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日前，黄良起先生陪北京一位朋友到常山购买刻碑的石材，途经衢州，七八年匆匆一见，他风度气质依旧。
良起赠我一件《杨枝观音》拓片和两本书，一本是《黄良起捐赠碑刻拓本精品集》，另一本是《珍藏黄良起石刻艺术精品选》。
2008年9月28日，黄良起拓片艺术馆在宁波紫竹林艺术馆三楼开馆，藏黄刻古今书画名家作品的拓片1020件，其中《五百罗汉》是全国唯一的一套，碑石已在杭州灵隐寺封存。该馆所藏拓片编有《珍藏黄良起石刻艺术精品选》一书，画史专家王伯敏先生为之作序，以四十字赞曰：“子时利器，晓击悬发；荟萃墨本，意取云涛；技聚众妙，巧贯金刀；云乎良起，治石英豪；艺馆设立，永志艺高。”
2010年，黄良起无偿捐给诸暨市105件碑刻精品的拓片，《黄良起捐赠碑刻拓本精品集》便是记录。良起送我这两本书时淡淡浅浅地说，他家里所有的收藏品和自己的作品，迟早都要捐出去的。
这就是良起，行事、治业的风格温文儒雅，一如他的吴侬软语。
我与良起相识，纯系偶然。1997年12月11日下午，趁在杭州参加浙江省第五次作家代表大会之机，偷得“会议”半日闲，我到孤山脚下的浙江图书馆古籍部看望书画鉴定家余子安先生。
余子安的办公室里还有一位白面书生，五十光景年纪，斯文儒雅，端坐在办公桌边看书。
我和余子安聊到西泠篆刻家吴振华时，白面书生抬起头来插上一句问我：“耐（你）雅（也）认得吴振华？”操好听的苏州口音。我说吴振华是我的老乡兼同学，这一下子缩短了我们之间的距离，即互通姓名，我才晓得他就是《普陀杨枝观音》碑石的刻石者黄良起先生。临别，黄良起送我一件朱砂拓片《千手观音》。
回到住地，高中时的同窗王用钧兄来，我说起了下午的孤山之行。王兄当即告诉，黄良起是有名的碑刻家，岳庙里岳飞手书的诸葛亮前、后《出师表》，就是该人的杰作，已作为现代文物加以特别保护；并说浙江美院王伯敏教授看了黄良起刻的杨枝观音像，作过“金刀治石胜天工”的赞誉。王兄在杭州市文化局工作过，与黄良起相熟。
黄良起出名在百废待兴的1979年。杭州岳庙修葺过程中，碰到了一个难题，即岳飞手书诸葛亮的前、后《出师表》找不到刻家。沙孟海先生说只有无锡人黄怀觉、黄良起父子才能胜任此事。
黄怀觉先生是著名的碑刻家，上世纪五六十年代供职于上海历史文献图书馆，与海上名家吴湖帆、刘海粟、朱屺瞻、唐云、郑逸梅经常切磋艺事，后遭遣在姑苏城外。黄良起自小耳濡目染，习书习画，颇受艺术熏陶，并常为父亲做刻碑“小工”—磨石磨刀磨墨刮蜡。他讲，自己是听着父亲丁丁当当的刻碑凿石声长大的，很爱这一“家学”。于是，经朱孔阳、沙孟海、陆维钊、陆抑非诸先生的力荐，黄良起调到了浙江图书馆古籍部。
传统的金石书画艺术碑刻不仅需要心灵手巧、精工细作，更需要丰富的文化涵养，需要对传统书画用笔的领悟和研究。刻碑前，刻家必须将所刻书家、画家的作品烂熟于心。因此，每刻一幅作品，黄良起总要反复鉴赏，反复临摹，以体会、掌握作者的风格和特点。
两篇《出师表》汪洋恣肆，刻工繁重。那时，黄老先生已75岁，主要工作量都要黄良起承担。1164个字，连刻37块碑，黄良起独立完成30块。是年，他33岁，人称“小黄”。
在杭州落户后，经沙孟海、陆维钊、陆抑非诸先生的指导，黄良起的刻艺更臻炉火纯青。早在1987年，海上文人郑逸梅先生在评价黄氏父子的碑刻艺术时说：“予友黄怀觉，以刻碑名宇内，凡胜区寺刹，辄留其手迹……而其嗣君良起，载衍弓裘，继承不替。若干年来以鲁公、武穆、六如、板桥等八法，勒之贞珉，以立本、道子、贯休、张风以及时彦昌硕、宾虹、海粟、老药、十发、俨少等六法，付之锥凿，风潇雨晦，锲而不舍，昔人所谓业精于勤者，于良起见之。”
现在，“小黄”变成“老黄”。“老黄”几十年刻的碑石，已逾千方，其中不乏胜区的历代名迹和吴昌硕、程十发、唐云、沙孟海、沈迈士、刘海粟、启功等名家作品。这些作品，无论书法还是山水人物花卉，经他刀功，均毫发毕现，不爽机趣，显现沉雄、秀丽或端庄，人或称“老黄碑刻”。“老黄碑刻”最有代表性的是，于2001年结集出版的《（四十九）观音宝相》《十六尊者·十八罗汉》两书，均惟妙惟肖，形神兼备，评者誉之为“墨痕双璧有奇功”。“老黄碑刻”主要散布在沪浙各地，如杭州岳庙、灵隐寺、西泠印社，绍兴兰亭，舟山普陀，湖州双林费廊，上海玉佛寺等，广州六榕寺和敦煌莫高窟也有。
碑刻是我国的传统艺术，又是流传书画艺术的最佳载体，正如良起与我闲聊时所说：“历代很多名书名画之所以不能流传至今，一则是收藏者视之如命，以之殉葬或随己羽化；二则藏宝者秘而不宣，后人却视之为草芥，拿名画发煤炉或当糊墙纸的事情也常有听说；三是收藏品遇兵荒马乱或家道中落而失散。所以，许多名家为使自己百世流芳，常请有名的石匠刻碑勒石，传之后世。”正因为如此，不少著名书画家很看重黄良起，并与之结下忘年交。
刻碑，我一直以为是把要刻的图形粘在石面上，或把要刻的图形描在石面上，用铁凿子凿凿就是了。其实不然。良起说，刻碑至少有十道工序，极其繁琐，“不是耐（你）讲讲葛（的）粘上去或描上去葛（的）”，而是把原作放在一旁，一边对比，一边镂刻，如画家临摹然。刻成后，先要拓出一张，与原作对照、修改；还要请健在的原作者来看碑石与拓片，征求其意见，再作修改。如是，刻碑无疑是一种要求极严的再创作。
刻碑所耗费的时间和精力，比书书画画要多得多。在相当长的时间里，碑刻的“润笔”，比书画家的原作还贵。一些书画家请黄良起刻一方碑，送他三四幅字画，双方都不以为怪。《黄良起捐赠碑刻拓本精品集》中有一幅《宁静致远》拓片，书迹是沙孟海先生92岁高龄时送给“良起兄台嘱书即乞指正”、再由良起刻石的。
书画碑刻的拓片，是经过碑刻家忠于书画原作的“仿真”再创作的精品，笔意墨韵与原作毫无二致，宛若天成。所以说，观赏书画精品拓片，也是一种高尚的文化艺术享受。□
（除署名外，本文照片由黄良起和作者提供）
良起赠我一件《杨枝观音》拓片和两本书，一本是《黄良起捐赠碑刻拓本精品集》，另一本是《珍藏黄良起石刻艺术精品选》。
2008年9月28日，黄良起拓片艺术馆在宁波紫竹林艺术馆三楼开馆，藏黄刻古今书画名家作品的拓片1020件，其中《五百罗汉》是全国唯一的一套，碑石已在杭州灵隐寺封存。该馆所藏拓片编有《珍藏黄良起石刻艺术精品选》一书，画史专家王伯敏先生为之作序，以四十字赞曰：“子时利器，晓击悬发；荟萃墨本，意取云涛；技聚众妙，巧贯金刀；云乎良起，治石英豪；艺馆设立，永志艺高。”
2010年，黄良起无偿捐给诸暨市105件碑刻精品的拓片，《黄良起捐赠碑刻拓本精品集》便是记录。良起送我这两本书时淡淡浅浅地说，他家里所有的收藏品和自己的作品，迟早都要捐出去的。
这就是良起，行事、治业的风格温文儒雅，一如他的吴侬软语。
我与良起相识，纯系偶然。1997年12月11日下午，趁在杭州参加浙江省第五次作家代表大会之机，偷得“会议”半日闲，我到孤山脚下的浙江图书馆古籍部看望书画鉴定家余子安先生。
余子安的办公室里还有一位白面书生，五十光景年纪，斯文儒雅，端坐在办公桌边看书。
我和余子安聊到西泠篆刻家吴振华时，白面书生抬起头来插上一句问我：“耐（你）雅（也）认得吴振华？”操好听的苏州口音。我说吴振华是我的老乡兼同学，这一下子缩短了我们之间的距离，即互通姓名，我才晓得他就是《普陀杨枝观音》碑石的刻石者黄良起先生。临别，黄良起送我一件朱砂拓片《千手观音》。
回到住地，高中时的同窗王用钧兄来，我说起了下午的孤山之行。王兄当即告诉，黄良起是有名的碑刻家，岳庙里岳飞手书的诸葛亮前、后《出师表》，就是该人的杰作，已作为现代文物加以特别保护；并说浙江美院王伯敏教授看了黄良起刻的杨枝观音像，作过“金刀治石胜天工”的赞誉。王兄在杭州市文化局工作过，与黄良起相熟。
黄良起出名在百废待兴的1979年。杭州岳庙修葺过程中，碰到了一个难题，即岳飞手书诸葛亮的前、后《出师表》找不到刻家。沙孟海先生说只有无锡人黄怀觉、黄良起父子才能胜任此事。
黄怀觉先生是著名的碑刻家，上世纪五六十年代供职于上海历史文献图书馆，与海上名家吴湖帆、刘海粟、朱屺瞻、唐云、郑逸梅经常切磋艺事，后遭遣在姑苏城外。黄良起自小耳濡目染，习书习画，颇受艺术熏陶，并常为父亲做刻碑“小工”—磨石磨刀磨墨刮蜡。他讲，自己是听着父亲丁丁当当的刻碑凿石声长大的，很爱这一“家学”。于是，经朱孔阳、沙孟海、陆维钊、陆抑非诸先生的力荐，黄良起调到了浙江图书馆古籍部。
传统的金石书画艺术碑刻不仅需要心灵手巧、精工细作，更需要丰富的文化涵养，需要对传统书画用笔的领悟和研究。刻碑前，刻家必须将所刻书家、画家的作品烂熟于心。因此，每刻一幅作品，黄良起总要反复鉴赏，反复临摹，以体会、掌握作者的风格和特点。
两篇《出师表》汪洋恣肆，刻工繁重。那时，黄老先生已75岁，主要工作量都要黄良起承担。1164个字，连刻37块碑，黄良起独立完成30块。是年，他33岁，人称“小黄”。
在杭州落户后，经沙孟海、陆维钊、陆抑非诸先生的指导，黄良起的刻艺更臻炉火纯青。早在1987年，海上文人郑逸梅先生在评价黄氏父子的碑刻艺术时说：“予友黄怀觉，以刻碑名宇内，凡胜区寺刹，辄留其手迹……而其嗣君良起，载衍弓裘，继承不替。若干年来以鲁公、武穆、六如、板桥等八法，勒之贞珉，以立本、道子、贯休、张风以及时彦昌硕、宾虹、海粟、老药、十发、俨少等六法，付之锥凿，风潇雨晦，锲而不舍，昔人所谓业精于勤者，于良起见之。”
现在，“小黄”变成“老黄”。“老黄”几十年刻的碑石，已逾千方，其中不乏胜区的历代名迹和吴昌硕、程十发、唐云、沙孟海、沈迈士、刘海粟、启功等名家作品。这些作品，无论书法还是山水人物花卉，经他刀功，均毫发毕现，不爽机趣，显现沉雄、秀丽或端庄，人或称“老黄碑刻”。“老黄碑刻”最有代表性的是，于2001年结集出版的《（四十九）观音宝相》《十六尊者·十八罗汉》两书，均惟妙惟肖，形神兼备，评者誉之为“墨痕双璧有奇功”。“老黄碑刻”主要散布在沪浙各地，如杭州岳庙、灵隐寺、西泠印社，绍兴兰亭，舟山普陀，湖州双林费廊，上海玉佛寺等，广州六榕寺和敦煌莫高窟也有。
碑刻是我国的传统艺术，又是流传书画艺术的最佳载体，正如良起与我闲聊时所说：“历代很多名书名画之所以不能流传至今，一则是收藏者视之如命，以之殉葬或随己羽化；二则藏宝者秘而不宣，后人却视之为草芥，拿名画发煤炉或当糊墙纸的事情也常有听说；三是收藏品遇兵荒马乱或家道中落而失散。所以，许多名家为使自己百世流芳，常请有名的石匠刻碑勒石，传之后世。”正因为如此，不少著名书画家很看重黄良起，并与之结下忘年交。
刻碑，我一直以为是把要刻的图形粘在石面上，或把要刻的图形描在石面上，用铁凿子凿凿就是了。其实不然。良起说，刻碑至少有十道工序，极其繁琐，“不是耐（你）讲讲葛（的）粘上去或描上去葛（的）”，而是把原作放在一旁，一边对比，一边镂刻，如画家临摹然。刻成后，先要拓出一张，与原作对照、修改；还要请健在的原作者来看碑石与拓片，征求其意见，再作修改。如是，刻碑无疑是一种要求极严的再创作。
刻碑所耗费的时间和精力，比书书画画要多得多。在相当长的时间里，碑刻的“润笔”，比书画家的原作还贵。一些书画家请黄良起刻一方碑，送他三四幅字画，双方都不以为怪。《黄良起捐赠碑刻拓本精品集》中有一幅《宁静致远》拓片，书迹是沙孟海先生92岁高龄时送给“良起兄台嘱书即乞指正”、再由良起刻石的。
书画碑刻的拓片，是经过碑刻家忠于书画原作的“仿真”再创作的精品，笔意墨韵与原作毫无二致，宛若天成。所以说，观赏书画精品拓片，也是一种高尚的文化艺术享受。□
（除署名外，本文照片由黄良起和作者提供）