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越窑的纹饰，是装饰中最重要的部分，是美化器物的一种重要手段。常见的装饰技法有印花、刻花、划花、镂空、贴花、绘画等。装饰用的工具有印模、印范、刻刀、划针、毛笔等。装饰多在施釉前进行，一般是在坯体半干半湿时进行。坯体太湿，器物的稳定性还不够，这时进行纹饰的添加，容易改变器物的形体。拍印、压印也不清晰，更不能进行刻花、划花了。坯体太干，坯件就变硬，压印、拍印也无法进行，刻划花也不方便，模印后印贴的纹饰也不容易与器物粘成一体，牢固度不够。褐色点彩既可在施釉前进行，也可在施釉后进行。施釉前点彩，也即成釉下彩，这样的点彩或彩书、彩绘，不太会有晕散现象，施釉后进行，褐彩容易有流釉现象。观察出土的越窑器，点彩大多是施釉后进行。
汉代瓷器上的印纹，系用刻有图案的陶拍拍印而成，拍印的主要是各种几何纹，还有模印的叶脉纹、铺首，划饰的弦纹、水波纹。三国西晋时最为常见的是由网格纹、联珠纹、铺首组成的装饰纹带（图1），也有单独使用网格纹或联珠纹的，或有网格纹、联珠纹而无铺首的，网格纹是用圆形陶模压印而成，用手压住陶模在坯体上，快轮一转，网格带纹就压印而成。联珠纹是用毛竹枝叶，一端削成锯齿状，在坯体上戳印成似花蕊的联珠纹，没有削成锯齿状的竹管，戳印形成的就是一个个形如圆圈的联珠纹。铺首是先用泥制成模型，入窑烧制变硬后就成陶质模具，在模具内填入瓷泥，抺平，抵在器物上，用力一按，铺首就粘接在坯体上了。东汉、三国时的叶脉纹器耳，也是先用泥制成模，模中已刻划好叶脉纹，同样方法把器耳粘接器物上，方便快捷。三国西晋时在堆塑罐等器物上还常见到佛像、人物、龙、凤、仙人骑兽等图案（图2），也是采用相同的办法制作而成的。弦纹几乎在整个越窑历史上都可见到它的踪影，而尤以汉六朝时的器物上为多见。水波纹也常见于汉六朝，隋唐以后几乎绝迹，弦纹与水波纹都是用竹制尖状工具划饰而成。
东晋时，装饰纹样趋于简朴，弦纹、褐色点彩较为常见。到东晋晚期、南朝，则盛行刻划的莲瓣纹。莲瓣纹用竹制刻刀刻出，富有立体感，但大多是用竹刀刀尖划出。此时期莲瓣纹有仰莲覆莲之别，尖头向上的称仰莲，尖头向下的称覆莲，划成的莲瓣，也有双线、三线、四线、五线的。晚唐、五代、北宋时越窑器上，也有莲瓣纹，这一时期的莲瓣纹大多是刻成的，具有浅浮雕式立体感。
隋朝的越窑器，不但制作较为粗糙，装饰也较少。在上林湖中晚唐窑址中，出土较多刻划花装饰瓷器，除了最为常见的荷叶纹外（图3），还有云纹、龙纹、飞鸟纹等。在临安唐代水邱氏墓中，还出土褐彩云纹罂、褐彩云纹灯和褐彩云纹香炉。在香炉上还有镂空装饰。在陕西扶风法门寺唐代地宫中出土两件银扣的秘色瓷碗，还用金银团花作装饰。
从各地出土的器物看，五代时的越窑装饰比唐代丰富。五代时的刻划花一个最显著的特征就是线条纤细，具有工笔画的效果。
越窑刻划花装饰最盛行的当数北宋。刻划花题材丰富，纹样繁多。划花是最为常见的一种装饰，单纯的刻花较少，往往与划花配合使用，如莲瓣纹、牡丹纹，花瓣采用刻花，茎、花蕊等则采用划花。到北宋中晚期，越窑开始衰落，产品制作粗糙，刻划花工艺也随之粗率。
越窑青瓷的纹饰丰富多样，择要予以介绍。
弦纹：是最为常见的纹饰，越窑各个烧造时代都可见到这种纹饰。大多划饰在器物的口肩部，与器物呈水平方向，表现在圆器上，就是一条圆圈纹，因是用尖状工具划出，视觉上有下凹感觉。与划饰在器腹上、与器物呈垂直方向的凹直线纹不同。
水波纹：形如水面的波浪，东汉至南朝的罐、罂、碗、钵等的口肩部常饰有水波纹，洗的口沿、内底有的也饰有水波纹（图4）。隋唐以后少见。水波纹自一道至六、七道不等，系用竹制锯齿状工具划饰而成。在洗的内底，有的水波纹划饰成太阳光芒状，南朝时有一种向下垂的宽弧形水波纹，也称垂帐纹。
叶脉纹：常装饰在东汉、三国时的器耳上，因其形如叶脉而得名。叶脉纹一般分上下两部分，中间是茎，上部分茎左右两侧的叶脉向下垂，下部分茎左右两侧的叶脉向上竖。
梳形纹：从印纹硬陶中的梳形纹继承而来，常拍印在东汉瓿、罍等大件器物上，由二道短横线、多道短竖线组成，形如梳子中的一截。
布纹：也称方格纹，从印纹硬陶中的布纹继承而来，常拍印于大件器物的外壁上，由一条条横线、竖线垂直交织成布的纹状。
钱纹：常拍印于东汉、三国西晋时瓿、罍等大件器物的腹壁，钱纹为方孔圆钱，有的文字用X代替，有的钱纹圆郭外还饰一圈短直线纹。
篦点纹：也称针点纹，常饰于东汉、三国西晋的水丞等小件器物上，由形似针点的细密而有序纹饰组成。
铺首：是东汉、三国西晋时越窑器物上常见的装饰，明清民居大门的铜形兽门环即是铺首形状。铺首状如怪兽，有角，双眼突出，鼻子高起，多数衔环。铺首继承了青铜器的纹饰，面相狰狞凶狠。铺首有单独作装饰的，更多是与网格纹、联珠纹组成三国西晋时最具时代特征的装饰带。
菱形纹：由一个个菱形组成的装饰带，内外有二个菱形的，称重线菱形纹，有三个菱形的，称三重线菱形纹，有的菱形纹上下还饰短直线纹。菱形纹是东汉、三国西晋器物上较为常见的纹饰。三国西晋时，菱形纹有时还与联珠纹组成装饰带。
联珠纹：由一个个并列的圆圈组成的装饰带，有的在圆圈外有一条条短直线，形如一个个花蕊，故也有人称其为花蕊纹，常常装饰在网格带纹的上下两侧。它是用细竹管在未干的坯体上戳印而成，在竹管的一端刻划成锯齿状，戳印的联珠纹就形如花蕊了。联珠纹也有单独作装饰的，也有与菱形纹等其他纹饰组成装饰带。
羽翼纹：三国西晋，羽化成道思想盛行。在这种思想的影响下，不但动作敏捷，能跳能跃的狮、虎、蛙等的腹部刻划羽翼，有时甚至猪、羊等行动迟缓动物的腹部也刻划上羽翼。羽翼纹是三国西晋时装饰在动物腹部的典型纹饰，一般由两部分组成，前半部分是戳印而成的篦纹，形如细毛，后半部分是刻划而成的斜线，代表飞羽（图5）。
褐彩：有点彩和彩绘两类，点彩出现于西晋，流行于东晋南朝。有的在器物口沿上匀称地点饰褐彩，有的在一些动物的突出部位，如眼睛、鸡冠、四肢等部位点饰褐彩（图6）。
动物纹样：各种动物纹样的装饰以三国西晋时最为多见，常见的有模印的龙、凤、虎、朱雀、龟等，也有在洗的内底、灶上刻划鱼纹的。唐代在罂的腹部也有刻或划饰龙纹的，唐代还有云龙纹、云鹤纹、鱼纹，到北宋，还有鹦鹉纹、双凤纹、飞鸟纹、飞雁纹、龙纹等，多为刻划花。
佛像：多为模印后贴在堆塑罐、碗、钵、簋、樽、奁等器物的肩腹部，是三国西晋时较为多见的一种装饰纹样（图7）。
人物纹样：各式人物纹样主要见于三国西晋时的堆塑罐上，或捏塑堆贴在罐上部的亭台楼阙间，或模印贴在罐身上，多为胡人形象，或弹或吹或奏或作杂耍、膜拜状，也有骑狮俑、骑兽俑。东晋、南朝、唐五代，人物纹样少见，北宋有宴饮、婴戏、弹奏等人物纹。
莲瓣纹：用莲瓣纹作装饰的主要是南朝、五代与北宋三个时期。南朝时的莲瓣纹有刻有划，有仰莲覆莲，莲瓣头向下称覆莲，莲瓣头向上称仰莲，还有单线重线之别。南朝时的莲瓣纹大多装饰在鸡首壶、罐、罂等大件器物的肩腹部，是一种局部装饰，碗、盘等小件器物的内底、外壁则往往布满莲瓣纹（图8）。五代、北宋时的莲瓣纹则往往满布器身。
花卉纹：牡丹花、菊花、蕉叶、缠枝花等各式花卉纹，是晚唐、五代、北宋时最为常见的装饰题材，有的还与动物纹样结合在一起，更富生活气息。在碗、盘、杯、粉盒等众多器物上都可见到各种各样花卉纹。
摩羯纹：摩羯是印度神话中的河神，随着佛教的传入，摩羯纹也随之传入中国，摩羯的形象是龙头鱼身。上浦昆仑村出土一件五代双虎枕，枕面上刻划的就是摩羯纹（图9）。
（作者工作于浙江省绍兴市上虞博物馆）
汉代瓷器上的印纹，系用刻有图案的陶拍拍印而成，拍印的主要是各种几何纹，还有模印的叶脉纹、铺首，划饰的弦纹、水波纹。三国西晋时最为常见的是由网格纹、联珠纹、铺首组成的装饰纹带（图1），也有单独使用网格纹或联珠纹的，或有网格纹、联珠纹而无铺首的，网格纹是用圆形陶模压印而成，用手压住陶模在坯体上，快轮一转，网格带纹就压印而成。联珠纹是用毛竹枝叶，一端削成锯齿状，在坯体上戳印成似花蕊的联珠纹，没有削成锯齿状的竹管，戳印形成的就是一个个形如圆圈的联珠纹。铺首是先用泥制成模型，入窑烧制变硬后就成陶质模具，在模具内填入瓷泥，抺平，抵在器物上，用力一按，铺首就粘接在坯体上了。东汉、三国时的叶脉纹器耳，也是先用泥制成模，模中已刻划好叶脉纹，同样方法把器耳粘接器物上，方便快捷。三国西晋时在堆塑罐等器物上还常见到佛像、人物、龙、凤、仙人骑兽等图案（图2），也是采用相同的办法制作而成的。弦纹几乎在整个越窑历史上都可见到它的踪影，而尤以汉六朝时的器物上为多见。水波纹也常见于汉六朝，隋唐以后几乎绝迹，弦纹与水波纹都是用竹制尖状工具划饰而成。
东晋时，装饰纹样趋于简朴，弦纹、褐色点彩较为常见。到东晋晚期、南朝，则盛行刻划的莲瓣纹。莲瓣纹用竹制刻刀刻出，富有立体感，但大多是用竹刀刀尖划出。此时期莲瓣纹有仰莲覆莲之别，尖头向上的称仰莲，尖头向下的称覆莲，划成的莲瓣，也有双线、三线、四线、五线的。晚唐、五代、北宋时越窑器上，也有莲瓣纹，这一时期的莲瓣纹大多是刻成的，具有浅浮雕式立体感。
隋朝的越窑器，不但制作较为粗糙，装饰也较少。在上林湖中晚唐窑址中，出土较多刻划花装饰瓷器，除了最为常见的荷叶纹外（图3），还有云纹、龙纹、飞鸟纹等。在临安唐代水邱氏墓中，还出土褐彩云纹罂、褐彩云纹灯和褐彩云纹香炉。在香炉上还有镂空装饰。在陕西扶风法门寺唐代地宫中出土两件银扣的秘色瓷碗，还用金银团花作装饰。
从各地出土的器物看，五代时的越窑装饰比唐代丰富。五代时的刻划花一个最显著的特征就是线条纤细，具有工笔画的效果。
越窑刻划花装饰最盛行的当数北宋。刻划花题材丰富，纹样繁多。划花是最为常见的一种装饰，单纯的刻花较少，往往与划花配合使用，如莲瓣纹、牡丹纹，花瓣采用刻花，茎、花蕊等则采用划花。到北宋中晚期，越窑开始衰落，产品制作粗糙，刻划花工艺也随之粗率。
越窑青瓷的纹饰丰富多样，择要予以介绍。
弦纹：是最为常见的纹饰，越窑各个烧造时代都可见到这种纹饰。大多划饰在器物的口肩部，与器物呈水平方向，表现在圆器上，就是一条圆圈纹，因是用尖状工具划出，视觉上有下凹感觉。与划饰在器腹上、与器物呈垂直方向的凹直线纹不同。
水波纹：形如水面的波浪，东汉至南朝的罐、罂、碗、钵等的口肩部常饰有水波纹，洗的口沿、内底有的也饰有水波纹（图4）。隋唐以后少见。水波纹自一道至六、七道不等，系用竹制锯齿状工具划饰而成。在洗的内底，有的水波纹划饰成太阳光芒状，南朝时有一种向下垂的宽弧形水波纹，也称垂帐纹。
叶脉纹：常装饰在东汉、三国时的器耳上，因其形如叶脉而得名。叶脉纹一般分上下两部分，中间是茎，上部分茎左右两侧的叶脉向下垂，下部分茎左右两侧的叶脉向上竖。
梳形纹：从印纹硬陶中的梳形纹继承而来，常拍印在东汉瓿、罍等大件器物上，由二道短横线、多道短竖线组成，形如梳子中的一截。
布纹：也称方格纹，从印纹硬陶中的布纹继承而来，常拍印于大件器物的外壁上，由一条条横线、竖线垂直交织成布的纹状。
钱纹：常拍印于东汉、三国西晋时瓿、罍等大件器物的腹壁，钱纹为方孔圆钱，有的文字用X代替，有的钱纹圆郭外还饰一圈短直线纹。
篦点纹：也称针点纹，常饰于东汉、三国西晋的水丞等小件器物上，由形似针点的细密而有序纹饰组成。
铺首：是东汉、三国西晋时越窑器物上常见的装饰，明清民居大门的铜形兽门环即是铺首形状。铺首状如怪兽，有角，双眼突出，鼻子高起，多数衔环。铺首继承了青铜器的纹饰，面相狰狞凶狠。铺首有单独作装饰的，更多是与网格纹、联珠纹组成三国西晋时最具时代特征的装饰带。
菱形纹：由一个个菱形组成的装饰带，内外有二个菱形的，称重线菱形纹，有三个菱形的，称三重线菱形纹，有的菱形纹上下还饰短直线纹。菱形纹是东汉、三国西晋器物上较为常见的纹饰。三国西晋时，菱形纹有时还与联珠纹组成装饰带。
联珠纹：由一个个并列的圆圈组成的装饰带，有的在圆圈外有一条条短直线，形如一个个花蕊，故也有人称其为花蕊纹，常常装饰在网格带纹的上下两侧。它是用细竹管在未干的坯体上戳印而成，在竹管的一端刻划成锯齿状，戳印的联珠纹就形如花蕊了。联珠纹也有单独作装饰的，也有与菱形纹等其他纹饰组成装饰带。
羽翼纹：三国西晋，羽化成道思想盛行。在这种思想的影响下，不但动作敏捷，能跳能跃的狮、虎、蛙等的腹部刻划羽翼，有时甚至猪、羊等行动迟缓动物的腹部也刻划上羽翼。羽翼纹是三国西晋时装饰在动物腹部的典型纹饰，一般由两部分组成，前半部分是戳印而成的篦纹，形如细毛，后半部分是刻划而成的斜线，代表飞羽（图5）。
褐彩：有点彩和彩绘两类，点彩出现于西晋，流行于东晋南朝。有的在器物口沿上匀称地点饰褐彩，有的在一些动物的突出部位，如眼睛、鸡冠、四肢等部位点饰褐彩（图6）。
动物纹样：各种动物纹样的装饰以三国西晋时最为多见，常见的有模印的龙、凤、虎、朱雀、龟等，也有在洗的内底、灶上刻划鱼纹的。唐代在罂的腹部也有刻或划饰龙纹的，唐代还有云龙纹、云鹤纹、鱼纹，到北宋，还有鹦鹉纹、双凤纹、飞鸟纹、飞雁纹、龙纹等，多为刻划花。
佛像：多为模印后贴在堆塑罐、碗、钵、簋、樽、奁等器物的肩腹部，是三国西晋时较为多见的一种装饰纹样（图7）。
人物纹样：各式人物纹样主要见于三国西晋时的堆塑罐上，或捏塑堆贴在罐上部的亭台楼阙间，或模印贴在罐身上，多为胡人形象，或弹或吹或奏或作杂耍、膜拜状，也有骑狮俑、骑兽俑。东晋、南朝、唐五代，人物纹样少见，北宋有宴饮、婴戏、弹奏等人物纹。
莲瓣纹：用莲瓣纹作装饰的主要是南朝、五代与北宋三个时期。南朝时的莲瓣纹有刻有划，有仰莲覆莲，莲瓣头向下称覆莲，莲瓣头向上称仰莲，还有单线重线之别。南朝时的莲瓣纹大多装饰在鸡首壶、罐、罂等大件器物的肩腹部，是一种局部装饰，碗、盘等小件器物的内底、外壁则往往布满莲瓣纹（图8）。五代、北宋时的莲瓣纹则往往满布器身。
花卉纹：牡丹花、菊花、蕉叶、缠枝花等各式花卉纹，是晚唐、五代、北宋时最为常见的装饰题材，有的还与动物纹样结合在一起，更富生活气息。在碗、盘、杯、粉盒等众多器物上都可见到各种各样花卉纹。
摩羯纹：摩羯是印度神话中的河神，随着佛教的传入，摩羯纹也随之传入中国，摩羯的形象是龙头鱼身。上浦昆仑村出土一件五代双虎枕，枕面上刻划的就是摩羯纹（图9）。
（作者工作于浙江省绍兴市上虞博物馆）