论文部分内容阅读
【摘 要】写字与书法两者之间既有联系又有区别，本文主要从审美标准与教学实践方面论述了二者的不同，并简要地分析了它们之间的联系。
【关键词】写字 书法 审美标准 教学实践 区别
写字与书法二者之间有着密切的联系，同时它们又存在着本质的区别。认清这两点，对于正确练习写字和书法是非常有必要的。
一、写字与书法的区别
写字与书法在审美标准和书写要求上有着很大的差别，准确地区分二者的不同点，才能在实际的教学中正确地指导学生，获得良好的教学效果。
（一）二者具有不同层次的审美标准
写字是运用一定的书体书写规范化汉字，它是人们日常交际和工作的需要，其目的主要是为了表情达意，具有实用的特点。从审美的角度上分析，写字也要美观、漂亮，只是在要求上强调平衡、对称、均匀等共性美，这种共性具体表现在：1.书写规范，不写错别字、繁体字、异体字;2.笔画标准、结构匀称、分布端正、字体规范、舒展好看;3.通篇字的大小相称、排列整齐、布白均匀;4.纸面干净，书写速度较快。所以写字的美归结起来就是“正确、端正、整洁和行款整齐”，让观者赏心悦目。
而书法则是以汉字为基础，借助汉字书写来表现作者一定情感、意蕴的具有审美价值的艺术形式。书法虽然也是写字，但它是中国人在长期书写实践中不断地加以美化，最终发展为一门独立的具有欣赏价值的视觉艺术。因此，在审美方面要体现形神兼备的特点，具体体现在：1.点画线条美，要求线条能体现力量感、节奏感、立体感;2.空间结构美，要求字与字、行与行之间疏密得当、计白当黑、平整均衡、欹正相生、参差错落、变化多姿;3.神采意境美，即书者精熟的创作技巧与其知识修养、个性特征、审美趣味等多方面因素综合的人格美。
因此，写字与书法的本质区别在于：写字重在实用性，书法重在艺术性。
（二）在教学实践中的不同
写字与书法在具体的教学实践中，无论是在各自的研究内容、书写要求上，还是在训练方式上，都存在着很多的不同之处。
1.二者的研究内容不同，因此选帖也不同
写字主要研究的是笔画的变化、运笔的方法、结构的规律，以及书写的技巧等，力求以最短的时间和较少的精力达到端正、美观的目标。因此，要选择规范、工整的字帖为练字的范本。名家的字帖多为繁体字，用在我们平时的工作生活中，会使人产生误解。所以，写字的字帖，无论是软笔字帖还是硬笔字帖都应选用现行简化字，这样才能与现在的工作生活需要相适应。
书法则是以意为主，主要研究的是笔法、墨法、章法的变化，用这门艺术的优美语言，表达自己的思想、感情和个性，通过欣赏书法作品的种种韵律美，追求和把握书法范本的意象和神采特征及其构成方式。因此在选帖时，要多看多临名家的法帖，在看、临、摹、背、写的过程中不断地学习，不断地完善自我，只是它需要用毕生的精力去探索，永无止境。
2.写字与书法的书写要求不相同，其教学方法也不同
写字的目的是为了交际，属于基本技能的训练。书写要求是正确、工整、流利，通篇文字的点画与间架结构要稳定、规范、少变化。写字更多体现了众多书写者的共性特征。书法是为了欣赏，看重的是个性、风格，其要求是：通过点画、结构、章法、笔画等技巧，凭借着曲奇变化的线条、深邃出雅的意韵来体现作者的审美趣味与人格修养，给观者以情感和理念上的思考和享受，满足人们的审美需要。
写字是为了实用，书法是以欣赏为目的。因此，二者在教法上也不相同。我在近几年的写字教学实践中，重点加强字形分析与理解，把握字的结构，以此为突破口，再注入笔画的训练，并针对个别问题单独解决，取得较好的效果。如，（1）硬笔写字教材中，笔画“横折”在转折处要顿笔后再写竖，但不少学生夸大了顿笔的形态，把横竖两笔写成三笔。在这个问题上，我个人认为可以这样处理：“横折”由横直接转折写竖，省去“顿笔”这一中间环节，这样只需要掌握“横折”中竖是否垂直的问题（如“贝”“口”），就能很轻松地控制字的外形。当外形结构控制力比较准确后，再加强转折的训练可以让学生更易掌握。（2）竖的写法中，悬针竖可以用垂露竖的方法去写，简单快捷。（3）斜捺收笔采用行楷的书写办法，可写作斜竖加短横的方法，容易理解，好掌握，写出来也有力。
对于硬笔书写来说，只要把字的结构搭配好，字就会很稳定、美观。同时在大面积的练习者中会突显出部分书写爱好者，这时再以书法的要求来进行训练，教学效果会更好。以上的教学方法能大大提高教师和学生的书写速度，并有利于学生小学升初中后楷书向行书的过渡。
二、写字与书法的联系
以上，我从审美标准及教学实践方面分别对写字与书法存在的区别做了浅层次地论述。当然，这样区分并不是说二者毫无关系。它们既有区别，又有着密切的联系。它们都属于中国的传统文化，是书写者在一定时间内、特定空间中一次性完成的轨迹，具有陶冶性情、提高学识、培养人们审美能力的功能，都能培养书写者对祖国语言文字的热爱;二者中书法必须要求写字，写字为书法打基础，字写好了，再加上学识、修养、审美趣味等字外功夫的积累和提高，才能心手双畅、笔纵天机，才能融个性、才情于其中，使写字进而成为书法;写字为书法充当了由实用美向艺术美过渡的桥梁，从根本上促进了书法的发展，反过来书法所具有的传统的、科学的、系统的理论知识又在居高临下地指导着写字的发展。
明确了二者的区别与联系后，才能更好地学习掌握并有效地运用于教学工作实践。作为一名从事写字、书法教学的教师，我觉得这种探索和研究是很有益的。
【参考文献】
[1]中央美术学院历史系艺术理论教研室编.王宏建，袁保林主编.美术概论[M].北京：高等教育出版社，1994.
[2]国家教育委员会师范教育司组编.也志新主编.写字[M].长春：东北师范大学出版社，1996.
[3]中国教育学会书法教育研究会，中师书法教育专业委员会编.书写训练[M].沈阳：辽宁教育出版社，1996.
【关键词】写字 书法 审美标准 教学实践 区别
写字与书法二者之间有着密切的联系，同时它们又存在着本质的区别。认清这两点，对于正确练习写字和书法是非常有必要的。
一、写字与书法的区别
写字与书法在审美标准和书写要求上有着很大的差别，准确地区分二者的不同点，才能在实际的教学中正确地指导学生，获得良好的教学效果。
（一）二者具有不同层次的审美标准
写字是运用一定的书体书写规范化汉字，它是人们日常交际和工作的需要，其目的主要是为了表情达意，具有实用的特点。从审美的角度上分析，写字也要美观、漂亮，只是在要求上强调平衡、对称、均匀等共性美，这种共性具体表现在：1.书写规范，不写错别字、繁体字、异体字;2.笔画标准、结构匀称、分布端正、字体规范、舒展好看;3.通篇字的大小相称、排列整齐、布白均匀;4.纸面干净，书写速度较快。所以写字的美归结起来就是“正确、端正、整洁和行款整齐”，让观者赏心悦目。
而书法则是以汉字为基础，借助汉字书写来表现作者一定情感、意蕴的具有审美价值的艺术形式。书法虽然也是写字，但它是中国人在长期书写实践中不断地加以美化，最终发展为一门独立的具有欣赏价值的视觉艺术。因此，在审美方面要体现形神兼备的特点，具体体现在：1.点画线条美，要求线条能体现力量感、节奏感、立体感;2.空间结构美，要求字与字、行与行之间疏密得当、计白当黑、平整均衡、欹正相生、参差错落、变化多姿;3.神采意境美，即书者精熟的创作技巧与其知识修养、个性特征、审美趣味等多方面因素综合的人格美。
因此，写字与书法的本质区别在于：写字重在实用性，书法重在艺术性。
（二）在教学实践中的不同
写字与书法在具体的教学实践中，无论是在各自的研究内容、书写要求上，还是在训练方式上，都存在着很多的不同之处。
1.二者的研究内容不同，因此选帖也不同
写字主要研究的是笔画的变化、运笔的方法、结构的规律，以及书写的技巧等，力求以最短的时间和较少的精力达到端正、美观的目标。因此，要选择规范、工整的字帖为练字的范本。名家的字帖多为繁体字，用在我们平时的工作生活中，会使人产生误解。所以，写字的字帖，无论是软笔字帖还是硬笔字帖都应选用现行简化字，这样才能与现在的工作生活需要相适应。
书法则是以意为主，主要研究的是笔法、墨法、章法的变化，用这门艺术的优美语言，表达自己的思想、感情和个性，通过欣赏书法作品的种种韵律美，追求和把握书法范本的意象和神采特征及其构成方式。因此在选帖时，要多看多临名家的法帖，在看、临、摹、背、写的过程中不断地学习，不断地完善自我，只是它需要用毕生的精力去探索，永无止境。
2.写字与书法的书写要求不相同，其教学方法也不同
写字的目的是为了交际，属于基本技能的训练。书写要求是正确、工整、流利，通篇文字的点画与间架结构要稳定、规范、少变化。写字更多体现了众多书写者的共性特征。书法是为了欣赏，看重的是个性、风格，其要求是：通过点画、结构、章法、笔画等技巧，凭借着曲奇变化的线条、深邃出雅的意韵来体现作者的审美趣味与人格修养，给观者以情感和理念上的思考和享受，满足人们的审美需要。
写字是为了实用，书法是以欣赏为目的。因此，二者在教法上也不相同。我在近几年的写字教学实践中，重点加强字形分析与理解，把握字的结构，以此为突破口，再注入笔画的训练，并针对个别问题单独解决，取得较好的效果。如，（1）硬笔写字教材中，笔画“横折”在转折处要顿笔后再写竖，但不少学生夸大了顿笔的形态，把横竖两笔写成三笔。在这个问题上，我个人认为可以这样处理：“横折”由横直接转折写竖，省去“顿笔”这一中间环节，这样只需要掌握“横折”中竖是否垂直的问题（如“贝”“口”），就能很轻松地控制字的外形。当外形结构控制力比较准确后，再加强转折的训练可以让学生更易掌握。（2）竖的写法中，悬针竖可以用垂露竖的方法去写，简单快捷。（3）斜捺收笔采用行楷的书写办法，可写作斜竖加短横的方法，容易理解，好掌握，写出来也有力。
对于硬笔书写来说，只要把字的结构搭配好，字就会很稳定、美观。同时在大面积的练习者中会突显出部分书写爱好者，这时再以书法的要求来进行训练，教学效果会更好。以上的教学方法能大大提高教师和学生的书写速度，并有利于学生小学升初中后楷书向行书的过渡。
二、写字与书法的联系
以上，我从审美标准及教学实践方面分别对写字与书法存在的区别做了浅层次地论述。当然，这样区分并不是说二者毫无关系。它们既有区别，又有着密切的联系。它们都属于中国的传统文化，是书写者在一定时间内、特定空间中一次性完成的轨迹，具有陶冶性情、提高学识、培养人们审美能力的功能，都能培养书写者对祖国语言文字的热爱;二者中书法必须要求写字，写字为书法打基础，字写好了，再加上学识、修养、审美趣味等字外功夫的积累和提高，才能心手双畅、笔纵天机，才能融个性、才情于其中，使写字进而成为书法;写字为书法充当了由实用美向艺术美过渡的桥梁，从根本上促进了书法的发展，反过来书法所具有的传统的、科学的、系统的理论知识又在居高临下地指导着写字的发展。
明确了二者的区别与联系后，才能更好地学习掌握并有效地运用于教学工作实践。作为一名从事写字、书法教学的教师，我觉得这种探索和研究是很有益的。
【参考文献】
[1]中央美术学院历史系艺术理论教研室编.王宏建，袁保林主编.美术概论[M].北京：高等教育出版社，1994.
[2]国家教育委员会师范教育司组编.也志新主编.写字[M].长春：东北师范大学出版社，1996.
[3]中国教育学会书法教育研究会，中师书法教育专业委员会编.书写训练[M].沈阳：辽宁教育出版社，1996.