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摘要:随着社会的发展,人们也更加注重视觉上的欣赏,所以各种歌剧艺术表演也逐渐出现在人们的视野中,而且歌剧表演也非常受人们的欢迎。为了让歌剧表演能够得到观众的认可,歌剧表演者则应该不断的提高自己的表演能力,然后将自己融入到歌剧表演中,从起到能够带动观众的作用,为观众留下一场视觉上的欣赏,从而提高自己的舞台表现张力。所以本文就對歌剧表演者的舞台张力进行相关的阐述。
关键词:歌剧表演;表演者;舞台;表现张力
随着科技的发展,歌剧表演不仅限于与观众进行面对面的表演,而更多的现在使用相应的电子设备进行播放,这样可以使歌剧表演不受时间,地域,空间的限制。而且歌剧在如今非常受欢迎,其重要的原因是艺术家运用感情进行创作的成果,能够与观众心灵进行优化,而且歌剧内容比较丰富多彩,并且在人民的心中留下非常深刻的印象,非常具有感染力,但是需要歌剧表演者进行相应的表现张力的训练,可以更好地促进表演者的表演能力,才能够为观众形成一种视觉上的欣赏。
一、注重歌剧表演的形式:丰富歌剧舞台表演内容
表演者在对歌剧进行相应的表演时,应该清楚的明白,完美的歌剧表演需要作者进行用心地编写,而且属于文学艺术的范畴,还能够表达出一种完美的情感,而且还需要表演者将自身的表演特点与歌剧的故事相结合,然后将观众带入一种新的世界去,这才是歌剧艺术的意义。俗话说得好,“台上一分钟,台下千日功”,所以这就需要表演者不断地在台下进行练习,从而提升自己的能力,然后在台上时还要将每一个动作都完全呈现出来,让舞台与表演者达成共鸣,从而赢得观众们的掌声。歌剧一般是由戏曲发展而来的,而且非常受人们的欢迎,许多地方有什么喜事都会进行该地区的歌剧演出。而且观众还需要有效地理解到戏剧的重点,还能够从戏剧中体会到人生的真谛,从而与歌剧达到共鸣,这才是真正的理解歌剧艺术文化。
完美的歌剧与剧本故事有着密不可分的联系,这也间接的表达了作者的艺术创作能力。而且不同的歌剧也有着不同的情感表达,所以这就需要表演家有着良好的感应能力,能够适应不同歌剧下所表达的不同的情感,然后可以将这种歌剧的感情淋漓尽致的表现出来,这也是表演家所需要具备的能力,而且这将直接影响舞台上所表演的歌剧效果,所以这就需要对表演者进行表现张力的训练,从而达到一种观众喜欢的歌剧表演。
另外,歌剧作者必须要有良好的文化素养,而且需要掌握相应的舞蹈技巧与方法,然后不断进行总结,才能够写出更加符合实际的歌剧故事。如果作者想让作品想表达的含义更加深入的表现出来,这就需要作者与表演者进行相应的交流与沟通,然后再对歌剧进行相应的修改,然后将歌剧的内容表达出来,剩下的就需要歌剧表演者进行大量的练习,最后才能将作品的内容表现的更加淋漓尽致,从而提高表演者的能力,从而得到别人的认可,也达到了表演者的表演目的,实现了自己的意义。
二、加强歌剧表演的能力:提高歌剧舞台表演技巧。
勤能补拙,每一个表演家都不是出生就有很高的表演能力,而是需要长期的练习,然后总结表演过程中的经验,而且表演奖还需要有一套属于自己的练习方法,然后每天练习,并且熟练的掌握,才能够达到一定的高度。然后表演家要相信,功夫不负有心人,终有一天会在舞台上爆发出惊人的张力,然后得到大家的认可与赞扬。
表演者不仅要对舞蹈进行相应地练习,而且还要对歌剧的歌曲知识进行相应的学习,这个学习过程就相当于婴儿学习说话一样,这是一个长期而且漫长的过程,而且需要表演者锲而不舍,然后多去感受一下著名的大作,感受主人公所表达的情感,然后将舞蹈和音乐相结合起来,才能将这种情感淋漓尽致的展现出来。而且歌剧中的音乐也是歌剧的一大特点,能够渲染歌剧的气氛,这就需要表演者强化对音乐的掌握能力,加强对每一个音调的掌握,从而在舞台上发挥出最好的状态。
在歌剧的表演过程中,音乐也是非常重要的,歌剧一般都选用古典音乐,为了找到古典音乐的感觉,需要表演者听大量的音乐,然后才能够在表演过程中达到放松状态,而且顺着音乐的感觉进行演奏,则会有非常好效果,也能给台下的观众带来非常好的视觉和听觉上的欣赏。歌剧表演的最高境界是在于表演者表演与音乐相互结合,然后表演者再掌握好歌剧表演中的细节,从而更好地提高歌剧表演的感染力,最终使表演者的表演张力得到提高,而且表演过程中需要表演者充分发挥自己的表演能力,然后可以对歌剧表演的动作进行相应的修改,做到表演过程中更加随性,也能够让观众观看到精彩的表演,从而体现表演的乐趣。歌剧表演者应该时刻对歌剧充满热情与兴趣,然后愿意去学习,才能够学到更多歌剧表演有关的技巧,从而提高表演者的自身能力与素养。
表演也是一个积累的过程,而且表演者在对歌剧表演进行训练时,没有什么捷径可以走,必须要脚踏实地,然后进行大量的练习,做到身体舞蹈动作与古典音乐相结合,并且多发现歌剧舞蹈中的特点,才能够跳出更加吸引人的舞蹈出来,还能够实现自身的价值,从而得到他人的认可与赞扬。
三、优化歌剧表演的过程:构造歌剧舞台表演张力。
随着我国人民生活条件的提高,而且人们对歌剧表演的要求也越来越高,为了提高歌剧表演的质量,这就需要作者和表演者必须要进行相应的交流与沟通,然后寻找出歌剧中存在的缺陷,并且做出相应的修改,然后才能把歌剧表演过程做的更完美。俗话说的好,“细节决定成败”,所以说一场完美的歌剧表演,表演者需要进行很多的细节处理,只有处理好每一个细节才能算是一场完美的歌剧表演,也能吸引到更多观众的眼球,从而提高了表演者的舞台张力。
近些年,人们对精神追求也越来越多,而且随着科技的发展越来越高,越来越多的高科技也出现在我们的生活,导致我们的生活更加多彩,比如电视机,收音机,电脑等,能够很好地满足我们对歌剧进行相应的观看,更好地满足我们对精神层面和视觉层面的追求,而且歌剧表演已经融入了相应的文学元素,能够使人们更加深入的了解歌剧内容,然后发现歌曲的乐趣,从而得到视觉上放松的效果。
在进行歌剧表演的过程中,歌剧舞台能否带动观众的积极性是非常重要的,这决定了观众的热情程度。而且细节也是非常重要的,处理好细节能够使歌剧表演更加地完美,而且一个优秀的表演者必须要有能够处理细节的能力,把表演过程中的每一个动作都呈现出来,细节具体表现为表演者的动作,形态以及眼神等等,处理好这些细节能够给观众一种非常好的视觉感受,能够更好的引导观众进行欣赏,观众带入歌剧故事中,而且让观众感受到一种神采奕奕的感觉,可以说这就是一种完美歌剧所表现出的效果。
总之,歌剧是一种非常好的文化艺术,它非常受人们的欢迎。每一个歌剧都有一定的故事,所以这就需要表演者充分理解歌剧的故事内容,然后不断的进行训练自己,创造自己的舞台表演张力,然后加强自己对歌剧主人公形象的表演,然后用古典音乐与表演动作为故事情节进行相应的深化。所以说,表演者必须要不断的努力提升自己的表演能力,才能够增强自己的舞台表演张力,从而得到观众的认可与赞美。
参考文献:
[1]智艳,我国歌剧音乐剧复合型表演人才现状分析[U].中国音乐学,2016,4(4):89-90.
[2]宋芳芳.巴洛克歌刷舞台上歌手的“跨性别”表演[0].交响,2016.35(1):203.
[3]张娴.江苏原创新歌剧《运之河》的创作特点[U]-艺术百家,2015.4):114.
作者简介:
张丰,江苏省演艺集团歌剧舞剧院。
关键词:歌剧表演;表演者;舞台;表现张力
随着科技的发展,歌剧表演不仅限于与观众进行面对面的表演,而更多的现在使用相应的电子设备进行播放,这样可以使歌剧表演不受时间,地域,空间的限制。而且歌剧在如今非常受欢迎,其重要的原因是艺术家运用感情进行创作的成果,能够与观众心灵进行优化,而且歌剧内容比较丰富多彩,并且在人民的心中留下非常深刻的印象,非常具有感染力,但是需要歌剧表演者进行相应的表现张力的训练,可以更好地促进表演者的表演能力,才能够为观众形成一种视觉上的欣赏。
一、注重歌剧表演的形式:丰富歌剧舞台表演内容
表演者在对歌剧进行相应的表演时,应该清楚的明白,完美的歌剧表演需要作者进行用心地编写,而且属于文学艺术的范畴,还能够表达出一种完美的情感,而且还需要表演者将自身的表演特点与歌剧的故事相结合,然后将观众带入一种新的世界去,这才是歌剧艺术的意义。俗话说得好,“台上一分钟,台下千日功”,所以这就需要表演者不断地在台下进行练习,从而提升自己的能力,然后在台上时还要将每一个动作都完全呈现出来,让舞台与表演者达成共鸣,从而赢得观众们的掌声。歌剧一般是由戏曲发展而来的,而且非常受人们的欢迎,许多地方有什么喜事都会进行该地区的歌剧演出。而且观众还需要有效地理解到戏剧的重点,还能够从戏剧中体会到人生的真谛,从而与歌剧达到共鸣,这才是真正的理解歌剧艺术文化。
完美的歌剧与剧本故事有着密不可分的联系,这也间接的表达了作者的艺术创作能力。而且不同的歌剧也有着不同的情感表达,所以这就需要表演家有着良好的感应能力,能够适应不同歌剧下所表达的不同的情感,然后可以将这种歌剧的感情淋漓尽致的表现出来,这也是表演家所需要具备的能力,而且这将直接影响舞台上所表演的歌剧效果,所以这就需要对表演者进行表现张力的训练,从而达到一种观众喜欢的歌剧表演。
另外,歌剧作者必须要有良好的文化素养,而且需要掌握相应的舞蹈技巧与方法,然后不断进行总结,才能够写出更加符合实际的歌剧故事。如果作者想让作品想表达的含义更加深入的表现出来,这就需要作者与表演者进行相应的交流与沟通,然后再对歌剧进行相应的修改,然后将歌剧的内容表达出来,剩下的就需要歌剧表演者进行大量的练习,最后才能将作品的内容表现的更加淋漓尽致,从而提高表演者的能力,从而得到别人的认可,也达到了表演者的表演目的,实现了自己的意义。
二、加强歌剧表演的能力:提高歌剧舞台表演技巧。
勤能补拙,每一个表演家都不是出生就有很高的表演能力,而是需要长期的练习,然后总结表演过程中的经验,而且表演奖还需要有一套属于自己的练习方法,然后每天练习,并且熟练的掌握,才能够达到一定的高度。然后表演家要相信,功夫不负有心人,终有一天会在舞台上爆发出惊人的张力,然后得到大家的认可与赞扬。
表演者不仅要对舞蹈进行相应地练习,而且还要对歌剧的歌曲知识进行相应的学习,这个学习过程就相当于婴儿学习说话一样,这是一个长期而且漫长的过程,而且需要表演者锲而不舍,然后多去感受一下著名的大作,感受主人公所表达的情感,然后将舞蹈和音乐相结合起来,才能将这种情感淋漓尽致的展现出来。而且歌剧中的音乐也是歌剧的一大特点,能够渲染歌剧的气氛,这就需要表演者强化对音乐的掌握能力,加强对每一个音调的掌握,从而在舞台上发挥出最好的状态。
在歌剧的表演过程中,音乐也是非常重要的,歌剧一般都选用古典音乐,为了找到古典音乐的感觉,需要表演者听大量的音乐,然后才能够在表演过程中达到放松状态,而且顺着音乐的感觉进行演奏,则会有非常好效果,也能给台下的观众带来非常好的视觉和听觉上的欣赏。歌剧表演的最高境界是在于表演者表演与音乐相互结合,然后表演者再掌握好歌剧表演中的细节,从而更好地提高歌剧表演的感染力,最终使表演者的表演张力得到提高,而且表演过程中需要表演者充分发挥自己的表演能力,然后可以对歌剧表演的动作进行相应的修改,做到表演过程中更加随性,也能够让观众观看到精彩的表演,从而体现表演的乐趣。歌剧表演者应该时刻对歌剧充满热情与兴趣,然后愿意去学习,才能够学到更多歌剧表演有关的技巧,从而提高表演者的自身能力与素养。
表演也是一个积累的过程,而且表演者在对歌剧表演进行训练时,没有什么捷径可以走,必须要脚踏实地,然后进行大量的练习,做到身体舞蹈动作与古典音乐相结合,并且多发现歌剧舞蹈中的特点,才能够跳出更加吸引人的舞蹈出来,还能够实现自身的价值,从而得到他人的认可与赞扬。
三、优化歌剧表演的过程:构造歌剧舞台表演张力。
随着我国人民生活条件的提高,而且人们对歌剧表演的要求也越来越高,为了提高歌剧表演的质量,这就需要作者和表演者必须要进行相应的交流与沟通,然后寻找出歌剧中存在的缺陷,并且做出相应的修改,然后才能把歌剧表演过程做的更完美。俗话说的好,“细节决定成败”,所以说一场完美的歌剧表演,表演者需要进行很多的细节处理,只有处理好每一个细节才能算是一场完美的歌剧表演,也能吸引到更多观众的眼球,从而提高了表演者的舞台张力。
近些年,人们对精神追求也越来越多,而且随着科技的发展越来越高,越来越多的高科技也出现在我们的生活,导致我们的生活更加多彩,比如电视机,收音机,电脑等,能够很好地满足我们对歌剧进行相应的观看,更好地满足我们对精神层面和视觉层面的追求,而且歌剧表演已经融入了相应的文学元素,能够使人们更加深入的了解歌剧内容,然后发现歌曲的乐趣,从而得到视觉上放松的效果。
在进行歌剧表演的过程中,歌剧舞台能否带动观众的积极性是非常重要的,这决定了观众的热情程度。而且细节也是非常重要的,处理好细节能够使歌剧表演更加地完美,而且一个优秀的表演者必须要有能够处理细节的能力,把表演过程中的每一个动作都呈现出来,细节具体表现为表演者的动作,形态以及眼神等等,处理好这些细节能够给观众一种非常好的视觉感受,能够更好的引导观众进行欣赏,观众带入歌剧故事中,而且让观众感受到一种神采奕奕的感觉,可以说这就是一种完美歌剧所表现出的效果。
总之,歌剧是一种非常好的文化艺术,它非常受人们的欢迎。每一个歌剧都有一定的故事,所以这就需要表演者充分理解歌剧的故事内容,然后不断的进行训练自己,创造自己的舞台表演张力,然后加强自己对歌剧主人公形象的表演,然后用古典音乐与表演动作为故事情节进行相应的深化。所以说,表演者必须要不断的努力提升自己的表演能力,才能够增强自己的舞台表演张力,从而得到观众的认可与赞美。
参考文献:
[1]智艳,我国歌剧音乐剧复合型表演人才现状分析[U].中国音乐学,2016,4(4):89-90.
[2]宋芳芳.巴洛克歌刷舞台上歌手的“跨性别”表演[0].交响,2016.35(1):203.
[3]张娴.江苏原创新歌剧《运之河》的创作特点[U]-艺术百家,2015.4):114.
作者简介:
张丰,江苏省演艺集团歌剧舞剧院。