紫砂意识形态500余年，“紫砂文化”以一种海纳百川的文化包容性存于世，集书法、篆刻、金石、印章、诗文、雕塑等多种艺术门类于一体.容泥绘、彩绘、堆绘、绞泥等多种工艺于一身，具有很强的可塑性，是很好的文化艺术表现载体：不仅是茶人的最爱，亦是收藏界、文化界、陶艺界的一朵奇葩。千年陶都，也正是有了薪火相传的传承性，有了触类旁门善于借鉴、文化移植、艺术创作的创新性，才有今天紫砂文化艺术百花齐放、百家争鸣的文化艺术氛围。
　　1 构思创作，得其传心
　　紫砂绞泥工艺，直接借鉴了唐朝的“绞胎”技艺，即是通过两种或者两种以上的泥料进行捶打、压制、裁切等工序制作，并通过纵横切面的截取，而展现出泥料本身挤压后的平面纹理视觉效果，再通过紫砂壶艺打泥片、围身筒成型，从而自然表现出紫砂壶面的绞泥神韵及效果。这种艺术效果不是可以添加或者装饰的，而是直接运用其自然纹理的不同效果，展示出来其独特的神韵。
　　“布道壶”（见图1）的创作，是在继承传统绞泥技艺创作的同时，研究、实践、论证其艺术表现形式及外观效果，自然纹路动静之态及原生态健康体系.附加值增减与艺术价值大小等问题后，运用到方器创作之中。一方面将传统绞泥技艺的传承移植到手工技艺创作体系之中：另一方面是通过绞泥的运用，装饰在方器之上。两者的结合达到了文化艺术价值I+I≥2的效应.成为收藏爱好者选择的新款式，是紫砂技艺之中又一个新层次的提升。因此.创作此壶既有推陈出新的胆识.也有顺其自然的理念。
　　2 玄妙自然，—壶方圆
　　“布道壶”是个人方器作品中运用绞泥技艺创作的又一件新款式，具有很强的思想性、技术性、理论性的作品。一方面，“布道壶”以方器为主题形态.将原有“方”刚正、锋芒、端庄的呆滞感，寓于“圆”中，“方中寓圆，圆中寓方”，方圆之间是体现传统儒家中庸思想，并以世人称之圆滑的圆润感表之于外，化刚强为柔润，既是“柔中带刚”、“刚柔并济”的“低调”与“谦虚”，也是成熟的标志，而不是显示整件作品的锐气，隐藏锋芒，处“中庸”以为之大境界。
　　绞泥技艺的运用，是在壶身与壶钮上。因为整件作品是通过全手工打泥片，然后通过围身筒的技艺技法创作完成的.因此将不同的泥料挤压、拍打、裁切、打泥片、围身筒等一系列的处理。通过泥料本身的纹理进行自然的成型与搭配烧制，而形成的整件作品的“艺术存在”。烧成后，整件作品正面的纹理效果，既有前期的虔心规划，也有后期烧制火候变化形成的自然纹路，而且每一件作品都是独一无二的。这样烧制的火候不同，其纹路的颜色深浅、浓淡及走势有一定的变化。
　　所以整件作品.器型遵循儒家的中庸思想，绞泥技艺顺从道家道法自然的玄妙之巧，一个积极出世中庸为上，一个寻道自然无为而成其真的思想内涵，整件作品可谓是心手合一，也可以说道器合一。
　　紫砂壶的手工成型技艺、紫砂绞泥技艺的移植嫁接，尽管不是原创，但都代表非物质文化遗产方面的技术进步与技法创新。“布道壶”运用此两种技艺创作，既有传统的继承，又有现代思想的高歌与创新，才形成了其形态的传统思想内涵的表现形式，成就了其壶身玄幻奇妙的纹路色彩，这是对技艺的传承，也是一种对文化艺术的尊重。
　　3 结语
　　一样的手工技艺传承，不一样的技法创作传道。每个人都有自己独特的艺术想象力与创造力，才形成了紫砂文化艺术独具特色的大氛围。也正是在这样的大环境中，紫砂手工艺创作者继往开来、与时俱进，不断推陈出新，把紫砂文化艺术一次次推向高潮。“布道壶”的成功创作，离不开大环境下的思想开放，离不开前辈们探索紫砂技艺技法的努力.也正因为有了传承，才有了生生不息的紫砂。