让人沮丧——并不是总能同步成功。我花了好一阵子想要找到解决的办法，比如把之前同步的内容全部删除，好上传新的照片集。就算能够同步，速度也很慢。我家用的是光纤宽带，速度非常快，但即便如此还是会遇到同步突然间中断的问题。同步一个90张照片的图片集花了我35分钟——这也不算太糟，问题是上传的同时不能使用其他互联网服务。如果你干脆把它放那儿让它自己同步。那也不算什么大问题，但是如果你希望同时在线进行别的工作，那就麻烦了！
毕竟Lightroom Mobile才发布不久，不过对于Adobe来说确实有一些磨合上的问题亟待解决。
Lightroom Mobile为移动照片编辑提供了一个很舒服的方式——如果同步过程能更顺畅一些就更好了。
照片点评
本月图片来自穆汉武，他一直希望自己的作品能登上杂志，并接受专家的指点从而让自己的水平更进一步。
穆汉武说：我在辽宁警察学院读书，是侦查系本科大三的学生。这张照片的拍摄地点是我学校旁边的团山山顶。我的器材是佳能的5D Mark Ⅲ和EF24-105mm f/4L IS USM，用了思锐三脚架和不知品牌的无线快门等。拍摄时间比较紧，试拍了几张，确定参数，B门ISO3200，这张的曝光时间是20秒。照片上那人是我。由于我同学完全不懂单反，不能帮我拍摄，所以让他先站在那个位置，我调好相机三脚架快门线后过去替换他。他在画面外帮我计时，我手握无线快门控制曝光时间。满意的地方：满天的繁星，面前的转经筒，想起”寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”。不满意的地方：1.我基本不会后期，勉强用Ps修下。2.临时决定去拍摄，太仓促，上身特警T恤，下身作训服裤子，还好背影看不出来。3.仔细看人物左边有红点，是我无线快门遥控器的信号灯。4.有光污染。
谢建明的回答：星空下独特的亭式建筑是这张星野相片中的亮点，前景建筑有匀称的受光，加入人物让这张相片更显故事性，但人物站在中间稍微抢镜，可以尝试放置右边站远些缩小比例，还可以让人物跟建筑有更多的互动呼应，尝试改变不同姿势或手上拿个电筒朝向建筑等等。后期星星清晰度仍有提高的空间。
李硕的回答：应该说穆汉武已经离一张好的星空摄影作品很近了。这是因为他很清楚如何将环境、人物和星空这三者结合起来。至于如何获得正确的色彩、更清晰的星星或星轨，都只是技术问题，多加练习就能克服。