想像空间 Live 生活的想象
　　 演唱会以《入戏太深》开场，首先就多了几分怀旧基调。之所以这样安排，无疑在营造“想象”的同时，增添几分代入感，诠释歌手不一样的心境。好比说年青的歌手唱得好，更多是关注唱功技巧。然而当下，尤其对一个女人而言，岁月的历练想必更让声音多了我们需要的感觉。“音乐确实教会我很多抽象的东西，不过像这首歌，它也教会我很多人生的道理。”这是她唱《追》时的旁白。一个有音乐素养的歌手确实可以从中获取力量，虽然没听懂《追》的歌词，但她声音中传达的执迷不悔却令人明白——这是音乐神奇的地方，也是歌手在生活中的积淀。倘若想用一首歌来代表她的生活，也许是《Sympathique》：慵懒的基调，爵士风格，难免让人有种午后阳光晒在身上的感觉，更是一种“这才是生活”的美好向往。
　　
　　夏目友人帐 三·四 原声 人生的表情
　　 好像是沐浴在朦胧记忆中那个春日的和风里，母亲正在轻抚自己稚嫩的额头，钢琴渐行，弦乐温润交织，时而如夕阳西下，时而如明月东升。在配乐大师名单里，吉信森这个名字似乎极不起眼，但他的音乐却让人的心变柔软，让一切幻想合理化，让听觉如同沉浸在蜜里。有些音乐采自田园交响曲的流动感和画面感，非常迅速占领一颗需要慰藉的孤独心灵；有些又融入东南亚爪哇风，在乐句与乐句之间，流淌的不只是音符，更有一种积极能量，如同星光的指引，让我们睁开内心的眼睛，洞悉一切痛苦、失落、无助、不安的源头，把握时空中转瞬即逝的感动。感动既是灵魂的引线，点燃心情的烟火，你我的人生之路，或平行，或交错。但作为世间生灵，最重要的任务均是实践一份关于心灵的养成任务，无论财富多少，际遇好歹，都需要一个态度。人生如戏，你选择什么配乐，就会有什么样的表情。
　　
　　《America Give Up》 简单只为温暖
　　 如果《橘子郡男孩》里的Seth Cohen，还是漫步在加洲阳光里，穿着沙滩裤、帆布鞋，拿着冲浪板的大男生，你是否愿意翻开当年那些回忆、和他回到沙滩上细数那些过去了的过去？当The Strokes渐渐退色，Howler的出现承接了太多期许的目光——两者总是被放在同一个话题里。令人欣喜的是，他并没让我们失望，那沙滩上的回忆，像种子一样在音乐里孕育着，慢慢展开。用32分钟表达的一张直白、真诚的Rock n' Roll，灌满的都全是汗水和热情：从《Beach Sluts》开始，Howler用怀旧的旋律将人带到加州海岸边的峭壁上去歌唱；《This One's Different》仿佛是沙滩上小型演唱会的主题曲；《Free Drunk》格外令人难忘，乐队温柔的慢拍好像是围坐在沙滩上的一位朋友，在酒精的刺激下，终于讲出了内心故事……这是一张简单温暖的专辑，像加州海岸的阳光一样灿烂。
　　
　　《Torches》 火了，更要走着瞧
　　 一首在Youtube上点击量超过400万人次的歌曲，证明Foster The People确实火了。这首名叫《Pumped Up Kicks》的单曲，有人甚至把它和Peter，Bjorn and John的《Young Folks》拿来相提并论。虽然同样属于独立民摇，这个来自洛杉矶的三人组合还有太多需要向瑞典前辈学习。但不可否认《Torches》这张专辑是成功的，在超级大牌制作人（如Messrs Epworth，Kurstin等）的护航下，有别于之前同类乐团的电子流行曲风，用特有的风格征服了不少乐迷。《Call It What You Want》用一种漫不经心的方式表达自己并不在意有多少乐迷，但讽刺的是，你没办法不注意到他们的存在，因为不管在商店还是收音机里，甚至麦当劳的公共厕所里，都是他们的声音——这仅仅是这个乐队的第一张专辑，每一首编曲都可以证明他们的实力。不过究竟是不是昙花一现，现在下结论还为时太早。