回文诗是我国古典诗歌中一种较为独特的体裁。它妙在诗中文句从头至尾往复回环，读之成韵，突出地继承了诗歌反复咏叹的艺术特色，来达到其“言志述事”的目的，产生了强烈的回环叠咏的艺术效果。
　　清朝女诗人吴绛雪的回文诗《春夏秋冬》堪称这种雅趣诗体中的珍品。
　　《春》诗：莺啼岸柳弄春晴夜月明。 《夏》诗：香莲碧水动风凉夏日长。
　　《秋》诗：秋江楚雁宿沙洲浅水流。 《冬》诗：红炉透炭炙寒风御隆冬。
　　上面各句诗，分别包含了一首七言绝句。
　　《春》诗：莺啼岸柳弄春晴，柳弄春晴夜月明；明月夜晴春弄柳，晴春弄柳岸啼莺。《夏》诗：香莲碧水动风凉，水动风凉夏日长；长日夏凉风动水，凉风动水碧莲香。《秋》诗：秋江楚雁宿沙洲，雁宿沙洲浅水流；流水浅洲沙宿雁，洲沙宿雁楚江秋。《冬》诗：红炉透炭炙寒风，炭炙寒风御隆冬；冬隆御风寒炙炭，风寒炙炭透炉红。
　　一首诗要从十字中回环出来，且不失季节特色，读之耐人回味。
　　回文诗始创年代已不可考，但自西晋以来，历代诗家争相仿效，在回文诗的创作上各领风骚。如白居易、王安石、苏轼、黄庭坚、秦观、汤显祖等，均有回文诗传世。本期我们约请朱老师带你一起去领略“回文诗”的魅力。
　　（伊 帆）
　　“回文诗”，顾名思义，就是能够回环往复，顺读、逆读皆成章句的诗篇。唐代吴兢《乐府古题要解》释义：“回文诗，回复读之，皆歌而成文也。”由于“回文”的文字组合所产生的新意境，具有极强的美学欣赏价值。下面我们撷来几首不同形式的回文诗欣赏，一同感受一下它的魅力。
　　“峤南江浅红梅小，小梅红浅江南峤。窥我向疏篱，篱疏向我窥。老人行即到，到即行人老。离别惜残枝，枝残惜别离。”（苏轼《菩萨蛮》）此为单句回文体，第二句在第一句顺读的基础上转为逆向组合。全诗给人一种缠绵软丽、别离失落的阴柔之美。从诗中仿佛可见一位温柔可爱的“江南娇”，隔着篱笆深情地偷看“我”，谁知随着岁月的流失，“醉不成欢惨将别”，彼此的爱情终被变成美好的错位。
　　“悠悠绿水傍林偎，日落观山四望回。幽林古寺孤明月，冷井寒泉碧映台。鸥飞满浦渔舟泛，鹤伴闲亭仙客来。游径踏花烟上走，流溪远棹一篷开。”这是广东高州县观山寺壁上石刻回文诗，属于单篇回文体，顺读、逆读皆成文章。顺读此诗，诗中所描写的景物，由大到小，由近及远。从“绿水傍林”“落日明月”“冷井寒泉”写到“鸥飞鹤伴”“流溪远棹”，清新流畅，充满诗情画意。回文：“开篷一棹远溪流，走上烟花踏径游。来客仙亭闲伴鹤，泛舟渔浦满飞鸥。台映碧泉寒井冷，月明孤寺古林幽。回望四山观落日，偎林傍水绿悠悠。”逆读也同样顺理成章，不失为“画中有诗，诗中有画”的美好形象，然而描写的事物则由小到大，由远及近，意境显得更加幽远。又如清朝丘浚《菩萨蛮·秋思》：“销魂别处何寥寂，感情含思愁生极。倦睡困方深，更阑夜正沉。沉檀烧细炷，香冷帏空处。寒光月影斜，横透碧窗纱。”顺读，诗眼为一个“愁”字。题目“秋思”，表明了这首词作的主旨。诗中主人公在深秋的一个夜晚，面对“香冷帏空”，愁思而不得入眠，于是焚香拜月，寄托思念。通篇借景抒情，情景交融。倒读：“纱窗碧透横斜影，月光寒处空帏冷。香炷细烧檀，沉沉正夜阑。更深方困睡，倦极生愁思。含情感寂寥，何处别魂销。”同样精巧别致，寂寥含情。与前一首相比，表达方式和切入角度有所不同。本诗前三联先写景，最后一联抒发出离愁别绪的情怀；而前一首顺读的诗，作者是下笔擒旨——“销魂别处”“愁生极”，先抒情，后写景。
　　再如，“春城一色柳垂新，色柳垂新自爱人。人爱自新垂柳色，新垂柳色一城春。”这是湖北咸丰县一首《万柳堤即景》回文诗。画面清新优美，和谐自然。读着诗句，脑海里便会叠现出和风习习，绿柳飘拂，好一派“春城一色”的美景，让人流连忘返。此诗属于本篇回复式，修辞手法运用的是回环格加顶真格，即后两句为前两句的倒读文。读之琅琅上口，犹如平静的湖面泛起涟漪，前浪未停而后浪又起，循环往复，大有余音绕梁，三日不绝之感。
　　曾有人将回文诗误解为文字游戏，而刘坡公在《学诗百法》中作了正本清源：“回文诗反复成章，钩心斗角，不得以小道而轻之。”继承了我国古典诗歌复沓咏叹、回环叠唱的艺术传统的“回文诗”已成为中华文化独有的一朵奇葩。