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摘 要 五彩斑斓的颜色是生活的颜色，更是设计专业的学生学习必修的入门课程，对于整个设计学习、布局、排版等都有很大的影响。但是高职类院校的设计专业的色彩课教学落后，有很大的弊端，对设计类专业的学生学习、成长以及专业的运用起着阻碍的作用，也让学生觉得色彩课可有可无，学不学都不一样，不利于设计专业的发展和人才的培养，因此，高职类院校设计专业的色彩课需要不断的更新换代，适应新时代的发展。本文从现在高职类院校设计专业色彩课的教学不足谈起，着重强调色彩课的教学改革该如何进行。
【关键词】设计专业；色彩课；教学改革
色彩，是人世间最美好的东西，让我们的生活不再那么单调，也让我们的世界五彩斑斓。色彩学作为一门专业学科，是从事艺术类、设计类专业的学生必修的一门课，只有学好这门课，对色彩的欣赏和搭配达到一定专业水平，设计出来的物品才会美轮美奂，或大方直接，体现设计者的用心和功底。色彩之于设计，犹如声音对于音乐家，是非常重要的部分。高职院校设计专业的色彩课学习尤为重要，是培养一个合格的设计人才必修的基础课程。
1 现阶段高职类院校设计专业在色彩课教学过程中出现了很多的问题
1.1 教材陈旧、教学方法不当。
大部分的高职类院校设计专业中色彩课的教材一直用的绘画类专业的教材，完全不适用于设计类专业的学生。绘画类的色彩搭配要求的是绘画细节的调配以及绘画技巧的学习，以求做到每一丝一毫的无差错。而设计类的色彩学要求的是整体搭配的和谐、统一、美观、大方，教材的陈旧和不专业导致了设计类专业的色彩学学习完全不适用。
同时，老师陈旧的教学方式，一味的强调绘画，但是又不会组织更多的室外活动和现代社会色彩运用、搭配的最新技术的教授，导致学生闭门造车，大部分东西华而不实，不能落地，也不能达到社会的需求，高职类院校设计专业不能培养出社会需要的合格人才。
1.2 高职类院校对色彩学的不重视以及观念陈旧
很多高校认为，色彩学没有太多专业内容，更多涉及到美学的内容，可以凭自己的感觉和生活经验进行调配，而没有引起足够的重视，并没有作为一门扎实的基础课认真学习。
同时这也导致很多老师沿用的还是以前的教学理念，以及西方的色彩理念，没有创新，也不能适应现在的社会环境的需求。纯粹的理论知识也隔断了学生的想象力和想象空间，不能对所有的色彩有清晰的认识以及如何应用，和社会脱轨，与日本、美国等地的差距越来越大。因此高职类院校的设计专业色彩课的教学模式改革势在必行。
2 高职类院校设计专业色彩的教学模式改革如何进行
2.1 强化色彩课的重要性以及实用性
很多高职类院校对色彩课的不重视，是造成色彩课缺失和空有其表的重要原因。要么完全不设置这类课程，要么就是和其他艺术类专业、绘画类专业一起上课，导致设计专业的色彩课非常的不专业和不适用。
鉴于此种原因，首先高职院校色彩课改革的首要条件就是要端正对色彩课的认知，认识到色彩课并且是针对设计专業的色彩课是非常重要，并且需要非常对口和专业的色彩课教学内容和教学方式，打好色彩课的基础，培养优秀的设计人才。
2.2 设计专业色彩课教学内容和教学方式的变革
设计专业的色彩课学习需要专业的教材和老师进行授课。要完成教学改革首先需要编写一套适用于设计专业学生的色彩课教材，不仅要沿用其他艺术专业对色彩课的基础要求和理念，同时加入设计专业独有的要求，以及最前沿的设计理念以及色彩搭配等方法，让色彩更好地服务于设计，与时俱进，不断创新，重新建立起学生对色彩课的重视和学习的兴趣。
此外，教学方式也需要得到很大的改善，教学需要分为课堂教学和课外教学两部分的内容。课堂教学以现代色彩学的理论为主，加之大量的案例解说，多媒体教学的应用，让色彩更加容易理解和运用，不再是空洞的东西，同时通过绘画和设计培养学生对色彩的敏感度。课外教学部分，学校应该多组织野外写生、展览欣赏或者专业的设计活动竞赛、评比活动让学生参与进来，发挥学生主动学习和创造的积极性，不断拓宽知识面和兴趣度，让设计更加深入人心和与社会契合。
2.3 积极参与实践活动和实习活动
设计学习最终的落脚点在于真正设计出好的作品，运用色彩和配比、设计的灵感以及创新力创造出符合对方需要的物品。但是学校的色彩教学更多的是闭门造车，完全不知道社会的需求，很多学生空有理论，却不知道如何用，也不敢用，不能很好地把自己的思维和想象力结合产品需求做出更好的作品。
因此，设计专业的学生应该更多的参与实践活动，这样才能激发学生的创造力和想象力，这也是设计专业色彩课教学的目的之一。
学生完全可以利用业余时间参加实践，设计不同风格的传单、画作，以及服装、珠宝等自己感兴趣的领域，真正明白设计是怎么回事，设计师的主要任务是什么，避免在进入社会之后，完全机械的按照对方的要求，没有自己的想法，那么设计之路也终将走向枯竭，再无新的优秀的作品出现。
在信息化社会和新媒体的潮流中，设计专业实践的机会非常多，可以自己设计节日类或者十二生肖，或其他各种主题的图片、视频等，发挥自己的长处，让学习落地，让专业发挥特长，实现自己的人生价值。
3 结束语
设计和色彩是上天赐给我们最好的礼物，让我们不再单调和盲目地前行，让我们的生活充满了阳光。一副好的作品是一副有灵魂的完美佳品，是巧夺天工的创新之举，生活正是因为这些美好而更加和谐。高职院校设计专业学生对于色彩课的学习，不仅培养着他们对美和色彩的学习、欣赏和创新，更是一种生活的态度，是对设计灵感的想象力、创新力的培养有着重要的影响。世界因色彩而明亮，设计因色彩而不同，是色彩赋予了设计更多的可能，那么高职院校设计专业色彩课的教学改革，必将为设计人才的培养和世界的美好做出非常重要的贡献。
参考文献
[1]叶紫琳.高职高专艺术设计专业色彩课程教学改革的探索[J].宿州教育学院学报，2012（08）：93-94.
[2]宋春芳.艺术设计类专业色彩课教学方法新尝试[J].艺术教育，2012（03）：223-224.
[3]郑兴我.关于《设计色彩》课程教学的改革研究[J].美术大观，2011（02）.
[4]许蚌.艺术设计专业色彩课教学的重新定位[J].学术论坛2017：58-59.
作者单位
赤峰工业职业技术学院 内蒙古自治区赤峰市 024000
【关键词】设计专业；色彩课；教学改革
色彩，是人世间最美好的东西，让我们的生活不再那么单调，也让我们的世界五彩斑斓。色彩学作为一门专业学科，是从事艺术类、设计类专业的学生必修的一门课，只有学好这门课，对色彩的欣赏和搭配达到一定专业水平，设计出来的物品才会美轮美奂，或大方直接，体现设计者的用心和功底。色彩之于设计，犹如声音对于音乐家，是非常重要的部分。高职院校设计专业的色彩课学习尤为重要，是培养一个合格的设计人才必修的基础课程。
1 现阶段高职类院校设计专业在色彩课教学过程中出现了很多的问题
1.1 教材陈旧、教学方法不当。
大部分的高职类院校设计专业中色彩课的教材一直用的绘画类专业的教材，完全不适用于设计类专业的学生。绘画类的色彩搭配要求的是绘画细节的调配以及绘画技巧的学习，以求做到每一丝一毫的无差错。而设计类的色彩学要求的是整体搭配的和谐、统一、美观、大方，教材的陈旧和不专业导致了设计类专业的色彩学学习完全不适用。
同时，老师陈旧的教学方式，一味的强调绘画，但是又不会组织更多的室外活动和现代社会色彩运用、搭配的最新技术的教授，导致学生闭门造车，大部分东西华而不实，不能落地，也不能达到社会的需求，高职类院校设计专业不能培养出社会需要的合格人才。
1.2 高职类院校对色彩学的不重视以及观念陈旧
很多高校认为，色彩学没有太多专业内容，更多涉及到美学的内容，可以凭自己的感觉和生活经验进行调配，而没有引起足够的重视，并没有作为一门扎实的基础课认真学习。
同时这也导致很多老师沿用的还是以前的教学理念，以及西方的色彩理念，没有创新，也不能适应现在的社会环境的需求。纯粹的理论知识也隔断了学生的想象力和想象空间，不能对所有的色彩有清晰的认识以及如何应用，和社会脱轨，与日本、美国等地的差距越来越大。因此高职类院校的设计专业色彩课的教学模式改革势在必行。
2 高职类院校设计专业色彩的教学模式改革如何进行
2.1 强化色彩课的重要性以及实用性
很多高职类院校对色彩课的不重视，是造成色彩课缺失和空有其表的重要原因。要么完全不设置这类课程，要么就是和其他艺术类专业、绘画类专业一起上课，导致设计专业的色彩课非常的不专业和不适用。
鉴于此种原因，首先高职院校色彩课改革的首要条件就是要端正对色彩课的认知，认识到色彩课并且是针对设计专業的色彩课是非常重要，并且需要非常对口和专业的色彩课教学内容和教学方式，打好色彩课的基础，培养优秀的设计人才。
2.2 设计专业色彩课教学内容和教学方式的变革
设计专业的色彩课学习需要专业的教材和老师进行授课。要完成教学改革首先需要编写一套适用于设计专业学生的色彩课教材，不仅要沿用其他艺术专业对色彩课的基础要求和理念，同时加入设计专业独有的要求，以及最前沿的设计理念以及色彩搭配等方法，让色彩更好地服务于设计，与时俱进，不断创新，重新建立起学生对色彩课的重视和学习的兴趣。
此外，教学方式也需要得到很大的改善，教学需要分为课堂教学和课外教学两部分的内容。课堂教学以现代色彩学的理论为主，加之大量的案例解说，多媒体教学的应用，让色彩更加容易理解和运用，不再是空洞的东西，同时通过绘画和设计培养学生对色彩的敏感度。课外教学部分，学校应该多组织野外写生、展览欣赏或者专业的设计活动竞赛、评比活动让学生参与进来，发挥学生主动学习和创造的积极性，不断拓宽知识面和兴趣度，让设计更加深入人心和与社会契合。
2.3 积极参与实践活动和实习活动
设计学习最终的落脚点在于真正设计出好的作品，运用色彩和配比、设计的灵感以及创新力创造出符合对方需要的物品。但是学校的色彩教学更多的是闭门造车，完全不知道社会的需求，很多学生空有理论，却不知道如何用，也不敢用，不能很好地把自己的思维和想象力结合产品需求做出更好的作品。
因此，设计专业的学生应该更多的参与实践活动，这样才能激发学生的创造力和想象力，这也是设计专业色彩课教学的目的之一。
学生完全可以利用业余时间参加实践，设计不同风格的传单、画作，以及服装、珠宝等自己感兴趣的领域，真正明白设计是怎么回事，设计师的主要任务是什么，避免在进入社会之后，完全机械的按照对方的要求，没有自己的想法，那么设计之路也终将走向枯竭，再无新的优秀的作品出现。
在信息化社会和新媒体的潮流中，设计专业实践的机会非常多，可以自己设计节日类或者十二生肖，或其他各种主题的图片、视频等，发挥自己的长处，让学习落地，让专业发挥特长，实现自己的人生价值。
3 结束语
设计和色彩是上天赐给我们最好的礼物，让我们不再单调和盲目地前行，让我们的生活充满了阳光。一副好的作品是一副有灵魂的完美佳品，是巧夺天工的创新之举，生活正是因为这些美好而更加和谐。高职院校设计专业学生对于色彩课的学习，不仅培养着他们对美和色彩的学习、欣赏和创新，更是一种生活的态度，是对设计灵感的想象力、创新力的培养有着重要的影响。世界因色彩而明亮，设计因色彩而不同，是色彩赋予了设计更多的可能，那么高职院校设计专业色彩课的教学改革，必将为设计人才的培养和世界的美好做出非常重要的贡献。
参考文献
[1]叶紫琳.高职高专艺术设计专业色彩课程教学改革的探索[J].宿州教育学院学报，2012（08）：93-94.
[2]宋春芳.艺术设计类专业色彩课教学方法新尝试[J].艺术教育，2012（03）：223-224.
[3]郑兴我.关于《设计色彩》课程教学的改革研究[J].美术大观，2011（02）.
[4]许蚌.艺术设计专业色彩课教学的重新定位[J].学术论坛2017：58-59.
作者单位
赤峰工业职业技术学院 内蒙古自治区赤峰市 024000