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摘要：随着社会的发展，人们也更加注重视觉上的欣赏，所以各种歌剧艺术表演也逐渐出现在人们的视野中，而且歌剧表演也非常受人们的欢迎。为了让歌剧表演能够得到观众的认可，歌剧表演者则应该不断的提高自己的表演能力，然后将自己融入到歌剧表演中，从起到能够带动观众的作用，为观众留下一场视觉上的欣赏，从而提高自己的舞台表现张力。所以本文就對歌剧表演者的舞台张力进行相关的阐述。
关键词：歌剧表演;表演者;舞台;表现张力
随着科技的发展，歌剧表演不仅限于与观众进行面对面的表演，而更多的现在使用相应的电子设备进行播放，这样可以使歌剧表演不受时间，地域，空间的限制。而且歌剧在如今非常受欢迎，其重要的原因是艺术家运用感情进行创作的成果，能够与观众心灵进行优化，而且歌剧内容比较丰富多彩，并且在人民的心中留下非常深刻的印象，非常具有感染力，但是需要歌剧表演者进行相应的表现张力的训练，可以更好地促进表演者的表演能力，才能够为观众形成一种视觉上的欣赏。
一、注重歌剧表演的形式：丰富歌剧舞台表演内容
表演者在对歌剧进行相应的表演时，应该清楚的明白，完美的歌剧表演需要作者进行用心地编写，而且属于文学艺术的范畴，还能够表达出一种完美的情感，而且还需要表演者将自身的表演特点与歌剧的故事相结合，然后将观众带入一种新的世界去，这才是歌剧艺术的意义。俗话说得好，“台上一分钟，台下千日功”，所以这就需要表演者不断地在台下进行练习，从而提升自己的能力，然后在台上时还要将每一个动作都完全呈现出来，让舞台与表演者达成共鸣，从而赢得观众们的掌声。歌剧一般是由戏曲发展而来的，而且非常受人们的欢迎，许多地方有什么喜事都会进行该地区的歌剧演出。而且观众还需要有效地理解到戏剧的重点，还能够从戏剧中体会到人生的真谛，从而与歌剧达到共鸣，这才是真正的理解歌剧艺术文化。
完美的歌剧与剧本故事有着密不可分的联系，这也间接的表达了作者的艺术创作能力。而且不同的歌剧也有着不同的情感表达，所以这就需要表演家有着良好的感应能力，能够适应不同歌剧下所表达的不同的情感，然后可以将这种歌剧的感情淋漓尽致的表现出来，这也是表演家所需要具备的能力，而且这将直接影响舞台上所表演的歌剧效果，所以这就需要对表演者进行表现张力的训练，从而达到一种观众喜欢的歌剧表演。
另外，歌剧作者必须要有良好的文化素养，而且需要掌握相应的舞蹈技巧与方法，然后不断进行总结，才能够写出更加符合实际的歌剧故事。如果作者想让作品想表达的含义更加深入的表现出来，这就需要作者与表演者进行相应的交流与沟通，然后再对歌剧进行相应的修改，然后将歌剧的内容表达出来，剩下的就需要歌剧表演者进行大量的练习，最后才能将作品的内容表现的更加淋漓尽致，从而提高表演者的能力，从而得到别人的认可，也达到了表演者的表演目的，实现了自己的意义。
二、加强歌剧表演的能力：提高歌剧舞台表演技巧。
勤能补拙，每一个表演家都不是出生就有很高的表演能力，而是需要长期的练习，然后总结表演过程中的经验，而且表演奖还需要有一套属于自己的练习方法，然后每天练习，并且熟练的掌握，才能够达到一定的高度。然后表演家要相信，功夫不负有心人，终有一天会在舞台上爆发出惊人的张力，然后得到大家的认可与赞扬。
表演者不仅要对舞蹈进行相应地练习，而且还要对歌剧的歌曲知识进行相应的学习，这个学习过程就相当于婴儿学习说话一样，这是一个长期而且漫长的过程，而且需要表演者锲而不舍，然后多去感受一下著名的大作，感受主人公所表达的情感，然后将舞蹈和音乐相结合起来，才能将这种情感淋漓尽致的展现出来。而且歌剧中的音乐也是歌剧的一大特点，能够渲染歌剧的气氛，这就需要表演者强化对音乐的掌握能力，加强对每一个音调的掌握，从而在舞台上发挥出最好的状态。
在歌剧的表演过程中，音乐也是非常重要的，歌剧一般都选用古典音乐，为了找到古典音乐的感觉，需要表演者听大量的音乐，然后才能够在表演过程中达到放松状态，而且顺着音乐的感觉进行演奏，则会有非常好效果，也能给台下的观众带来非常好的视觉和听觉上的欣赏。歌剧表演的最高境界是在于表演者表演与音乐相互结合，然后表演者再掌握好歌剧表演中的细节，从而更好地提高歌剧表演的感染力，最终使表演者的表演张力得到提高，而且表演过程中需要表演者充分发挥自己的表演能力，然后可以对歌剧表演的动作进行相应的修改，做到表演过程中更加随性，也能够让观众观看到精彩的表演，从而体现表演的乐趣。歌剧表演者应该时刻对歌剧充满热情与兴趣，然后愿意去学习，才能够学到更多歌剧表演有关的技巧，从而提高表演者的自身能力与素养。
表演也是一个积累的过程，而且表演者在对歌剧表演进行训练时，没有什么捷径可以走，必须要脚踏实地，然后进行大量的练习，做到身体舞蹈动作与古典音乐相结合，并且多发现歌剧舞蹈中的特点，才能够跳出更加吸引人的舞蹈出来，还能够实现自身的价值，从而得到他人的认可与赞扬。
三、优化歌剧表演的过程：构造歌剧舞台表演张力。
随着我国人民生活条件的提高，而且人们对歌剧表演的要求也越来越高，为了提高歌剧表演的质量，这就需要作者和表演者必须要进行相应的交流与沟通，然后寻找出歌剧中存在的缺陷，并且做出相应的修改，然后才能把歌剧表演过程做的更完美。俗话说的好，“细节决定成败”，所以说一场完美的歌剧表演，表演者需要进行很多的细节处理，只有处理好每一个细节才能算是一场完美的歌剧表演，也能吸引到更多观众的眼球，从而提高了表演者的舞台张力。
近些年，人们对精神追求也越来越多，而且随着科技的发展越来越高，越来越多的高科技也出现在我们的生活，导致我们的生活更加多彩，比如电视机，收音机，电脑等，能够很好地满足我们对歌剧进行相应的观看，更好地满足我们对精神层面和视觉层面的追求，而且歌剧表演已经融入了相应的文学元素，能够使人们更加深入的了解歌剧内容，然后发现歌曲的乐趣，从而得到视觉上放松的效果。
在进行歌剧表演的过程中，歌剧舞台能否带动观众的积极性是非常重要的，这决定了观众的热情程度。而且细节也是非常重要的，处理好细节能够使歌剧表演更加地完美，而且一个优秀的表演者必须要有能够处理细节的能力，把表演过程中的每一个动作都呈现出来，细节具体表现为表演者的动作，形态以及眼神等等，处理好这些细节能够给观众一种非常好的视觉感受，能够更好的引导观众进行欣赏，观众带入歌剧故事中，而且让观众感受到一种神采奕奕的感觉，可以说这就是一种完美歌剧所表现出的效果。
总之，歌剧是一种非常好的文化艺术，它非常受人们的欢迎。每一个歌剧都有一定的故事，所以这就需要表演者充分理解歌剧的故事内容，然后不断的进行训练自己，创造自己的舞台表演张力，然后加强自己对歌剧主人公形象的表演，然后用古典音乐与表演动作为故事情节进行相应的深化。所以说，表演者必须要不断的努力提升自己的表演能力，才能够增强自己的舞台表演张力，从而得到观众的认可与赞美。
参考文献：
[1]智艳，我国歌剧音乐剧复合型表演人才现状分析[U].中国音乐学，2016，4（4）：89-90.
[2]宋芳芳.巴洛克歌刷舞台上歌手的“跨性别”表演[0].交响，2016.35（1）：203.
[3]张娴.江苏原创新歌剧《运之河》的创作特点[U]-艺术百家，2015.4）：114.
作者简介：
张丰，江苏省演艺集团歌剧舞剧院。
关键词：歌剧表演;表演者;舞台;表现张力
随着科技的发展，歌剧表演不仅限于与观众进行面对面的表演，而更多的现在使用相应的电子设备进行播放，这样可以使歌剧表演不受时间，地域，空间的限制。而且歌剧在如今非常受欢迎，其重要的原因是艺术家运用感情进行创作的成果，能够与观众心灵进行优化，而且歌剧内容比较丰富多彩，并且在人民的心中留下非常深刻的印象，非常具有感染力，但是需要歌剧表演者进行相应的表现张力的训练，可以更好地促进表演者的表演能力，才能够为观众形成一种视觉上的欣赏。
一、注重歌剧表演的形式：丰富歌剧舞台表演内容
表演者在对歌剧进行相应的表演时，应该清楚的明白，完美的歌剧表演需要作者进行用心地编写，而且属于文学艺术的范畴，还能够表达出一种完美的情感，而且还需要表演者将自身的表演特点与歌剧的故事相结合，然后将观众带入一种新的世界去，这才是歌剧艺术的意义。俗话说得好，“台上一分钟，台下千日功”，所以这就需要表演者不断地在台下进行练习，从而提升自己的能力，然后在台上时还要将每一个动作都完全呈现出来，让舞台与表演者达成共鸣，从而赢得观众们的掌声。歌剧一般是由戏曲发展而来的，而且非常受人们的欢迎，许多地方有什么喜事都会进行该地区的歌剧演出。而且观众还需要有效地理解到戏剧的重点，还能够从戏剧中体会到人生的真谛，从而与歌剧达到共鸣，这才是真正的理解歌剧艺术文化。
完美的歌剧与剧本故事有着密不可分的联系，这也间接的表达了作者的艺术创作能力。而且不同的歌剧也有着不同的情感表达，所以这就需要表演家有着良好的感应能力，能够适应不同歌剧下所表达的不同的情感，然后可以将这种歌剧的感情淋漓尽致的表现出来，这也是表演家所需要具备的能力，而且这将直接影响舞台上所表演的歌剧效果，所以这就需要对表演者进行表现张力的训练，从而达到一种观众喜欢的歌剧表演。
另外，歌剧作者必须要有良好的文化素养，而且需要掌握相应的舞蹈技巧与方法，然后不断进行总结，才能够写出更加符合实际的歌剧故事。如果作者想让作品想表达的含义更加深入的表现出来，这就需要作者与表演者进行相应的交流与沟通，然后再对歌剧进行相应的修改，然后将歌剧的内容表达出来，剩下的就需要歌剧表演者进行大量的练习，最后才能将作品的内容表现的更加淋漓尽致，从而提高表演者的能力，从而得到别人的认可，也达到了表演者的表演目的，实现了自己的意义。
二、加强歌剧表演的能力：提高歌剧舞台表演技巧。
勤能补拙，每一个表演家都不是出生就有很高的表演能力，而是需要长期的练习，然后总结表演过程中的经验，而且表演奖还需要有一套属于自己的练习方法，然后每天练习，并且熟练的掌握，才能够达到一定的高度。然后表演家要相信，功夫不负有心人，终有一天会在舞台上爆发出惊人的张力，然后得到大家的认可与赞扬。
表演者不仅要对舞蹈进行相应地练习，而且还要对歌剧的歌曲知识进行相应的学习，这个学习过程就相当于婴儿学习说话一样，这是一个长期而且漫长的过程，而且需要表演者锲而不舍，然后多去感受一下著名的大作，感受主人公所表达的情感，然后将舞蹈和音乐相结合起来，才能将这种情感淋漓尽致的展现出来。而且歌剧中的音乐也是歌剧的一大特点，能够渲染歌剧的气氛，这就需要表演者强化对音乐的掌握能力，加强对每一个音调的掌握，从而在舞台上发挥出最好的状态。
在歌剧的表演过程中，音乐也是非常重要的，歌剧一般都选用古典音乐，为了找到古典音乐的感觉，需要表演者听大量的音乐，然后才能够在表演过程中达到放松状态，而且顺着音乐的感觉进行演奏，则会有非常好效果，也能给台下的观众带来非常好的视觉和听觉上的欣赏。歌剧表演的最高境界是在于表演者表演与音乐相互结合，然后表演者再掌握好歌剧表演中的细节，从而更好地提高歌剧表演的感染力，最终使表演者的表演张力得到提高，而且表演过程中需要表演者充分发挥自己的表演能力，然后可以对歌剧表演的动作进行相应的修改，做到表演过程中更加随性，也能够让观众观看到精彩的表演，从而体现表演的乐趣。歌剧表演者应该时刻对歌剧充满热情与兴趣，然后愿意去学习，才能够学到更多歌剧表演有关的技巧，从而提高表演者的自身能力与素养。
表演也是一个积累的过程，而且表演者在对歌剧表演进行训练时，没有什么捷径可以走，必须要脚踏实地，然后进行大量的练习，做到身体舞蹈动作与古典音乐相结合，并且多发现歌剧舞蹈中的特点，才能够跳出更加吸引人的舞蹈出来，还能够实现自身的价值，从而得到他人的认可与赞扬。
三、优化歌剧表演的过程：构造歌剧舞台表演张力。
随着我国人民生活条件的提高，而且人们对歌剧表演的要求也越来越高，为了提高歌剧表演的质量，这就需要作者和表演者必须要进行相应的交流与沟通，然后寻找出歌剧中存在的缺陷，并且做出相应的修改，然后才能把歌剧表演过程做的更完美。俗话说的好，“细节决定成败”，所以说一场完美的歌剧表演，表演者需要进行很多的细节处理，只有处理好每一个细节才能算是一场完美的歌剧表演，也能吸引到更多观众的眼球，从而提高了表演者的舞台张力。
近些年，人们对精神追求也越来越多，而且随着科技的发展越来越高，越来越多的高科技也出现在我们的生活，导致我们的生活更加多彩，比如电视机，收音机，电脑等，能够很好地满足我们对歌剧进行相应的观看，更好地满足我们对精神层面和视觉层面的追求，而且歌剧表演已经融入了相应的文学元素，能够使人们更加深入的了解歌剧内容，然后发现歌曲的乐趣，从而得到视觉上放松的效果。
在进行歌剧表演的过程中，歌剧舞台能否带动观众的积极性是非常重要的，这决定了观众的热情程度。而且细节也是非常重要的，处理好细节能够使歌剧表演更加地完美，而且一个优秀的表演者必须要有能够处理细节的能力，把表演过程中的每一个动作都呈现出来，细节具体表现为表演者的动作，形态以及眼神等等，处理好这些细节能够给观众一种非常好的视觉感受，能够更好的引导观众进行欣赏，观众带入歌剧故事中，而且让观众感受到一种神采奕奕的感觉，可以说这就是一种完美歌剧所表现出的效果。
总之，歌剧是一种非常好的文化艺术，它非常受人们的欢迎。每一个歌剧都有一定的故事，所以这就需要表演者充分理解歌剧的故事内容，然后不断的进行训练自己，创造自己的舞台表演张力，然后加强自己对歌剧主人公形象的表演，然后用古典音乐与表演动作为故事情节进行相应的深化。所以说，表演者必须要不断的努力提升自己的表演能力，才能够增强自己的舞台表演张力，从而得到观众的认可与赞美。
参考文献：
[1]智艳，我国歌剧音乐剧复合型表演人才现状分析[U].中国音乐学，2016，4（4）：89-90.
[2]宋芳芳.巴洛克歌刷舞台上歌手的“跨性别”表演[0].交响，2016.35（1）：203.
[3]张娴.江苏原创新歌剧《运之河》的创作特点[U]-艺术百家，2015.4）：114.
作者简介：
张丰，江苏省演艺集团歌剧舞剧院。