论文部分内容阅读
杭州兰亭画院院长金晓海近日刚在浙江临安老家忙完“古墨堂—金晓海美术馆”开馆筹备事宜回到杭州，就蛰伏于杭州河坊街的画室，静心构思新作品。
每逢重大节日或政治活动，国家机关就会邀请全国不同领域的画家赴京献艺，而对浙江画家金晓海来说，从2000年开始，已十次应邀赴京为国家机关作画。
今年51岁的金晓海，上世纪90年代在花鸟画界初露尖尖头角，其创作的25米长的国画《百兰图》在“书圣杯”国际书画艺术大赛中获得最高奖，由此被画界誉为“兰花才子”。现在他的头衔还真不少—中国民族书画研究院副院长、中南海紫光阁画院院士等，他的多幅作品被北京人民大会堂、全国人大、国务院、全国政协会议中心悬挂和收藏。最近，他被入编由红旗出版社出版的《新中国美术家大典》。金晓海取得今天的艺术成就靠的是勤奋与创新。
执著追求苦修炼
“既无家学渊源的熏陶，亦没有环境氛围影响，爱上绘画纯属天性使然”。一谈起画，出生于竹乡临安的金晓海话语滔滔不绝。他幼时迷恋画画，没有教材、书本，作业本便是他的画板，为此少不了受老师的训斥。放学后，钻进竹园搞“创作”，毛竹上留下了他不少“杰作”。一次，父亲从县城书摊上买回了一本《芥子园画谱》，他如获至宝，一有空就临摹，书散了架，用浆糊粘一粘；实在太烂了，用报纸贴起封面。入伍后，他仍笔耕不辍，转业回家也难舍绘画情缘，筚路蓝缕在杭州河坊街开起了画院。
为让笔下的兰花神形兼备，他遍访兰花产地绍兴各乡镇；为直观形象地吃透所绘景物，他让爱人买来了10多个品种的兰花，摆放在自家门前狭窄的走廊里，供他写生。夜深人静时，他独自将一盆盆形态各异的兰花捧到阁楼上，一边摆放着蓝瑛、郑板桥、吴昌硕、潘天寿等大家画本，边画边琢磨。这样全身心地投入，但收获甚微。他画的兰花，常常不听调遣，笔不随意走，不是撇叶滞板，便是穿插失度，十幅难成一幅。“当时真想放弃，费钱又费心，不如给画院去裱画省心。”金晓海说，有一次一位北京朋友的一番告诫，让他刻骨铭心：“穿越难关，成功在望。”
他知道，在绘画艺术上不光要做苦行僧，更要汲取理论之养分。为打好绘画理论功底，于是他走进中国美院国画系深造，有幸受陆抑非教授亲授。“要成为真正的艺术家，扎实的技艺和学识的修养不可少，精神的净化和心灵的升华才能达到更高境地。”金晓海牢记陆老的教诲。除了创作，他饱读绘画理论，遇到疑点就向陆老或教授们请教。经数年修炼，金晓海画艺猛进。1990年，金晓海举办了从中国美院毕业后的首次画展，陆抑非亲自为他的10余幅作品题词。
创新画法辟蹊径
当《百兰图》获得大奖时，金晓海的脸上写满喜悦。“当年，学习兰花的画法时，连陆老也建议我放弃，因为兰花是所有花卉中最难画的。”金晓海认为，兰花以其品德高洁、枝叶典雅、花朵幽香清新被人所爱。但兰花却是一种精神、一种艺术、一种情怀与境界，是植根中华民族源远流长的文化。
他运用夸张、变形、强化等手段，表现美、揭示美，他笔下的兰花千姿百态，出神入化，总如行云流水般一气呵成，或两三丛，或盆栽，或竹下，或泉边岩旁，兰叶婀娜起伏，临风袅袅。他运笔柔中带刚。一笔下来，正侧翻转，干湿浓淡，阴阳相背，尽合兰花的情态，且笔笔饱满不落俗套，恰如其分地表现了兰花青而不凡、秀而雅淡的君子风骨。数年后，当国家有关部门负责人邀请他为人民大会堂作画时，金晓海的艺术人生扬帆起航。一幅色彩饱满、画法精到的《世界和平》图在全国众多知名画家的画作中脱颖而出，被人民大会堂选用。陆抑非先生评价道：“你是位有灵气的画家，能知晓古人用笔用墨之要领，食古而化，学我而活，难得难得，希望你坚持不懈，来日大有作为。”以示嘉励。
去年9月，国家有关部门邀请金晓海到中南海为迎接十八大召开作画，他花了10天时间，精心创作了一幅长4米、宽2.18米的国画《华贵常青》。这幅画以七色牡丹、苍劲松柏和飘逸兰花为主体，56朵牡丹蕴含民族团结的意境，挺拔的松柏展示民族腾飞的前景。
回报社会是心愿
名声在外的金晓海，社会活动也多了起来。为人谦和、性格率直的他笑称，现在忙是忙了些，但每天6小时的创作必须保证，因为艺术无止境。他说，“浙江是一方文化沃土，这里是我汲取艺术养分的源头，既要不断传承前辈优良传统，又要竭力回报社会。”去年，当获悉消防战士冒险抢救群众生命财产身负重伤住院的消息，他百感交集。用什么方式表达自己对英雄的敬意？最后决定以兰竹入画，他专门创作了一幅《兰竹图》，送到受重伤的消防战士杨万东的病房，颂扬消防官兵舍身救人的优良品德。
有一次，省残疾人福利基金会邀请他为残障人员创作募捐。金晓海二话不说，放弃将在山东召开的一个美术研讨会，第二天一早就带领画院画师来到省残疾人福利基金会，为基金会泼墨献画。清明节前，金晓海又来到杭州云居山，向浙江革命烈士纪念馆捐赠巨幅国画。他以兰竹为主体，创作了一幅象征革命先烈坚贞不屈、寓意后人弘扬烈士精神的力作《高风亮节》。“济贫扶困、弘扬正气、回报社会，是每个公民的责任。”他如是说。
每逢重大节日或政治活动，国家机关就会邀请全国不同领域的画家赴京献艺，而对浙江画家金晓海来说，从2000年开始，已十次应邀赴京为国家机关作画。
今年51岁的金晓海，上世纪90年代在花鸟画界初露尖尖头角，其创作的25米长的国画《百兰图》在“书圣杯”国际书画艺术大赛中获得最高奖，由此被画界誉为“兰花才子”。现在他的头衔还真不少—中国民族书画研究院副院长、中南海紫光阁画院院士等，他的多幅作品被北京人民大会堂、全国人大、国务院、全国政协会议中心悬挂和收藏。最近，他被入编由红旗出版社出版的《新中国美术家大典》。金晓海取得今天的艺术成就靠的是勤奋与创新。
执著追求苦修炼
“既无家学渊源的熏陶，亦没有环境氛围影响，爱上绘画纯属天性使然”。一谈起画，出生于竹乡临安的金晓海话语滔滔不绝。他幼时迷恋画画，没有教材、书本，作业本便是他的画板，为此少不了受老师的训斥。放学后，钻进竹园搞“创作”，毛竹上留下了他不少“杰作”。一次，父亲从县城书摊上买回了一本《芥子园画谱》，他如获至宝，一有空就临摹，书散了架，用浆糊粘一粘；实在太烂了，用报纸贴起封面。入伍后，他仍笔耕不辍，转业回家也难舍绘画情缘，筚路蓝缕在杭州河坊街开起了画院。
为让笔下的兰花神形兼备，他遍访兰花产地绍兴各乡镇；为直观形象地吃透所绘景物，他让爱人买来了10多个品种的兰花，摆放在自家门前狭窄的走廊里，供他写生。夜深人静时，他独自将一盆盆形态各异的兰花捧到阁楼上，一边摆放着蓝瑛、郑板桥、吴昌硕、潘天寿等大家画本，边画边琢磨。这样全身心地投入，但收获甚微。他画的兰花，常常不听调遣，笔不随意走，不是撇叶滞板，便是穿插失度，十幅难成一幅。“当时真想放弃，费钱又费心，不如给画院去裱画省心。”金晓海说，有一次一位北京朋友的一番告诫，让他刻骨铭心：“穿越难关，成功在望。”
他知道，在绘画艺术上不光要做苦行僧，更要汲取理论之养分。为打好绘画理论功底，于是他走进中国美院国画系深造，有幸受陆抑非教授亲授。“要成为真正的艺术家，扎实的技艺和学识的修养不可少，精神的净化和心灵的升华才能达到更高境地。”金晓海牢记陆老的教诲。除了创作，他饱读绘画理论，遇到疑点就向陆老或教授们请教。经数年修炼，金晓海画艺猛进。1990年，金晓海举办了从中国美院毕业后的首次画展，陆抑非亲自为他的10余幅作品题词。
创新画法辟蹊径
当《百兰图》获得大奖时，金晓海的脸上写满喜悦。“当年，学习兰花的画法时，连陆老也建议我放弃，因为兰花是所有花卉中最难画的。”金晓海认为，兰花以其品德高洁、枝叶典雅、花朵幽香清新被人所爱。但兰花却是一种精神、一种艺术、一种情怀与境界，是植根中华民族源远流长的文化。
他运用夸张、变形、强化等手段，表现美、揭示美，他笔下的兰花千姿百态，出神入化，总如行云流水般一气呵成，或两三丛，或盆栽，或竹下，或泉边岩旁，兰叶婀娜起伏，临风袅袅。他运笔柔中带刚。一笔下来，正侧翻转，干湿浓淡，阴阳相背，尽合兰花的情态，且笔笔饱满不落俗套，恰如其分地表现了兰花青而不凡、秀而雅淡的君子风骨。数年后，当国家有关部门负责人邀请他为人民大会堂作画时，金晓海的艺术人生扬帆起航。一幅色彩饱满、画法精到的《世界和平》图在全国众多知名画家的画作中脱颖而出，被人民大会堂选用。陆抑非先生评价道：“你是位有灵气的画家，能知晓古人用笔用墨之要领，食古而化，学我而活，难得难得，希望你坚持不懈，来日大有作为。”以示嘉励。
去年9月，国家有关部门邀请金晓海到中南海为迎接十八大召开作画，他花了10天时间，精心创作了一幅长4米、宽2.18米的国画《华贵常青》。这幅画以七色牡丹、苍劲松柏和飘逸兰花为主体，56朵牡丹蕴含民族团结的意境，挺拔的松柏展示民族腾飞的前景。
回报社会是心愿
名声在外的金晓海，社会活动也多了起来。为人谦和、性格率直的他笑称，现在忙是忙了些，但每天6小时的创作必须保证，因为艺术无止境。他说，“浙江是一方文化沃土，这里是我汲取艺术养分的源头，既要不断传承前辈优良传统，又要竭力回报社会。”去年，当获悉消防战士冒险抢救群众生命财产身负重伤住院的消息，他百感交集。用什么方式表达自己对英雄的敬意？最后决定以兰竹入画，他专门创作了一幅《兰竹图》，送到受重伤的消防战士杨万东的病房，颂扬消防官兵舍身救人的优良品德。
有一次，省残疾人福利基金会邀请他为残障人员创作募捐。金晓海二话不说，放弃将在山东召开的一个美术研讨会，第二天一早就带领画院画师来到省残疾人福利基金会，为基金会泼墨献画。清明节前，金晓海又来到杭州云居山，向浙江革命烈士纪念馆捐赠巨幅国画。他以兰竹为主体，创作了一幅象征革命先烈坚贞不屈、寓意后人弘扬烈士精神的力作《高风亮节》。“济贫扶困、弘扬正气、回报社会，是每个公民的责任。”他如是说。