7月中旬的第一个周末，北京保利剧院连续5场的“北京2014降噪摇滚不插电系列音乐会”为京城摇滚迷们集中展示了当今摇滚力量的冲击力和爆发力。张楚是该系列的压轴大戏。
　　在许多人的印象中，张楚是个沉默的男子，大家对他的印象也大都停留在《姐姐》《孤独的人是可耻的》的那个年代。这次他走进北京文艺广播《演艺群英会》节目直播间，虽然还算不上健谈，但至少变得很容易沟通交流。
　　我一直没离开音乐圈
　　在这次的“降噪”音乐会上，张楚一张嘴，声音里依然满是苍凉的味道，不同的是，他已经变得习惯接触媒体。他说，是因为自己开始了解这一行。
　　谈起音乐，他说摇滚是十分生活的事情，直播间里聊的故事也都是很生活的东西，讲自己在北京怎么堵车、怎么坐着“蹦蹦”穿越车流来录音。在他早期的音乐里有很多呐喊的东西，而现在他只想把音乐作为一个很享受的、艺术的东西。希望能表现出和以往不同的变化，能讲不同的故事，不想有很多的条条框框来束缚自己。
　　最近一年，他花费大量的时间把过去三四年里积累的音乐作品做成一张唱片《清楚》，现在唱片已经进入最后的混音阶段，里面还收录了他重新演绎的《寂寞的人是可耻的》。这张专辑距上次时间漫长，这中间的故事，张楚不愿意回答。他已经学会了打太极，迅速把话题扯到了音乐节的话题上。近些年他一直活跃在音乐节上，他说，这就是他的音乐生活。
　　剧院里的摇滚听什么？
　　这是张楚第二次加盟“降噪”摇滚音乐会，地点依然是在保利剧院。习惯了在音乐节上一起嘶吼、癫狂的摇滚迷们，去剧院演出能适应么？
　　张楚说，不插电音乐会更讲究音乐的本质，对演出者的要求也更高，这也是他连续两次参加的原因。中国最初的摇滚也是在剧场里萌发起来的，当时，崔健的演出就开在北大礼堂。现在随着音乐节越开越多，大家习惯了音乐节上的那种表达方式。其实，许多在去年参加过“降噪”音乐会的乐迷会明白，剧场更加拉近歌手和歌迷的距离，几乎是面对面的交流。在剧场里演出，不同的舞台灯光，为摇滚创造了一个新的展示空间。
　　上世纪八九十年代，随着视觉包装越来越繁杂，音乐过于讲究物质和视觉，让乐迷渐渐远离了音乐本质，于是“不插电”诞生了。
　　“不插电”并不是完全不用电声设备，像话筒、爵士电风琴、颤音琴和空心电吉他等“电动”（又称“电扩音”）乐器和设备还是可以使用的，而电子合成器、带有各种效果器的电吉他、电子鼓、MIDI设备、数字式调音台等电子乐器和设备则当禁用。