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学生时代他已初露艺术才华
斯皮尔伯格1946年出生于美国辛辛那提，他的父亲是美国著名的通用电器公司的工程师，母亲是音乐会的钢琴演奏师。生长在这样的家庭，使他从小受到良好的教育。从父亲的身上他遗传到了商业细胞，从母亲的身上他则遗传到了艺术细胞。
1957年，还不满12岁的斯皮尔伯格便显露出做生意的才华。他用其父一个8毫米的家庭摄影机和他自己的电动火车玩具，拍摄了一部长度为3分钟的电影，取名为《最后一次火车失事》。影片虽粗糙，但对一个年仅十多岁的学生来说却意义非同寻常，斯皮尔伯格十分兴奋，他说他要用这部影片来赚钱。
暑假到了，斯皮尔伯格与父母商量，准备开设一间暑期电影院。父母给了他充分发挥自己个性的余地，这样斯皮尔伯格便在家中的客厅开办了他的电影院。除了父母以外，他把姐姐、妹妹全调动起来，让他们去兜售门票。
仅凭他拍的那部3分钟电影《最后一次火车失事》，肯定是难以招徕小观众的，斯皮尔伯格于是用他父亲那架老式放映机，从一家租片公司廉价租来旧片，在他家客厅里放映。出人意料的是，他的生意特别好，弄得全家人帮他忙乎。
4年后的一个暑期，他来到洛杉矶的一个亲戚家休假。对电影发生了浓厚兴趣的他，经常溜到环球片场去看拍片。在这期间，他鼓足勇气去拜访了大导演约翰·福特，福特导演给了他很多鼓励。回到家中后，斯皮尔伯格向父亲开口借400美元，父亲问他借钱干什么，他说：“拍片”。在父亲的支持下，他拍摄了他的第一部完整影片《火光》。他把《火光》拿到当地一家戏院放映，收入800美元，16岁的他对此十分高兴。
1965年，斯皮尔伯格高中毕业后进入加州州立大学学习，此时，他对拍电影依然兴趣不减。在校学习期间，他拍了一部名为《Amblin》的电影，该片讲述的是两个搭便车的青少年的故事。这部电影尽管只有26分钟，却引起了环球电影公司母公司MCA总裁薛尼·申伯格的注意，当时还是该公司电视部主管的申伯格与斯皮尔伯格签订了一份电影导演合约，每周付给他275美元。这份合约一签就是7年，这样斯皮尔伯格开始为环球公司制作电视片。
不知是否因为太专注于环球公司的电视片拍摄工作，还是别的缘故，1969年斯皮尔伯格从加州州立大学退学，从此他全力投身于影视工作，并获得了巨大的成功。
《大白鲨》使他名利双收
1973年拍摄完一部叫《决斗》的电视剧后，斯皮尔伯格开始拍故事片。次年，他便推出了第一部戏剧电影《甜地快车》，该片公映后观众反映不错。而真正使斯皮尔伯格一举成名的，却是1975年推出的轰动作品《大白鲨》。
这是一部描写人与鲨鱼搏斗的惊险故事片，与此前走红的《教父》等惊险片有异曲同工之妙。拍摄该片时，投入相当大。在预算做出之后，斯皮尔伯格就同经理人麦埃云谈妥，以5％的利润作为他拍片的报酬。双方的利益紧紧地绑在了一起，看着充满自信的斯皮尔伯格，麦埃云也信心大增。
1975年6月20日，《大白鲨》在美国407家电影院和加拿大55家电影院同时公映，最终获得2．6亿美元的票房收入，斯皮尔伯格一下子获得了500万美元，从此，他基本上结束了领薪的日子。《大白鲨》不但给他带来巨大的经济效益，还使他一举成名。该片荣获1975年奥斯卡最佳音乐效果奖、最佳特技制作奖，创下当年全美票房之最，而他当时年仅27岁。
影片越拍越好生意越做越精
成名后，斯皮尔伯格再接再厉，又拍摄了一大批艺术水准相当高的作品。1977年，他将当年拍的《火光》一片改编后重新拍摄，取名为《第三类接触》，这部关于绑架外国人的故事片，又一次使斯皮尔伯格分到了大约500万美元。该片在全球发行已超过3亿美元的收入，本来讲好了给斯皮尔伯格17．5％的分成，结果只给了他500万美元。于是，他后来采用了好莱坞的“总分制”分帐方式，即从影片的第1美元收入起就开始分帐。
《夺宝奇兵》是斯皮尔伯格与朋友卢卡斯合作的结晶，该片写的是冒险故事，影片很走俏，后来又拍了两部续集，总利润超过1亿美元。斯皮尔伯格虽然只拿总收入的一成，但也获得了大约2500万美元的收入。
电影越拍越多，斯皮尔伯格生意也越做越精。1982年推出电影《E·T·外星人》时，他又在合作条款中加进一条：他要分取录像带的利润!结果这部影片在全球的总收入超过7亿美元，录像带也大受欢迎。据《福布斯》杂志估算，仅录像带方面的分成就使斯皮尔伯格进帐7000万美元。
1992年推出的《侏罗纪公园》与1993年推出的《辛德勒的名单》，是斯皮尔伯格电影制作史上的一个重要的里程碑。
《侏罗纪公园》是一部以恐龙为题材的电影，该片运用了许多特技手段，特技工程师们赋予恐龙以生命。环球公司最初为《侏罗纪公园》做的预算为5600万美元，但很快就涨到了6500万美元。“光魔工作室”在拍摄方案上也有突破，他们利用刚刚在市场上出现的新的电脑软盘，采用温斯顿的加里米姆斯恐龙和霸王巨型恐龙的骨架结构的设计，用激光扫描把它们拍成三维图形，再利用电脑进行合成，使这些恐龙栩栩如生。影片用它那匪夷所思的神奇感，吸引了全世界成千上万的观众。正因为它走俏，后来斯皮尔伯格还推出了它的续集《失落的世界》。
《辛德勒的名单》是一部描写二战题材的影片，讲述的是精明的商人辛德勒冒着生命危险营救犹太人的故事。这部影片的高超之处，在于贯穿整部影片的紧张、幽默和悲怆感。由于其主题的严肃性，大部分人用神圣和礼貌的态度对待它。1993年12月的第一个星期，该片在美国上演，许多电影院都发布了一条“行为法规”：在看电影过程中做其他的事(如吃玉米花等)将被视为不适当行为。
对于斯皮尔伯格倾注了全部心血的这部影片，公众及演艺界都给了很高的评价。《辛德勒的名单》1993年获7项奥斯卡金像奖：最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑、最佳原作音乐、最佳摄影、最佳服装设计。该片同时荣获“最佳影片”、“最佳导演”、“最佳改编剧本”3项金球大奖。斯皮尔伯格成为了世界超级导演，他的身价不断升高。
实现梦想拥有自己的制片厂
在经营电影业的过程中，斯皮尔伯格发现由电影衍生出来的副产品——如圆领衫、唱片、玩具等，具有巨大的市场，于是他让他全资拥有的Amblin娱乐公司开发电影副产品。他与好友吃午餐时突发灵感，直接模仿电影《海底二万里》的布景，设计了一间“潜艇餐馆”，该餐馆目前已成为洛杉矶最受欢迎的餐馆之一，仅几年时间，该餐馆就开了15家分店。
1994年10月，斯皮尔伯格召开了一个新闻发布会，会上他宣布了一项重大决定：他将成立一家自己的电影制片厂。
这个消息在电影界引起强烈反响，很多人都知道，斯皮尔伯格一直想拥有自己的制片厂，这样才不致受制于他人。此次如愿以偿，就连华尔街的金融战略家也为之震动，因为这是继20世纪福克斯电影公司成立59年之后，首次由一个电影界巨头在好莱坞创办的电影制片厂。
在这个新闻发布会上，斯皮尔伯格宣布：1995年将拍摄16部影片!以此推算，平均每月将拍一部多影片。
就在电影制片厂成立后的第二年春天，斯皮尔伯格与朋友合作，成立了“梦幻工作室”。该工作室计划制作电影、电视剧、唱片、玩具以及计算机软件，准备在娱乐业中大展拳脚。
谈到“梦幻工作室”的拍片计划，斯皮尔伯格说他们准备筹集20亿美元，到2000年至少要推出24部巨片，如《埃及女王》、《星际战争》等，至于巨片之外的片子，就要拍更多了。
世界商界许多巨头对“梦幻工作室”都很感兴趣，他们纷纷与斯皮尔伯格商谈合作事项。其中包括软件巨头比尔·盖茨和韩国三星集团总裁李健熙。
1998年7月，斯皮尔伯格推出的《拯救大兵瑞恩》在美国上演，不久走向全球，该片在1999年获多项奥斯卡提名奖。
斯皮尔伯格拍摄的一大批影片，在发行上都达到了惊人的数字，他也从中获益匪浅。例如他从《侏罗纪公园》及其录像带中就分得了2．5亿美元的收入，这是迄今为止个人从一部影片中获得的最高收入。据《福布斯》杂志估计，斯皮尔伯格的资产已超过10亿美元。无论从艺术价值还是从经济效益看，斯皮尔伯格都无愧于“世界超级导演”的称号。
斯皮尔伯格1946年出生于美国辛辛那提，他的父亲是美国著名的通用电器公司的工程师，母亲是音乐会的钢琴演奏师。生长在这样的家庭，使他从小受到良好的教育。从父亲的身上他遗传到了商业细胞，从母亲的身上他则遗传到了艺术细胞。
1957年，还不满12岁的斯皮尔伯格便显露出做生意的才华。他用其父一个8毫米的家庭摄影机和他自己的电动火车玩具，拍摄了一部长度为3分钟的电影，取名为《最后一次火车失事》。影片虽粗糙，但对一个年仅十多岁的学生来说却意义非同寻常，斯皮尔伯格十分兴奋，他说他要用这部影片来赚钱。
暑假到了，斯皮尔伯格与父母商量，准备开设一间暑期电影院。父母给了他充分发挥自己个性的余地，这样斯皮尔伯格便在家中的客厅开办了他的电影院。除了父母以外，他把姐姐、妹妹全调动起来，让他们去兜售门票。
仅凭他拍的那部3分钟电影《最后一次火车失事》，肯定是难以招徕小观众的，斯皮尔伯格于是用他父亲那架老式放映机，从一家租片公司廉价租来旧片，在他家客厅里放映。出人意料的是，他的生意特别好，弄得全家人帮他忙乎。
4年后的一个暑期，他来到洛杉矶的一个亲戚家休假。对电影发生了浓厚兴趣的他，经常溜到环球片场去看拍片。在这期间，他鼓足勇气去拜访了大导演约翰·福特，福特导演给了他很多鼓励。回到家中后，斯皮尔伯格向父亲开口借400美元，父亲问他借钱干什么，他说：“拍片”。在父亲的支持下，他拍摄了他的第一部完整影片《火光》。他把《火光》拿到当地一家戏院放映，收入800美元，16岁的他对此十分高兴。
1965年，斯皮尔伯格高中毕业后进入加州州立大学学习，此时，他对拍电影依然兴趣不减。在校学习期间，他拍了一部名为《Amblin》的电影，该片讲述的是两个搭便车的青少年的故事。这部电影尽管只有26分钟，却引起了环球电影公司母公司MCA总裁薛尼·申伯格的注意，当时还是该公司电视部主管的申伯格与斯皮尔伯格签订了一份电影导演合约，每周付给他275美元。这份合约一签就是7年，这样斯皮尔伯格开始为环球公司制作电视片。
不知是否因为太专注于环球公司的电视片拍摄工作，还是别的缘故，1969年斯皮尔伯格从加州州立大学退学，从此他全力投身于影视工作，并获得了巨大的成功。
《大白鲨》使他名利双收
1973年拍摄完一部叫《决斗》的电视剧后，斯皮尔伯格开始拍故事片。次年，他便推出了第一部戏剧电影《甜地快车》，该片公映后观众反映不错。而真正使斯皮尔伯格一举成名的，却是1975年推出的轰动作品《大白鲨》。
这是一部描写人与鲨鱼搏斗的惊险故事片，与此前走红的《教父》等惊险片有异曲同工之妙。拍摄该片时，投入相当大。在预算做出之后，斯皮尔伯格就同经理人麦埃云谈妥，以5％的利润作为他拍片的报酬。双方的利益紧紧地绑在了一起，看着充满自信的斯皮尔伯格，麦埃云也信心大增。
1975年6月20日，《大白鲨》在美国407家电影院和加拿大55家电影院同时公映，最终获得2．6亿美元的票房收入，斯皮尔伯格一下子获得了500万美元，从此，他基本上结束了领薪的日子。《大白鲨》不但给他带来巨大的经济效益，还使他一举成名。该片荣获1975年奥斯卡最佳音乐效果奖、最佳特技制作奖，创下当年全美票房之最，而他当时年仅27岁。
影片越拍越好生意越做越精
成名后，斯皮尔伯格再接再厉，又拍摄了一大批艺术水准相当高的作品。1977年，他将当年拍的《火光》一片改编后重新拍摄，取名为《第三类接触》，这部关于绑架外国人的故事片，又一次使斯皮尔伯格分到了大约500万美元。该片在全球发行已超过3亿美元的收入，本来讲好了给斯皮尔伯格17．5％的分成，结果只给了他500万美元。于是，他后来采用了好莱坞的“总分制”分帐方式，即从影片的第1美元收入起就开始分帐。
《夺宝奇兵》是斯皮尔伯格与朋友卢卡斯合作的结晶，该片写的是冒险故事，影片很走俏，后来又拍了两部续集，总利润超过1亿美元。斯皮尔伯格虽然只拿总收入的一成，但也获得了大约2500万美元的收入。
电影越拍越多，斯皮尔伯格生意也越做越精。1982年推出电影《E·T·外星人》时，他又在合作条款中加进一条：他要分取录像带的利润!结果这部影片在全球的总收入超过7亿美元，录像带也大受欢迎。据《福布斯》杂志估算，仅录像带方面的分成就使斯皮尔伯格进帐7000万美元。
1992年推出的《侏罗纪公园》与1993年推出的《辛德勒的名单》，是斯皮尔伯格电影制作史上的一个重要的里程碑。
《侏罗纪公园》是一部以恐龙为题材的电影，该片运用了许多特技手段，特技工程师们赋予恐龙以生命。环球公司最初为《侏罗纪公园》做的预算为5600万美元，但很快就涨到了6500万美元。“光魔工作室”在拍摄方案上也有突破，他们利用刚刚在市场上出现的新的电脑软盘，采用温斯顿的加里米姆斯恐龙和霸王巨型恐龙的骨架结构的设计，用激光扫描把它们拍成三维图形，再利用电脑进行合成，使这些恐龙栩栩如生。影片用它那匪夷所思的神奇感，吸引了全世界成千上万的观众。正因为它走俏，后来斯皮尔伯格还推出了它的续集《失落的世界》。
《辛德勒的名单》是一部描写二战题材的影片，讲述的是精明的商人辛德勒冒着生命危险营救犹太人的故事。这部影片的高超之处，在于贯穿整部影片的紧张、幽默和悲怆感。由于其主题的严肃性，大部分人用神圣和礼貌的态度对待它。1993年12月的第一个星期，该片在美国上演，许多电影院都发布了一条“行为法规”：在看电影过程中做其他的事(如吃玉米花等)将被视为不适当行为。
对于斯皮尔伯格倾注了全部心血的这部影片，公众及演艺界都给了很高的评价。《辛德勒的名单》1993年获7项奥斯卡金像奖：最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑、最佳原作音乐、最佳摄影、最佳服装设计。该片同时荣获“最佳影片”、“最佳导演”、“最佳改编剧本”3项金球大奖。斯皮尔伯格成为了世界超级导演，他的身价不断升高。
实现梦想拥有自己的制片厂
在经营电影业的过程中，斯皮尔伯格发现由电影衍生出来的副产品——如圆领衫、唱片、玩具等，具有巨大的市场，于是他让他全资拥有的Amblin娱乐公司开发电影副产品。他与好友吃午餐时突发灵感，直接模仿电影《海底二万里》的布景，设计了一间“潜艇餐馆”，该餐馆目前已成为洛杉矶最受欢迎的餐馆之一，仅几年时间，该餐馆就开了15家分店。
1994年10月，斯皮尔伯格召开了一个新闻发布会，会上他宣布了一项重大决定：他将成立一家自己的电影制片厂。
这个消息在电影界引起强烈反响，很多人都知道，斯皮尔伯格一直想拥有自己的制片厂，这样才不致受制于他人。此次如愿以偿，就连华尔街的金融战略家也为之震动，因为这是继20世纪福克斯电影公司成立59年之后，首次由一个电影界巨头在好莱坞创办的电影制片厂。
在这个新闻发布会上，斯皮尔伯格宣布：1995年将拍摄16部影片!以此推算，平均每月将拍一部多影片。
就在电影制片厂成立后的第二年春天，斯皮尔伯格与朋友合作，成立了“梦幻工作室”。该工作室计划制作电影、电视剧、唱片、玩具以及计算机软件，准备在娱乐业中大展拳脚。
谈到“梦幻工作室”的拍片计划，斯皮尔伯格说他们准备筹集20亿美元，到2000年至少要推出24部巨片，如《埃及女王》、《星际战争》等，至于巨片之外的片子，就要拍更多了。
世界商界许多巨头对“梦幻工作室”都很感兴趣，他们纷纷与斯皮尔伯格商谈合作事项。其中包括软件巨头比尔·盖茨和韩国三星集团总裁李健熙。
1998年7月，斯皮尔伯格推出的《拯救大兵瑞恩》在美国上演，不久走向全球，该片在1999年获多项奥斯卡提名奖。
斯皮尔伯格拍摄的一大批影片，在发行上都达到了惊人的数字，他也从中获益匪浅。例如他从《侏罗纪公园》及其录像带中就分得了2．5亿美元的收入，这是迄今为止个人从一部影片中获得的最高收入。据《福布斯》杂志估计，斯皮尔伯格的资产已超过10亿美元。无论从艺术价值还是从经济效益看，斯皮尔伯格都无愧于“世界超级导演”的称号。