【摘 要】
：
日本浮世绘版画是在本民族地域文化以及外来艺术影响下形成的一种独特的艺术形式,它有自己的空间处理技巧,呈现出本民族的文化审美意蕴.本文主要以铃木春信、葛饰北斋、歌川广重等浮世绘艺术大师的作品为例,探讨浮世绘版画在空间表现上的手法、特征以及所呈现的意境美.最后,对该艺术发展中空间关系的转向进行一个简单的疏理.
论文部分内容阅读
日本浮世绘版画是在本民族地域文化以及外来艺术影响下形成的一种独特的艺术形式,它有自己的空间处理技巧,呈现出本民族的文化审美意蕴.本文主要以铃木春信、葛饰北斋、歌川广重等浮世绘艺术大师的作品为例,探讨浮世绘版画在空间表现上的手法、特征以及所呈现的意境美.最后,对该艺术发展中空间关系的转向进行一个简单的疏理.
其他文献
一个民族对外来艺术的吸收,伴随着学习古代传统、融合时代精神的过程.对于中国画这一有着悠久历史的传统艺术形式来说,其继承与创新是一个复杂而艰巨的课题.一个多世纪以来,中国画在不断演进,尤其是在对西方绘画色彩的借鉴方面,画家们做出了积极努力的探索.在这一过程中,艺术家皆以自身的艺术素养及文化品位来进行自己的艺术探索.林风眠与李可染以及20世纪90年代以后田黎明、卢禹舜、陈平等在这一领域的探索和实践无疑是成功的.近年来王跃奎在山水画写生与创作中对色彩表达的独特探索,为山水画开辟了一条崭新的道路.
作为清代晚期重要的绘画理论家、画家,松年在《颐园论画》中围绕这一时期的特殊学术语境,针砭时弊,提出了许多带有明显创见性的新观点,为推动中国画学、画论的发展做出了重要的理论贡献.特别是他所强调的“画学”与“画才”的互补、画以通天地的本质论、以画“求名”的画名观、“和光同尘”的画家本体论,有力地批判了文人画末流的诸多创作风气.《颐园论画》的理论贡献,既彰显了晚清画论发展的特殊规律,又为我们深入认识少数民族画家在绘画理论方面的成就提供了绝佳的例证.
医学寄生虫学是临床医学生选修的一门临床基础课,传统的教学模式已不能满足日益增长的教学需求,我们通过收集临床典型病例、制作活体标本、录制典型病例视频,逐步修改完善课程设计,对原有的传统教学模式进行有针对性改革.通过典型病例分析引导出寄生虫形态、生活史、致病、 诊断与鉴别诊断,更好地掌握治疗及防治原则,使教学内容更加生动且丰富多彩,吸引学生积极参与理论与实践的课堂学习,符合真正的学习需求.
自18世纪传教士郎世宁来中国教授西画算起,水彩画传入中国已经有300余年的历史,在复杂而曲折的历史进程中,水彩画完成了从“西方”向“中国”本土水彩的变化,21世纪之后中国的水彩画家则运用更为自由的艺术语言来创作,特别是80后的画家,他们不仅仅关注当下的时代变化,更关注于自我的重新表达,做为85后女性水彩画家,赵丽珍的画同样也带有这样的特点.
利用STM32单片机测量信号的频率,可采用输入捕获法和主从模式法.在介绍测频原理的基础上,推导了两种测频方法的误差公式,分析了误差与输入信号频率的关系.通过比较,给出了两种频率测量方法适用的应用场景.
当下中国传统工笔花鸟画正从传统形式向现代形式衍变,但在衍变过程中存在着诸多困难和矛盾.一方面,工笔花鸟画丰厚的传统使得我们在进行现代形式衍变的探索过程中无法绕开历史的积累;另一方面,时代的变化,现代生活的无比丰富性,常引起我们内心产生变幻莫测的涌动.然而传统工笔花鸟画严格的程式化和规定性又使我们在表达内在感受时觉得无所适从,这种困惑恰是我们思考问题的所在.
不知不觉,后知后觉,我已经年过40了.有一日和友人小叙,说起年龄来,我们倒并无紧张.然而,她说,人到40,并没有不惑.相反,对人和事的看法,反而不如以前确定,有更多的惑.我很同意她的说法.也许,古人的寿岁较我们短暂,不惑才是优解,又或许,现在的世相芜杂变幻,容易动摇初心.在绘画上,也是如此.