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【摘要】“主题性油画”属于美术界中的一种非常重要的创作现象，是油画艺术诸多风格样式中的一种，它不只是一种创作方面的倡导，同时也是对绘画风格的一种实践追求。如今“主题性油画”尚未形成一个确切的概念，通常被认为是一种依托某一历史事件或者某一社会现实问题而创作出来的具有精神价值、审美价值且能够促进社会良性发展的油画。主题性油画具有多方面的特征，主要包括现实性、历史性、思想性、情节性等。由于多方面因素的影响，当前我国主题性油画创作教学中仍然存在诸多的不足，仍需要对其中存在的主要问题进行充分挖掘，并提出相应的改进措施。
【关键词】主题性油画 创作教学 课程设置
一、主题性油画课程设置存在的问题及其优化措施
科学完善的课程设置能够在很大程度上影响主题性油画创作教学的质量。完善的油画课程主要包括油画基础造型、素描基础写生、色彩分题训练、油画综合训练、构图训练、美术史、艺术理论以及社会实践与艺术考察。当前，我国大多数高校的美术专业都开设了油画的理论课程，但是与基础技能训练课程相比，其比重仍然很少，而且不同的学校所开设的理论课程层次也不同。总的来说，当前我国高校油画课程普遍存在技能训练课程比重过多、理论课程比重过小的现象。针对这一问题，应该采取以下几个方面的措施：首先，在强化学生专业基础技能训练的同时，还应该注重学生对油画作品鉴赏能力地培养，增加学生对油画作品的感性认知;其次，加大对油画美术实践地考察，增加学生对多种形态的美术作品的认知，并为学生主题性油画理论知识的积累提供一定的支持;最后，主题性油画实践课程教学应该走多样化发展的道路，以实现知识与文化的多样化，有利于学生能够全面理解并掌握油画形态语言，促进学生艺术修养与文化修养的全面培养，并最终形成宏观的文化理念与文化意识，从而为学生将来的独立创作提供重要的支撑。
二、主题性油画课程教学方法存在的问题与运用实践
教学方法是联系教育者与学习者的重要载体，对于教学质量的提升有着至关重要的作用。当前，我国高校主题性油画创作教学中普遍存在教学方法单一陈旧、缺乏针对性等方面的问题。因此，在主题性油画创作教学过程中，教师应该根据学生的具体实际情况，并结合具体的课程需要，通过理论与实践相结合的方式，对学生进行因材施教的方式进行教学。除了需要按时按质地完成教学计划之外，还应该加强对学生个性语言地培养。具体地说，应该尽可能地采用多样化的教学手段，在进行传统授课的基础上，充分运用电子课件、名作欣赏以及个别指导等多样化的教学方法，既可以培养学生扎实的理论知识，还能够培养学生个人创新意识、独立的主體意识、审美判断能力等，最终实现学生油画创作中个人素质与综合能力的提升。例如，可以利用经理教学法、促进教学法、自由教学法，并根据具体情况灵活选用这三种教学方法。
三、主题性油画教学内容存在的问题及其创新技法
在当前我国高校主题性油画创作教学过程中，仍然有很多高校沿用传统的技法、技能教学模式，教学内容方面存在陈旧、滞后等问题。因此，在主题性油画教学过程中，教师应该通过多种方法体现出油画教学内容的现代性、创新性、地域性等特征。具体而言，教师除了需要加强学生油画基本技术训练之外，还应该强化学生对油画基本理论知识的学习，将心理学、教育学等专业知识融入教学过程中，培养学生对美术作品的欣赏能力，从而实现学生油画理论知识水平与专业技能的同步提高，并引导学生加强对美术风格、流派的研究与探讨，以激发学生对于油画的学习兴趣，同时还能培养学生独立思考与自主探索的精神。在课堂之外，教师可以增加油画艺术实践内容，定期组织学生参观、鉴赏大师名作，开拓学生视野，培养学生美术鉴赏能力。同时，也可以定期举办知名油画大师的学术讲座，丰富学生对于油画作品的认知，提高学生艺术感知能力与创作能力。另外，在日常的专业课程中，可以引入一些与生活实践密切相关的具有实效性的前沿问题作为教学内容，鼓励学生结合自己的专业知识与技能进行探索与实践，以培养学生创新意识与创作能力。与此同时，教师还应该加强对学生艺术修养与文化修养的培养，在提高学生专业技能的同时，提高学生知识水平，最终实现学生综合素质与能力的全面提升。
四、主题性油画教学机制存在的问题及其改进措施
随着我国主题性油画创作教学的不断发展，如今我国高校主题性油画创作教学实践中出现了各种各样的新问题。因此，当前我国高校主题性油画教学机制已经越来越难以适应油画教学的发展需要，这就需要开展第二课堂。在传统油画教学模式中，教师在课程结束之后为学生布置作业，最后根据学生的答题结果来给出相应的成绩，却忽视了学生在学习与训练过程中的具体表现，而构建油画教学第二课堂正好能够弥补这一教学模式的不足。教师可以充分利用课余时间成立专门的油画研究工作室来构建油画教学第二课堂，以尽可能地全面培养广大学生的专业理论知识、提升学生文化素养。对于在油画教学与训练中表现突出的学生可以进行专业强化训练，然后让这些学生来带其他学生学习与训练，以达到以点带面的效果，最终实现主题性油画教学效果的整体提升。
主题性油画教学的第二课堂是课堂第一教学的延伸与补充。在构建油画教学第二课堂的过程中，首先应该实现“教”“学”相长，这就需要教师自觉更新教学观念，明确教学目的与任务。因此，教师应该积极树立创新意识，充分利用各种机会来学习，积极学习并引进各种新型的教学思想、教学观念与教学方法，一方面拓宽学生的视野，另一方面激发学生的学习兴趣。另外，在构建主题性油画教学第二课堂的过程中，教师在进行命题创作的同时，还应该让学生进行习作练习，保证二者的同步运行。
在油画教学的第二课堂中，教师还应该增加学生在户外环境中进行写生与创作的机会。在组织学生在野外写生的过程中，要注重内容形式的多样化，将现场速写、现场写生与摄影相结合，引导学生主动观察与思考，改变以往传统的观察与表现事物的方式，启发学生对所观察的事物进行拆解与重组，将观察与习作练习进行结合，从而建立整体的创作理念。
在构建主题性油画教学的第二课堂的过程中，要充分利用并整合当地的民族文化资源，结合当地的地理环境与历史文化，来积极构建并完善油画教学第二课堂的机制，定期开展各种文化考察活动和民间美术实践活动，并引导学生积极主动地进行创作。
参考文献：
[1]宋金宝.新疆主题性油画创作教学研究[D].新疆师范大学，2013.
[2]孙强.谈高校美术油画专业课程教学模式的改革与创新尝试[J].吉林广播电视大学学报，2019，（05）：44.
[3]任兰新.应用型人才培养下的高校油画教学实践——评《油画教学》[J].高教探索，2019，（08）：143.
[4]封笑.“互联网+”背景下高校油画教育现状分析及当代价值研究[J].现代交际，2019，（07）：182.
课题名称：新时代主题性油画创作的题材以及语言研究。
【关键词】主题性油画 创作教学 课程设置
一、主题性油画课程设置存在的问题及其优化措施
科学完善的课程设置能够在很大程度上影响主题性油画创作教学的质量。完善的油画课程主要包括油画基础造型、素描基础写生、色彩分题训练、油画综合训练、构图训练、美术史、艺术理论以及社会实践与艺术考察。当前，我国大多数高校的美术专业都开设了油画的理论课程，但是与基础技能训练课程相比，其比重仍然很少，而且不同的学校所开设的理论课程层次也不同。总的来说，当前我国高校油画课程普遍存在技能训练课程比重过多、理论课程比重过小的现象。针对这一问题，应该采取以下几个方面的措施：首先，在强化学生专业基础技能训练的同时，还应该注重学生对油画作品鉴赏能力地培养，增加学生对油画作品的感性认知;其次，加大对油画美术实践地考察，增加学生对多种形态的美术作品的认知，并为学生主题性油画理论知识的积累提供一定的支持;最后，主题性油画实践课程教学应该走多样化发展的道路，以实现知识与文化的多样化，有利于学生能够全面理解并掌握油画形态语言，促进学生艺术修养与文化修养的全面培养，并最终形成宏观的文化理念与文化意识，从而为学生将来的独立创作提供重要的支撑。
二、主题性油画课程教学方法存在的问题与运用实践
教学方法是联系教育者与学习者的重要载体，对于教学质量的提升有着至关重要的作用。当前，我国高校主题性油画创作教学中普遍存在教学方法单一陈旧、缺乏针对性等方面的问题。因此，在主题性油画创作教学过程中，教师应该根据学生的具体实际情况，并结合具体的课程需要，通过理论与实践相结合的方式，对学生进行因材施教的方式进行教学。除了需要按时按质地完成教学计划之外，还应该加强对学生个性语言地培养。具体地说，应该尽可能地采用多样化的教学手段，在进行传统授课的基础上，充分运用电子课件、名作欣赏以及个别指导等多样化的教学方法，既可以培养学生扎实的理论知识，还能够培养学生个人创新意识、独立的主體意识、审美判断能力等，最终实现学生油画创作中个人素质与综合能力的提升。例如，可以利用经理教学法、促进教学法、自由教学法，并根据具体情况灵活选用这三种教学方法。
三、主题性油画教学内容存在的问题及其创新技法
在当前我国高校主题性油画创作教学过程中，仍然有很多高校沿用传统的技法、技能教学模式，教学内容方面存在陈旧、滞后等问题。因此，在主题性油画教学过程中，教师应该通过多种方法体现出油画教学内容的现代性、创新性、地域性等特征。具体而言，教师除了需要加强学生油画基本技术训练之外，还应该强化学生对油画基本理论知识的学习，将心理学、教育学等专业知识融入教学过程中，培养学生对美术作品的欣赏能力，从而实现学生油画理论知识水平与专业技能的同步提高，并引导学生加强对美术风格、流派的研究与探讨，以激发学生对于油画的学习兴趣，同时还能培养学生独立思考与自主探索的精神。在课堂之外，教师可以增加油画艺术实践内容，定期组织学生参观、鉴赏大师名作，开拓学生视野，培养学生美术鉴赏能力。同时，也可以定期举办知名油画大师的学术讲座，丰富学生对于油画作品的认知，提高学生艺术感知能力与创作能力。另外，在日常的专业课程中，可以引入一些与生活实践密切相关的具有实效性的前沿问题作为教学内容，鼓励学生结合自己的专业知识与技能进行探索与实践，以培养学生创新意识与创作能力。与此同时，教师还应该加强对学生艺术修养与文化修养的培养，在提高学生专业技能的同时，提高学生知识水平，最终实现学生综合素质与能力的全面提升。
四、主题性油画教学机制存在的问题及其改进措施
随着我国主题性油画创作教学的不断发展，如今我国高校主题性油画创作教学实践中出现了各种各样的新问题。因此，当前我国高校主题性油画教学机制已经越来越难以适应油画教学的发展需要，这就需要开展第二课堂。在传统油画教学模式中，教师在课程结束之后为学生布置作业，最后根据学生的答题结果来给出相应的成绩，却忽视了学生在学习与训练过程中的具体表现，而构建油画教学第二课堂正好能够弥补这一教学模式的不足。教师可以充分利用课余时间成立专门的油画研究工作室来构建油画教学第二课堂，以尽可能地全面培养广大学生的专业理论知识、提升学生文化素养。对于在油画教学与训练中表现突出的学生可以进行专业强化训练，然后让这些学生来带其他学生学习与训练，以达到以点带面的效果，最终实现主题性油画教学效果的整体提升。
主题性油画教学的第二课堂是课堂第一教学的延伸与补充。在构建油画教学第二课堂的过程中，首先应该实现“教”“学”相长，这就需要教师自觉更新教学观念，明确教学目的与任务。因此，教师应该积极树立创新意识，充分利用各种机会来学习，积极学习并引进各种新型的教学思想、教学观念与教学方法，一方面拓宽学生的视野，另一方面激发学生的学习兴趣。另外，在构建主题性油画教学第二课堂的过程中，教师在进行命题创作的同时，还应该让学生进行习作练习，保证二者的同步运行。
在油画教学的第二课堂中，教师还应该增加学生在户外环境中进行写生与创作的机会。在组织学生在野外写生的过程中，要注重内容形式的多样化，将现场速写、现场写生与摄影相结合，引导学生主动观察与思考，改变以往传统的观察与表现事物的方式，启发学生对所观察的事物进行拆解与重组，将观察与习作练习进行结合，从而建立整体的创作理念。
在构建主题性油画教学的第二课堂的过程中，要充分利用并整合当地的民族文化资源，结合当地的地理环境与历史文化，来积极构建并完善油画教学第二课堂的机制，定期开展各种文化考察活动和民间美术实践活动，并引导学生积极主动地进行创作。
参考文献：
[1]宋金宝.新疆主题性油画创作教学研究[D].新疆师范大学，2013.
[2]孙强.谈高校美术油画专业课程教学模式的改革与创新尝试[J].吉林广播电视大学学报，2019，（05）：44.
[3]任兰新.应用型人才培养下的高校油画教学实践——评《油画教学》[J].高教探索，2019，（08）：143.
[4]封笑.“互联网+”背景下高校油画教育现状分析及当代价值研究[J].现代交际，2019，（07）：182.
课题名称：新时代主题性油画创作的题材以及语言研究。