常美娟，山西省侯马市人，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国女画家协会会员，山西省工笔画学会副主席，中国人民大学继续教育学院助理导师，山西省晋南工笔画院常务副院长，中国国粹画院院长，山西省临汾市政协委员。2007年在北京荣宝斋举办个人画展，2009年在天津人民美术出版社举办个人画展。作品被《美术》《美术报》《国画家》《人民艺术家》《中国画廊》《经典研究》《人口与发展》《山西日报》《太原日报》《北京商报》等报刊刊登，出版有《常美娟画集》。
　　从作品图像效果看，常美娟有极好的图像表达能力：画面造型轻松自然、信手拈来、左右逢源，但却能表达准确、物象结实、气韵生动、境界鲜活;这多少表明，她有极好的天生才份、以及后天的技法锤炼，并且，还有着难能可贵的能够入境作画的诗心素养。
　　常美娟的绘画作品，有着一种特殊的感人魅力。这种魅力，无疑源于她的家乡的深厚的民间文化的滋养，这种滋养，潜移默化，使她本人，似乎，就是三晋大地悠久文化的化身，所以，她的绘画，实际上，是可以看作是一位“为三晋传统文化所化”之人的纯净心灵的一种自然而然的流露或曰变现。于是，当我们欣赏常美娟的绘画作品之时，感动我们的，实践上正是她作品中的文化涵量，对我们心灵的滋养。
　　常美娟的绘画中，有着较高层次的对两宋院体技法的承袭，她画的牡丹、海棠、玉兰，以及桃花、杏花、梨花，九朽一罢、三矾九染，宋所崇尚的雅典之美尽收眼底;她画的现实生活景观，有着对近代中国学院派专业技法语言的准确的追踵踪和秉承，她画的民俗风情，还有对传统的特殊的现代性阐释——在这之中，她把民间传统人文学术化了。
　　總之，常美娟是位可遇不可求的难得的视觉歌手。她的作品的图像语言，在多元资源给养、互淬下，既传统而又现代，是在现代时空缅想传统诗话生活的歌，既典雅而又返璞归真，欣赏她的作品，纯净而绚美，温馨并温暖，细细看来，总是不断会有令人新奇、总是会不断有令人愉悦的审美新发现。
　　一言以蔽之，绘画的欣赏，本质上的一种文化的认同和皈依，常美娟的绘画，就是在这个意义上，为我们所观注、所瞩目的，相信她的绘画，会越画越好。