论文部分内容阅读
“昌黎地秧歌”是我国公布的第一批国家级非物质文化遗产项目,主要流传在冀东地区.本文以昌黎地秧歌“铁三角”妞、丑、?中?角知名扮演者,被誉为“昌黎?行第一”的非物质文化遗产传承人常立荣为研究对象,以传承人为媒介,通过常立荣从艺四十载的历史记忆来探寻昌黎地秧歌的传承历史和发展现状.
不忘初心,不惑前行:昌黎地秧歌传承人常立荣从艺四十载口述史
【摘 要】
：
“昌黎地秧歌”是我国公布的第一批国家级非物质文化遗产项目,主要流传在冀东地区.本文以昌黎地秧歌“铁三角”妞、丑、?中?角知名扮演者,被誉为“昌黎?行第一”的非物质文化遗产传承人常立荣为研究对象,以传承人为媒介,通过常立荣从艺四十载的历史记忆来探寻昌黎地秧歌的传承历史和发展现状.
【机 构】
：
燕山大学,河北 秦皇岛 066000
【出 处】
：
中国民族博览
【发表日期】
：
2021年16期
其他文献
北洋政府时期,新疆有线电报线路已无法满足通信需要.为加强新疆的信息传递效率,北京政府与英国马可尼无线电公司签订无线电借款合同,借款20万英镑,并由该公司派工程师主持建造迪化、喀什噶尔两处无线电台.新疆无线电台建成后,经过数次试验,才与其他省份电台通报成功.1926年,新疆、奉天当局商定,通过借助功率强大的奉天无线电台,转递新疆与其他各地往来电报.1927年,北京政府交通部制定国内无线电转报及收费办法,规范了新疆与其他省份无线电通信传递方式、电报价目、收入分配等事宜.北洋政府时期新疆无线电台的创设,提升了新
上世纪50年代中期,美术创作与国际、国内政治事件密切相关是一个显著的艺术现象,于是大型命题创作不断出现.这些创作极致地发挥了优秀画家的智慧与专长,其中由齐白石领衔,14位著名画家合作的《和平颂》是具有里程碑意义的巨作.这些代表当时最高艺术水准的画家让人们重新认识了中国画.
期刊
广西少数民族侗族服饰从纹样、色彩、以及配饰来讲,都充分展现出侗族人民的智慧结晶,而它也可以是现代陶艺创作中高价值的素材.现代陶艺的主要特征之一就是对传统技艺的继承和发展,通过对三江侗族自治县侗族服饰结构和纹样的分析,可以进一步挖掘出有意义和有价值的三江侗族服饰纹样嫁接到现代陶艺创作中.
北宋第七个皇帝宋哲宗赵煦的第一位皇后孟氏,因在元祐年间册封,史称元祐皇后.元佑皇后(1073年-1131年),姓孟名相,容貌出众,洺州(今河北省永年县)人.出身世家,祖父孟元曾任眉州防御使、马军都虞候,死后赠太尉.这位皇后非同寻常,一生大上大下,屡遭打击,历尽艰辛.16岁册立为皇后, 20岁被废做了女道士,25岁恢复为皇后, 26岁再次被废,重新回到了道观.51岁时则毅然挺身而出,不顾自身安危,册立赵构为皇帝,缔建南宋皇朝.接着, 52岁时粉碎了一次军事政变,巩固了南宋政权.
期刊
中国民俗文化内涵探究对文化传播具有重要意义,以安徽剃辫子这地域小众的民俗文化为例,其中蕴含着生动的文化意象和文化内涵,鲤鱼崇拜、舅权现象和唢呐班子分别承载着中国传统的自然文化、儒家文化和器乐文化,最后尝试提出中国民俗文化传播的具体渠道,即互联网+民俗传播,打造民俗国际影视品牌,聚焦器物文化产品,以及引入旅游行业.
《在延安文艺座谈会上的讲活》这本书我保存了60年,学习了60年,实践了60年,可以说是我从事美术工作以来,用了一辈子的思想武器,是马列主义中国化的毛泽东思想中解决文艺问题的最有权威性的经典著作.作为一名艺术工作者,对此我体会很深.
期刊
元代山水画构图方式:一河两岸rn在中国绘画史上,元代是一个辉煌的时代,也是文人画发展的高峰时期,尤其在山水画上具有特殊的成就,可以说元代山水画在中国绘画发展史上占有相当重要的篇章.元代文人画更注重笔墨意趣和个人风格.强调“格物致感”,重视写意和主观情感的抒发,追求“情景交融”的意境,是元代山水画的主要特点.元代的山水画家从大自然中直接感受,师法造化,获得绘画题材, 另一方面吸收传统技法, 通过不同的师承,与传统渊源接轨, 产生各种独特的风格.
期刊
他們是机关里常见而特殊的群体。起早贪黑“爬格子”，与材料为伴，以政策为友。个中滋味，冷暖自知。 同时，他们拥有一个实现理想抱负的舞台，近可奋笔疾书，影响决策；远或披挂上阵，主政一方。 在为文为政的进阶中，他们需要处理好与材料、领导及官场等方方面面的关系；更要抵御住各种诱惑，植根实践，大胆创新。
期刊
《拓跋异墓志》为北魏皇族在北周恢复“拓跋”旧姓史事又添了一实物证据.志文为鲜卑贵族墓志普遍的书写格式,已看不出半点胡族的信息.北魏末年以来的胡汉矛盾及鲜卑人对汉化政策的反动,主要是久居边疆的鲜卑军事贵族因汉化令他们丧失了作为鲜卑统治者最初享有的特权;西魏、北周恢复鲜卑胡姓,又为形式上顺应胡化逆流,将鲜卑姓氏包装为一种政治荣誉和政治待遇,以此吸引和笼络胡汉人才.周静帝大定元年北周再下令复旧姓,已非北周宇文氏之意,而是杨坚的意旨.
从当前传统手工杭绣在高校逐渐开展的教学为出发,反思对已有的传统手工杭绣技艺,在课程教学中存在的困境,对刺绣工艺课程与现代产品设计课程进行改良,通过设计创新、虚实美学与刺绣纹理结构元设计实践,形成短时间完成的设计与刺绣虚实工艺教学体系,并富有深度和高度的手工杭绣设计课程.