张锡庚
　　1957年生于江苏江阴。中国书法家协会创作委员会委员，中国书法家协会培训中心教授，常熟市书画院院长，国家一级美术师，常熟理工学院书法艺术教育中心主任，常熟市文联副主席。
　　
　　张锡庚师承与涉猎的范围很广，就作品而言，似乎很难用一家一派去界定。当然，不用一家一派去界定，并不是说他对传统的把握不深入，相反，说他所学之博与所用之好。倘从粗线条去勾勒，大略有三，即魏晋之前的秦汉篆隶、魏晋至唐宋元的卷册尺牍及明代以后的连绵大幅。三者都能写得各有风姿，同时又以文人审美一以贯之，当代书坛可谓寥也。
　　对于秦汉篆隶的继承与创造，张锡庚的胜人处，在于他在直师秦汉的同时，还十分关注清人的成败得失。“以古为镜可以知兴衰。”张锡庚正是以清人与秦汉为“古镜”的。我们很难说秦汉的那些名碑名权均出于名人文人之手，但清代卓有成就的篆隶高手都是文人确是事实，如何绍基、伊汀州等。这种以文人审美为趣旨的学习模式，又谓与张锡庚的内心追求相吻合。因而，在注重点画质朴、结字高古的同时，以文人审美贯穿其中，这或许少了几分金石气，但作为一种纯艺术的创造，显然又是中国传统文化之关捩。
　　


　　唐人诗三首 张锡庚 65cm×130cm 
　　
　　很显然，留心篆隶只是为了使自己的作品中多一些厚拙的元真之气。因为从书法史的角度考察，只有到了魏晋，真正意义上的书法才得以完善，至少在技巧上达到了前所未有的高度。张锡庚深谙此理，他的环境及他的积淀都使他在手与心上竭尽全力地去把握精髓。面对晋唐宋元的卷册尺牍，经过了一阵手忙脚乱之后，张锡庚不仅从中懂得了关要，而且能游刃有余，从容挥洒了。在技巧上，他从大“王”的新体入手，十分注重点画的形态及行笔过程中的提按翻折。他知道笔法在此中所起的支撑作用，他当然更知道笔法与结字的不可分性。比如对宋人，他既叹服米南宫“风樯阵马、沉着痛快”的用笔，也叹服苏子瞻宽博大度的结字。如是一次次地肯定，一次次地否定，在这种循环的扬弃中，张锡庚终于在手上翻滚出了自己的波澜来。这种对古人的把握能力和自身的创作实力，在当今书坛可以说是出类拔萃的。 (周祥林)