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[摘要]始见于光绪年间的兰州雕刻葫芦，在百余年的发展中不断壮大，今天已经成为非物质文化遗产之一。本文介绍了兰州刻葫芦的历史渊源及其三大家族的优秀雕刻家和继承人，探讨了兰州刻葫芦的艺术特点和成就。
[关键词]兰州刻葫芦 ;工艺美术;写意葫芦
[中图分类号]J329 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115（2015）16-0060-02
在我国的葫芦市场上，北京有纸模葫芦（也叫范制葫芦）、天津有押花葫芦（也叫砑花葫芦）、山东有烙葫芦，而兰州有雕刻葫芦。兰州雕刻葫芦是我国乃至世界上独一无二的民间技艺，主要用刀或者针在葫芦表面进行阴刻，来体现中国传统绘画山水、花鸟、人物和书法，然后涂上松墨，令其线条明晰。虽然它与牙、玉、木、石雕刻所用的材料及表现手法不同，却有异曲同工之妙，其艺术价值丝毫不比其他雕刻逊色。随着历代民间艺术家的不断发展创新，兰州雕刻葫芦形成了自己独特的风格，成为工艺美术宝库中一颗璀璨夺目的明珠。
一、兰州雕刻葫芦的历史渊源
兰州雕刻葫芦也称兰州刻葫芦，始见于清光绪年间。许多说法都提到一个姓王的裁缝，说他是兰州第一个在葫芦上刻画图案的人。而据《皋兰县志》记载，光绪十八年（1892），艺人王鸿平等人在葫芦外皮刻画戏剧人物脸谱。也有人说，王裁缝就是王鸿平，但真情现已无据可考。到了民国初年，有几个人别出心裁，在鸡蛋葫芦上雕刻以刀马人物和风景名胜为主的情节，作为儿童玩具销售，这才引起人们的注意。至张广建督甘时期（1914～1921年），由于张广建的提倡和艺人李文斋创造性的劳动，兰州雕刻葫芦一举由民间跃入上层社会，成为官僚士绅互相馈赠的艺术珍品。
说起兰州刻葫芦的历史，第一人应是王裁缝，但从有记录的真实姓名的人中说开来，则首推李文斋。据说当年“李文斋刻得好的，一个葫芦能卖一个大洋”。李文斋擅长书画，诗文俱佳，他将“王羲之爱鹅”、“竹林七贤”、“十八罗汉”、“渊明赏菊”、《桃花源记》、《兰亭集序》、《赤壁赋》等故事、传说和诗文变成刻葫芦作品，在形似的基础上追求神似，引起了工艺美术界的瞩目，从此使兰州刻葫芦得以名扬天下，登上了工艺品的大雅之堂。
二、兰州刻葫芦三大家族及其艺术成就
从李文斋时代发展到现在，兰州刻葫芦的艺人队伍日趋庞大，最有名的是以陈家、阮家和王家为代表的三大家族。
（一）陈氏家族及其成就
兰州刻葫芦以甘肃省特级工艺美术大师、中国民间工艺美术大师陈唯一先生为代表，在继承和发扬传统工艺和技法的基础上，推陈出新，以深厚的艺术功力和精湛的工艺手法，创作了大量的艺术精品。陈唯一在刻葫芦业的贡献值得推崇，他发明了三角刀刻的技法，可谓独辟蹊径。他与人合作的《红军长征万里图》一面世就被中国军事博物馆收藏。1991年，他在两个直径不到4厘米的葫芦上刻成了5000多字的书法作品《道德经》，轰动了当年甘肃工艺美术博览会。1995年，他又和女儿陈红同台献艺，被联合国教科文组织和中国民间文艺家协会分别授予“中国民间工艺美术大师”和“中国民间工艺美术家”称号。陈红，2005年被评为“甘肃省一级工艺美术大师”。曾获得第4届、第6届甘肃省工艺美术百花奖。陈红从小随父陈唯一学习书画、雕刻葫芦，17岁开始从事雕刻葫芦的设计与制作，擅长雕刻刀马人物、动物、古典题材、寓言故事、敦煌壁画题材、佛教故事等。
陈氏刻葫芦第二、三代后继有人，陈唯一的两个女儿陈红、陈兵等都是甘肃省名列前茅的艺术人才，和父亲一起被业内誉为“三陈”。目前陈家三代计有15人从事微雕葫芦的创作和经营。他们打破以往刻葫芦只有单色的古老模式，大胆创出多彩葫芦，使画面更加丰富。
（二）阮氏家族及其成就
阮家早期的代表人物是阮光宇，它出生于河北省丰润县宋家营镇一个书画世家。他把高超的诗书画印修养和雕刻技艺引入这一古老民间艺术中，不仅把兰州刻葫芦艺术推上了一个新高度，也奠定了阮氏微雕葫芦的根基。他在继承前人成就的基础上，刻意求新，把《西厢记》、《红楼梦》、《聊斋志异》等作品中的人物巧妙地刻画在葫芦上，并配以诗词文字、风景山水，使刻葫芦这一民间工艺更臻完美。他还组建了兰州特种工艺社，推出专业刻品，使兰州刻葫芦大放异彩。20世纪50年代被新闻电影制片厂拍摄专题片在国内外介绍。史志称他为“刻葫芦专家”。
其子阮文辉，多才多艺，善中国画、漫画、书法、篆刻、泥塑、雕刻葫芦、烙画、陶艺、根艺、石艺等。20世纪80年代，阮文辉被授予“中国工艺美术大师”称号。把阮家微雕葫芦推向了高峰。他继承父业、博采众长，将雕刻工艺分为“描写”与“雕刻”两种。所谓“描写”，是在葫芦的外表用特制钢针将表皮刺破，镌刻书画，涂以松墨;所谓“雕刻”，是以小刀将葫芦硬壳刺透，用粗线条描绘人物、山水、花卉等。他在雕刻上独具匠心，针、刀并用，以刻、铲、刮、磨等多种方法，将中国画的勾勒、点垛、渲染、皴擦等手法用在刻画葫芦上，仿制出历代名家泼墨写意山水以及徐悲鸿、齐白石的画风笔意，使雕刻葫芦工艺达到了出神入化的境界。如其作品《敦煌飞天》，在直径5厘米左右的葫芦上，刻有120位飞天，有的吹笛，有的抱筝，有的反弹琵琶，人物个个弯眉秀目、樱唇含笑、婀娜多姿，就连飞舞的丝带和婀娜多姿的纤手也楚楚动人。《东坡赤壁夜游图》，是在l枚直径2厘米的椭圆形葫芦上，刻有一叶扁舟，舟中6人神情迥异，栩栩如生，舟外远山近树，疏密有致。同时还刻有537字的《前赤壁赋》，字迹秀媚、工整清丽。阮文辉运用丰富的国画知识和功力，创造“水墨写意”、“仿名人书画”、“彩雕”、“微刻”等技法，所雕刻的“150个儿童游戏图”，“唐诗204首”，“敦煌飞天120身”及“桃源行”、“夜游图”、“八仙歌”等4套6枚微雕葫芦被定为国家珍品，由中国工艺美术馆收藏，他也被国家授予工艺美术大师的称号。他的微雕葫芦被列为国家级珍品并为国家珍宝馆收藏，手捏民俗泥人获全国一等奖，均被称为中国一绝。其美术和工艺品曾多次在国内外展出和获奖。他还长于诗、词、散文和随笔等写作，著有《冷余诗草》、《走人风雨》、《艺术随笔三百题》等。 阮氏微雕葫芦也后继有人，其子女阮琦、阮琳、阮力和弟子吕崇辉都是其中佼佼者。
（三）王氏家族及其成就
王家即王德山一脉，这也是直承李文斋技艺的唯一一个世家。王德山祖籍山东，清末时其父辈移居兰州，以种地为生。王德山没上过学，但他喜欢画画，且很有天赋，在李文斋死前一两年才拜师学刻葫芦，后来技艺大进，留下了不少传世珍品，因其不识字，其作品刻好后，通常都是别人代为题款。王德山继承了李文斋遗志，博采中国传统画技之长，仿刻出历代名家的名画作品，使雕刻葫芦工艺更臻完美，题材更加广泛，雕技更加精良。王德山刻葫芦开始从民间走出国门，畅销西欧各国。王德山的作品，曾在20世纪70年代被中国军事博物馆收藏;作品《抗美援朝》、《刘胡兰》等被国家永久性收藏。20世纪70年代，王德山与其师兄陈唯一合作了许多作品。其中刻葫芦《桃园问津》（诗配画）也被国家收藏。
王德山有四个儿子，长子王家弟攻书画，后来失踪，下落不明;次子王玉山即王小弟的父亲，在刻葫芦方面也是行家里手;三子在北京，也以刻葫芦为业，唯第四子脱离了祖上的技艺。“写意葫芦”即是王家的第三代传人王小弟的独创技艺。近年来，王小弟的创作情况和作品屡屡见诸媒体。他的作品《张果老倒骑驴》，笔力拙朴，简单意幽，用的就是“写意”手法。以前的刻葫芦只用针，全是线条组成的图案，他既用针又用刀，线面结合，把中国画的画法和意境糅合在雕刻中，如一幅写意水墨画。
三、结语
兰州刻葫芦其实并无门派之称，这几个葫芦世家只是几代人从事雕刻或者长期从事这个行业，并不代表其中某一个人在艺术上的水准一定能够开宗立派。众所周知，家族传承仅仅是一种学习方式，艺术上的成功与否除了要勤奋努力外，还要看个人自身的艺术天赋及创新能力。目前的兰州地区，雕刻人员数量并不多，兰州是刻葫芦的发源地，但随着社会的变迁，现在很多年轻人们都不愿意从事手工艺这个行业，导致雕刻人员的数量在锐减，兰州的几位大师的后代从事这个行业，虽然取得很多令人瞩目的成绩，但作品意境已经不如前辈，多局限在模仿前辈、没有创新的境地，这门手艺面临着如何发展和传承的问题。
[参考文献]
[1]樊佩君.当代陇原艺术名人集萃[M].兰州：甘肃人民美术出版社，2012.
[2]阮文辉.中国工艺美术大师阮文辉作品选[M].兰州：甘肃民族出版社，1999.
[关键词]兰州刻葫芦 ;工艺美术;写意葫芦
[中图分类号]J329 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115（2015）16-0060-02
在我国的葫芦市场上，北京有纸模葫芦（也叫范制葫芦）、天津有押花葫芦（也叫砑花葫芦）、山东有烙葫芦，而兰州有雕刻葫芦。兰州雕刻葫芦是我国乃至世界上独一无二的民间技艺，主要用刀或者针在葫芦表面进行阴刻，来体现中国传统绘画山水、花鸟、人物和书法，然后涂上松墨，令其线条明晰。虽然它与牙、玉、木、石雕刻所用的材料及表现手法不同，却有异曲同工之妙，其艺术价值丝毫不比其他雕刻逊色。随着历代民间艺术家的不断发展创新，兰州雕刻葫芦形成了自己独特的风格，成为工艺美术宝库中一颗璀璨夺目的明珠。
一、兰州雕刻葫芦的历史渊源
兰州雕刻葫芦也称兰州刻葫芦，始见于清光绪年间。许多说法都提到一个姓王的裁缝，说他是兰州第一个在葫芦上刻画图案的人。而据《皋兰县志》记载，光绪十八年（1892），艺人王鸿平等人在葫芦外皮刻画戏剧人物脸谱。也有人说，王裁缝就是王鸿平，但真情现已无据可考。到了民国初年，有几个人别出心裁，在鸡蛋葫芦上雕刻以刀马人物和风景名胜为主的情节，作为儿童玩具销售，这才引起人们的注意。至张广建督甘时期（1914～1921年），由于张广建的提倡和艺人李文斋创造性的劳动，兰州雕刻葫芦一举由民间跃入上层社会，成为官僚士绅互相馈赠的艺术珍品。
说起兰州刻葫芦的历史，第一人应是王裁缝，但从有记录的真实姓名的人中说开来，则首推李文斋。据说当年“李文斋刻得好的，一个葫芦能卖一个大洋”。李文斋擅长书画，诗文俱佳，他将“王羲之爱鹅”、“竹林七贤”、“十八罗汉”、“渊明赏菊”、《桃花源记》、《兰亭集序》、《赤壁赋》等故事、传说和诗文变成刻葫芦作品，在形似的基础上追求神似，引起了工艺美术界的瞩目，从此使兰州刻葫芦得以名扬天下，登上了工艺品的大雅之堂。
二、兰州刻葫芦三大家族及其艺术成就
从李文斋时代发展到现在，兰州刻葫芦的艺人队伍日趋庞大，最有名的是以陈家、阮家和王家为代表的三大家族。
（一）陈氏家族及其成就
兰州刻葫芦以甘肃省特级工艺美术大师、中国民间工艺美术大师陈唯一先生为代表，在继承和发扬传统工艺和技法的基础上，推陈出新，以深厚的艺术功力和精湛的工艺手法，创作了大量的艺术精品。陈唯一在刻葫芦业的贡献值得推崇，他发明了三角刀刻的技法，可谓独辟蹊径。他与人合作的《红军长征万里图》一面世就被中国军事博物馆收藏。1991年，他在两个直径不到4厘米的葫芦上刻成了5000多字的书法作品《道德经》，轰动了当年甘肃工艺美术博览会。1995年，他又和女儿陈红同台献艺，被联合国教科文组织和中国民间文艺家协会分别授予“中国民间工艺美术大师”和“中国民间工艺美术家”称号。陈红，2005年被评为“甘肃省一级工艺美术大师”。曾获得第4届、第6届甘肃省工艺美术百花奖。陈红从小随父陈唯一学习书画、雕刻葫芦，17岁开始从事雕刻葫芦的设计与制作，擅长雕刻刀马人物、动物、古典题材、寓言故事、敦煌壁画题材、佛教故事等。
陈氏刻葫芦第二、三代后继有人，陈唯一的两个女儿陈红、陈兵等都是甘肃省名列前茅的艺术人才，和父亲一起被业内誉为“三陈”。目前陈家三代计有15人从事微雕葫芦的创作和经营。他们打破以往刻葫芦只有单色的古老模式，大胆创出多彩葫芦，使画面更加丰富。
（二）阮氏家族及其成就
阮家早期的代表人物是阮光宇，它出生于河北省丰润县宋家营镇一个书画世家。他把高超的诗书画印修养和雕刻技艺引入这一古老民间艺术中，不仅把兰州刻葫芦艺术推上了一个新高度，也奠定了阮氏微雕葫芦的根基。他在继承前人成就的基础上，刻意求新，把《西厢记》、《红楼梦》、《聊斋志异》等作品中的人物巧妙地刻画在葫芦上，并配以诗词文字、风景山水，使刻葫芦这一民间工艺更臻完美。他还组建了兰州特种工艺社，推出专业刻品，使兰州刻葫芦大放异彩。20世纪50年代被新闻电影制片厂拍摄专题片在国内外介绍。史志称他为“刻葫芦专家”。
其子阮文辉，多才多艺，善中国画、漫画、书法、篆刻、泥塑、雕刻葫芦、烙画、陶艺、根艺、石艺等。20世纪80年代，阮文辉被授予“中国工艺美术大师”称号。把阮家微雕葫芦推向了高峰。他继承父业、博采众长，将雕刻工艺分为“描写”与“雕刻”两种。所谓“描写”，是在葫芦的外表用特制钢针将表皮刺破，镌刻书画，涂以松墨;所谓“雕刻”，是以小刀将葫芦硬壳刺透，用粗线条描绘人物、山水、花卉等。他在雕刻上独具匠心，针、刀并用，以刻、铲、刮、磨等多种方法，将中国画的勾勒、点垛、渲染、皴擦等手法用在刻画葫芦上，仿制出历代名家泼墨写意山水以及徐悲鸿、齐白石的画风笔意，使雕刻葫芦工艺达到了出神入化的境界。如其作品《敦煌飞天》，在直径5厘米左右的葫芦上，刻有120位飞天，有的吹笛，有的抱筝，有的反弹琵琶，人物个个弯眉秀目、樱唇含笑、婀娜多姿，就连飞舞的丝带和婀娜多姿的纤手也楚楚动人。《东坡赤壁夜游图》，是在l枚直径2厘米的椭圆形葫芦上，刻有一叶扁舟，舟中6人神情迥异，栩栩如生，舟外远山近树，疏密有致。同时还刻有537字的《前赤壁赋》，字迹秀媚、工整清丽。阮文辉运用丰富的国画知识和功力，创造“水墨写意”、“仿名人书画”、“彩雕”、“微刻”等技法，所雕刻的“150个儿童游戏图”，“唐诗204首”，“敦煌飞天120身”及“桃源行”、“夜游图”、“八仙歌”等4套6枚微雕葫芦被定为国家珍品，由中国工艺美术馆收藏，他也被国家授予工艺美术大师的称号。他的微雕葫芦被列为国家级珍品并为国家珍宝馆收藏，手捏民俗泥人获全国一等奖，均被称为中国一绝。其美术和工艺品曾多次在国内外展出和获奖。他还长于诗、词、散文和随笔等写作，著有《冷余诗草》、《走人风雨》、《艺术随笔三百题》等。 阮氏微雕葫芦也后继有人，其子女阮琦、阮琳、阮力和弟子吕崇辉都是其中佼佼者。
（三）王氏家族及其成就
王家即王德山一脉，这也是直承李文斋技艺的唯一一个世家。王德山祖籍山东，清末时其父辈移居兰州，以种地为生。王德山没上过学，但他喜欢画画，且很有天赋，在李文斋死前一两年才拜师学刻葫芦，后来技艺大进，留下了不少传世珍品，因其不识字，其作品刻好后，通常都是别人代为题款。王德山继承了李文斋遗志，博采中国传统画技之长，仿刻出历代名家的名画作品，使雕刻葫芦工艺更臻完美，题材更加广泛，雕技更加精良。王德山刻葫芦开始从民间走出国门，畅销西欧各国。王德山的作品，曾在20世纪70年代被中国军事博物馆收藏;作品《抗美援朝》、《刘胡兰》等被国家永久性收藏。20世纪70年代，王德山与其师兄陈唯一合作了许多作品。其中刻葫芦《桃园问津》（诗配画）也被国家收藏。
王德山有四个儿子，长子王家弟攻书画，后来失踪，下落不明;次子王玉山即王小弟的父亲，在刻葫芦方面也是行家里手;三子在北京，也以刻葫芦为业，唯第四子脱离了祖上的技艺。“写意葫芦”即是王家的第三代传人王小弟的独创技艺。近年来，王小弟的创作情况和作品屡屡见诸媒体。他的作品《张果老倒骑驴》，笔力拙朴，简单意幽，用的就是“写意”手法。以前的刻葫芦只用针，全是线条组成的图案，他既用针又用刀，线面结合，把中国画的画法和意境糅合在雕刻中，如一幅写意水墨画。
三、结语
兰州刻葫芦其实并无门派之称，这几个葫芦世家只是几代人从事雕刻或者长期从事这个行业，并不代表其中某一个人在艺术上的水准一定能够开宗立派。众所周知，家族传承仅仅是一种学习方式，艺术上的成功与否除了要勤奋努力外，还要看个人自身的艺术天赋及创新能力。目前的兰州地区，雕刻人员数量并不多，兰州是刻葫芦的发源地，但随着社会的变迁，现在很多年轻人们都不愿意从事手工艺这个行业，导致雕刻人员的数量在锐减，兰州的几位大师的后代从事这个行业，虽然取得很多令人瞩目的成绩，但作品意境已经不如前辈，多局限在模仿前辈、没有创新的境地，这门手艺面临着如何发展和传承的问题。
[参考文献]
[1]樊佩君.当代陇原艺术名人集萃[M].兰州：甘肃人民美术出版社，2012.
[2]阮文辉.中国工艺美术大师阮文辉作品选[M].兰州：甘肃民族出版社，1999.