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丹妮丝·格雷芙丝(Denyce Graves)是继安德森(M.Anderson)、维莱特(S.Verrett)、邦布莉(G.Bumbry)等之后美国新近崛起的黑人女中音歌唱家。近日，格雷芙丝莅港举行独唱会，我慕名观赏。
这场独唱会的曲目涉猎甚广，有英式的古典艺术歌曲、德式的Lieder、法式的尚松(Chanson)、西(西班牙)式的二十世纪作品、美式的现代歌曲以及歌剧咏叹调等，种类多样，内容丰富，有份量，有胆识。格雷芙丝的声音条件太好了，唱得太顺了。她的音质靓，发声松，声区通，用声活，胸声厚，用情深，可塑性强，唱什么都可以，兼容并蓄，实力非凡。唱什么歌用什么声，唱什么曲用什么情，丰富的音色及多彩的声音表现力，给她的演唱增光添彩。
她以女高音的音色唱出的“绿叶青葱”(亨德尔《赛尔斯》第一幕)，少用胸声，从容平稳，方方正正，情绪欢欣。亨德尔神剧《赛墨勒》中的“艾丽丝，去罢”，是朱诺要向情敌赛墨勒报复所唱，那催促之声加强了角色的情仇之情。一组勃拉姆斯的Lieder，格雷芙丝采用不同的色调唱出爱情的酸甜苦辣，《沮丧》中爱情受到挫折的苦楚，《死亡好比寒冷的黑夜》中爱情与死亡的恐惧，《我的爱情常青》中情侣相爱的热切心情，《我越来越睡得不安宁》中对情人变心的哀求，《永恒的爱》中男女相爱时立下的山盟海誓，在表达对爱的渴望、爱的浪漫、爱的激情、爱的幸福以及爱的悲伤等方面，格雷芙丝倾诉得如泣如诉，语法独到，声调真切，萦人心怀。
卡门与达利拉是格雷芙丝成名之角色，胸声运用得更稳健、更厚实、更具女人味，完全展示出她Bel Canto的美质。“爱情好像是一只不驯服的小鸟”(哈巴涅拉舞曲)和“城墙外有个小酒店”(塞吉迪亚舞曲)情感的抒发有所克制，不妖不野不姣，气质上没有吉普赛女子的磁力，声乐上却有法国式的抒情。她以高贵的媚态与漂亮的形象唱出的达利拉咏叹调“你的声音使我心花怒放”(圣－桑《参逊与达利拉》第二幕)，那种内在的魅力带有冷酷之美，她太会用声了。
在一组法国的尚松中(肖松“意大利小夜曲”、“蝴蝶”、迪帕克“哀歌”、“罗瑟蒙德庄园”、圣－桑“死亡之舞”)，格雷芙丝用声用情有所收敛，讲究声音的控制，注重意境的表达，既含蓄而又不流于娇滴，既热情而又不流于奔放，有着法式精致、优雅的演唱风格。二十世纪西班牙作曲家蒙特萨尔瓦特赫(X.Montesalvatge)的《五首黑人之歌》(1.钢琴中的古巴。2.哈巴涅拉节奏。3.带创伤的男子。4.黑孩子的摇篮曲。5.黑人之歌)，融入了西班牙波莱罗的调式及古巴的节奏。格雷芙丝唱得异常热情奔放，酣畅淋漓，且带有女中音特有的粗犷声响，第一首末音“YES”她是喊出来的，不拘一格。
最后一组的美国现代歌曲(科普兰“钖安的墙”、“船夫之舞”、“我买了头猫猫”、舒亚“且靠着风”、“互相拥抱”、传统音调“快上车”)，格雷芙丝改用近似Pop的唱法，不拘流俗，但仍有声乐的概念。
在Encore中，她以静态唱出的“Give me Jesus”，不过多润饰，情意纯净，有着黑人灵歌的韵味。她以动态唱出的布依隆公爵夫人咏叹调“痛苦的欢乐”(契烈亚《阿德里安娜·莱科芙露尔》第二幕)，苦恋情夫是多么痛苦。
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这场独唱会的曲目涉猎甚广，有英式的古典艺术歌曲、德式的Lieder、法式的尚松(Chanson)、西(西班牙)式的二十世纪作品、美式的现代歌曲以及歌剧咏叹调等，种类多样，内容丰富，有份量，有胆识。格雷芙丝的声音条件太好了，唱得太顺了。她的音质靓，发声松，声区通，用声活，胸声厚，用情深，可塑性强，唱什么都可以，兼容并蓄，实力非凡。唱什么歌用什么声，唱什么曲用什么情，丰富的音色及多彩的声音表现力，给她的演唱增光添彩。
她以女高音的音色唱出的“绿叶青葱”(亨德尔《赛尔斯》第一幕)，少用胸声，从容平稳，方方正正，情绪欢欣。亨德尔神剧《赛墨勒》中的“艾丽丝，去罢”，是朱诺要向情敌赛墨勒报复所唱，那催促之声加强了角色的情仇之情。一组勃拉姆斯的Lieder，格雷芙丝采用不同的色调唱出爱情的酸甜苦辣，《沮丧》中爱情受到挫折的苦楚，《死亡好比寒冷的黑夜》中爱情与死亡的恐惧，《我的爱情常青》中情侣相爱的热切心情，《我越来越睡得不安宁》中对情人变心的哀求，《永恒的爱》中男女相爱时立下的山盟海誓，在表达对爱的渴望、爱的浪漫、爱的激情、爱的幸福以及爱的悲伤等方面，格雷芙丝倾诉得如泣如诉，语法独到，声调真切，萦人心怀。
卡门与达利拉是格雷芙丝成名之角色，胸声运用得更稳健、更厚实、更具女人味，完全展示出她Bel Canto的美质。“爱情好像是一只不驯服的小鸟”(哈巴涅拉舞曲)和“城墙外有个小酒店”(塞吉迪亚舞曲)情感的抒发有所克制，不妖不野不姣，气质上没有吉普赛女子的磁力，声乐上却有法国式的抒情。她以高贵的媚态与漂亮的形象唱出的达利拉咏叹调“你的声音使我心花怒放”(圣－桑《参逊与达利拉》第二幕)，那种内在的魅力带有冷酷之美，她太会用声了。
在一组法国的尚松中(肖松“意大利小夜曲”、“蝴蝶”、迪帕克“哀歌”、“罗瑟蒙德庄园”、圣－桑“死亡之舞”)，格雷芙丝用声用情有所收敛，讲究声音的控制，注重意境的表达，既含蓄而又不流于娇滴，既热情而又不流于奔放，有着法式精致、优雅的演唱风格。二十世纪西班牙作曲家蒙特萨尔瓦特赫(X.Montesalvatge)的《五首黑人之歌》(1.钢琴中的古巴。2.哈巴涅拉节奏。3.带创伤的男子。4.黑孩子的摇篮曲。5.黑人之歌)，融入了西班牙波莱罗的调式及古巴的节奏。格雷芙丝唱得异常热情奔放，酣畅淋漓，且带有女中音特有的粗犷声响，第一首末音“YES”她是喊出来的，不拘一格。
最后一组的美国现代歌曲(科普兰“钖安的墙”、“船夫之舞”、“我买了头猫猫”、舒亚“且靠着风”、“互相拥抱”、传统音调“快上车”)，格雷芙丝改用近似Pop的唱法，不拘流俗，但仍有声乐的概念。
在Encore中，她以静态唱出的“Give me Jesus”，不过多润饰，情意纯净，有着黑人灵歌的韵味。她以动态唱出的布依隆公爵夫人咏叹调“痛苦的欢乐”(契烈亚《阿德里安娜·莱科芙露尔》第二幕)，苦恋情夫是多么痛苦。
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